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细腻而哀伤的似是故人来故事，17岁的初恋要到35年后才敢回头细看，电影倾注了很深的感情。某种程度上我能理解电影里托马斯的选择——靠深柜捱过了恐同年代，却在平权的今天选择离开，那是一种时不我待却又无计挽回的巨大无奈。有人说主题老套，然而试问有多少人真正做到了不再欺骗？只要性向歧视和自我歧视还存在，出柜电影永远没有过时的一天。 |
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9分，看原著时看到最后那封信流了泪，在电影里再次看到那封信泪水依旧没有忍住，那是Thomas早已注定的一生，也是Stéphane苦苦追寻的答案。整部电影按原著的叙述形式进行了复现，当那个熟悉的面庞浮现在眼前时，试图封锁的记忆也重新被打开。那段只有他们两个人所知的日子是属于他们自己的“谎言”，可惜Thomas终其一生也没能鼓足勇气，只留下那封未曾寄出的信述说早已远去的幸福。 |
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四星半。有戳到我。“我难过的不是父亲喜欢男人。而是他直到死都没有战胜他的羞耻心。”。是的。托马直到死，都无法面对自己隐藏的秘密，他相信自己的儿子，却无法说出口，所以用自己的死亡来给儿子一个拼图，向儿子和世界出柜。我们每个人都是托马。 |
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爱是一种秘密，遍寻世界的踪迹，直到命运里的一切皆为你 |
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斯特凡纳，我现在住在西班牙，我应该不会回去了，至少短时间内不会。你之后会去波尔多，但我打赌你肯定不会留在那里。你知道我在想什么，你是要去游历世界的，所以我们就此别过吧。我知道这不是你想要的，我想说一些话来安慰你，但我做不到。那天你问我为什么选择你，我应该说因为你与众不同。你会离开，而我会原地踏步；你会远走高飞，你会找话语来诉说你的所见所闻，不像我。在最后我告诉我自己，我爱你，我们不能继续了。你的新生活在等待着你，而那里没有我，因为我没法做出改变。我写信是想说，和你在一起的这几个月很快乐，并且我已经知道往后我不会再如此快乐了。（一字一句都戳死我了！） |
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“我写信给你是想你知道，我们在一起的几个月我很快乐。我从未如此快乐过，而我知道未来我永远都不会再有这样的快乐。”除了难以自己的后半段落泪外，我热烈羡慕、幻想、留恋、渴望这样的孤独与情感，纯粹又动人。 |
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故事老套还不是这种破事儿发生了太多吗 |
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清醒絕望「你會離開而我會原地踏步」 |
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Panda的2023年度LGBTQ相关电影&短片：1月→《萍水相腐檐廊下》《当时间越来越大声》《界外球》… 2月→《生命另一半》《巴比伦》《赤脚鸣声》《鲸》《生无可恋的奥托》… 6月→《教官与士兵》《蓝色长袍》《利己主义》… 7月→《第八感》《怪物少女妮莫娜》《两万种蜜蜂》《美丽的他电影版》《关于我和鬼变成家人的那件事》《星条红与皇室蓝》… 9月→《红色天空》《爱是一场烟火》… 10月→《坠楼死亡的剖析》《黎明到来的那一天》《奇怪的生活方式》… 12月→《新奥林巴斯》《不再欺骗》… 特别提及：《布卢明顿》《爱森斯坦在瓜纳华托》《马奇男孩》《男孩遇见女孩》《战火中的伊甸园》《与众不同》《巴黎在燃烧》《夜行列车》《受害者》《比言语更响》《堕入爱》《希子的圣人们》《一家人》《星星之火：一部LGBT+的斗争史》、舞台剧《天使在美国》… |
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好久没有被一部电影如此触动，小朋友后半程完全泪崩到不能自己。我听说爱来过但却无法再找到你；那些日子我很开心，我也知道今后我再也不会如此开心了，这比《过往人生》情感汹涌太多，妈的，小朋友大概要缓好几天。另外，男主角很多段独白戏真的很考验演技功底。 |
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男二虽然囿于时代和家庭，但如此清晰地明了自己的处境，所以坦然面对对男主的爱与两人终将分离的事实，吞咽理性选择的苦果，这何尝不是一种勇气。
17岁的那一段时光是他永恒而无法忘却的日子，是对“白月光”理解的极致，忘不了，却也无法抓住，只能在深夜梦回时，怔怔地望着窗外，任由过往搅动心扉。
