|
青春期daddy issue到中年面对生死时可以继续倔强也可以探索更多故事,答案在观众心里。 |
|
相当真诚的一部电影,留白之处皆有余味,陈坤,王砚辉,刘敏涛都在他们的角色里毫不出戏。 |
|
没有参加任何电影节,直接上映令人震惊,SIFF的主竞赛绰绰有余。靠着导演技巧,抽丝剥茧式,硬是把一个非常小甚至有点平淡的故事抬到了好看的水平,当然三位主演尤其是陈坤的表演同样精彩 |
|
6.4/10。其实主题上就说明了这家人的一切。家庭内部的每个人本质上都是“旁观者”,仅仅似乎有着血缘的关系,而没有本质上的照顾和关心。观众也如旁观者一样去观察这家人的情况。可是剧本写得又不尽如意,最后的谜底太显得为了主题的旁观而先入,使得观感略微荒诞,演员的演技也有点浪费。 |
|
表演上都没什么问题,陈坤在这里表现的比献礼片好太多。故事也比较清晰,只是全片的氛围和情绪一直压低,始终在绵绵雨季里 |
|
老套、陈旧又寡淡。 |
|
“我们总把沉默当勋章,把说爱当投降”,电影里这句话像针一样扎进我心里。我爸走的那年,我连句“对不起”都没说出口,就像陈家辉对着父亲遗像发呆的样子,好多话攒到最后,只剩空气。陈坤的演技太细腻了,手指攥紧又松开的小动作,比哭嚎更让人难受。导演松太加太懂中国式家庭了,那些藏在筷子碰碗声里的关心,那些压在烟蒂里的愧疚,全被他拍出来了。 |
|
藏地导演的创作方向转变值得关注,很多年轻一代的导演都开始脱离民族叙事,转向现代都市题材。松太加算是跟万玛才旦导演最久、风格最像的一位,也很关注传统与现代的冲撞,视角更加年轻。《旁观者》对松太加前作有一定延续,也在一段“旅途”中重新寻回和审视过去的情感纽带,手法上也是有很多留白、闪回,没有狗血冲突,平静克制,外加一点神秘氛围,让观众自行自行拼凑人物关系。片中呈现的家庭模式、亲子关系在国内某些年代其实蛮典型——因工作总是不在家的父亲,争吵不休的父母,在缺爱中长大的子女,受到父亲疑遇创伤的孩子……陈坤饰演的三儿子冷漠如旁观者,但亲情就是这样,爱恨交织,伤痛和缺憾是真的,血浓于水也是真的,谁又能分清。陈坤多接戏吧~ |
|
以为会很沉闷,其实不是,恰恰是静水激流。松太加导演首部非藏地电影,依旧是“去冲突化”的克制表达,家庭秘密在老宅、旧物、欲言又止的沉默中逐渐显现,这种克制最终反而有了千钧之力。 |
|
故事陈旧老套,原生家庭父子间的代际问题仿佛如同儿戏(亏我跑大老远去看的 |
|
删改痕迹明显,甚至怀疑剪辑顺序相较于原剧本而言应该也有大变动…… 不过蛮忠实华人家庭和父子关系的,互相不知道彼此的事情,都冷漠到只剩下不对等的阶级关系了,还要称之为爱,饭桌那段的两人重叠看得人窒息想呕吐…… 而到结局揭秘之前其实还是蛮喜欢的,但反而是稍微背离了前面的表达,希望大家还是能找到各自的出路厚…… |
|
请赐予我像主角一样的强大的内核,稳定的情绪,迎难而上的勇气,敢于尝试新事物的自信,平静面对一切的能力 |
|
一群人絮絮叨叨,一会儿超雄一会儿唉声叹气。说是小地方小城镇,吃的却是草坪高脚杯fancy餐,问就是导演在追寻原生家庭伤痛。。无聊透顶 |
|
这个影片一般般,也就那样,不推荐给大家看 |
|
从吸引人的概念海报以及松太加碰撞汉语以及汉族/职业演员占多数的噱头入局,到现在至少已有三年多的时间。再经历之前撤档不到一周再复映,导演第一次欠缺重要的参赛/展履历,像是“旁观者般”看到自己的期待在无数的坎坷和变数里勉强被填上。虽然是一个简洁、(试图)“小而美”的故事,在风波和迷雾里理清家庭创伤,在家宴的杯盏交错间完成生活整理;但背景故事的支离破碎、不同时空上的断线也无从帮助人更好地理解它想要的表达。意识到这可能是陈坤近十年里接过的最别样的项目,希望他偶尔还会记得这样的选择。 |
|
5.5,离开藏地语境,看不出任何有效的表达,拍这种传统中式家庭片很安全但也陈旧,如何跟主流的华语电影相融合,松太加还要很多工作要做 |
