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这片子今天看节奏也忒慢了,信息量忒少,这应该也不算是黑色电影吧? |
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旧金山坡道追车那场戏实在太过经典,以至于逼着有企图心的后来者被迫另辟蹊径,弗莱德金之所以在法国贩毒网里让汽车改追火车,就是因为他觉着汽车互追的形式已经让布利特玩到了极致!但在追车大戏爆发之前,男主所作之事有助于帮我们深入了解他的性格:本有座驾,一辆绿色福特野马,却选择掏钱打的让司机载他重历旧景回忆线索?此意外之举,及稍早与黑人医生理性沟通征得同意才实施“诈尸移魂“一并在刻画男主人公铁面无私之外的人性魅力,同时也回应了其女友意外目睹命案现场惊魂未定情绪失控下的性格质疑,“你见天泡在命案血泊中怎能不变的冷血无情?”……呃,还就是能!所以真正的“罗斯”倒地毙命,他脱下外套覆盖其身。https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2057180530/ |
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4.0 音樂突然停止,便陷入一場追逐,全客觀視角,牛逼閃閃的追車。Drive裡的追車戲跟這一比真不夠看。 |
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勉强及格。叶茨刚到美国,这片子基本还是英国间谍片的味儿,节奏放的慢,明暗对比强,用了不少反光入镜。技术上比较自由,镜头的移动、外景捕捉的也不尴尬,旧金山大起大落的丘陵地形配上飞车戏在当年还有些新鲜感。最后一场戏借纪实手段营造了空虚感 |
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9分多钟的追逐戏,据说是史蒂夫·麦奎因坚决不用音乐来覆盖引擎的声浪,后来影片拍出来后他自己也有些犹豫,所以求助制作人昆西·琼斯,琼斯看完后表示这样很好,所以成就了那段最伟大的追逐戏。 |
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so stylish! 完美的追车戏~Steve Mcqueen酷到世界末日,酷到惨绝人寰。 |
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7.3 传说中的追车一点也不精彩,虽然蛮喜欢那个上坡下坡的感觉。忍不住拉出来和《法国贩毒网》比比,都很平淡,但比后者普通多了。倒是史蒂夫麦奎因这冷冷的表演,还有结尾机场很有可能影响了《盗火线》的“主角一句狠台词都没有”的对决有点意思。 |
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【B+】对那段被很多影迷所吹捧的旧金山追车戏其实没什么感觉,毕竟年代相近的追车戏我看过更好的(《法国贩毒网》与《极速狂飙》)。反而是最后那段机场夜间追逐让我激动无比,迈克尔·曼的《盗火线》绝对是照着这部学的。一种纯粹的Film-Noir,不仅仅只是冷峻,还有疏离。形式上的极简让一切对白和感情戏都显得赘余,只有人物肢体与城市景观才有意义。受限于时代,音效处理仍然较为粗糙,但每一处音效设计与剪辑都极富能量,引擎的轰鸣与无处不在的环境声反而让视听氛围高度提纯,伪纪实的胜利。当然,三年后的《极速狂飙》在此方向上更进一步,无论是情感刻画、景观呈现,还是音效提纯,都做到了极致。 |
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尽管很庸俗地讲,这部68年的影片对于好莱坞的影响仍旧极为重大,尤其是影片中两辆筋肉车的追逐与对决,将一开始慢热的剧情如过山车般突然变得急促而逼仄,开启了70年代甚至之后的好莱坞商业片的新桥段与模式,然而与后世的那些跟风者不同,黑色的惊险氛围,很难复制 |
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好片。《盗火线》分明滥觞于此……要不是盗火线的两大主角太牛逼,只怕还不定比得过这片子 |
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追车戏那段可爱,坡路落差太大,一跳一跳地很搞笑,麦奎因哪里反英雄了,不爱说话面无表情认真办实事不买长官账孤胆斗匪徒怎么能叫反英雄,明明就是真英雄 |
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电影在美学层面对Dirty Harry有很大影响,这个大家都同意,只是在具体如何操作上需要更细致的分析。我不同意的是“本片主角开创了反英雄之风”的观点。从警察小说的历史脉络上看,Bullitt更接近传统警察小说之后的去英雄流派,而不是更靠后的反英雄。 |
