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中高考还要对父母进行政审，如果父母曾经有过重大问题，那么这个学生的品行再好也要受到歧视吗？我们依然践行着当年“老子英雄儿好汉，老子反动儿浑蛋”的口号。印度电影《流浪者》曾在中国红极一时，它所探讨的问题我们也反思过，只是为什么不真正改过来呢？ |
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丽塔跟拉滋船上那段对话美极了。女：别过来，再过来船就要翻了。顿顿顿顿。男：那怎么办呢。女（温柔无比的说）：那就让它翻好了。 |
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估摸偶要是在50年代看这片能打５分~，当代人以当代的视觉来看这片是有BUG的，但完全不影响这部老片质量高主题好。即使以最普通的眼光来看，能把那么长的歌舞片拍出来不觉得闷，主题又不错，富有戏剧冲突性，还很浪漫，那就很值当了。 |
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这个歌舞真心是好莱坞水准啊，简直看到了卓别林加雨中曲，女主脸那么大能拍的那么漂亮，男主从小到大头发那么萌，很多对照的细节。最重要的是在一个无视身份地位的俗套爱情故事之外，男主其实才是阶级社会的受害者，富有哲理的框架。这居然是1951年拍的！ |
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C6 2009年9月8日下午——79年春节 虽然知道是老片里的经典但真的觉得有点幼稚 | 著名的“法律不承认良心，良心不承认法律”的出处 |
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又唱又跳，受不了。各方面都不对劲儿呢，剧情干涩坚硬，过于说教。三个小时，格局却极小，好浪费。长春译制，配出来的精神面貌好似李双双~~~ |
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能在66年前编出并拍摄出如此有深度的电影，绝对是经典中的经典，良心与法律，差距与爱情的诠释，大赞。（20170626，成都IFS UA电影院） |
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经典的歌舞电影。真人版阿拉丁，只是根本没有神灯，男主得自己拯救自己，获得爱情。男主最终还是进了监狱，很辛酸，但仍是有希望的、仍是有希望的。 |
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故事是把好坏双方进行对立且好坏并不是传统意义上的好坏，好人可以坏，坏人也可以很好，这一点还是挺辩证的。而且对法官这样处于统治地位的上流阶层有批判，对印度社会中阶层分化严重的现象、贫富差距导致的受教育权利机会的丧失、人性的丧失的批判也有。而且照样少不了歌舞桥段...... |
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我是流浪儿，命运领着我向前奔。——拉兹之歌 PS：经典可以经得起时间的浪潮！ |
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全程吹风的无风会死剧组。51年的片。/6.8/ |
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这个法官真没水平。因为偏见，害人害己。罗摩的故事没有给世人以教训，反而给印度人靠贞洁歧视抛弃女性立下了榜样。 |
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又名Raj赴美前的艰辛生活和爱情故事 极为精美的画面设计和音乐歌舞 完全可以媲美好莱坞黑白经典，尤其是剪影和阴影运用把黑白电影发挥到极致 喜欢印度歌舞 近三小时略有痛苦 结束掌声非常值得 推荐！ |
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【补標】
如果没有译制经典。现在我们还会看吗？最早的印度电影，那会儿还不知道什么宝莱坞。也是电视台最早放映，电影院看过没有忘了。影碟也没有再看。画质不行了。不知道有木有修复版本。
【2020-9-16DVD影碟译制经典再看】 |
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印度电影不太看因为太过于雷同。。不过这部确实不错。。贼的儿子是贼？法官的儿子就是法官？很有哲理。。听上译版。。 |
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这部1951年的印度经典老片《流浪者》终于看完了，画质太渣，看的眼疼，但是剧情真的很棒，女主也很美，戏剧冲突强烈，流浪者与富家小姐相爱，法官父亲把流氓儿子送进监狱，法律与良心的考量。。。这部片子也是很多人对于印度电影最早的记忆，小舞舞4星推荐。 |
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对于法律与良知关系的探讨以及对于社会阶级歧视的揭露，还有以各种奇幻的场景来进行情感表达，剧情上也真的非常精彩，有千千万万的流浪儿被迫走上犯罪的道路，却不是每一个人都像拉兹那样有个党法官的父亲和作律师的女朋友，对于阶级以及社会公平性的探讨与展现深入人心... |
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SIFF #1. 一代中国人共同记忆，周围老人家成群，有基友有夫妇有姐妹。不难想象她在文革之后进入中国，能给当时的中国人带来多大的震撼。除去历史层面上的意义，电影本身也是一个相当不错的Romance Story。 |
