|
勉强及格。六个短片的合集,呈现了盟军登陆意大利后的种种情状,六个故事的时间背景比较散乱,风格也不一样。一是帮美国兵带路的意大利姑娘死在孤堡,二是美国黑人兵和偷鞋孩子的交情(这些小孩还玩起了卖黑人的把戏),三是美国兵与已做了妓女的意大利姑娘重逢,二人曾一见钟情最后还是戛然而止(这是全片唯一令人动容的时刻),四是寻找昔日画家如今的游击队领导却听闻对方死讯,五是美国随军牧师与意大利教士达成理解,六是44年胜利前夕一支悲壮抵抗至死的游击队的故事。借46年真实世情的帮助,镜头里有不少残垣断壁,还雇了战斗机出镜,临场感尚可,六个故事基本都有乍起旋灭、仿佛从现实上挖取一块下来的纪实倾向,姿态感十足,但并无趣味,反倒是第三、第四个故事在奇情、奇景的通俗路线上走的稳当,摄影也更开阔透亮(第六个的河拍的也挺美) |
|
除了第四段都挺喜欢的。尤其前三段,不拍战火,但把战火中的二人关系拍得情感力量十足,悲天悯人;全是一美一意的组合,沟通不畅,但慰藉、温存、错过、遗憾、悲伤的情绪在英语和意语的错落交叉中饱满相融。最后一段也有这样的意味,只可惜真正拍起「战火」本身来,反倒露怯了。 |
|
其实六个故事都可以变得很煽情,但罗西里尼的妙处就在于点到为止,更加产生一种真实感。战争容不得人们在情感那里停留过长。
结尾真是伟大。随着德军溺毙游击队员的河水的动荡波纹,传来了报告1944年冬天二战胜利的话外音。 |
|
战火纷飞,一点又一点地照耀各个阶层、身份与角落。新现实主义冷眼旁观,却又焚心似火,枪眼刀尖下的残酷一览无遗,但一些一擦即着的信任与英勇,如梦似幻的情愫与念想,随风而去的芥蒂与羞赧,总是战争长卷里闪亮的美好。当施暴者被妄念洗脑,希望和平的大势能将他们碾压得体无完肤。@资料馆 |
|
意大利女人就是烈 |
|
三部曲补全了。小故事的简单连缀,中近景自然光,每个城市每个阶层的人们在战争到来之时的细微情感,和罗马不设防很像,新写实的特点,无头无尾,无言旁观。不过故事本身还是带着一点人情冷暖的诗意。 |
|
知道为什么费里尼这么喜欢这部电影了。我被每一个故事感动。 |
|
罗西里尼“战后三部曲”之二,私以为是三部曲中最佳。六个小故事在时间上依次推移,涵盖了盟军在意大利作战的全过程,空间上也是由南至北运动。战争时的悲凉生活境况经由寻找家人的女子、被迫偷盗的孤儿、妓女与逃不过牺牲命运的游击队员彰显出来。此外,美军与意大利居民在语言与文化上的种种隔阂、误会与超越语言的沟通理解也贯穿其间(天主教修士与新教徒、犹太教徒间的故事非常有意思)。罗西里尼拍摄的新写实主义电影将真实纪录与虚构情节有机融合,既呈现了社会历史,又凝炼出超越了芜杂现象的真实。(9.0/10) |
|
#资料馆留影#看完后也算大致了解Italia的二战生活,用纪录片的手法(很多珍贵史料,类比《印度》),六个小人物的边缘小故事,关于爱恨关于信仰关于战争,也都与美国大兵有关,作为“战后三部曲”之二,Rossellini的深刻与人文哲思在本片几乎达到一个顶峰,只是这也恰恰成为本片观赏性不强的原因,前几个还好,但等到讲游击队的第六个故事出现时,我几乎有些不耐烦了,但等“FIN”的字幕出现,又忍不住回味,才明白这是怎样一部杰作,Rossellini是怎样一位伟大先驱,他的勇气与创新,直接影响法国“新浪潮”,鼓舞后来影人把摄像机带上街头,对准时刻鲜活又残酷的生活。 |
|
#SIFF# 罗西里尼的本质就是悲观中透出一种难以名状的compassion,几个故事都能看得出来。弗兰切斯卡太动人,山中教士一段很受触动。除了对战争与人的描写,更让我印象深刻的是他对于“沟通障碍”的刻画,无论是语言、社会阶层、思想观念、宗教信仰都有涉及,深度惊人。 |