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8.0/10。本是一个极其老派的犯罪侦破故事,却凭借高度简化的影像叙事一酷到底!史蒂夫·麦奎因的冷峻气质极度符合那名铁血警察,人物刻画简单却演技精湛。克制狂放的实拍与画面切换的流畅达成了风格的安静有力,光是那场只有马达声响的三番市汽车追逐这片就值得一看。结尾也有几分新黑色电影的味道。 |
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典型反英雄,本来应该全力保护的证人最终却被自己亲手击毙,只给观众留下一个伤感的英雄警探。更可悲可叹的是,曾被新好莱坞里外都彻底革新的类型片,现如今又变回了讨好观众的姿势。全片冷战氛围,那场飙车戏不输《疯狂麦克斯》,就是用来让观众在影院大喊“我操!我操!”的。 |
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主角比后来的哈里还要冷感,还多了个女主来衬托。节奏多数时候不慌不忙,不少镜头甚至刻意延长,当然这也让追逐戏来得更猛烈。 |
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三星半,又冷又硬。记忆出现了偏差,以为是《流言终结者》里扯掉后车轴的出处,结果是Jeremy Clarkson 最爱追车戏的出处。彩色胶片出现的好处之一就是可以拍Steve McQueen这样的蓝眼睛。 |
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簡潔俐落,鐵漢是不會鳥政客狗屁理論的。光是 Lalo Schifrin恰到好處的爵士配樂就可記上一筆 ! |
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小Q看大片打卡。《布利特》的精髓在于动作戏,在于全片的气氛,在于旧金山,在于叶茨导演精彩的外景摄影,在于拉罗·斯齐弗林的爵士乐,在于史蒂夫·麦奎因,以及他的发型和服装。 |
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远不止一场追车戏那么简单;noir character in new hollywood, the one and the only Steve McQueen, and the great Peter Yates |
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旧金山的经典追车场景 |
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这真是一部奇怪又讨人喜欢的作品,剧情不新,年代久远,但就是爱这部片那种酷酷的一根筋。叶茨后来这种片拍得似乎很少,但此片不仅有法贩的写实质感也有哈利一般的直截了当,兼具冷硬与强悍而且风格至始至终贯穿全片。最主要的是选角,麦奎因演绎冷酷警察性格独树一帜,不别扭不生硬,仿佛就是为这个角色而生。多场戏成为后世的膜拜对象,医院追踪现在还会不时地有,公路追车更是让人欲罢不能热血沸腾的经典,没有bgm,只有两辆汽车追逐时的发动机轰鸣声,与速度与激情强调大场面不同,这部真正把追车的追字诠释得前无古人后无来者。反而是机场追踪在前两者面前少了一点分量,但果断的射击和十来分钟的机场赛跑简直被盗火线学得透透的,结尾干净利落十分讲究。看完后会被影片单场段落超前意识所惊到,毕竟现在能和本片中追车匹敌的同类段落真的不多。 |
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放在当年应该是还不错的动作片了吧。 |
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確戲新派, 幾乎全外景, 連室內景都唔係搭嘅, 飛車更唔使講, 幫汽車公司賣咗最正廣告, 呢度為咗演員安全, 車內景都要用返舊特技幫手. 麥生查實唔靚仔, 但一個字-型!仲成日映唔出聲大特寫, 凸出佢面口上條條坑紋, 酷到爆. 米高曼個盜火線 HEART機場決戰抄邊個, 伊家就知拉, 就抄呢套啦......差D因加班錯過猛片, 好彩數只係睇少開頭半個鐘.... |
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3.5氛围不错,细节不行。来自1968年的追车戏很棒,结尾的机场部分很糟糕。 |
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最喜欢机场一段,在即将起飞的各种大型客机下穿梭追逐,完全不受引擎的影响。。。史蒂夫麦奎因的面无表情cool到没有朋友! |