|
我们该如何描绘与父亲的关系?它既不像与母亲之间天然的亲昵,也无法用三言两语便定义为隔阂或愤恨。以至于彼此之间,总像在存在中寻找不曾存在过的苦痛,逐渐成为伤疤、舔舐、结痂,但那新生的肌肤真就成了痛苦存在过的痕迹。如果你了解陈坤个人的成长经历,便会发现陈家辉这个角色对他而言是如此贴近。他在表演过程中呈现的那些心酸与疼痛,是作为儿子,也是身为父亲之后的深刻体悟。松太加为他提供了恰如其分的抒发语境,让我们看到了陈坤作为演员的不同切面,动情的好表演。 |
|
2020年拍摄
33 |
|
排片表上的沧海遗珠。当所有电影都在教你成功时,只有它说:学会失败地爱着也是成长。 |
|
连同上映前后定档撤档再定档来看,电影也和现在的排片票房零宣传一样,仓促无力糊弄。主题可以,故事写得很糊弄,看到最后仅此而已。清汤寡水不等于没有精气神,匆匆搞完匆匆上映,就这么过了。本来期待的演员表演,也如此没有发挥空间。 |
|
剧本实在不行,光是把对父亲的恨落在了具体的事件上,就注定了失败。比起松太加的首部国语片如此令人失望,更没想到的是王砚辉的演技也能如此浮夸用力。 |
|
是旁观者还是入局者,谁又说得清呢?到最后,亲情还是那么浓,白白浪费了那么多的时光,可是不到最后,谁会有勇气去面对这一切呢?
“爸爸在想爸爸的爸爸。”泪目了。
陈坤和父亲早年间其实挺像陈家辉和父亲的,也是有一些心结在,关系不太好,这个电影感觉是投入了很多自己的亲身体会在里面,所以格外打动人心。
|
|
很安静的一部片子 导演没有过度煽情 只是静静的表达但很吸引人能一直跟着看下去,开头声音效果很吸引人 陈坤果真是大银幕特写脸 帅 |
|
看了点映,挺意外的,本以为这种父子问题的强冲突电影,注定少不了争吵,误解,压抑,抗争……没想到叙事视角竟然如此温柔,它用了一种非常克制和举重若轻的方式来呈现,这种克制后的平静其实不会降低情感浓度,就像最深的海,往往看起来最平静,而真正的生活就藏在这份平静之下,无人得见的永恒汹涌中,演员选的也是真好,三兄妹一同框一句话不说就有血缘羁绊感,我给五星,里面好几个细节非常戳我,但未上映就不剧透了,真的推荐值得一看。喔对,还有配乐和空镜也都很美。 |
|
空洞!乏味!表现手法低级!如今电影业难怪要要完蛋了,就是什么人都能做导演,演员们为了生存只能闭着眼睛接戏。最后买单的就是我们这些买票的! |
|
爸爸在想爸爸的爸爸。 |
|
剪得七零八落不知道在凹什么大招,看到最后发现啥也没有啥也不是。 |
|
有幸得友邻赠票,找了个周末来观影。这部电影通过小儿子陈家辉在追寻父亲意外摔倒真相的过程与回忆碎片,逐渐拼凑出这个家庭的全貌。原本人丁兴旺的五口之家——一对父母与三个孩子,却在父母常年不休的争吵与不和中被撕扯。童年的创伤在他们身上刻下了迥异的烙印:成年后的大哥霸道蛮横,二姐容忍妥协,幺子则深陷压抑与愧疚。父亲的病危让分散的三人重新聚首,空间上的靠近却未能拉近心里的距离。这是一部彻头彻尾的现实主义作品,它冷静而精准地剖开了现代亲情关系中虽然挚爱对方,却没有真正沟通产生的矛盾和遗憾。希望家辉以后可以把这份爱大胆地表达给自己的孩子以及大哥二姐。btw:电影的一个bug,头部摔伤应该是神经外科,希望创作者也要注意细节。 |
|
冲着陈坤和王砚辉来的,没想到被刘敏涛的哭戏戳中。非线性叙事没看晕,反而觉得特真实——谁回忆亲人不是东一榔头西一棒子?最后翻出父亲藏的旧照片时,全场都静了,那种突然懂了的感觉,后劲太大。 |
|
演员表演没问题,但是情节实在是不吸引人,而且逻辑上硬伤比较多。对父子关系和手足情感的描绘依然停留在“误会和不解”这一最表层的状态,对人性本身的复杂和家庭矛盾的更深一层探索几乎是没有的。 |
|
