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每个人物的行动都缺乏动机，张家辉离婚后就不管儿子了也没看出有多忙，陈伟霆都暴露了还得去作死政治觉悟太高了赶紧入党吧，梁洛施作为制毒师一个制毒镜头都没有，莫名其妙就开始帮主角，感情线不知道有什么用。槽点太多了，林超贤导演的滤镜给三星吧 |
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挺疯的，能让一部本土被评为三级片的作品基本上保持原来的尺度在内地上映，香港导演里大概也只有林超贤了吧。这何尝不是一种privilege？回到片子，能感受到导演在创作这个故事时的野心，动作戏还有表演也没掉链子，紧紧围绕家人的羁绊这个核心点展开，不管是正反两派的行为动机，基本也都是围绕这一点层层递进的，最终呈现出某种被逼到绝境的癫狂和孤注一掷，给人感官上的刺激。有人可以为了女儿不顾一切，也有人可以为了求生拿刀刺向亲身女儿，所以“爆裂点”可能指的也是人性里那个善恶交织、从冷静到爆发的临界点。但问题还是在于，出场人物还有支线太多了，一定程度上打乱了主线的节奏，经常是一个角色写着写着写没了过好久才又出现，然后整个片子也略微有点冗长。不过整体港味还是蛮正的，所以也算是能把人始终抓住。 |
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太满了，有点过犹不及！后半程着实煎熬…… 陈伟霆开发了一种肌肉抽搐式演技，对面部神经的驾驭已经走火入魔…… |
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那丈夫给出第二沓钱的时候，成功夺得今年“喜剧大王”的称号。 |
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三星，支线太多，又讲不完，两姐弟多余，儿子多余，毒师丈夫多余，主线不紧凑，最关键的是陈伟霆戏份很少，一个上裸的镜头的都没有，白练了一身肌肉了，都不知道怎么剪辑的，尺度是挺大，毒贩捅自己女儿小女孩这也能过审？火烧叛逆少年也能过审，就是陈伟霆上裸的镜头不能过审，真够傻卵的 |
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塞了一堆跟主线无关的东西，结构散得让人如坐针毡。 |
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+近十年最佳港片。气势从开幕注入，HK真正沦为炼狱。目光、血水、肢体，类型的嘶吼力将观众摆弄到无法喘息；天知道林超贤这些年经历了什么。 |
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杀疯了杀疯了，这回是彻底杀疯了！ |
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爆裂之“点”，是片中警匪交锋抵达一个制高点，是张家辉与陈伟霆亦敌亦友的人物关系流动节点，某种意义也是隐喻香港动作电影的焦点。
文艺片有人导，商业片也得有人拍。在同题材领域里，林超贤对这一类型港片的把控，已经炉火纯青，形成他个人风格独特的燃炸宇宙森林。
凡人悍警张家辉，疯批猛男陈伟霆，当他俩站在一起，本身就是一幅港式荷尔蒙四溢的真人画啊。 |
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少有的看了不到半场就看不下去的片子，有限的大尺度根本撑不起这样松散到拉垮的故事。 |
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1.实在太冗长了，导演显然没有拍好每条线的能力，编剧也没有把每条线写精彩的能力，在线索汇聚一起时，并没有形成足够大的戏剧张力，便草草结束形成单线条，让前面的铺垫显得更加糟糕；2.影片甚至在动作戏场面也没有特别出彩的地方，有的是几场大尺度的戏码——母亲看女儿被性侵、幼女被父亲捅刀、父亲看儿子活活被烧死…这在内地影院难得一见；3.演员方面——忙碌的张家辉，努力的陈伟霆和绝望的梁洛施。 |
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【2.5+】一次招魂的仪式，一场奇观的秀场，将破碎肉身纳入炼狱的容器，以疯癫姿态游弋尸骸的废墟，怒火过境尽是妖魔鬼怪的乱舞，多方角逐徒留莫名的情绪叫嚣，符号推演在乱线跳跃中退场，零碎绝句被挤压整塑成无用的废品，游离魂魄还在卖力的撕扯，炸裂的奏章终成一记虚无的哑弹…… |
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除了剧情线多到控不住，对这部电影好像没有讨厌的地方。想想林超贤《湄公河行动》之前的片子，大多也就这水准。 |
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支原体肺炎刚反复烧了六天生不如死，但这片子更煎熬！