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阿巴拉古、啊....阿巴拉古....熟悉的旋律，开启印度电影的大门，或许因为是黑白的，今天在看，如果音乐歌舞去掉，印度的风情并不那么明显，反而女主女主有很浓的欧美范。现在回头再看那时候的电影，真的感慨，好多概念啊，今天我们还再说，可那时候的译制片都已经告诉了我们，权利、责任、法制、信仰、自由、爱情.....那是一个什么样的年代，那时候我还小，今天重温，真是有好多感慨。我们都是时间洪流里的流浪者，不知道遇到什么，遇到谁，好好去面对每一个时间点上出现的自己，好好去感悟体会每一个时间点的差异，感激时间。 |
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情节曲折，悬念迭起，也是印度电影的里程碑，虽然巧合太多，但印度现在的明星反而没有那时候优秀了。长影配音向隽殊是国宝，声音辨识度太高。很奇怪这么好的电影为什么后来没有翻拍 |
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爱恨情仇 |
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剧情今天看来其实还蛮狗血的，但处理得很正，并不过分煽情，沉重的社会写实和欢快的爱情歌舞混搭在一起，别有一番趣味。可以想象，片中对血统论的尖锐批判，在当年的中国能激起多大的共鸣。 |
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“法律不承认良知” “那良知也不承认法律” |
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小时候跟老妈在菜市口影院看的，单位发的票。印象深刻，终于找到了~！ |
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原来《拉兹之歌》是出自于此哦。｜拉兹·卡普尔多少是位敢于脱离印度流行公式的电影人。我们能够真切体认到影片直指的社会问题，虽然矛盾冲突仍旧围绕在印度社会片中，常常会探讨的种姓制度，所引起的新旧思维碰撞。作品贯彻着强烈的反讽主义，运用一些流行的黑色电影视觉风格，通过闪回结构讽刺阶级观念的同时，还不忘畅谈一下梦幻的好莱坞式爱情神话，实在有趣。2q |
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好莱坞情节剧与连续性剪辑的印度精彩移植，间或在情绪激荡处穿插苏联式的夸张取景角度与方位。“使用叙事分段与情绪深入的方法可以将电影大体划分为了法庭戏-爱情戏-犯罪片的三大部分，并且中段用大量段落对准的爱情，最厉害的是在一个明显反爱情誓言的前提下（男主父母），再度完成了一次爱情神话。歌舞植入性质还是抒情的存在，而且还巧妙放进了一场灵修片式的歌舞。真正着眼点还是冲突所在的社会议题，有关血统论的交锋，还放置了女性主义、就业平等诸多平权问题，也指向了种姓制度，不可谓不先锋了。但在处理法官言论的时，其实是很棘手的，明显错误的说法并不能用男主的好坏结尾，因为这就陷入了错误说法不必争论的陷阱中，所以最后转到了平等的呼吁，就明显规避了。但可悲的是，印度影坛几十年后的《调包富少的逆袭》，又回到血统论的重申。 |
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一个优势者的执念，毁掉了一个弱势者的坚持，毁掉了一个女人的幸福，毁掉了一个孩子的命运。罗摩衍那里，悉多被自己的丈夫怀疑，于是请求大地之母，于是就此证明清白。凡人却只有依靠时间沉淀真相。 |
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【4星】
1、豆瓣限制搜索电影
2、男主真软弱，小的时候被一群真流浪汉欺负，长大了也是被师傅欺负
3、2对师徒，男主-强盗师傅，女主-法官师傅，两个师傅都不是什么“好人”，电影最后的救赎也就只能通过法官师傅的“良心”，以及男女主之间的爱情。前者嘛，坏人一般就没有良心，后者嘛一般人很少能遇到这么持久而真挚的爱情
4、人生，黑白，社会，师徒，偏见，犯罪，法官，律师
5、女主挺美，还有那个做梦的表现手法挺好的，男主做梦从地狱到了天堂，但是他的师傅又把他从天堂逼到地狱
6、讲社会的偏见，将想改邪归正的小偷重新踢回小偷的泥淖中。电影将这种交锋展现得比较明显，这种偏见2022的中国仍有，每个人都或多或少有，这是一种综合的，来自于“龙生龙凤生凤，老鼠的儿子会打洞”“近朱者赤近墨者黑”等群体认知 |
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每次歌舞片段都像一朵绽开的花。出生决定论的辩驳。“法律不承认良心。”贫穷和不公是犯罪的根源。三星半。为什么在美国只有82分钟？ |
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中间大布景唱歌的场景蛮有劲的，还有一些一看就想模仿的镜头哈哈 |
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三星半。SIFF第一弹，年幼时就曾翻过本片的小人书，今日场内满满都是大爷大妈，插曲唱起时大爷大妈们还会跟着哼唱，而这片子的说教味和戏剧性，也真当是大爷大妈们的口味。 |
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哈兹，你以为只有从商店里买到的东西才叫礼物吗？因为有你的爱情保护我，我什么伤害也都不怕了。意料之外的浪漫好看，就连翻译腔都跟着可爱起来了。爱情不因一个人伟大就为之屈服，也不因为一个人低贱而对他摒弃，该来的时候，它总是来，不管不顾，不买任何人的账不给任何人面子。 |
