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PAT这么大岁数还读硕士想着做自己的服装品牌，lgbtq人群真是活到老卷到老。
侄子卖惨求同情是为了房子能给他，侄女回忆过往生活也只为了卖房后自己能分到1/4。再后来侄女揉碎了那幅画，侄子注视着家庭合照，搬走之后谁还会记得她呢。
她指望着pat的那一句我会照顾你到老，pat也大概认定了即使自己死了家人也会善待她，两个人都觉得all shall be well. BUT NOT.
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#Berlinale2024# 沒有法律的保障，房子保不住，保險箱取不出，中秋之宴的其樂融融面對現實的考驗便不堪一擊，電影把人性微妙的分寸感拿捏得很好，雖然對女主角來說終究是與錢無關的事，但從更現實的視角關注同志議題相比《叔·叔》絕對是更進一步。 |
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在映后问答环节，有人问导演如果电影中的lesbian couple 置换为gay couple 情景是否会不一样。导演回答说在香港或者中国社会中老年男同伴侣是更难以被接受的，甚至都不会出现影片中的和同性伴侣的家人一起过中秋的场景，而拉拉伴侣更容易被当成“好朋友”接受。 其实more acceptable some how意味着more invisible. 本质上还是觉得女人之间的性不是性罢了。 |
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老年拉拉权益争取片。整体节奏推进比较慢，娓娓道来的同时就能见到其中的残忍。Angie阿姨一步步的退让被写的淋漓尽致，而在这一过程中她是失声的。从一开始的肩并肩无言以温柔，到中段的弱音，都能看到对拉拉群体权益的议题探讨。对面的family一家被生活所折磨，将这种折磨转嫁。但Angie的苦却是除自己外不可见的。这才是整个片最让人心碎的地方。 |
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建议列入“同性恋婚姻非合法地区的LGBTQIA+必看片单”和“所有性少数群体50+必须看的普法片”。对抗这个世界不仅需要爱，还需要保护自己的武器。 |
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当女同吧，一起买菜，一起开厂，一起年过半百还爬山、亲亲，和其她女同一起喝鸡尾酒。jb法律和乌糟的血缘利益博弈属于那些被父权制和异性婚姻困住的人，女同随时可以说走就走，精神状态世界领先🌹另，导演对新一代直男的讽刺拉满：笑容是虚伪的，算计是真实的，功德是没有的。与此相比，女性明目张胆地表达妒忌并不令人生厌。另另，遗嘱还是要早点立…… |
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故事其实很简单，就是争夺遗产；导演映后谈和热评里都有人提到了“异性恋情侣如果没有结婚没有立遗嘱也会遇到同样的问题”，但是就像今天导演讲的一样，电影想强调的是一种“无权”的困境，异性恋情侣不结婚是ta们的选择，但是同性恋情侣不结婚就不是选择了，这种“无权”的困境是ta们不可避免的。电影确实也有够平铺直叙，但是也足够真实，现实就是这样的怎么办呢。“就算是亲母子为了钱也会撕破脸”。（导演：我们采访到的一些处理的比较不错的正面例子基本上都是和家人没有什么利益纠葛）故事很简单但是问题很严肃。最后Angie和les朋友们一起去海上撒花瓣那里着实掉了好几滴眼泪，这种community的感觉真的太好了。 |
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本片和泰国那部“荆棘天堂”可以对照观看，都是关于同志争产。杨曜恺去戏剧化的处理我还是更认可的。其实东亚同志境遇大抵如此——男同出柜往往意味着和家人决裂，女同出了反而等于没出，因为会被固执的认定为姊妹或老友，等一方去世后就把爱贬得一无是处。PS香港还是在进步的，本周终审法院通过历史性判决裁定同性伴侣拥有遗产继承权，笔芯~ |
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感觉香港独立电影现在进入到了一个集体创作模板阶段，犹如《流水落花》《白日之下》之流，都是立足于当前法律无法解决的困境，试图用另一种途径去解决，表面上遇到的困境看似不尽相同，实则大同小异。血缘往往是利益的纽带，情缘才是心灵的归宿。 |
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开场齐齐整整花好月圆一家人立马就让人想起某港剧series，而随着“被家族承认”的爱侣之一的骤然离世，那些难以维持的宗族关系化为现代法律的刀，一遍一遍地斩下。人物塑造和细节非常细致，到最后女主角面临的好像不再是单纯的法律问题后，才会想起之前那些一来一回的回合制战斗根本就是单挑整个名为“family”的团队，孤身一人怎么斗？而也会想起现实中一些事情，逝者视角还是有点少了，呼之欲出的口号也因为内容缺失而没那么清楚，不然结局说得这么白，怎么还会有人觉得落点在爱不爱的？但还是可以为这种罕有的、非常完整的吃同性恋绝户的故事奉上五星，值得更多探讨。 |