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7.5 相比较老派的警匪片,新好莱坞电影更多呈现着混乱与冷峻,主角总是人狠话不多的存在,配乐只在该出现的时候出现。那段出名的追车戏不如《法国贩毒网》镜头设计巧妙,但很好体现出了旧金山令人印象深刻的斜坡,更喜欢最后那场机场追逐戏,充分利用了环境因素来调节情绪。 |
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最好的Steve McQueen。剧本在细节上有问题,瑕不掩瑜。结尾停机坪枪战,感觉直接影响了《盗火线》。 |
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经昆汀提点,才注意到史蒂夫·麦奎因之于这部电影的重要性。除此之外,电影本身真是看得一头雾水。 |
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根据《电影狂想》昆汀的口味,按图索骥来看。也就追车好玩,其他放在现在都太普通了,只能是看在1968年的份上,暂定前卫。 |
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经典动作影片+双碟版
【2020-5-7DVD双碟收藏版国配再看】 |
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如夢如幻的70年代警匪片教材 爵士樂那個叫絕配 果然這個角色和卡拉漢是一個原型 但我更喜歡麥奎因這個經典形象 一酷到底 甚至連冷幽默都沒有 這絕對是我最愛的警匪片節奏 兩次精彩至極的追逐長戲後都是匪徒的暴斃與主角的一聲長歎 太回味了 bravo bravo!!! |
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这种远古“动作片”,不用指望什么动作场面或者复杂剧情或者酣畅淋漓的节奏,因为一样都没有,也就看看几十年前好莱坞导演对动作片的探索和那种冷峻式的酷了。那段追车戏,部分镜头竟然是第一人称视角展开,再加上街道的选择,像玩游戏一样,莫名带感。 |
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无耻之徒frank最爱的电影 当年可能是经典 现在再看就昏昏欲睡了。。。国语配音:http://www.56.com/u11/v_NTA2MDMzMjM.html |
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写实的味道来自剧本,一是有条不紊地把悬疑与多线索拿捏,用比较笨拙的节奏全面并集中地讲故事,二是所有人物的动机与对话剔除掉了插科打诨与单纯反应个性的一面,相对紧凑地随着故事走。很厉害。调度方面,虽然开头摄影显示出一种先锋地并超自然的摄影视角,但后面则是主要以中景反应人物为主,并且带有大量紧迫感十足的构图与不往华丽方向靠拢的运镜,很好。至于那场追车戏,现在来看则是说显示出新好莱坞进步的一种方式,把老电影中特定戏份的对决时间拉长,至于对全片节奏的破坏与否以及本身的拖沓还是精彩,就只能听天由命了。 |
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调调很迷人,像一首爵士乐曲子,山城追车、机场追逐,两幕调度不错。 |
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愣是找不到罗伯特杜瓦尔,抓心挠肝啊。史蒂夫麦昆(演员)不错,表情少了点(汗),上坡下坡的追车好看死了啊~~ |
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Steve McQueen 驾驶 Ford Mustang 与 Dodge Challenger 1:05-1:15 的十分钟追车戏名垂青史,最后的机场追逐戏甚至可能启发了 Michael Mann 《盗火线》但是可惜剩余的部分味同嚼蜡、名过其实。 |
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悬念不错,但极个别地方没交代明白。如此大段紧张刺激真实火爆的赛车场面在六十年代末的影片中极为罕见! |
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世界史 麦奎因重新定义了硬汉这个词,少说多做,下手狠,在黑夜中禹禹独行,甚至不惜一切代价抓捕罪犯。追车和机场的两组动作戏很精彩,受限于年代,音效有点粗糙,但部分镜头与剪辑还是很摄人心魄的,汽车撞向加油站引发爆炸,给尸体一个中景,残缺不全的肢体与熊熊烈焰,与接下来警局里麦奎因毫不在乎的态度形成对比,一个冷血刑警的形象呼之欲出。 |
