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类型片的过去与现在，虚构与真实的恐怖，皆卷进时代坍圮的漩涡，随着越战和总统遇刺的苦恼和惶恐，沦为了大众剥削娱乐般的牺牲品，创作者们身不由己的苦笑和认命，哥特式恐怖片由环球让位给了汉默，卡洛夫老爷子也在半年后与世长辞。 |
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波利斯卡洛夫在片中讲了一个“死神在萨迈拉”的故事。而如果我们估且将嗜杀狂人金发男当作死神（对片中很多人就是！），而在影片开场不久他就在瞄准镜中锁定过一次卡洛夫，等于俩人提前意外照过一面，那是不是二次相遇卡洛夫将厄运难逃？……看完电影你会发现顺这个思路本片竟然是对“老片迷影”最夸张的一次吹捧！PS此故事后来被原封不动地复述在三十年后德帕尔玛反战酷片《节选修订》。 |
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超前几十年神还原GTA，弄一堆枪，找个高处，随机射司机，各种车祸，警察来得很快，赶紧开车跑，找地方躲起来等通缉度降到零，丝丝入扣到令人发指 |
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seminar讨论。波利斯卡洛夫本色出演、晚年绝唱。虽然影片背景发生在洛杉矶好莱坞，但是影片中却并几乎没有任何标志性象征物出现。影片展现了六七十年代好莱坞恐怖惊悚低成本类电影生存现状，男主的日薄西山感，编剧的妥协彷徨，制片人的狂热趋利，以及当时流行的汽车电影院文化。枪手动机应是越战创伤 |
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不是这故事我真【哭笑不得】博格丹诺维奇你别太爱卡洛夫了，你俩也别太爱霍克斯了 |
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中山堂放映35mm,幸福。
看得時候沒有意識到是處女作，覺得十分沈穩並具作者意識，當中好幾幕都令人驚豔：片頭Boris Karloff轉到殺手視角的俐落，中間從Boris Karloff飯店轉到殺手在黑暗中的房間的意想不到，殺手兩次大開殺戒的氛圍營造，最後Boris Karloff走向殺手既刺激又幽默的情緒以及不用對白直說卻不言自明兩位主角的角色塑造與結尾的點題。看完片後才發現是處女作並且充滿命題作文的限制，完全是鬼才。 |
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实验式无关联双线叙事，没什么意思。 |
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???这片也太谜了，感觉是两个没啥关联的故事强行挂钩：导演既想要波利斯·卡洛夫的气质，又要讲一个Charles Whitman式的故事，结果两个故事搞出交集后效果真的很古怪…… |
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无差别猎杀一段还是有60S末的癫狂风骨，除此之外其它的戏份不知道有何联系。整体还是比较平庸的。 |
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边缘人格，好像王宝强演的那个冷血杀手啊。 |
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电影在欲退休影星和冷血杀手二者间不断的变换视角，最终虚实难辨的对峙非常有创意，导演也的确是迷影人一枚，杀人场地都放在汽车电影院内，人物动机成因方面还缺了些交代，不过主观瞄准镜头很能营造紧张氛围，拍出了随机猎杀的戾气感，杀手在杀家人前的晚上抽烟的段落铺陈得到位，光影都很用心。 |
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想法好卡司棒可是大部分时间里两个故事并没有联系。真实的恐怖与恐怖片演员的恐怖最后在电影中进行决斗。两个故事单独看都很有趣但是组合在一起冲突全无。是一加一小于二的典例。一代宗师卡洛夫和还是小白脸的博格丹诺维奇比较抢眼。 |
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https://kickass.unblocked.at/usearch/Targets%201968/ |
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双线叙事，
杀手的摆了一地的枪，
无目标的杀戮，
最后停车场的蒙太奇 |
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三星，戏中戏首尾呼应以及无意识平行叙事，老态龙钟的佛兰肯斯坦配搭美国精神病人。片中的那个关于死神的小故事也很有现实意义，其实生活远比恐怖电影诡异多了，一切都毫无头绪，非常突然.... |
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越战退役狙击手，双线叙事，最后相遇climax。当年上映反响不错，但是也产生了争议。结尾主角被抓后说“i've hardly missed a shot.”成片好像没有看到，被删了？从心理学角度来说，删了是正确的，不会因把人物塑造成英雄而产生仿效。本片幸运的是1968年反战是主流声音，如果在今天，sniper冷血的连续放枪估计要吓坏评论家了。 |
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20230412，资料馆博格丹诺维奇回顾展开幕场。博格丹诺维奇被归为“新好莱坞”的代表（尽管他自己并不太认可）。他最为人熟知的侧面是一个影迷，他制作了很多与好莱坞经典时期的导演相关的纪录片、出版了对话录等。但他对他自身的时代也十分敏锐（《最后一场电影》里的小镇情怀）。这部电影便是怀旧的迷影情怀和当时的时代精神的奇妙结合。Boris Karloff本色出演从电影史里走出来的自己，片中的青年导演一早醒来被他的脸吓一跳那一幕实在很好笑…而另一条线里的杀手历程则完全展现了现代性的特征：即时、暴力、难测…不死的Orlok伯爵打败连环杀手的结局似乎也在宣示导演自身的喜好：姜还是老的辣，电影还是老的好…汽车影院里观众欣赏电影的样子、老放映员的工作细节之中都在传递导演对电影的热爱，是一部影迷会喜欢的电影。 |
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7.6/10 水牛压片。节奏缓慢，平行叙事，动机不明，挺奇怪的电影，但我看懂了，主要讲的是为了防止有神经病蹲点射杀无辜群众，我们需要电子游戏。 |
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对暴力的态度相当含混，强迫观众进入杀戮者的视角并观赏这场罪行，强行混进元电影的剧情也很有魏书钧的味道。 |
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对于杀手行凶的动机并没有清楚的阐述，汽车电影院银幕上的恐怖与现实枪击恐怖的激烈碰撞，影片对于暴力与社会关系进行了思辨性的探索。 |
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奇异的波哥大诺维奇风格的节奏 缓慢匍匐的潜行着 博理斯卡力夫的前半段和凶手的动机一样浑身不着调由此构成了一部奇怪的影片 |