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那位穿着道袍的 sales 一句话：“汪小姐，你是亲友不是家人，上香的时候让家人站前面，亲友站后面”这部戏就成立了。东亚、patriarchy、女同志的invisibility全都体现了出来。Pat 走了之后Angie经过平时和爱侣光顾的花店却不敢踏入，把自己关进电话亭里面痛苦的时候身边也传来了抽泣的声音。而且在我们这里不光被视而不见，连可以让人躲避的电话亭也很久没有看到了。最后大银幕里面长者的kiss scene不算多见，非常动人（所以哭得更惨了） |
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整个电影的感觉就像湖中撒下花瓣被水波微微推动 |
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HKIFF开幕。比叔叔好看，其实对拉拉情侣的描写寥寥数笔，给人的感觉却很丰满有温度。最后的亲吻也表达了她们之间的关系不是去性化的。没有拍法庭更尖锐的控诉，而是聚焦在了女主和伴侣家人之间的关系变化，表面亲密的关系因为遗产天翻地覆。如果她们是异性恋情侣，即使没有正式离婚和过户，按照香港的法律，长期同居也可以构成事实婚姻。除了同性恋的经济权益问题，其实也侧写了香港的住房问题，住不起房真的好惨。演员都不错，女主演有点像鲍起静，以及最近在哪里都看到梁仲恒。但不知道是文化中心屏幕太暗还是电影本身很暗，看得有点费劲。映后Q&A有个自恋老白男疯狂输出，主持人问了好几次你的问题是什么，他最后说：我的问题是你们知不知道你们拍得有多好🙄 |
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#HKIFF48 01 开幕片# 明明是最亲的爱人，却无法主持祭奠，明明是自己的家，却无法继承守护，没有谁对谁错，可“一家人”却像墙上的画纸一揉就散。资本将人异化，告诉你天下熙熙皆为利来，可偏有人用一吻证明Love is all. 影片93分钟冷静克制留白颇多，可观众却在默默啜泣，仿佛见证了她们的一生，区嘉雯表演非常出彩，明年金像影后预订。 |
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#HKIFF48 导演：我采访的三个案例，都是这样的结局。 |
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#HKIFF48#他爹的，看完只想赶快立遗嘱，把我的财产留给我爱的人。诶，不对，我好像没有什么财产，倒是有负债....... |
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决定不了将你海葬还是送到骨灰龛，决定不了葬礼祭拜的站位，决定不了共同居住的房子归属于谁，能决定的只是带走那串小彩灯。不知道你生前电脑的密码，不知道你曾经借过钱给别人开花店，不知道那份遗嘱草稿还没有签字，知道的是你真的爱过我。整件事都不是关于钱和房子，只能向墓碑追问，关于爱的确信。 |
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从题材到拍法都如此陈旧的酷儿电影在2024年居然还能拿泰迪熊这种奖实在是令人匪夷所思 |
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【C+】（抓到活导演了）有一种又青涩又老成的撕裂感。。大部分时间生硬的像青年导演的作品，但幸亏几乎在重要节点都能奏效，始终克制压抑着表达欲，积攒下了超强的能量。几场结尾都真好，每次都觉得到这就可以了，导演又总能给出更好的答案：从确认爱后的战斗，到还她一场葬礼的圆满，最后还是选择回溯，老年拉拉怎么就不能在银幕上深情一吻呢。 |
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《叔·叔》Side B：如果两个人能在一起几十年，到了伴侣去世后，留下来的人要面对什么。当然这个故事本身就是只会发生在拉拉（东亚限定）那里的，毕竟女人不结婚也就不结婚了吧，男人不结婚不生儿子「继后香灯」那可是天大的事，全家都不能放着不管。从日常生活切入到家庭伦理再带出法律/同运议题，同时情感上的着力也照顾得到，比起《叔·叔》更娴熟了。映后特意问了下杨曜恺，《从今以后》的构思是在拍完《叔·叔》以后才有的，田野也是后来重新做的。让一个在德国待了半年的人在电影院看别人吃肠粉，是不是太残忍了一点？Berlinale 74 |