而对于男主来说，阔别三十五年再回到家乡，同一个小镇，同一辆机车，同样的后座，但斯人已逝。男主初见与最后拥抱他儿子的怔然与哽咽，情感并非叠加而是如火山爆发般的炽烈。
观者如我，同样被这编织着过去与现在时空的表达所感动，这也是我热爱电影的原因之一。 |
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这种带有强烈个人经验的故事残忍地为处于同一困境的观众给出一个预示，似乎只有“此情可待成追忆 只是当时已惘然”才是前骄傲年代下那些带有负疚心的群体的最终归宿。在不断交叉的时间序列，影片最终定格在一张跨越两个时空的柯达照片，毫无疑问，这是影像最为动人之处，正如整部影片（运动影像）都试图还原对于已故至爱的印象，而最终作为当事人，以及作为观众能捕捉到的，只能是那一帧得到显影在片基上的卤化银。但这种叙事策略也为这一关系判处了一种无法上诉的死刑。 |
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旁边的小哥好像看哭了 |
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你会离开，成为作家，而我得留下。喜欢这句分外压抑的台词。（非原句） |
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改编的很好，我本身就很喜欢原著，字里行间都是流水般平静和淡然，读罢心里却像被压了一块巨石那样沉重；电影把原著里的三个时间线整合在了一起，也在戏剧冲突上做了升级，一个周末的时光揭开尘封35年的回忆，虽然1984部分描绘上细腻不足，但故事整体上的确讲的更精彩，结尾也处理的更加温暖。电影最大的改编是整个删掉了2007年的故事，也好，倒也是冲淡了一些原著结尾的苦闷与遗憾。但无论是电影还是原著，那唯一一张的彩色照片，那一封到最后也没寄出去的信，那只属于两个十七岁少年的隐秘的爱情故事，都还是让人那么动容…他曾无数次挣扎自己对于那个金发少年而言是否只是发泄欲望的工具，而迟到35年后才确认那的确是一份双向奔赴的爱…所以如今释然了吗？一切终究却也回不去了…但心里仍是温暖的，那个人原来也一直在守候着这份爱啊… |
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周五字幕日要吃饭所以提前看了，感动到泪流满面。改编自Philippe Besson的小说，看Victor Belmondo只想感慨基因真强大。最后那封信，大概是说我们此刻要分开，因为我知道你会走得更远，而我们其他人会留下，你会看到更广阔的世界，把它们用文字写下来。（他们两个人之间存在阶级差异，Stephane的卧室堆满了书，他拿相机拍照，他觉得说出来没关系，而Thomas在农场干活，一生都无法接受自己。） |
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8.5/10为什么每一个17岁的初恋总是这么美好又这么遗憾！原来短暂的快乐，短暂出现的人真的可以记一辈子，无法释怀，等到放下的时候便是我离开的日子。好悲伤的故事啊，真挚的有记忆的故事才会如此动人，哪怕很平常地去描述那段尘封很久的记忆，也会让人满含热泪，情感是有时间积累的，充满了无能为力和遗憾。 |
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得益于原著加持，电影呈现了非常扎实的剧本和结构，把一个简单甚至有点老套的故事讲述的汹涌澎湃，动人心魄。人啊，还是要追随自己的内心，不要被身边的人事物束缚，追求自己所爱就对了 。 |
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那位西班牙姑娘 可怜的同妻 这个故事里最隐形最痛苦的人 被骗婚骗育 为这场名为爱情的戏码中做最苦难的支撑 被讲述讴歌共情的却是那个懦弱无能的男人 你们这视角那视角的共情 却忘记了女人也是人 |
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他终其一生也没能克服耻辱感 |
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从Stéphane的視角看過去，Thomas找他只是為了玩樂，回憶變成了一場不願醒來的夢。雖然Thomas懦弱，至死也不願意說出愛上男人的事實，可他對Stéphane的愛卻是毫無保留的，只不過年輕時的羞恥感把他的愛意全部掩埋進了那封未寄出的信。念念不忘，終有迴響，多年後的重逢終於等到了那句遲來的答案。。。 |
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难怪有故人之姿，原来是故人之子。 |