整部电影看下来,感觉像在阅读一篇文笔优美、情感内敛的散文。它看似在散漫地铺陈生活的细节与情绪的点滴,但“神”始终凝聚在对家庭关系的探讨上。它不追求强烈的戏剧性,而是在这种平淡的流淌中,让你体会到生活本身蕴含的、深刻的情感冲击。 |
|
非常喜欢松太加导演的《阿拉姜色》,导演真的很会刻画人与人之间的关系。据说陈坤自己和父亲的关系也不好,直到中年才和解,感觉投射了很多自己的情感在角色身上,表演非常沉浸动情 |
|
男的真的没啥好了解的,不管是了解的欲望,还是表现的形式。
这次体现男性的“情感”世界,实在没有女性精彩。虽然把一些典型抓得很好,言语方面也尽力了 |
|
将人物嵌入伤感静谧的外部环境,同时浓烈的内部情绪在人物于空间之间的游移与由追溯、失和构成的对白中宣泄而出,人物被有意抽空并浓缩为景观美学下的零度的符号。或许悬疑的解法流于形式,但类型本身的冷峻气息又同跳切与远景带来的抽离感相得益彰,达成了对中式汉族家庭的精准演绎。爱,比死更冷。 |
|
2.5 只要翻翻剧照就知道不好看 |
|
假小空诈骗电影。太虚了。很像电影市场繁荣时文艺片商人们为了圈钱搞得这么一部虚头巴脑的项目,拍完了以后赶上市场不好,片子烂得发行都发不出去的烂尾楼项目。通篇谜语人,演员也演得真是辛苦,空有一个旁观者的概念,情节和人物空洞得完全支撑不起来任何情绪,甚至看到结尾想进去抽巴掌。 |
|
松太加导演的首部非藏地题材电影。非线性叙事的悬疑化剪辑背后,还是导演一如既往的关注迁徙、隔离等现代性巨变之下的复杂家庭与破碎亲情。即便熟悉如亲人,也充满了隔阂、误读与貌合神离,每个人之于他者,都只是单向度的“旁观者”。从这个角度而言,本片也具备了有一千个观众,就有一千个哈姆雷特的元电影性质。比去政治化的生活叙事更耐人寻味的,是导演从1951到1997、再到2017与疫情之中的隐秘政治表达,藏地叙事与文化认同,就在1951的时代象征与《东方红》的音乐之中,知者自知。 |
|
很喜欢松太加导演的作品,但这次我真的夸不出来。 |
|
陈坤和王砚辉的眼睛贡献了太多戏份,三兄妹之间以及和父亲之间的微妙关系都如“旁观者”一般,以留白凸显张力。可惜剪辑、音画处理有些问题。 |
|
陈坤将中国式的父子关系演绎得入木三分,很少沟通、隔膜、疏离,但内心非常渴望能得到父亲的爱 |
|
很多年前,常驻山顶的父亲和山上的外室生了个黑户孩子,某日天降火箭残骸砸伤了父亲,为保守国家秘密,组织安排秘密手术,作为补偿,解决了黑户孩子的户口,但母子分离,家里人除了这个孩子自己,都知道这个秘密。 |
|
陈坤与王砚辉的对手戏张力十足。一个外放而执着,一个内敛而稳重,两种截然不同的性格与处理问题的方式,碰撞出强烈的戏剧火花,映射出家庭中常见的成员性格差异。 |
|
影片提醒我们:在成为各种社会角色之前,我们首先是人的子女。专业技能不该成为情感隔离的借口,这个思考来得及时而深刻。 |
|
剧情一般,但演技特别可以,功底扎实。 |
|
罚导演去拉100遍《乘船而去》 |
|
陈坤的表演克制而深刻。将内心波涛外化成细微的表情变化,一个低眉就道尽了千言万语,这种留白的表演更见功力。 |
|
陈坤在电影里有一场戏,是他第一次给父亲擦身。他的动作很生疏,甚至有些笨拙,眼神里全是愧疚和难过。他摸着父亲的手,那双手曾经那么有力,现在却干枯无力。这个细节太戳心了,让我想起我爷爷最后那段时间,我也是这样给他擦身,那种生命在眼前流逝的无力感,一辈子都忘不了。 |
|
非常工整,虽然时不时会冒出这多大点事的想法,但别人的事别人怎么样,怎么说得清。所有演员都奉献了精彩的表演,音乐加大分。就是,太陈旧了,如果性别倒置,父子和解改成母女和解,应该会更喜欢。 |
|
广安门电影院
旁观者 x1
2025-11-11 16:40:00
VIP厅 N24 |
|
比起片子主旨的意思,更让我感叹的是,原来成熟的大人们也无法从容应对自己的人生啊。 |