（12.5博纳大郊亭首映礼 |
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全员疯批尺度炸裂，暴力美学发挥到尽，除了第一主角全员死光，是真的很敢拍。奈何剧本逻辑硬伤太大，支线过多画蛇添足庞杂冗余的情节比比皆是，冲淡了本应集中在双男主身上的焦点。人物动机就更无法细究，通篇无法自圆其说。看得出陈伟霆落力表演拼尽全力，可惜遇到好对手没遇到好本子！ |
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阿铭这个角色写得够狠，最后是彻底野兽化并且以极度血腥的形式迸发而出，整个故事里警察没有胜利甚至可以说一败涂地。当然问题也很明显，从头打到尾的情况下还要塞一条杨祐宁这类线没什么必要，剧情上做做减法反而可能会更好 |
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基本反映了港片动作戏的最低水平，无速度无力度无调度。只有强吻摄影，一看到人类出现不管男女老少就往脸上怼；和超音速剪辑，还没等挥拳出招就火烧屁股一样急忙切掉镜头。文戏也颠三倒四七零八落，没有一组人物关系得以成功建立，完全不知道在看些什么，蛮幽默的。 |
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138分钟，怎么能每条线都讲得稀碎啊？哪怕就拍张家辉和陈伟霆的兄弟情我也能坚持看下去啊（不是要嗑他俩的意思）！
这里面两个女性角色都如此花瓶，如此浪费！梁洛施的苦情人设真是大可不必，周秀娜完全可以演蛇蝎美人的好吧。拜托了香港导演们，不要在舒适圈打转了！！！ |
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尺度大，“爆裂点”完全是字面意义、画面意义与人物命运意义上的重合。带着深厚凌虐意味的底色与人物命运，在港地的高架桥、楼宇、街巷和商业体所构成的“第二地面”上蔓延开来。在如今香港电影已经在“四字联盟”等新导演延展出一脉气象、大量港人北上的当下，还能在内地大银幕上看到这种回魂气质的宿命式、毁灭性的悲剧警匪生态，大概也是那一代港人创作者的时代情绪宣泄与呐喊。本质上，这些最终破碎的、崩溃的、爆裂的人物，他们的困局，才是香港警匪片中最体现魂魄的部分。 |
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风格还是那个风格，味还是那个味，林超贤独有，非常喜欢的一类港风，在陈木胜去世后，现代时装枪战警匪片也就林导的最喜欢了，且珍惜！
本片下料挺重的，就是故事线太多，叙事拖拉混乱。其实最后所以人的结局都…，如果能围绕宿命论精雕细啄，加点内心戏，去掉不必要的设定，肯定是一部上等的港片佳作，可惜了…
希望林导再接再励！ |
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0 博弈含量为0，像是看一场煎熬的比赛，比谁失误多，更蠢 |
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故事主线好简单的，陈伟霆的警察编制和职业操守保卫战。难以想象林超贤这几年北上拍了多少献礼片才攒够了人品和功德，可以让这样一部尺度炸裂的三级片在内地同步上映且一刀未剪。活人烧成焦炭、刀捅小女孩、脑袋削飞、手臂削飞……各种残肢满天飞，满满当当的一锅重口味，想在大银幕体验cult片的朋友可以入。 梁洛施的角色本来是平衡人物情感和叙事节奏的，很可惜她再一次被浪费了。 |
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电影不是请客吃饭，电影可以暴动，爆裂的行动，真材实料，炸给你看。导演也回应了内地版本“一刀未剪”。林超贤是来真的，张家辉和陈伟霆也是来真的，如果说什么情怀？那“什么都来”就是情怀。高达四条的情节线更是令电影变得立体丰满，各种彩蛋也不时对老港片迷给予奖赏。这是一部关于英雄的电影，英雄在燃烧自己直到粉身碎骨，英雄等着我们去默默给他们举起酒杯。 |
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这辈子看过最难看的香港片，根本没有能力搞那么多条线，还是全无用处的那么多线，乱死了 |
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警匪片中的暴力美学你可以永远相信林超贤。看打戏最怕没新意，但是这次片如其名，十分爆裂。枪战对决，用刀互砍，汽油火烧，每个场景都大胆又刺激，神经一直紧紧绷着。张家辉真的可以，再一次贡献了影帝级别的演技。十分难得的是在父子，战友和兄弟多重错综复杂的身份之间，有血有肉不悬浮，分寸拿捏火候纯熟，情绪层次分明且细节感拉满！港片中又多了一个以小人物视角呈现出来的经典警察形象。陈伟霆这次在电影中也是完全接得住！灰色寸头、纹身、花衬衫，D性发作之后那股爆裂的邪气让人不寒而栗！够猛够疯狂！值得二刷！