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看的时候感觉是70年代的动作片风格,一看年代才68年的,确实可以称为先锋,就是有点小闷。本片还拿了个 奥斯卡最佳剪辑。 |
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简直太酷太冷峻了,背景噪音无限放大,行人冷漠不屑,主角我行我素。加上McQueen那副冷酷的面孔,高领毛衣配风衣,酷到没朋友。在旧金山高低起伏的街道上追车,向下俯瞰海湾,向上又直入天际,让人想起Tony Bennett那首著名的歌,已列入为数不多的有生之年必去旅游目的地之一。结尾无疑给盗火线提供了灵感。杜瓦尔在里面龙套了出租车司机 |
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片头已经让我产生期待,剧情推进扎实甚至缓慢,不像其他警匪片一样追求动作和信息量的多寡,落实到追匪过程给观众带来的心理体验,无论是追车戏还是机场戏都扣人心弦。不断出现的政治博弈,蝇营狗苟的警察,结尾的support local cop将嘲讽化作冰冷的画面呈现出来。雨夜里来一部这样的电影,是再完美不过的了。 |
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10/9/2018 FathomEvents 50th Anniversary, 影院观影独特的感受:模拟真实的追捕,真实的包括静(无声、无配乐的行动)动(警笛、人声的声音传播、巨大的飞机噪音)的声音、还原一场驾车的追逐、没有拖泥带水的干掉对手;尤其是赛车一段,当没有配乐点缀时,人的感官只能接受1.85:1 屏幕上高度满屏的随着高低起伏道路的第一视角,这种真实带来的冲击感觉前所未有 |
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6.4/10,剧情交待得非常不清楚,要不是McQueen都不会看。 |
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横移,拉焦,变焦长镜头,偷窥视角和主观视角,大角度仰拍俯拍,大广角群像,玻璃/亮面反照,虚化前景遮挡/景深,底光,局部照明,意味深长的特写,卡司卡动态影像转换分镜,消除人声代之以环境音(餐厅爵士乐/汽车引擎/机场噪音等,虽然人声和环境音大概不是同步收声)。男主是高度人性化,生活化的暴力执法者,一些小细节上特别可爱,比如社畜般的起床气,找表格数字时如坠云雾,在餐厅被菜单差点打到眼,对女朋友的微笑像包含千言万语;机敏果敢心理素质强,枪法和车技一流(一不小心就把人搞死也是一种苦恼),会动用不太过火的非正当手段来达到目的(隐瞒证人死亡的事实以钓出真凶,用减刑贿赂线人,没零钱就开盒拿报纸……),但和唯利是图玩弄权术的政客相比可谓刚正不阿人民好公仆了。总之是反差萌型酷哥魅力十足。最后一镜微微晃动,与对镜自省照应。 |
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没有特效依然可以酷炫,激动人心的配乐,戛然而止的镜头,Steve McQueen冷峻而深邃的眼神。 |
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A movie that sets the tone for a procedural cop film. Cool action, cool framing, cool editing, cool sound work, cool Lalo score, cool San Francisco atmosphere. Effortlessly cool, leisurely cool, Steve McQueen the king of cool level of cool! Ps. Love the turtleneck sweater, very stylish, like the movie. |
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硬派又冷感的警匪片,悬疑、推理、追逐皆可圈可点。爵士乐堪称完美,不管是融入影片,还是独立于影片,皆如是。 |
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70年代警匪片殿堂之作 好莱坞第一硬汉Steve McQueen登峰造极的演出 引领了日后一系列“反英雄”的警察形象 经典的追车长镜头 冷峻写实的镜头感和节奏感十足的JAZZ配乐 弥补了故事的单薄 值得反复回味的还是MeQueen的气场 蓝色瞳孔散发出的是鹰一样的锐利!! |