|
对这种破碎人生的姬崽电影,真没有抵抗力 |
|
东西太多 还乱 |
|
一个破碎的你,如何拯救一个破碎的我😇 |
|
今年金馬最不愛的一部啊~~~ 想要談的太多,劇本刻意反而情感不夠,整場都令人覺得坐立難安,十分不耐。 |
|
喜欢这种强烈的情绪表达,有过创伤的人寻求爱的过程总是特别艰难,结局还是来到了和解和光明,但反而有些不真实了 |
|
情绪饱满的片子,泥潭那场的感染力最好,这种不太熟悉的迷幻愤怒和坠落也许正是一些欧美青少年的真实生态,手持和相对零碎的剪辑是整体观感不够连贯的主要原因,看完很难说发掘了什么,和不和解似乎也并不重要 |
|
于法文中心,爱酷电影周,非常超出预期的一部,演员很有魅力、力量感,被灼烧过的脸部和身体皮肤时刻提醒观众,痛苦不会过去,生活不是和解。Franky的社会关系不复杂,片中角色不多——恐同的妈妈、受到伤害后投身宗教的妹妹、没感情的男友、当年给她带来火灾伤害和阴影的人;这些都比不上她遇到的病人/爱人Florence给她的毒害深。有限的时间里,导演让观众看到了亲密关系的危险。癌症晚期的Alice和有缺陷的Jack反而是主角的人生支柱。 |
|
#Berlinale #Cubix #Panorama 长评 - 活在过去,不会有未来。故事完成度很高,现实主义中夹杂着人物内心的超现实表达。以众多人物的故事推动叙事,虽然角色多但弧线完整,女主积攒了十几年的怒火,经过外放宣泄始终是无法达成和解,最后陪伴等待死亡的她选择了释怀,其实更多的也是放过自己,就如女主在映后所说,活在过去是不会有未来的。视觉上,基本全手持镜头,开场就是升格手持大特写,女主的身体碎片化的呈现给观众,通过男友的一句话把风格拉到现实。几场幻象或噩梦中呈现也是非常美,尤其是在女主差点儿成为烧伤“自己”的凶手后,她触碰着弟弟的脸,伤疤扩散效果非常棒。听觉上,紧张氛围的音效使用的非常棒,节奏属于刚刚好,强度会随着剧情增强到最后戛然而止。女友的吉他配乐也是契合主题并且真的很好听。 |
|
1,几乎从头到尾都是F字。有几场让我想到多年前认识的英国人的状态。2,低处沉沦,无限循环。一切似乎没有尽头,痛苦无法宣泄,不公无法伸张,死亡无法逃逸,zj也不会完全给予心灵救赎。人与人之间的陪伴是最大的慰藉,其他一切都不过是过眼云烟,最后一幕的释怀也不过只是一时的镇痛剂,但更是星点的希望,重要的希望,是,所有人都会犯错。3,女主Vicky Knight和片中主角的身份很大程度上很相似,伤痕和工作。authenticity的角度,令人惊叹,她很美,希望能看到她出演更多的电影。4,完成度不错,音乐推的很满,各种渲染和提升情绪,有几场戏的摄影不错。 |
|
(为海报看的)你真的孤独吗?你只想跳舞吗? |
|
活的就特别漫无目的,伤痕累累也该干嘛干嘛,别说报复社会,报复这个词字典里就没有。。。 |
|
很有力量。虽然我不太喜欢过于诗意化的影像。 |
|
剪輯混亂不知所云,分手的戀情依然沒結果,縱火犯依然逍遙法外,家庭困境依舊沒解決,有愛心的大嬸愛麗絲癌末病逝沒有出現奇蹟。一開始女主跟同事吃漢堡說「我把球吞下去了」我完全看不懂球是指什麼,本來猜是舌環,但是吞下去到晚上跟男友接吻時還道歉了,也沒去醫院,所以完全不理解。妹妹本來可以捅死渣男男友,結果只是擦傷,妹妹莫名其妙皈依伊斯蘭教也沒交代原因,後來的對象看起來還是被她捅的男友啊!感覺女主最後可能會跟傑克在一起。因為剪輯不佳導致我看得一頭霧水。 |
|
类mumble core;从身体到环境的情绪传达,恰到好处的“氛围”(虽然这个情节走向和结局让人匪夷所思) |
|
其实感触不多,但拍得还蛮轻盈的 |
|