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看得火起，但发不出来，更不许发，因为用法律来投射整体思想的现行世道，不允许没名没分的非异性恋取得理应的利益，毕竟不符合法律，哪怕它不健全、不公平、没人性。很现实的处境问题，用家宴制造幻觉，用利益划开嘴脸，不要寄希望于本质是异性恋吸血鬼的所谓家人，或者霸道得理直气壮的道理、条规，真的只有吃干抹净，剩边缘的你我同病相怜。拍到后来有些潦草，梁仲恒的表演依然很差，但我还是会为导演杨曜恺加点分，谢谢他又在不被关照的范畴里，放大了更不被关照的问题。四星半。@高先
（《焚城》又是廖子妤配梁仲恒） |
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#2024Berlinale# 犀利的关于中式家庭的视角变体。大陆的家庭故事一直在与时代和时间对抗，而杨曜恺的家庭故事是在与社会和内部对抗，社会环境造就的不同，这部电影从不尖锐即使大部分的镜头都是在栏杆为主的时刻。有一个我很喜欢的细节是但凡影片出现黑屏转场，都代表了某种事实的发生和尘埃落定没有矛盾的继续生活。十分简短的故事但却什么都涵盖了，没有什么比袋装金鱼更适合作为香港的精神意向了📽️ |
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6/10 没有《叔叔》那么“惊艳”也许只是因为导演对拉拉田野调查还不够（？）或者是对“拉拉叙事”整体的本质化理解吧… （比如对同性关系莫名其妙的浪漫化文本描述）有人说TP性别刻板但东亚这样的模式也许本来就“根深蒂固”了？但主题和内核还挺喜欢的 毕竟涉及到拉拉就是权益和权力 可能这就是flinta is political的内在因素吧 尽管再日常 尽管再平淡 这就是我们的everyday politics practice… |
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相比《姥孙》更现实残酷的“分家产”故事，从“儿子继承遗产”跃步到了“女同遗产归家族男性所有”。前半小时温暖和谐的戏份，与后一小时的狂风骤雨形成鲜明对比，生动呈现出中国式家庭的“假面”——“真情”背后是等价物质交换。看似是法理与情理冲突，更深层次的则在于，传统家庭的运转核心是血缘关系、资源/利益分配，而拉拉家庭则是情感关系、爱与陪伴，两者全然不同，所以表面上其乐融融，冲撞后却迅速分崩离析，纵使30年的时间都抵不上实打实的钱。（另外只想说，遗嘱都草拟了，赶紧能签就签吧，不及时签只会遗患无穷；大家一定要在退休年龄前把遗嘱签完，并在房产证上署对名字..... |
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当伴侣去世之后，没有法律认可的关系又如何延续到遗产上分割上？最trigger我的还是粤语区共享的文化背景，甚至连家庭组成都那么熟悉：窝囊平庸的大哥，出头更冒险的妹妹，狭小的公屋，养不太起小孩但又偏偏最认可传统观念一定要结婚生子，现实到无法再看第二次。个人认为停留在草稿遗嘱那里就可以了，后面揭示公寓到底属于谁有点现实得太刺痛我…… |
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别人记不清你的生日 不了解你的喜好 不知道你的创伤 我们两人一起 构筑最小的乌托邦 |
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爱她，请在房产证上署她的名。5.5@香港百老汇电影中心 |
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尽管在旅行已久的疲倦中睡着一点点，也看得出那尊泰迪熊奖实至名归。场景留有编写的痕迹不要紧，对白相当圆熟，不出戏。说这是单一戏剧矛盾的作品么，其实又涉及香港乃至现代都市社会的许多问题。两位女主角当然好，其余演员的表现也很流畅，与波澜不惊的戏剧风格调和。V记李端娴的音乐带出深沉有回味的悲悯感。两位年轻男配角，梁仲恒有点像王鸥行，另一位补老鼠窿的叫什么？两种型格都很合我的眼缘。（6.14 坚尼地城高先戏院上午场10:10 w/ Debby） |
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家与家庭是多么的不同，这是一部拍“家散”的电影，起手的中秋团圆戏做得标准甚至制式化，但胜在为后来留下了余波，这里的悲伤就像墨水，一点一点化开来。看楼和fany的家的情节都设计得不错，香港太惨太萧条了，已不是九十年代，有一个空镜，那么多单位下就只有一个生意招牌，房子几乎是最切实际的欲求，有了它其它的才会有，这也是如今这片地域的困顿，无法走出去。区嘉雯的表演简单质朴，比如律师讨论遗嘱那场戏，她脸上的惊恐和担忧，真切得我看到心都在跳，她听Victor说出走加拿大的故事，“我会照顾你一生一世”那种回味温柔得令我流泪。从女同争产到泛众意义上的家的概念，我觉得导演做得很好，虽然这也许是一个很垂丧的故事，可能我就像Victor或者Fanny那样，在曾经体会过的真爱后心存恩典的延续自己的生活吧。 |