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烂到想哭，非常煎熬，一坨狗屎，堪比莫斯科行动 |
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演员演得不错，张家辉依旧贡献了影帝的水准，情绪拿捏到位。陈伟霆意外之喜，演技贡献程度比他的肉体更OK！ |
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在内地拍《长津湖》，在香港拍《爆裂点》：《长津湖》情有可原，《爆裂点》罪无可恕；两手骗钱，一屁股拉屎，烂过《魔警》，蠢过《富春山居图》；一无思想表达，二无人性底线，三无操守良知，广电让此片上映无异于强奸全国观众，于冬制片出品亦是沆瀣一气为祸影坛，林超贤唐唯瀚导演此片必将遗臭影史，为香港警匪片抹上最肮脏的一笔。 |
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1.7 看完半小时想不起来片名到底是什么点，只记得大家很用力地表演身体疼痛。 |
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混乱不堪的多线叙事和多方势力关系网，时常搞不清楚的重心逻辑，角色只为赶往下一个动作戏片场般驱动叙事，尤其张家辉忙到需要参与每一条支线。而大尺度在这更像一种猎奇景观，并没有挖掘更深的情绪价值。与此相对的，角色在面对困境时的复杂性才为整个故事注入力量，失去了“制服”的辨析之后，警匪身份倒转模糊，成为了人与人的生存斗争。#点映 |
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比十个微电影剪到一起还乱 |
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稱林超賢為「技術型」導演，是一個貶義詞。影片十足「噁心」，不在於挑戰尺度的斷肢殘骸、血肉模糊的畫面，而是導演從未在乎和尊重過他的人物，對戲中人的命運及生死展現出超乎尋常的冷酷無情、不屑一顧，為了製作（自以為）緊張刺激，調度複雜的衝擊性場面，人物彷彿玩偶一般被導演肆意擺佈蹂躪，活活折磨至死。如果說《證人》《線人》仍有些許對角色直逼道德底線的情感變化的關注，那麼這部就只剩下以寫實生猛作為幌子的凌遲酷刑。換句話說，林超賢實際上是將紅海湄公河的主旋律思維帶回到港產警匪片的語境裡，更加凸顯及強化了過往作品裡為效果犧牲人物的弊病：死人不是問題，一切要「以大局為重」。所以，請不要再把林跟東san相提並論，後者會為人物遭遇的不公和死亡落淚。 |
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影片尺度很大，充分证明我们可以拍摄题材很广。
暴力、血腥、断肢、性、毒///品、人性、情感、正义。
导演给我们刻画了一个复杂的世界，不只非黑即白，不只善与恶，还有更多可能。
除此之外，我想说导演也埋了很多彩蛋。有类似弥敦道这样很多大家耳熟能详的街道，有致敬《无间道》的三年又三年，有致敬《新警察故事》的一队队员全军覆没和屋顶跑酷追击，还有致敬《重庆森林》和《2046》的重庆大厦2046室。
看到这些老港片迷表示非常满足。
我相信那句话，港片不死，它只是没有找到新的方向。 |
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年度烂片榜又一位种子选手震撼来袭。剧情上的羸弱设置与节奏上的糟糕处理实在让人无语，我完全无法理解一个原本正儿八经拍也不会太烂的警匪故事是怎样变成了这样四不像的所谓“感情”故事。其实这种问题在当今的港片里也不是不常见，也就罢了，但是这片在技术层面的处理真的把这类电影的可看度降到了零。国语版的音轨是怎么回事？所有的环境音和配乐被彻底洗没，在喧闹的大街上追逐主角的喘气声占掉了一切，片方真的有在乎过观众吗？再加上完全不走心的镜头语言和声音设置，天啊，你们这到底在干嘛啊？ |
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只是林超贤的酷刑大卖场，人间活阎王。 |
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3.0/10，“爆裂点”就是“爆裂的地方只有一点点”，其余大部分时间无论在剧情上还是在情绪上都是极其冗余的。和邱礼涛对比的话，林超贤确实在战斗场面调度上更优，但涛哥最起码能将故事讲得清楚明白，而不是像这部电影一样东一个人物西一个配角宛如一盘散沙。而且剧组生怕观众看得懂，不知道从哪里找来一组全是络腮胡丸子头大叔来演匪，又找来一组全是脸型方正浑身肌肉的年轻男性来演警【怎么，林超贤也想拍“爆裂点训练营”吗？】，配合上完全不加节制的混乱变焦与剪辑，让我永远对画面中的故事充满疑惑。 |