|
SIFF2014 6.21 15:45 和平四厅 六段式结构,关于人道主义的经典母题,堪称WW2十日谈。 |
|
罗西里尼战后三部曲第二部,选取了盟军登陆意大利后在西西里,那不勒斯,罗马,佛罗伦萨,教堂和游击队的六段故事。美国人戏都很多,通过他们与当地人的接触和对抗纳粹德军折射诸多语言文化阶级信仰的不同以及劫难经过带来的创伤和改变。资料馆4K修复版。 |
|
随着战争的推进见识到了什么?军人、妓女、孤儿、僧侣、游击队员......一切的感情欲喷薄而出之际而又戛然而止。这就是战争! |
|
我最喜欢最后一个 |
|
二战结束次年就拍出这么真实的战争片子不容易 第三段和最好看 其他几个故事不是太精彩 |
|
罗西里尼 战后三部曲的第二部,第一部是《罗马,不设防的城市》,最后一部是《德意志零年》。 |
|
确实三部曲最佳(虽然Open City我只看了一半),看完有种虚脱感;就像罗西里尼自己说的,Open City里还有很多“old ingredients”,Paisan真的是pure and new,而且更动人,尤其是那些日常的细节。要拍现实主义,你必须要有对爱的信念。脱离studio,即兴,但仍保有强大的控制力和技术创新,伟大之作。 |
|
美国大兵和妓女的故事后劲太足了,因为刚结束时我没有意识到大兵的心态,可转念一想,原来大兵是知道的。我就更悲伤了。 |
|
罗西里尼的战后三部曲的第二部,剧本由导演和费里尼共同完成,里面有六个小故事,分别表现二战期间意大利的不同层面。演员多数是非职业,而且即兴表演的成分很浓。影片具有纪录片的视觉风格,故事结构尽管松散,但欧亨利小说的痕迹依稀可见。影片赢得1946年威尼斯影展的最佳剧情片奖。 |
|
罗西尼当时一定有种迫切感,这部六个故事组成的电影,相当于战时/战后意大利的纪录片。我最喜欢小男孩和美国黑人那部(黑人唱歌太美),还有教堂那部,修士们感觉太真实了。 |
|
Ciné-club Jean Douchet(已录) |
|
【战争三部曲之二】 六个片段组成,可以理解为何巴赞盛誉此片,罗西里尼描绘了一系列残酷的真实,对他开始有点好感。 |
|
罗西里尼对场面中的物质实体拥有无可撼动的信心,他会剪掉看似“优美”的图像,逼迫隐匿于断壁残垣中的战争火种再度形显,在胶片中燃烧,目光如炬,仿佛回到诸如《伏尔加河上的纤夫》一列批判性架上绘画的创作机制。拍摄,是历史赋予新现实主义的使命 |
|
几个独立的小故事。 |
|
2013 restoration/126min |
|
把其中的任何一个故事拍成长片都比短片合集好。 |
|
感觉从深度和震撼力上,大地在波动给我的印象要深得多 |
|
不知道是不是听不懂缘故,反正不好看 |
|
8/10。在每个篇章开始的拟纪录片中,街头行驶的坦克队列与城市废墟、高耸的古罗马斗兽场遗迹形成一种忧伤的对望,被破坏的历史文明以相互凝视的方式重回视野,如木偶戏片段中代表基督教的白色木偶与象征异教徒的黑色木偶决斗,台下观众们为高喊正义的白色木偶振臂欢呼,一名酒醉的黑人军警冲上舞台,又被愤怒的观众拉下来,无独有偶的是亚平宁修道院的故事,意大利教士为信仰新教、犹太教的美国随军牧师到来而恐慌不已,甚至在窗前跪祈,十字军东征和美国占领军的文化管制、新教与天主教的历史宿怨,当下与历史的边界都在间接喻指中渐渐模糊。罗西里尼采用全景拍摄自然,展现人物时却转换为视角很有限的中近景,使观众迷失了历史与文明的方位,就像火山山丘中迷路的美国大兵无法与村民顺利沟通,就像黑人军警迷失在交错的道路里,被引入复杂的历史语境。 |