其实仔细琢磨一下还挺好的,一种被主流社会边缘化下的queer kinship and chosen family,观众越是觉得难以捉摸,就越显得无比现实。这种在主流观众看起来无比fucked up的生活锁水,其实正侧面折射出主流社会异化下的个体如何被构建,被毁灭。但那有如何呢?关于生活的真相有很多个,那只是其中一种罢了。 |
|
【24/029】单论感情拍的不伦不类,剪辑太乱不知所云,野心太大涉及东西太多,原生家庭、原谅和和解、救赎与放下、人情、生死,但是呈现出来的太散反而像是大杂烩。如果开头直接去敲父亲的门的话就不会有中间的故事发生,也不会浪费我的一个半钟 |
|
#2023BJQFF# 7分,女同题材与工人阶级家庭的搭配挺难得的,导演通过融入部分真实经历将整个故事流畅地讲述了出来。爱情和亲情是这部电影里的两个主题,当亲情不如意时追求爱情,而当爱情不如意时回归亲情,最后收拾好从前旧事平静面对当下生活。 |
|
晕女主和()长得好像 |
|
虽然剪得有点碎了,中间切换太多,让我感觉“发生了太多”,看得很累,人物情绪也没有很好展示出来,优点是人物弧是比较完整的 |
|
叙事节奏把控得不错,经历略特殊的女主角,让男性角色显得普通 |
|
演员不错,自然带劲儿。导演也说有意在抓取描摹一种情感的流动性。 |
|
对不起太困了边看边睡没怎么看懂。。。 |
|
视听质感不错。 |
|
[3-] |
|
尚可,角色立得住,情节够丧,镜头够琐碎,努力在寻找叙事节奏与人物情绪的平衡,也就意味,上限仅此而已。 |
|
原生家庭带来的童年阴影和恋爱受挫导致的精神创伤看似像性爱分离那样处于灵肉分离状态,实则灵与肉既是「同性」同构关系,两个独立个体也是一荣俱荣、一损俱损的命运共同体。作为直接「肉眼可见」的受害者,女主角可以说她的不幸人生是被某个时代辜负,也可以说是被某段有毒关系摧毁——作为一名医护工作者,她原本可以也应当「扬长避短」发挥专业优势「抓住历史机遇」去未来重新构建一个健康的审美生态系统和价值判断体系并逐一矫正患者的错误认知、修复那些破损的人际关系,然而这个受分离主义影响,有药物依赖或滥用历史和逃避现实主义倾向的「精神分裂」患者却执拗于「开历史倒车」去历史垃圾箱抑或疯马秀俱乐部里寻找所谓的历史真相和探索更好的理想自我。悬置并把注意力从历史遗留问题上移开——这显然不是正面对待和有效处理「创伤」问题的方案。 |
|
挺好的,童年怒火到最后能彻底消散基本还是靠找了个妈,复仇和改变性向都不行,尽管它们已经占了太多的篇幅。这点事儿好好写写,估计够《小时代》拍八部的了 |
|
故事人物都不錯,但不知道為什麼拍得讓我睡睡醒醒,也可能是身體太差。 |
|
有点太琐碎了,但人物情绪搭建得很好,亲密关系不是总能治愈伤痛,最终还是要自己学会和解 |
|
怎么会这样,怎么会每个人都伤痕累累的,怎么会结局又落点在了和解上 |
|
爱是救赎,首先要自爱。这个片子的色调和镜头真美啊! |
|
#NEFS# |
|
童年的一次创伤留下了不可磨灭的心里阴影以及身体上明显可视的伤痕,并且这个创伤一直是多年来埋在心底悬而未决的一个谜,当然还有一个破碎的原生家庭,这种累积的极度压抑需要一个出口,这个出口往往是遇到另一些相似的人,一起抱团取暖、走向和解。几次声画对立处理来体现这种痛苦与释然,几个女性人物都很饱满,弟弟角色的加入不至于使得迫害全部来自男性依靠全部来自女,灯光用色很张扬,戏处理的精准直接不拖沓,令人眼前一亮。 |
|
买错手机在浴缸里哭那段我真的哭了😭 |
|
全程都在用情绪主导着电影节奏,大胆且奇妙。这片放在酷儿影展属实有些错位,女二对于女一来说,相比若即若离的恋人角色,更类似于女一心中重逢抛弃自己重组家庭的父亲后猝然萌生的“撒旦”人格,不断诱使她剥离原本的恋爱、剥离出原有的家庭甚至燃起熊熊复仇烈火并大胆付诸实践,不过另一方面走入一个独特的重组“家庭”的奇特经历也在治愈着她的内心最终推着她走向救赎和原谅(这一点白左味有点浓,不是很喜欢)。 |
|
