|
逸后的梦：滞后的镜头所象征的迟疑的思绪，梦中的空白或是对言语的思索。在留白一切后对准了所有寻找着脱口之物的，或等待接受的人。沉默的压力与重量，压在人和周遭的环境之间，纷纷脱逃。 |
|
漫长的告别，似乎连路边的空气都在哀悼。行走的速度正在放慢，然后闯进陌生的日常。感到慌张，被迫与他人共处一个空间，只好将准备讲述出的话语均匀地分给在场的人。 |
|
虽然情绪冲突的张扬部分处理的不好，但是该收敛克制的部分气氛完全对了 |
|
半梦半醒之间，人生已经过了一大半。无法推心置腹，也无法置若罔闻。记忆的皱褶、日常的混乱，在无力地诉说，中年人的疲惫感。真的没有办法逃离吗？这一切的偏见，在所有应该宣之于口的语言，被时间吞没之前。 |
|
前半很令人困倦，会在心里想怎么中年男性都是这样，一晃而过二十年，才发现自己好像什么都没有改变，只一味地希求自己也知道自己没尽力过的感恩和回报。而后半小时里好像才是真正有意思的东西，当如此生活过X十年的主角，终于在代际冲突中找到一个小小的沟通机会，每一代都是垮掉的一代，而知足与妄想重叠，当然也有是“时代”的关系，但在真实的困境面前，似乎自己的愿望、哪怕是抵上5年内治愈几率不足一半的病症，都只是“梦”而已。就还蛮喜欢最后梦醒时分那几瞬。 |
|
选取了一个不错的角度 |
|
评分低了 |
|
鏡頭太死板，故事內容不足。 |
|
究竟想表达些什么？一个看似事业成功、家庭美满的男人在年老患病之后对于人生的突然觉醒？但这样迂腐和陈旧的内容真的有必要拍出来吗？借助一些完全无辜的女性来完成这种自以为是的表达又有什么意义？全片的这种“男本位”叙述实在是让人无法忍受，只有导演还算流畅自然的镜头语言尚可提供一丝喘息。 |
|
［Cannes 2023］临退休的中学校长遭遇存在主义危机，人物和题材皆老态龙钟。 |
|
把九州方言拍成这样还挺有意思的，在亲密对话的背后隐藏着疏离和孤独，话语之间的空白反而时时刺中内心。 |
|
#2535 5.//中年男人的故事真的很不有趣，而且基本都是日常如何，太表面化了，完全触碰不到这个人的内心活动，所有都很浅显。 |
|
开篇白布织网似乎就在预示，冷笑是对旁观者最好的赞美~ |
|
+ |
|
我觉得挺好的，低欲望社会写实大片（不是）。堆积海量日常的庸碌细节，来印证那些毫无边际的絮语本身对生活的积极意义。与仅有两面之缘的陌生人开始约会（从此处开始摄影机的存在被正式确认，也是一个非常出色的设计，仿佛是“转过脸注视”的起始），以完全去除话语背后隐性权力关系的漫长倾诉抵抗孤独，以语言为工具达成“脱逃”。在议题上没前作那么激进了，但方法很类似。 |
|
挺平淡的，没什么感觉。 |
|
电影里面是给出了中年男人大脑发生了器质性变化，应该是不可逆的。但这更像是知道不久这栋楼会垮掉，而不是楼已经开始跨或者倒塌。男主突然的开始思考自己总已经是的样子，当然这里面有很多记忆…这很像是一个意识到自己会死掉的高中生，变的虚无浑浑噩噩。但男主好像直接怀疑起自己的生活，而他恰好又是一个标准的男性形象。饭馆，家庭，咖啡厅三段，仿佛要谈论清楚一切但实际上没有，发生的只是明显、刻意的不对劲。也就是说，男主始终没有采取一个新的点，这也让电影不是一篇清楚的宣言。仍然是影像。除了他的记忆，其它几场场景明确的戏都让我觉得困难，那显然得是研究者才能说明白的。和《有块石头》一样没进入 |
|
好多顿在空气里的镜头，没有回应地差点不能呼吸 |
|
每次看到人物消失的拐角都屏息等待着，却没有人回来。每次听到人物对话的空白都尴尬注视着，却也没有回音。这种被“亏待”的情绪从主人公处传达到了每个观众心里，让这种求而不得的残缺勾出了我平日隐藏已久的失落和被亏欠的遗憾。但是在他酒后吐真言的时刻，我却也不代入自身，又跳出了人物，成为旁观的他者，觉得自己或许还不至于像这个可悲可怜又可笑的人。喜欢这种胶片照片似的镜头，色调沉稳，人物居中微偏两侧，人物的表情也接近静止，像照片，也像深沉的凝视和思索千遍却只吐露只言片语的纠结。或许我们实际上都对他人的记忆和生活不感兴趣，诚实也好，友善也罢，关系都会继续，不管是和谁的。人是始终孤独的，但也不缺人际交往，总在这种既要又要的矛盾中匍匐向前，直到死去，或是遗忘。 |
