在希尔维亚城中 En la ciudad de Sylvia (2007)

先上几张图。
这部电影挺有意思的，我说的有意思并不是它的剧情有意思，而是它的镜头语言和它的叙事方式非常独特。
每次看到特别好看的电影，我都会觉得自己读书太少，因为肚子里仅有的几句话根本就描述不出影片的美和意境。
这部电影就有这种感觉。
它美好的就想一首诗，又或者是一个男孩的梦。
在影片中，我们看到的是这位身穿红裙的纤瘦女子不停往前走，她穿过了一条又一条的街，甚至走遍了整座城，后面紧跟着一个气质忧郁的男子，这种走路的镜头特别多，时间也很长。
所以，当我们心浮气躁时，这部电影...

这个城市并不真正叫希尔维亚城，但在这部电影中，它被描绘成了法国东北部的斯特拉斯堡。一个年轻而英俊的男子重回故地，在这里六年前他曾经与希尔维亚相遇。然而，岁月已经模糊了他对那女子的记忆。男子停留在这座城市，希望能够重新找回过去的美好。电影一开始，男主角看起来有些寂寞，他坐在旅馆里，不断在本子上绘画。乍一看，他就像是一位正经历创作困境的艺术家，试图寻找灵感。他似乎有一些绘画功底，他将周围陌生人的面孔一个个地画了出来。他不断地勾勒、擦拭，显然对他的即兴作品并不满意。接着，男主角...

这个城市并不真正叫希尔维亚城，但在这部电影中，它被描绘成了法国东北部的斯特拉斯堡。一个年轻而英俊的男子重回故地，在这里六年前他曾经与希尔维亚相遇。然而，岁月已经模糊了他对那女子的记忆。男子停留在这座城市，希望能够重新找回过去的美好。电影一开始，男主角看起来有些寂寞，他坐在旅馆里，不断在本子上绘画。乍一看，他就像是一位正经历创作困境的艺术家，试图寻找灵感。他似乎有一些绘画功底，他将周围陌生人的面孔一个个地画了出来。他不断地勾勒、擦拭，显然对他的即兴作品并不满意。接着，男主角...

城市中的一个丁字路口。
一个女孩飞奔而过……她的脚步声在街道上急促而沉重的敲打着，泛起一阵空心的回响，夹杂着一点钥匙摆动的叮当声。远处走过几个行人，隐隐传来只言片语。紧接着，一阵巨响闯入；是轮子在路面上划出的声音。我们出神地看着男人拉着行李箱从镜头里远去，直到被右后方不知什么语言的嘟囔（它是如此得近，以至于像是有人对我们耳语）和缥缈的歌声给打断。这时，我们注意到了早晨清脆的鸟鸣，它们之前一直潜藏在底噪中，现在渐渐响亮起来——就这一会儿工夫，又有一只乌鸦加入了合唱。歌声还在...

你以为你爱的是那个人，其实你只是沉溺于爱他的那种感觉。
爱就像墙上的涂鸦，是即兴的，不擦掉就可以保持很久，但实际像刻舟求剑。
每颗心都是小小的寂寞的城，这城堡难与另一座做到形状、时间与空间的重叠，等待的人尽是过客，难寻归人。
一座城市的确可以包容无数小小的心灵，但是，如果没有那种重叠，它便依然只是一个寂寞的城市。
爱情忽然到来，却又悄然而去。经年回首，多少喜怒哀乐已为晕染，乃至伊人面庞亦不再清晰。或只为一丝留恋，抑或那淡而甜蜜的情怀，故将步伐从奔波劳累中移开，来至这曾留下...

表面看这是一个画家游客寻觅爱的感觉的旅途
电影的表现手法延续了法国电影的一贯含蓄的风格：
往往周围一片嘈杂衬托着镜头角度的人物的沉默 就是要给人视觉和听觉的冲突 从而导致观者的疑惑而引发思考
还有就是跟踪的过程 摄像机捕捉的焦点不单在男女主角 还似乎无意的掠过很多有感觉却无法表达的街景人物
然而 往往是那种无法表达的感觉却更有价值
没有主角（主题）的电影不是更能表达泛思吗？
如侯麦说的 描述一座城市的是它的建造者吗？不 是它的梦游者
不是一帧帧精美的照片 而是它的流动 包括轻重不同...