导演Sacha Polak和女主Vicky Knight二搭,有种很奇妙、并让人想要赞颂的女性创作友谊。Sacha的上部电影《污秽之神》是基于自己前任对自己的硫酸攻击,这部电影则是基于Vicky童年时遭遇火灾的真实经历;难怪感觉两个故事分享了很相近的主题,也莫不为这般坦陈所感动 [当然还有Sacha曾在《汉娜》的合作,又让Esmé Creed-Miles在片中饰演另一位女主]。这种导演和演员间的互相信任与心声传达被同样带至片中,角色在片中的心路历程也相当贴切。这样一个如此冰冷的故事,却又拥有很别样的力量;太爱。 |
|
前面女同部分与《阿黛尔的生活》有几分相像,但故事走向并未拘泥于情感之中无法自拔,反倒是在类型的转换中衬托出女主的成长之路。人一辈子总有几次遇人不淑,但总会遇到指路明灯,处事不惊方能拨云见日。 |
|
我们都有自己的水深火热无法克服。 |
|
虽然展现底层生态的信息和剪辑一样碎,不过那些随便展开就是一个社会议题的词条不过是电影的辅音,描摹角色的状态才是电影的元音。无限贴近的镜头特写对我向来有效,不排除以前看到过,但这部作品的声画冲突用得如此明确,痛苦和快乐在同一时间呈现,让人觉得现实如牢笼一样窒息。前面拍霓虹跃动的时候还觉得颇为老套呢,结果直到纵火那段无法不对导演另眼相待。音效运用和接续的实验影像简直想让那些不节制或者模板化的类型片导演好好看看。 |
|
我们都伤痕累累地活着 |
|
体验大于故事的片子 是不是拉我也觉得不是重点可以说 |
|
当初在搜索引擎上搜索这部片的片名“Silver Haze”的时候,却蹦出来各种recreational dru/g的搜索结果,还心里默默埋怨干扰我搜索电影内容了。直到看完全篇才意识到,本片的片名除了“银色薄雾”的含义之外,的确也有recreational dru/g的含义。
评分:8.4/10 |
|
女性导演,lesbian的故事,涌现特有的细腻、痛苦与愤怒感知,宣泄愤怒和仇恨的方式别具一格(很少在银幕上看到有女性直接向仇恨的对象扔汽油炸弹hh)利用身体创伤,直观书写和怒吼曾被无辜施压在躯体上的刺青与枷锁。正是因为过于用肉体的方式去思考、行走、交流与和解,也让我在这个过程中更多感到不适和茫然。灵魂面对创痛,是需要用如此极端的暴走和水乳交融的性爱来疗伤吗?在医院直视创口不断和解时,到底是遭遇萍水相逢,互相抱团取暖的陌生人,还是在彼此成就、触碰的过程中去创生,依然觉得导演没有给出她最终的答案。最终的和解是借用他人之死而达成的崇高。或许“爱丽丝”这个角色导向为救赎,但我大概是看这样在摩擦中不断宣泄和清理创口的电影看倦了,于是这部在爆裂中带着朦胧的迷失的影像也让我不知所措。但女导演get到女性的身体魅力! |
|
迷离 |
|
整体感觉有点朋, |
|
重点已经不是两人的关系,是Frankie/Vicky Knight自身的和解和突破令这部电影更深刻. |
|
在原生家庭中伤痕累累的人,被抛弃、被肆意中伤、被恶意歪曲、被轻视、甚至身体被烧伤,沉淀下来个体都会将之内化,然后转化成对内或者对外的伤害,要么家庭内部演变成互相攻击,要么在亲密关系内展示獠牙,攻击外化,攻击外界。最后导演用一场重要的死亡终结了这一切,似乎死亡能引发更大的恐惧,从而让这些人团结起来,当然死亡有这个能力,但非得要到有人死掉这一步吗?我们不能提早觉醒吗?其实每个人都会有这些伤害,只是虽然表面上看上去深浅不同。找到伤口,并且处理伤口,你才可能愈合一些,才可能接纳自己,才可能柔软一点 |
|
#73rd Berlin#全景 压抑又零碎 伤痕累累的破碎人生 |
|
拉拉生活还是蛮真实的 就是Florence的线能展开就更好了 或者说生活里都没什么因果更多都是在破碎里遇见希望也更破碎的日常 但不喜欢最后的和解。原来女主的伤痕是真实的 作为素人演的真的太好 |