|
永远的昭和IVY男儿光石研，现在看着他走来走去都会代入到他的古着散步节目；印象深刻的是五郎叔那句骂人的方言（ちゃし？） |
|
非常克制，影调很舒服，但平平无奇 |
|
酒后家庭爆发那场戏之前还是挺不错的 |
|
什么时候都可以去找寻人生意义，就是，是真的想去寻找吗？还是说只是对现有的生活倦怠罢了。某个契机到来，就感觉是时候反思自己的人生了，但实际上也改变不了什么呢。 |
|
有点看不懂。男主开始忘记东西，但又怎样？结局想表达什么？ |
|
这个男人连自己为何落入这种困境都搞不清楚还妄想拯救他人特别是年轻女性就挺讽刺的 |
|
人到中年，言语乏味，思想陈腐，看似事业家庭都很圆满，实则无人聆听与在意。试图以生病为契机回顾自己的人生，却只能向素昧平生的女孩诉说。人就是这样孤独的活着，和衰老，直到变成自己的父亲。 |
|
没有什么家庭存在感的中年男人家庭危机。 |
|
已收 |
|
挺无聊的 |
|
前边的确很闷，活着好像就只能做工具人想想实在是太悲哀了，不过后边也让人觉得很闷 |
|
因为即将离去把憋了大半辈子的话都说出来。絮絮叨叨，然只是自说自话，无法得到回应，镜头转到对面总有几秒尴尬的定格。无所适从，陌生感，爱无能。
铁道员那样的典型中年男性的形象，昭和男儿？
区别在于没有感动，没有和解，爱无能确实就这样了。 |
|
#76th Cannes ACID# 6/10 陷入在记忆的泥沼中，在梦境与现实间纠缠，迷茫，无助，似乎想要做出什么改变，但只能向世界做一次漫长的告别。@NanSLi |
|
观后留痕 |
|
之所以感到放松，恰是电影所发挥的真正功效：角色在想我们不敢想的、做我们不敢做的。跟《重启人生》或《遗愿清单》带来的快乐并无二致，尤其行至暮年而回放一生的悔悟与惊心动魄，便让所有观众再度站在决策的交叉口，像是一个平行宇宙的打开，比如，再面临同样的境遇，会否作出同样的选择？但电影并非去制造“爽感”，更多地是去复盘，然而复盘亦不是对自己的人生打分，而是对细节进行反刍，钻进时光的罅隙中，把快乐和忧愁温习一遍，像人生重新被打捞出来的“二创”，而情感则对记忆的素材进行了认真筛除与剪辑，呈现出“我之为我”的本来面貌。原生家庭的阴悒、妻子的婚外情、学生跟他讲的体己话以及对自己本人教育方式的反思，如何将他推到当下这一步，为何又没办法再将事业单位最后一年的工作进行下去。跟很多中国离退休人士的匮乏感是相似的。 |
|
+ |
|
节奏慢的和光石研扮演的角色一样 |
|
和爸爸一起看的。日式流水账生活片。中老年男人的自我精神拯救，还是比较治愈的 |
|
有点看不懂想表达啥 |
|
3.5 |
|
既然老了，那就辞职歇着吧，注意守住节操哦，呵呵 |
|
3.5 |
|
《脱逃之梦》，看一个画过眉的老男人的人生有点子无聊，不管是他让女儿给他买香水想盖老人味还是想抱老婆被拒绝，还是翘班去找老朋友，都好无聊。
啊，没有魅力的老男人，跟女儿老婆说想被她们爱，我都可怜他了，老婆出轨不爱他就算了，女儿难道不爱爸爸吗？我晕。
只有那个饭馆女店员说她一无所有最触动我。 |
|
最后一幕的对话，有种卡壳的流畅感，治愈又emo的，太奇怪了。//男主开始穿的深绿色棉衣，跟爷爷当年冬天常穿的那件好像… |
|
中年老男人的呐喊。后半部分和女学生的情节值得细品 |
|
中年生活 毫无希望 |
|
孤独而又漫长的告别，最后的微笑却似彩虹 |
|
节奏太慢了 为什么每个人说话前都要沉默五秒？主旨反正是没看懂 差点睡着 |
|
人到中年…… |
|
每个人都得了一种叫做死的绝症；每个人都得了一种叫做生活的精神病。PS杏花妹妹很可爱呀虽然感觉可能是做了整形。。。 |
|
6.5/10。记得波米聊当下影坛时说：“现在不得志男人的内心世界已经没人在乎了”，想听到你们说爱我、说一句“辛苦了”的诉求被判为油腻，只有“死亡”的大背景才能合理化一切。以为最后日本导演又想用美丽少女来治愈失意的中年男人，没想到是一个没有希望的结局，谁都救不了谁，脱逃之梦，逃的是男人也有女人。 |
