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沉睡的少女,犹如里维特《北方的桥》中石狮。正因紧闭双眼与静止不动才能在看到非人的纯粹的世界,蒙太奇之眼与气态感知,维尔托夫与柏格森的唯物论。 |
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这份追思 |
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1、让·丹尼尔·波莱+施隆多夫。2、地中海文明圈:埃及、意大利、西班牙、希腊。3、基本是个电视散文,戈达尔拍过类似的东西,侯麦也有一些,但是波莱真的很飘逸…… |
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+ before Warhol, "Wavelength," Duras and maybe more. |
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满载青春回忆的地中海。想起来留学日本的老前辈写过一首诗:归来十载入梦里,依稀花开变少年。——你还穿着那些华丽灿烂的衣服吗?或者不需要那些外表证明自己了吧。你还带着那些美丽的回忆睡着吗?还是不需要那些假象欺骗自己了吧 |
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3.5 |
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nothing is certain |
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#法国新浪潮# 波莱的摄影机运动不断让人回想起雷乃著名的移动镜头,像《夜与雾》中那般,穿过古埃及的金字塔废墟,古希腊的神庙,西班牙的斗牛场以及医院的一间莫名的病房,带领观者游览地中海的迷人风光。
对雷乃的更新或许是镜头的“漂流”,区别于机械的推轨运动,摄影机被放置在船只载具之上,轨迹带有某种不确定性,如同德波电影的开篇,另一种形式的液态—影像。
但重复调用的画面之间也近乎毫无关联,总是缺乏诗意的迸发。画面与画面,画面与声音,铺陈的情绪没能在声画的连接处找到裂口喷泻而出,而在《格尔尼卡》或《夜与雾》中突然加速的镜头则成为极佳的情绪载体,使得《地中海》最终不得不呈现为一部缺乏诗意的“伪诗意之作”。
2023.7.16 |
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YH«Que savons- nous de cette minute superbe où quelques hommes, comment dire, au lieu de ramener le monde à eux comme un quelconque Darius ou Gengis Khan, se sont sentis solidaires de lui, solidaires de la lumière non pas envoyée par les dieux mais réfléchie par eux... |
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散文诗电影。 |
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循环往复的影像结构有一种极简主义的感觉,音乐性和诗性的交织。 |
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这就哪里启发戈达尔了?? |
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115 wzm |
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果然跟法国人还是磁场不合,不喜欢这种拍摄手法,一直不停重复重复的镜头看得人烦躁,而且那些镜头一点也不好看。 |
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新浪潮时期的散文电影,对个人体验与哲思进行表达的游记电影。在地中海文明的环形圈中,以反复出现的金字塔、木乃伊、斗牛场、橘园、少女的面庞和身体来呈现巨物的沉默、死亡的神秘,文明的流动与哲学的絮语。戈达尔中期电影的启蒙者,副导演竟是施隆多夫。 |
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对于地处地中海及其附近的风土人情的展示与沉思。美而诗意的高水平摄影美术;诗意的旁白&大量增强诗意感的声(旁白)画对位;重复出现/相似的画面和台词(但这些台词与画面却不一定是和之前一样的声画组合方式) 营造迷宫般的神秘感。 |
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虽然完全看不懂法语字幕,但时间的忧伤会伴随影像和声音悄然潜入意识,然后弥漫开去。 |
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看不懂。给五分是因为太特别了,希望大家都看看,谁看得懂给我讲一下 |
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我们只是人世中的一粒尘,越发遥远,越发迷失。简单的几组影像的交替,最后的所有意象串在一起时好像有点意思。蓝色的海固然是漂亮的 |
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电影散文,瑰丽又飘逸的梦。 |
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台本过于抽象了,配合剪辑画面更是抽象中的抽象,剪辑出来的画面也没有很好看。一种刻意的做作感 |
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哲思image |
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看晕了我要 第一次对电影本身如此反感 看多了这种电影感觉真的会不热爱了 |
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“冥想蒙太奇”的创造性在于画面的运动和连接同旁白叙述并非逻辑紧密地结合却又共同为思维服务,导演深藏在这一切后面,呈给观众的都是残影和呓语,就像一切历史时空留给人类的那样。。。 |
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嗯。。。各有所好吧。。。画面很美,谈不上多好的电影,散文格式。 |