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故事很套路，没什么新意，但结尾还是很好哭，不一样阶级背景的两个少年在那个年代相爱了，就像Thomas那封永远没有寄出去的信里写的，Stéphane你会走得很远，会成为作家，会看到更大的世界遇见更好的人，而我只会永远留在这里，我改变不了自己，所以这样结束是最好的，但是你给了我这辈子最快乐的日子。Stéphane找到了答案，而Thomas终其一生也没能有勇气走出来。演少年时期的两个小男生都好看，Stéphane可爱，Thomas很酷，Victor Belmondo也好帅。 |
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关于文学、勇气、选择、遗憾和美以及爱，被串起的两条时间线，一边闪烁着纯洁的爱情往事，一边又混合起温暖的遗憾和释然，人物的谜题一点点被解开，观众的生活也获得了些许感悟。 |
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唉，对我意义挺大的。 |
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最爱的剧情 时过境迁 后知后觉发现深爱的人也爱着自己 |
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可能是看过太多这样的故事所以总是很难接受深柜 但如果毫无顾忌地随意出柜也确实很容易受到伤害 只能是断指以存腕 利之中取大 害之中取小也//也不能说托马斯的选择绝对不妥 他可能也只是更清晰地看到了他的人生和爱人的命运 人生难买早知道而早知道也会让人难以承受//……好像怎么做都不会多好啊 |
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看过，忘了记，好久之后偶然想起，发现除了片名记不清，其他的都历历在目，可见是个不错的片子 |
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讨论酒那里真是笑死人了！哈哈！但是后面真的哭死！啊啊！ |
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7.8，有成名原著打底，全片的完成度就做到了令人惊叹的高！但必须得说，放弃对1984那段隐秘情事的细细描摹后，让这份长达35年的绵绵深情与跨时间双线重逢时的感染力大打折扣，对“年少时不知情为何所致，更却一往终年”的渲染甚至不如另一部双渣的《恋恋视距离》……事实上要展现青年组只需多一点相遇前或影或明的双向奔赴与别离后的痛苦不舍就行，比如古莱姆的凝望视角、托德选中与放弃他时的万千纠结、古莱姆是如何35年如一日用回忆写作……最终的处理就是对阶级差异这点高高举起轻轻放下，确实是因为格局小而遗憾了。 |
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已很久没有讨论“爱情”，即便依然能在镜头里，歌词中，语段后，人流车流间三番五次的看到她的倩影，但总感觉在苟延残喘的后疫情时代说任何都是残酷的。
当下。
年轻人依然本能地追逐，可早早看到了黄昏的落寞。
中年人或许还想挣扎，却被生活重重地按在地上摩擦。
老年人看透了一切，声音沙哑。
看不到春花的爱情，就在秋叶下涂鸦，等待白茫茫碾压 |
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17歲時，他安慰他說，我們一起去找答案；30多年後，他和他的姓氏繼承者一起找到了屬於三個人的答案。影片的英文名叫Lie with Me，可以翻譯爲和我一起撒謊，也可理解爲與我共眠，前一種理解即是斯蒂凡的寫作方式，也是托馬斯的生活方式，同時還是斯蒂凡與盧卡斯剛結識時的溝通方式，從後面的情節來看，盧卡斯其實早已知道父親和作家的關係，只是在等對方能敞開心扉地解釋爲何愛情能成爲點燃他那櫃中父親眼神的力量；後一種理解則讓人想到兩位17歲的少年在一起時甜蜜的親吻、相擁時震顫的軀體、肌膚上留下的餘溫，這也成了作家虛構時留存的寶貴真相，反復用文字回饋那個短暫夏日最燦爛的笑容。 |
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有点像《痛苦与荣耀》谢谢。还有李安的《断背山》真的对这类电影影响深远。整体剧情比较老套，有些剧情像《上帝之国》之类的电影，但又没有那种压迫感，但是大部分年轻的剧情是很快乐，根清新的，床戏拍的也还行。评分：7.0/10。 |
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观点将人们分离，音乐将人心凝聚 |
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已经不记得有多久没有被这样一段浓郁而沉重的情感所感染了，也许是年岁已经大到足够怀古伤今了吧，过往的片段如同断线的珠子般滑落脸庞，世间的封闭和孤独是如此具有共通性，“那时的我们很快乐，我知道往后我不会再如此快乐了”。 |
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出柜这么点小事 为何在法国作者笔下如此缠绵悱恻…… |
