|
看到很多评价会讲这个片子过于强调修理师的过往，但我觉得这个片子上是合理的。因为富人们的乐器很少说需要拿来大修，坏了可以换新。修理师某种程度上就是为热爱音乐的普通人服务。了解修理师的过往就是爱音乐和“音乐改变命运”的过往。我非常喜欢铜管乐器修理师那位女士的jar的故事，那是和乐器使用者单方面建立起来的connection，很浪漫。还有一个故事就是在猫王演唱会助演过的修理师他的关于Frankenstein的那段故事，非常动人。最后的演奏也好美。个人很喜欢这部短小的纪录片。 |
|
看之前：这就是今年奥斯卡最佳短片？
看到中半段：已经忍不住流眼泪，一个又一个“自述性故事的剪接在一起”——那些，有关“乐器和维修”；有关“性取向”；有关“无声电影”；有关“女性意识”；“有关母亲”；有关“猫王和演唱会”，有关“战后创伤”……以及，有关那份“永不放弃 永远坚持”的时时刻刻 而那是一种力量，足够让我们对贴满创可贴的生活抱有着愚钝又真挚的期望 |
|
无语，根本不知道重点在哪里，本来以为是想借修复乐器来讲那群孩子们，或者在讲修复这门手艺，结果只是几位乐器师的身世比惨大会。No offense但这真的是最笨最死板的一类拍法，镜头再拉远一点基本就是鲁豫有约之说出你的故事。 |
|
太正确了（非贬义），虽然还没看奥斯卡提名的其他纪录短片，但这一部在表达上已足够丰富了。不过由于影片太聚焦受访者的过去和身份了，对于“最后的”修理店本身，却没有给出太多的信息，希望这些人能够继续坚持下去吧~ |
|
2024年2月18日。着墨过多在个人的历史背景上，而没有专注于乐器修造本身，也就是说可以换成任何职业。 |
|
维修的是乐器，其实维修的更是人心。对过往的修复，涉及诸多议题，蛮温馨的。 |
|
过于一般，但对这个题材好感度加分 |
|
LA Times Studio出品，这什么广告宣传片（翻白眼 |
|
典型的美国梦纪录片，符合主流价值观，也有多元化（人种齐全），所以可以得奖。#20240315 |
|
洛杉矶一小群乐器维修人持续为学生维修了八万多件乐器，本纪录片从维修者、受益的孩子两个角度体现出维修乐器这件事对双方的意义，一件乐器在孩子的成长历程中就像一个忠实的陪伴者、支撑者，人与乐器之间总是充满了故事性。 |
|
#第96届奥斯卡#最佳记录短片
不得不提一下这部短片的配乐，总是在不合适的时间出现不合适的声音，频频让人出戏。
内容方面感觉自己看了一篇跑题作文，讲修理店几个工作人员人生多么不易，最后稍微点个题，说他们在洛杉矶为学生免费修乐器是助力他们的梦想。
？？？侧面烘托也不是这样用的啊，感觉导演在打保龄球，一个球扔过去，碰到了最边上那一个，然后晃了晃，站住了，一个没倒。 |
|
从形式到结构都很工整无趣的纪录片，却因为这几个人，让我在40分钟差点哭瞎，并在最后的那曲演奏结束后起立鼓掌。给贫穷的公立学校学生提供乐器的这个program，让我想起了之前在豆瓣上看到的给乡村孩子相机让他们随便拍的公益活动。唯一的不同是，后者就是一个短期活动，前者不仅坚持了几十年，还有这么一群自己的人生被音乐改变的修理匠人们，日复一日年复一年的帮孩子们维护乐器，只因为心里的那个信念：音乐不应该只属于少数人。 |
|
第二个人讲述的时候已经属于是赤裸裸的命题作文拍法了。哪里的梦都一样，宣传片就是宣传片。有够无聊的。 |
|
优点肯定有，虽然奥斯卡的评委脑子不大灵光，但又不是瞎。声音大减分，哪跟哪呀，汉斯季默来也不敢这么配音啊。如果身边有这样的空间，会是很多人的精神家园。什么都讲了，但其实就是什么也没讲，生活的碎片下，导演的讲述故事和叙事结构的功底过于弱。不推荐。 |
|
5 |
|
很不错。最后的合奏有点意思。 |
|
太丰富了，太丰富了，属于是面面俱到 |
|
这是洛杉矶一家替孩子免费维修乐器的修理店，这里的修理师各个大有来头，每个人的经历都可以拍一部电影，但他们的共同点都在于一把乐器改变了他们的一生。如今他们从事着这份低调又美好的工作，他们修复的不只是乐器，而是孩子们的梦想。 |
|
鲁豫：说出你的故事 |
|
维修乐器，也是维修孩子梦想，更是维修移民的记忆伤疤。同里面看了弗兰肯斯坦而爱上小提琴的师傅，而我是看了绿光森林hh |
|
有点失望，冲着音乐来的，但主角却是煽情的个人故事和美国梦。如果能更多介绍一下LA给学生提供乐器、建立作坊来维修乐器这个政策的背景就更好了 20240317 @Corbelin av. JH |
|