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现在看来有一些过时了，抨击“龙生龙，凤生凤，老鼠生儿会打洞”的阶级遗传和阶级道德观，表达太直白太通俗了，都有点不相信是戛纳主竞赛的选片风格，对于戛纳来说估计也算是第三世界的猎奇片吧 |
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身份歧视引发的悲剧，剧情非常简单，看开头半小时，知道后面两个多少小时基调的那种简单，没有任何复杂的情节反转，重点放在了主角处在那样的家庭、爱情、人生中的无能为力。充满古典情节剧色彩，好坏鲜明，感觉像是在看一部古典好莱坞电影，有一个放之四海而皆准的主题表达，配乐恰到好处地出现在情绪、情节的转折点，也发挥催化情感的作用。后半部分歌舞较多，将角色内心挣扎视觉化、音乐化。镜头使用有着清晰的情绪导向，对人物的塑造作用突出。 |
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怀旧，歌舞，音乐。印度片里难得的清新干净。对于中国人来说，更是一个时代的象征吧：） |
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社会和伦理的悲剧。对阶级歧视的批判在今天的中国社会仍然是极具意义的。虽然拍摄手法老式台词直白，但瑕不掩瑜。片中有一段天堂和地狱的梦境让人印象很深刻，印度在50年代能做出这样的场景还真令人惊叹 |
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很，坞【就，宝莱坞也是坞嘛】光影运镜和叙事一类的，非常成熟的坞式romanticism了甚至歌舞段也有同时代西方同事们的影子【但借月抒情好好看！Nargis更是闪闪发光的美啊，就得要大特写才行！和我国一样，阶级矛盾这种左翼思潮用光梦里的资本主义糖衣手法（mainly，工业流水荷里活romanticism）包裹一下，就成了顿鲜美又好咽的大餐。PS：还是看着点名“women are suffering”的女角塑造舒服啊！ |
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把一件憋屈的事情理順至少需要仨小時... |
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当年轰动一时的印度片，电台里也总是反复播放录音剪辑，每首歌曲都耳熟能详，优美动听。（补记）40年后再看，剧情狗血了。为了说教，很多剧情和人物设置不合理。偏执的法官，圣母女律师，与现实不符。丽达被挂兹打耳光后，竟然跪在地上，请他接着打，简直毁三观 |
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法官的儿子是法官，贼的儿子永远是贼 |
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一个半小时就能说明白的故事，连唱带跳的折腾了三个小时。法官第一次知道被告是自己亲生儿子的桥段完全可以成为全片高潮，但在这个环节却轻描淡写的划过去了，可见这讲故事的功力还是欠火候的。
最重要，印度的确是个出生就判定了人生道路的国家，种姓决定了你的命运方向，影片绕开这个话题，以观念代之，但最终也无法解决问题，靠情感自圆其说，其实是回到了法官的儿子再怎么被命运割裂，最终都会回到正轨，心中有正义，这不最终还是证明法官的儿子也一定是好人吗？这不转圈扯自己的蛋吗？越扯越疼越疼越扯，自己把自己扯嗨了… |
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早前看的 也许是我看的第一部印度片 |
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印度姑娘好妖娆。。。。。。。。 |
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我妈妈以前常常和我提这部电影，小偷的儿子永远是小偷，然后后来有机会在镇上的电影院看过一次，印象很深 |
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虽然rita美翻了，可是她对raj的爱真是铺垫得太过草率。在我看来这是一种完全不对等的关系，raj的自卑带来某种暴力倾向，能够承受的不是爱，而是软弱。还有最后双方的妥协，显得突兀和莫名，这大约也是老电影的一点诟病吧。 |
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原先和我爸爸他们一起很看了一些那个年代的老电影 |
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拉兹自导自演.. 你狂扇女主角耳光，女主还把脸凑上去时，我惊呆了.. |
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受爸妈影响 从小听着里面的歌长大 |
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小时候看过的，如今还想找来看。今天特别怀旧，希望找回所有的旧日一般，我独坐着却内心奔腾。 |
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4.5拉兹卡普尔自导自演才华横溢的情节剧，在法官赶走妻子那一段构图角度和光线拍出了德国表现主义的风范，影片布景和表演的方式受到好莱坞的影响，每个场景的把握都非常好，梦境中表现天堂地狱的那段歌舞美轮美奂精彩绝伦，“法官的儿子是法官，賊的儿子永远是贼。”用来贯彻主题来表现阶级对立还是过于简单，虽然我也认同这句话，不过不是血液的遗传，而是因为社会制度和阶层难以跨越。 |