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#Berlinale2024 目前看下来最喜欢的一部，极度克制的视听设计及表演却无比动人，最大程度去戏剧化，对社会议题的切入点是准确且有效乃至也许会是有用的。唯一的缺点在摄影，构图如果还算漂亮，灯光影调就有点拖后腿了。 |
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3.5，這不算是個新鮮話題，但在華語地區還是太缺乏討論了，能拍出來就值得鼓勵。雖然「最重要的是愛」有點過於浪漫化了，但想想又要如何對抗這種東亞家庭裡的綁架呢，一步步退讓也許才是某種真實，也只能靠愛，靠深情一吻達成某種自洽和安慰。//看的時候還是會想這個困境是否在沒有結婚立遺囑的多年異性戀伴侶身上也奏效，要如何突出les群體的「無權困境」還是有值得考量的地方。另外拍攝和戲的處理上也還有很多可以進步的空間，但比那一大堆首部劇情片還是要出色很多的。以及導演描寫了les朋友們互相幫助互相出主意彼此陪伴的社群感，這點很加分。//btw，看到大家爭來爭去爭的是某老友的前住處，覺得有點好笑。瞬間理解了他看到區嘉雯說出「呢度係我屋企」時想要吶喊的心情：） |
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意义大于电影本身，各方面都有很多可以提升的空间，但是着眼暮年女同这个群体，已经让这部电影显得很了不起了。不一样又怎样，all shall be well. |
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拍得最妙的是中秋那段合家欢，一上来我以为那一大家子是angie的亲戚（她姐/妹和姐/妹夫），饭桌上才明白是pat的（她坐在圆桌的上位，代替哥嫂行使大家长权），因为每个人都在表演“多年来我早已接受、适应、习惯了”，空气中弥漫着亲切的客气，形成微妙的张力。虽然主题不同，但心境（困境）和《姥姥的外孙》（也有一场吃饭戏，展示了地位差异和关系亲疏）有异曲同工之处，尤其是当你已经找到“自己的家”了，一定尽早与从未给你归属感的原生家庭切割。要我说，遗产留给谁可以来不及签字，但不给谁不能不提前签好。 |
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#HKIFF#就这？柏林泰迪熊最佳。故事题材和手法都挺老旧，绝对是我的问题，欣赏融入不了。演员演得都不错。 |
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内地终于有资源了，满怀期待看完却非常非常失望，华语世界突破性的题材却遭遇了三流的导演视听。立意先行，作为电影却没有任何值得夸奖的地方。想表现Angie会做饭，没有一个她麻利做饭的镜头，哪怕你劈开一个螃蟹也好，不给，反而借侄子的角色，用嘴，用台词夸她好吃。所有转场都是一成不变的切街景再切内景，生怕观众以为角色不在香港了，还有莫名其妙的黑场，除了水时长不知道还有什么用途。台词写得直给烂俗没有信息量，就差把中心思想打在公屏上了。生活流不是这么流的。而且里面所有女同 couple还都在异性恋模式中，主角没有一点能动性，只唯唯诺诺等着拯救。 |
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#HKIFF 开幕片。镜头感很好，通过段落化的黑屏加强「淡」的表现力有利有弊，电影整体显得较平。电影与其说是关于暮年Les，不如说是关于人如何找到自己的「位置」——生时买房，死时买坟，最困难是如何在固执的传统和冷冰冰的法律框架下找到自己的位置，这就是Angie的困境。 |
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结局太过现实深深刺痛了本东亚女同，属于pat和Angie的房子还是给了“传宗接代”的victor，片子讲的是失爱又失权的老年le couple的故事，最喜欢的片段是上香时做为往生者“朋友”的身份冲上前和家属并排，还有影片结尾那个缠绵的吻，以及映后主演说的“真情流露” |
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好温情好残忍，拍得很贴地很香港，是会让我和《天水围的日与夜》放在一起的电影。chosen family才是真正可以回去的家。 |
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也许爱战胜不了世间的任何，但是只有这份爱做唯一的寄托，从今以后。 |