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【D】林超贤大概真的认为血腥尸体+Bad Ending就能震慑到观众的心灵。视觉层面上的剥削先不提，这个剧本搞这么多条故事线有意义吗？求求你先把各方势力的目的关系搞懂，别搁那自顾自玩死人数字的算数游戏。都这样了甚至还有余力在电影中安插“重庆大厦里的2046室”这种意义不明的迷影梗，我释怀地笑了。 |
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林超賢是因為納了很多投名狀所以這麼血腥的三級片都能上了嗎？多少還是對回港的林超賢有點期待的，但結果看來是我錯付了：整個戲硬set一個主題，卻連主線都寫不清楚，東一筆西一筆的，張家輝都顯得浮誇。 |
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太难看了，如坐针毡，如芒在背，如鲠在喉。两个小时没有任何逻辑的、纯靠砰砰砰连接的空洞剧本，甚至都不如陈木胜的遗作《怒火重案》。你完全看不出梁洛施、周秀娜这些女角究竟是写出来干嘛的，无的放矢的愤怒只能称之为发癫。林超贤真的太需要一位好编剧了，把他痴迷的那些飞虎队流仪、MMA、近身枪战、爆破给约束起来。另外我也完全没看出这种尺度的动作戏有定为三级的必要。 |
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忙活，所有人都在忙活。张家辉在执行任务联络卧底之余要管理叛逆的儿子；大反派除了制毒贩毒还要给自己找血包和找👮🏻♂️复仇，还要反水；女配被派学习新的制毒课程，还要应付同样叛逆的女儿。除了陈伟霆，他中间好像消失了一样。还有几乎同样的场景，仿佛到了《怒火重案》片场，👮🏻♂️被伏击的桥段。后半段我脑子里一直在冒出来孙莉跳舞的画面，钱也没少花，看起来也挺用力，整个剧组仿佛都在跳同样不知所谓的舞。 |
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纯正港片，林超贤，张家辉，陈伟霆，爆裂点是每个人的情绪开关。 每个触碰心底柔软的时刻，便是爆裂点导火线的引燃时刻。
对于张家辉饰演的邦警官而言，昔日兄弟站在对立阵营，他避无可避；对于陈伟霆饰演的江铭而言，卧底多年好不容易取得了毒贩的信任，线索也唾手可得，就算局势再危险，他也退无可退。这次陈伟霆终于演疯批，看后大呼过瘾！！！ |
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几十年前会拍的片 |
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今年不去电影院看就后悔系列没有之一！以小人物视角去呈现，每个人物都很立体不会拥挤也不会冲突，各司其职！其他就是血腥味极重的暴力场面，燃燃燃，爽爽爽，看的酣畅淋漓! |
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好久没看过这么难看的片子了。。。 |
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12月1日去看了点映，电影很刺激，打戏很多，打斗场面做得很真实。缉毒警察真的不是一份容易的工作，十分危险，与毒贩交锋还需要拿捏分寸不然反而惹祸上身，还容易危及家人，很敬佩他们。
陈伟霆这次突破很大，打戏很多且没有用替身，看完感觉他这部戏拍下来应该很受累，各种微表情小细节也很到位，最后结尾疯得很得劲，有被震撼到。 |
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林超贤久违回归香港警匪片，血浆尺度不小，主演看着都挺受虐，陈伟霆作为港片新人尤其拼。梁洛施那条线显得有些冗长和多余 |
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二星半，剧情等于没有。全程打到底，血腥又狂暴。情感铺垫不如不搞，最开始的卧底设定只不过是为后面的故事添砖加瓦而已。把警察弄成两半血腥又残忍，有点cult的味道了。邱礼涛真该学学林超贤了，林超贤也越来越有邱礼涛当年的味儿了 |
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浓厚的林超贤特色港片，张家辉影帝发挥稳定，陈伟霆爆发力令人惊艳！ |
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12.1看的路演场，确实血腥暴力了些，没啥出彩的地方，港片爱好者可以看看。 |
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只有林超贤才能超越林超贤，一刀未剪、火力全开的《爆裂点》，堪称2023院线最疯、最虐、最爆裂。变幻无常的修罗炼狱，避无可避的人性对决，尺度与深度兼顾，再一次将港产暴力美学推向新巅峰！ |