American dream |
|
虽然有为了政治正确特意选材的嫌疑，但仍是几个温暖的小故事。 |
|
主题失焦，39分钟都觉得漫长。 |
|
这个单元一年比一年水 |
|
everyone deserves a documentary |
|
那位拉小提琴大叔的人生真是让人羡慕的人生啊！经历过苦难，凭一把小提琴改变人生，活得淋漓尽致，最后为别人打伞，一直在做自己喜欢的事。全片出现的每一个人都好棒。 |
|
在这两年讲究正确和平衡的“美国报业转型社会纪录片”里，已经算得上很不错的短纪录片了，至少说明了每个被纪录对象具体的遭遇和处境。有着大量移民工的乐器修理厂，本身就是可能的故事富矿。不过观念（主意）先行的制作方式，让他们不过成为了一曲正确健康交响曲的一个个被调试音符。 |
|
wow 又了解了一种有意义的职业！ 每件乐器都有它们背后的故事～～～～音乐能给我们快乐 “修理”音乐同样能给人类带来快乐！音乐是人类最伟大的发明之一！！！ |
|
Life brought me back to it 🥺🤍🤍 |
|
以为是讲怎么修理乐器，其实是讲修理店的人发生的过往历史，修理的不仅仅是乐器，更是人心 |
|
还能有比这更无聊的电影吗... |
|
你完全知道它为什么会获奖，但是依然会收获惊喜和感动。直面镜头的叙述直击人心。导演、摄影、剪辑和配乐都好在线。 |
|
故事完整，结构工整，作为纪录短片内容也紧凑扎实，最后的校友合奏令人蛮感动的，大概这就是音乐的力量吧。油管上可以看 |
|
修理的不仅是乐器，更是our broken selves. |
|
18分钟弃 |
|
很简单的音乐改变人生小故事合集，感人度有，台词也都还蛮深刻的，反正纪录片要旨也就是纵观人世百态没什么太多可苛责的，片尾大合奏让人落泪啊！ |
|
在电脑上观看《古典音乐》公众号中嵌的这部短片，8.1分
1，这不仅仅是一部关于默默无闻奉献的老套故事，也不仅仅是音乐点亮灵魂改变人生的老套故事，它是关于发现生活中被忽略的平常，关于修复那些值得珍惜的平凡，是每一个不简单、既不幸又幸福的人生，是所有关于热爱，关于边缘，关于梦想，关于成长，关于家庭，关于时代，关于孩子的音符所共同谱写的奇妙和弦
2，很有创意，用大特写的纪录片外壳包裹一个个故事片的内核，我猜组委会既是看中了它形式上的创新，也被它情感的深度所打动。你可以说它是一部伪纪录片，但好的电影正如好的音乐一般，无所谓形式与边界。所以它得奥斯卡奖，我觉得还是符合质量与评审口味的 |
|
乐器修理 |
|
给学生免费修理乐器的公共政策本身就值得赞颂 |
|
结尾历届校友们的联合演奏很感动 |
|
#OscarDocShorts2024#本年度提名的doc shorts中的惊喜之作，Ben Proudfoot两年前获奖后再次带来一部关于洛杉矶乐器修理中心的世间百态，修理乐器也是修补人生，而几位人物中最令人感动的则是那位墨西哥裔的单亲母亲，励志又心酸的旅程背后，是用音乐与未知连接，学生们奏响的音符传递希望与爱。 |
|
|
热爱音乐，给人力量。一个微小的开始，却能塑造一个人的内心世界，然后成就一个人的一生，有人由此远离苦难和战争，有人由此谋生养家。一把20刀的吉他，带着一个孩子走遍了全世界，成就始于热爱，这是真的。 |
|
故事很温暖，人物很温暖，打光很温暖，总之很暖心的一个短片，人生就像乐器，有时候因为各种原因坏掉了，但这并不意外着结束，我们依然可以修好它，并让它发出温暖的光芒！ |
|
一群音乐追梦人的美国故事。ZZZQ论会认为各色种族齐全，正确得有点太刻意；爱音乐的人会被这群人的情怀与梦想打动，继续自己的音乐梦；热爱纪录片的人会为他们的口述历史和人生历程着迷，迷影者会忘不掉那段弗兰肯斯坦流泪的画面……各种元素大杂烩，成就了这部获奖纪录短片。 |
|
还挺感动的，修复乐器改变了人们的生活，最后结尾校友齐奏很动人。长得神似德尼罗的gay修复师傅好帅啊 |
|
乐器修理师的浮沉人生…？还是修理者和乐器使用者的联系太弱了。 |
|
3.5 以乐器来窥见人生，或是救命稻草，或是家庭的抓手，柔和温暖的灯光细腻动人，但是对于“最后的修理店”这一表层主题似乎欠缺了些表达 |
|
这种短片就是B站up主或者电视台周播节目的水平，定为奥斯卡影片就有点过分了。现在资本会快速堆出一部60分、70分的片子，可能这样营收上会更有性价比，但是90分以上的片子却消失了… |
|
乐器修理店，唯一精彩的就是乐器特写镜头。 |