|
二战胜利前夕美军进军意大利时的六个故事,每个故事自成一短片,反应出当时社会生活的方方面面,充满了爱与遗憾。每个短片都做到了足够的留白,使得文本之外存有更多的思考空间。影像上比罗马不设防提升了不少,纪录片式的拍摄手法使本片获得了史料价值。 |
|
不露声色间悲天悯人,六个片段最喜欢黑人大兵和孤儿的故事,幽默温暖中见悲凉。 |
|
1 3 5 最喜欢第五个 |
|
把剧组带到战区,从这个角度看该片的新现实主义价值无疑是最能说服人的,六段情节剧分别配有五小段战地纪录片片段,现实与新现实的无缝交织给人新颖的临境感,更可贵的是六段故事分别从军民协作、难民、爱情、宗教等多个角度对战火年间的常态进行描写,将对法西斯主义及战争的控诉安排在了最自然的影像里 |
|
陪小朋友重看。在我心中,意大利电影就是罗西❤ 。 |
|
四星半 |
|
六段战时故事组成,各个人物都有特点,但主题都离不开战争对人的伤害,无论是战场上的,还是战场外的 |
|
非常好的短篇集 |
|
对短片集这个东西的偏见彻底改观,短篇集这种七拼八凑的东西怎么也能拍得这么好。六个故事的完成度很高,关于盟军攻入意大利之后美国士兵与意大利的各阶层(天主教徒、小孩、妓女、村妇、游击队员)的或悲壮或唏嘘或幽默或残酷的小故事。 |
|
没另外两部好看,章节多了有点找不到重。。 |
|
由主题相似的短片组成的“集锦片”,虽然后三部在故事和情感表达上稍弱些,但无不透露着罗西里尼强烈的反战思想。在二战纷飞的战火中前行:为复仇而牺牲自己,却终被人错怪;醉酒后的忘年交,醒酒后面对战争留下的创伤,只得无奈离去;战火中的时间冲淡了一切,当时的约定再也无法记起,只留下物是人非的似曾相识;苦苦地等待和找寻,谁料到最后换来的却是无尽的噩耗;大战中神父们的互相帮助,是人性光辉的体现;美英军人和意大利当地游击队组成的抵抗军,用生命谱写一曲反法西斯主义的悲歌。虽风格仍是新现实主义的风格,但对战争题材的呈现,倒给人一种非新现实主义电影的错觉,因为不再是运用非职业演员对现实的还原,而是对情节的搬演,但每一部类似新闻片的开头又重新将观众拉回现实之中 |
|
892 EE |
|
游击队和美军并肩作战,有六个小故事组成。新现实主义名作,用真实的镜头纪录真实的生活。对第一段和第四个段印象很深。 |
|
115 |
|
波河上的战斗,配着宽阔的河景,几乎让人想起《红军与白军》,美军进入意大利,语言和文化的冲突,构成了战火的另一层含义,几乎每个故事都像一首悲情咏叹调,在最高潮处,戛然而止。修道院的故事也很有《修女安杰丽卡》的况味。 |
|
展现时代群像的二战军民故事集,几乎都是令人惋惜的结尾。喜欢借宿修道院的乐天派美国士兵,分享理解感恩不judgemental, 对比一听说有犹太人就惊慌失措的修士倒是个很好的笑点呢。 |
|
《游击队》暂时性的打破了我对意大利战后缺钱主义的审美疲劳,原因是,这是一部以情动人的电影!在有了六个足以打动人心的故事的前提下,电影借助着天时(战争刚结束)地利(意大利一片废墟)人和(意大利人民全是演技派)演绎了这个正如戈达尔所说”比真实更真实“的故事,也还原了一个全面的意大利。 |
|
8。美军解放意大利过程中从南到北6个故事,最喜欢美国黑人大兵的那个。 |
|
SIFF201403 @永华电影城 六段水平层次不齐 其实我倒蛮喜欢修道院那段的 黑得漂亮~ |
|
切入点很好,虽然有了米高梅投资之后,对于片中加入的英美元素难免生搬硬套之嫌,深入思考还是有的。两段五星,一段四星,三段三星,平均就算个四星吧。 |
|
喜欢Francesca那个故事 |