哇，好長。
印象是很重要的事，無關乎值不值。宏大到稼墻，萎靡到地上草，往往是，這后者的輸出，在某個空閑的冬秋，餐桌邊閃回的路數，光輝巨大，覆蓋密實。
某件事，在他，那便倒是去場旅行，臨時起意，像是趕快，忘掉舊事，也想趕快，但路程卻慢。殊不知在這快中已開始了慢，接受慢，展開慢。踏上去路，遠的，陌生的，大筆一揮，腦海中斯人去之的欲快，轉眼被面前人帶慢。于是他的印象開始，酒桌旁、法桐下，鬢摩頰影，柔柔和和，夏風醺、落日盛，畫本子上一個一個女相出火。因為速寫，有時臉不好下筆，竟是...

今天给大家推荐的电影是《在希尔维亚城中》，这是一部很容易让人失去观看兴趣的电影，全片没有几句台词，导演看似疯狂的不断使用各种长镜头，讲述一个男人回到斯特拉堡，寻找他六年前遇见的一个女人希尔维亚，随着男主在城市里的兜兜转转，我们跟着他一起在街头漫游，跟着他一起回忆、仰望、追寻，从街上的每个女人身上找着希尔维亚的倒影，是完全运用镜头语言来讲述故事的一部电影。
影片开始是一个男人看似落寞的坐在一间旅馆里，不断在本子上画着什么，还以为是个失去灵感的落魄画家，在寻找...

隔壁杨哥知道我是文青之后，偶来走动。 硬盘里的各种存货都被翻出来，撸一遍之后，看到这一部。
杨哥一问剧情，表示：不烧钱、没场面不感兴趣。我解释说，当年就是挑个剧情简单的看看摄影动静机位怎么摆放的。自己也实在不明白：一个男文青旅行中盯着看各种女人，跟踪了一个，怎么就拍成一部电影？
开场艰难御宅秀实在令人难以忍受，我选择跳过。但第一次看时整部电影是完完全全一秒不落的。那时他在黑暗中冥想，我在屏幕前沉思，天花板上光线攸然，躲躲闪闪，巷子里的静动对比中流淌着时间。
正是那时间的光河和寂寞的洪荒，一样的情形，在辗转流动的生活中似曾相识。忧伤多填埋在风情里，沉浸在乐声中。像雨天的一首巴赫和内心的狂欢；前往徒步点途中，透过车窗初晨的曦光和蜿蜒的山道。。。
处理孤单的方式太多，以至于根本不理会寂寞，何况面前还有一部电影？
终于画面转到室外的巷子里，镜头长长的已经不止是截取时间，而是复刻痕迹。就算是侯孝贤的“云片剪辑法“怕也不及。耐心些，再耐心些。
终于他来到人群中，他试着搭话一个人老…

表面上讲的是痴情男主角追寻旧相识的故事，实则是导演写给斯特拉斯堡这座城市的浪漫情书。所有建筑物，包括旅馆、咖啡厅、车站月台以及迷宫般的街道，无不散发着浓郁的法式风情。这跟我第一次走访的南法城市尼斯十分相似，那种独一无二的味道渗入到这座城市的每个角落。摄影机的角度相当有趣，无论是开头咖啡馆蜻蜓点水的描绘，抑或最后在月台的群像展示，都巧妙捕捉到平淡生活中难以察觉的诗意。至于在大街小巷里的跟拍镜头里，更丝丝入扣地流露出导演对这座城市的爱慕之情，跟戏中男主角对Sylvie的迷恋程度一致。声音包括配乐的处理也惟妙惟肖，行李箱的轮子、小巷的玻璃瓶、教堂钟声等等，似乎让观众听到这座城市的呼吸。难怪导演只安排寥寥无几的对白，好让我们在视觉和听觉上更好地感受这座美丽的城市。