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Le Silence de la mer |
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实在过于飘逸…能捕捉到的有:1、循环往复:全片就几个场景——铁丝网、古建筑废墟、斗牛、手术台上的女子、炼钢炉、木乃伊的脸孔…不断交叉播放,每次略有不同或完全相同,不同场景之间构成一些互文但又无逻辑线;旁白中也有句子不断重复。近似《去年在马里昂巴德》(的室外版、海滨版)。2、抽离、催眠:镜头始终在缓慢地平行地移动,配合宏大音乐与抽象旁白,旁白包含“越来越远的时代”“浮动的记忆”“隐匿的痛苦”“我们在越来越被替换”…空灵而晦涩,没有任何政治/哲学/美学观点,不在论述宣讲而在播放催眠;3、能看到的两个主题是地中海文明以及死亡:金字塔、希腊建筑废墟、木乃伊指向环地中海诸文明,而斗牛场中牛的死亡、手术台上的昏迷女子、铁丝网等指向死亡。戈达尔应该是非常喜欢此片,在《电影史》和《电影社会主义》中都有引用。 |
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蒙太奇复兴 |
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感觉很好,但没人注意那头牛么? |
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永不亲启的过去 |
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意识到在68前夕,法国部分地被裹挟在悲观的gc主义精神中,它基本是一种被颠覆的古典精神的回潮。地中海以内在机制的身份(内海)在镜头间作为中介组接,它兼具流动性与开放性的同时又是结构的。(然而如今看来颇为局限的是,地中海的喻体应呈现出更混沌的态势,力量之形态也当是迥异的 |
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叙述 |
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幸亏时间短…… |
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波莱的影像,索莱尔的文字,杜哈梅尔的音乐构成的散文电影。循环往复的环形结构,流动的“内海”电影,诗学的蒙太奇,贾科梅蒂式的抽象线条绘画哲学,与“世界影像”相对的“思想影像”,突破“极限”而互相转化的声与画。电影以艺术的方式建构地理的哲学,回应社会运动。戈达尔自称受波莱影响很大。 |
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非典型纪录片,像视频形式的散文 |
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静观 蒙太奇 开放性 多义性 |
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絮语般读诵回环文字,金字塔,枝头柑橘,安卧女孩,行船老者,斗牛竞技...记忆流向未知过往的遥远,回溯间频繁出现的意象如皮筋回弹短跑折返,迷宫般往复“戏文翻覆重写,再登粉墨”。翻卷律动的海浪,数张默然的特写面容,无法言语无法看见或近似丧失生命脉息,鲜亮/跃动的躯体变成静置无息的物,死气猛然撕裂喷涌,而后恢复血色于视网复生。记忆自宿体脱胎而出,被凝视,被见证,被记录亦可现形宣示存在。「最微小的事物也与无垠同宽。」// (无奈勾起小学观看西班牙斗牛时复杂心境) |
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场景重复与被限制,镜头游移却被束缚,由声画精心铸成的从表层感触深层的影像散文,地中海文明的别样回魂,注视那些遗留与被遗忘之地的过往,还颇带些借古观今的意味。 |
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天哪,逼格太高,全程走神(>﹏<)。这谷歌直译的字幕真是醉了 |
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不连贯性 |
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不断复现的画面,长时间画面定格或固定镜头,女孩映照着地中海自身,自然光与沿途风景,间或夹杂着意义不明的呢喃旁白……嗐,影像诗嘛! |
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在影像中寻找音乐感,节奏感 |
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莫名带着一肚子火,越看越生气,现在气得头痛🙂 |
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无意识场景与历史场景的完全统一 |
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尽管形式几乎是影片的主题,但仍然具有结构主义之外的随意性。影片中形式的突出特征是“重复”正如旁白说道image被推离我们又像潮汐一样回来(《世界铭文及战争图像》开头的出处可能就在于此),但这不一定就是形式的主题性。重复出现的影像不断回到我们,但有些时候又有所不同:运动方向、景别、持续时长、音乐、动态和静止、影像和照片等,因而显示出纵聚合轴的选项,一个影像的在场意味着其替代方案的缺席,而这些替代方案在影片中以重复回到的方式出现,这是潜在与显示的辩证法。 |
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电影诗。 |
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新浪潮不知名的让·丹尼尔·波莱导演,施隆多夫估计是副导演。渣字幕,而且还没结尾呢就没了,好像少了两分钟。 |
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去外网看过,no |
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完全散文式的方式进行电影写作,死亡和生命在永不停止的相互循环和追逐。 |
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联合执导施隆多夫,旁白文本Philippe Sollers。 |