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#74th Berlinale#Panorama-Teddy Award 看似是在谈论香港同性群体在当下的境遇，但对两人之间生活状态的描摹全然是想像性的：过去总是甜蜜的，总包裹在温暖的爱与触不可及的回忆中，痛苦只存在于当下，迎面走来的一定是和解，因而轻易便落入了melodrama的套路之中，连同性的设定也变得略带投机。但即便如此，还是能看到很多关涉普遍人性的拷问，在一个角度刁钻的普法片外衣之下，努力放大了对性少数群体或中老年群体生存状况的关注，那些面对时光缓慢流逝时凝滞而迟疑的出神瞬间，终有一日会降临在你我身上。 |
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没有煽情，没有太大的冲突，都是再日常不过的影像与对白，却将同志群体面对社会既定规则那种有理说不清的无力感体现得淋漓尽致；而结尾的温存片刻却也消解了些许现实的残酷——即使不会被法律承认，伴侣仍然是我自己选择的真正“家人”，好感人。 |
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好友在一场我未被邀请的葬礼的时候，我在柏林电影节看了这部电影。在思考母亲骨灰何去何从的节骨眼，这场电影出现在我眼前。剧中的遗产纷争太过真实，我也曾经历过十分类似的一切。太保掩面痛哭是全片最揪心的一幕：有些选择题怎么选都不对。 |
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影片通過女同Angie在同性伴侶Pat過身後，與Pat的家人爭奪本該屬於她的遺產的過程，直指同性群體及同性關係在香港本地面臨的法律和社會身份上都不被承認的困境。極為平靜，克制又唯美的視聽之下，卻湧動著不安地暗潮，進而透出針扎般的刺痛。導演和剪輯張叔平幾度采用無聲及近乎靜置的畫面，卻營造出令人窒息的張力。而結尾雖無奈，卻也令人感到主人公用愛來面對殘忍人性的慰藉，非常值得在戲院大銀幕上欣賞。 |
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#HK 高先/ 最后🥲🥲勇气和爱是不够的，我们需要更多武器 |
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这世上仍有这样的电影：不为娱乐大众，只为小众人物发声。隐形的女性再加上非主流的性取向，拉拉在这个社会上看不见的角落默不作声。她们的关系不被祝福，甚至不能得到法律的保护。庇佑所爱之人是每个人所愿，用世间的法则打破世间的法则。感谢制作团队呈现一部这样的作品警醒还在睡着的人：拿起武器，为爱一战。 |
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3.5 唱點反調，整個觀影體驗是不斷下降的，主要是開頭講這對老年女同做、吃早餐，行街市，中秋節飯桌戲調度很厲害，配合流動的鏡頭機位，述說細水流長的生活點滴。即使Pat逝世後，亦以相當克制的情緒，削減戲劇性來表現辦喪事過程遺孀與親戚之間的意見不合。可知導演是帶著問題意識去拍——同性伴侶在香港面臨的艱鉅法律挑戰（沒立遺囑）；對於華人傳統「一家人」觀念提出的質疑。但是進入到「爭產」部分，議題明顯越過了對生活流敘事的堅持，為了凸顯區嘉雯角色無力維權的困境，伴侶家庭成員的形象塑造只能愈趨平面，兄妹之間不平等的政經關係則加深了其中的刻板。換個角度思考，若不突出階級差距，影片也很難在短期間內有效建立起香港同性伴侶的生存困境。楊曜愷下半世就算咩都唔做，專拍吃飯、行街市戲都夠做，香港電影界應該沒人比他更勁。 |
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用真实的情节和对白营造出了很强的中式抓马。我好爱这个结局啊，房子没有留住的可能，但过去三十五年的爱都是真实的，都在黄玫瑰的花瓣里。 |
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首先剧本已把LGBT的议题升级到3.0，不再是陈词滥调的身份认同，再就是演员们都很专业厉害，把角色的复杂性表演出来了，最后是这个导演以后一定能大有作为，几部作品都非常细腻。香港新的电影浪潮已经开始了，未来可期。@高先电影院 |
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最后结局亲吻太动人了，何谓家人，能同行到六十多岁相依为命，而因为性别原因大陆大银幕没戏挺讽刺。其实某种意义跟鬼家人类似，传统类型片能用在同性，家庭故事片就更加合适了。不知道遗产中的继承氏族是何时让步到伴侣，被剥削这一层上，les比gay更占劣势。#hkiff48 pe |
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没有说教和口号，用情感和细节来以理服人，为何推动同志伴侣合法化如此重要和必要，通过两个身处传统家庭的老年女性来表达这一主题，显得更有说服力和现实感。从台湾到日本到香港，很高兴看到亚洲同志题材不再拘泥于自我和社会认同，而是更进一步走向了更为现实的层面，可能都身在东亚的环境之下，我觉得要比欧美那些形而上的情感和典同生活为主的作品更深沉，也更深刻。喜欢东亚同志题材。 |