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就是因为托马斯这么突然的离开，所以男主困在初恋里走不出来，小说里都是对方的名字和回忆，走不出来，所以男主变得无法释怀不会爱。ps：托马斯好牛，开篇没几分钟就就过去勾搭开船，我一整个下巴掉下来。PSPS：全片最帅的是托马斯的儿子，真的帅 |
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客观3.3，感情分3.5星。功成名就的中老年男作家回到故乡开展商业活动，遇到当年自己初恋男友的儿子，从儿子的口中得知几十年没见面的已经去世的初恋后来的故事。回忆自己当初美好的记忆，终于决定鼓起勇气，不再欺骗。故事老套，主题很好。只希望，有些我爱你啊，说得越早越好。 |
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少拍点这种人老了才去学习处理青春伤痛危机的戏好吗。给人一种这辈子白活还能赚那么多稿费在上流社会风生水起的感觉 |
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走不出的小镇，走不出的困境。 |
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summer camp没有讲出来的未来。每拼上故事一角我的心就要碎一次。他讲起初恋即使头发白了也和17岁一样亮晶晶的。（我有罪，我刚开始以为是会搞完老的搞小的）法国人你们真是会拍，镜头音乐，两条故事线真的是太好了游泳馆的重合的身影给我看哭了。什么是忒修斯之船。 |
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《回归故里》+法国版的《痛苦与荣耀》，但对比之下就知道阿莫多瓦确实是大师，这部还是相形见绌。父亲本可以抹去一切，但他通过只言片语的「拼图碎片」，通过死亡，向儿子坦白自己是谁，就像亲口说出了「我爱你」。法国乡村太美了，颜色鲜艳得像是无法自持的出柜，把每一分色彩都染在油画画布上，那就是 17 岁炙热青春的色彩。不过我还是无法特别相信这么一个故事，尽管还是会看得热泪盈眶。 |
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直到最后你在湖边默默表白 |
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法国版的《痛苦与荣耀》，彩虹版的《杰出公民》 |
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I just wanted write to tell you that I have been happy during these months together, that I have never been so happy and that I already know I will never be so happy again.很久没有这样失魂落魄地，在电影院里看完一部电影了。 |
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我们像小动物，发现一片湖 |
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他知道他会远走高飞而自己只能原地踏步，他知道他的新生活在等着他而那里不会有他，所以，尽管有一万个不愿意，他只能留下一张照片作为告别，然后把这个秘密隐瞒一生。 |
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虽然托马斯几次三番强调自己底层的农民身份和斯蒂芬的未来可期，但斯蒂芬到老都只能看到是托马斯不敢面对自己的同志身份毁了两个人的恋情，这真是上位者永远不会（不用）正视的社会鸿沟啊。 |
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35年前坐过的Suzuki，终有一天再次撞进你心里。有种nuovo Olympia 的错过风味，但是结尾梗巧妙一点。双线并行的模式很克制，适当的切换没有大肆渲染青年时期，而是将余韵留在了照片信件之类的线索里。作家和卢卡斯的互相试探很有意思，他俩在彼此身上寻找一个死者的影子。喜欢那个重回蓝湖的瞬间。However，几位还是觉得有点洗白。卢卡斯的“懦夫”评价我认同，同时感觉托马斯留下的草蛇灰线只是借卢卡斯之手传递给作家的。卢卡斯依然“不是爱的结晶”，更别提虚度几十年连个名字都没有的卢卡斯母亲了。| 音乐喜欢。 |
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在知道那封信的内容前，我想的是：也许懦弱的人终究配不上一些爱。/ 看到那封信后，我：也许就是有你可以不信但神圣，伟大的爱存在。/ 最后，泪流满面的是我。 |