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博格丹诺维奇的故事片处女作（第一部执导作品是有关霍华德·霍克斯的纪录片），恐怖片的类型的上下求索，真实与虚构相加等于元电影的对应。 |
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失败的作者电影 |
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老演员与青年杀手齐头并进的两条线关联与指向还是蛮有趣的，前者彻底退圈是表面自谦过时实则厌新潮流，以退为进以达到安然沉溺于过往所饰角色与老片中恐怖元素的感怀状态。后者走向杀戮是完全摒弃现实道德伦理从而拥抱黑夜降下“幕”的来临（以杀戮启始前室内夜戏为例）一个呈现老演员动机的表现手法以台词为实，一个隐藏杀手动机的表现手法以象征为虚，用新与老、实与虚倒转的设计既体现了迷影的情怀也表达了作者对越战意识形态引起的社会隐忧。某种程度上，老演员背离银幕而重获现实，青年杀手则因走向银幕而与现实脱轨。当杀手躲避警察驾车驶入汽车影院时，那一幕远景中的画面像是墓地与墓碑之间形成的错落，是本片视觉呈现无声恐怖的段落中最为高光的一幕。 |
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虽然作为处女作瑕疵还是不少，但是核心故事的复杂性和节奏还是把握住了，成品也算是精彩并成功。如今再看到好莱坞已经呼吁枪支立法六十年了，但是社会还是无动于衷，心里又平添了一层震撼。 |
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独立电影 处女作 双线叙事 汽车影院随机杀人 传奇演员讲故事 不错的长镜头 希区柯克式剪辑（pov接特写） |
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相当奇怪 看起来卡洛夫和杀手这两条线基本没什么关系 卡洛夫最后所言：Is that I was afraid of? 也不明白什么意思 |
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商人对死神说：你为什么要打手势威胁我的仆人？死神：我的手势并不是威胁，只是表示惊讶：居然会在巴格达见到他。因为原本今晚我与他有个约会，地点是萨玛拉。 |
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年迈疲倦但依然维持风度与初心的老牌演员，遭遇无差别杀人狂。逝去的过往，窒息的现实，看不到的未来，但人就这么生活着。迷影与犯罪、艺术与现实的混合，别有风味。 |
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很有意思啊。没想到博格丹诺维奇地处女作是这样的。新好莱坞最被忽视的一位 |
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昆汀认为的“最牛逼的处女作”。确实有点牛逼，大部分无关联只在最后最想强调的迷影情节上产生联系的双线剧情，不用太多来由的变态杀手，还有为类型片垂暮的气质，除了叙事太沉闷以外都挺屌的，也是特别适合现代人翻拍的电影，如果我翻拍就会让变态杀手同时还是一个电影发烧友，昆汀那样对台词过目不忘的那种，哪处有枪声哪处有爆炸恰得准准的，再放到汽车影院那个场景里去，一边背台词数枪声爆炸或各种大声的恐怖音效的同时开枪狙杀观众，那样可能就是散场了才有人发现有人挂了。 |
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打分过低了，虽然小镇青年杀人的动机缺乏铺垫（好像是越战后遗症）但是最后30分钟在制造场面，营建紧张情绪方面做得还是很到位的。我给7.5分。 |
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有80s味道，从这个角度看全片还是挺超前的 |
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双线终归一。今后美国若不幸发生连环狙击谋杀案，定会想到此片。另，布努埃尔《自由的幻影》其中那个狙击谋杀故事是不是受此片启示？ 3.8星。P.S. 腾讯视频 |
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完全不像Roger Corman的B级片 |
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7.3 怪异的双线叙事 |
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有时候真正的恐惧来自于毫无预警的嗜杀欲，一旦向它屈服人就不再是人了。电影有几处的打光非常好看，像是杀手抽烟和汽车影院戏，充满了张力和想象力。结尾的压迫感从现实和电影银幕中传递出来的视觉震撼真是精彩绝伦！ |
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无聊的剧情，莫名其妙的杀戮！ |
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身为新好莱坞导演却又无比热爱黄金年代的bogdanovich既拍出了垮掉一代的迷茫虚无，也拍出了老好莱坞的老派萧索。在68年当年拍出的《好莱坞往事》 |
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电影，汽车，枪，美国。RIP |
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orlok男爵大战布雷维克 |
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混乱之中又有独立味道，太难得了，关键还不装逼。/如果是疙瘩早开装了。 |
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双线叙事，都说是无动机杀人我看应该算是试听暴力，老爷子最后那句话点明。汽车电影院肆意屠杀不错。 |
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主创估计也不清楚主旨是什么。。 |
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无关联双线叙事。杀手无差别狙击那段拍得不错，那疯狂的肾上腺素阿。 |
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8.5/10 最高水平惊悚片，非常冷静的戏与戏中戏交互，Boris Karloff在生命的最后一年用如此诡异的方式完成与他银幕形象的彻底剥离，我所能想到的最戏谑的死亡方式就是在电影院看惊悚片时被射杀。所有random mass shooter类型片的始祖。 |
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稀饭！ |
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探讨角色塑造的重要性，“这就是我所害怕的？” |
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那哥们乱开枪打死人。 |
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富有迷影气质，喜欢结尾的双线汇合 |
