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真是热烈又绚烂，很多段落（包括开场）都给人印象很深。"You'll never see people dance like this"，好想看舞台剧，从电影就能想象舞台剧会多好看了。伯恩斯坦的音乐真是太精彩了。 |
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流光溢彩，沉郁悲怆，好几段歌舞看得人下巴都掉了，可看性和批判性上都是“神片”一样的存在。 |
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很享受的观影过程，有些歌不太对口味，但是舞绝对可以补足，就是无法不被拉丁系的舞蹈conquer吧。台词和歌舞的过渡还有情节和歌舞的结合堪称天衣无缝。剧情本身比较狗血，最囧的是俩人被小刀捅一下即刻毙命，有人中枪后还示了个爱。 |
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女主和男主一共见了三面，就要结婚，男主把女主的哥哥杀了，女主还要跟男主去私奔。傻骚傻骚的。 |
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那些烂俗的老套的莎士比亚变奏曲的爱情故事就是从这种片子里发扬光大的。所以我真的不好说它什么。不过就像看《Rent》一样，对于全部的百老汇电影我都在脑子里自动过滤掉感情戏。他的音乐不咋样，舞蹈却跳得真好。尤其是片子开始没有多久的两段，一个是讲移民问题的，一个是讲不良少年的，特赞。那么欢快的移民那段我居然看哭了。 |
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现代歌舞版的罗密欧与朱丽叶，演员非常出色，从音乐剧改编为电影后，舞台表现力和戏剧张力依旧强大，即使知道最终的故事走向也还是对黑色的结尾唏嘘不已。仇恨，是最强大的力量，也是最虚无的。 |
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歌舞总体不错 特别是舞蹈 有着60年代特有的夸张表现力 配乐也很难忘 Tonight Tonight 可惜故事本身不好 罗密欧与朱丽叶系列的 打了折扣 |
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如此突出而优美的爱情刻画让对移民和社会底层的现实主义反映变得微不足道:寥寥数语胜过千言万语的一见钟情、相逢真爱后的独行高歌、婚礼中十字架下的金色圣光、纠缠在帮派歌曲里的爱情宣言和血色预兆,以及最后唱不完的半个音符.经典莎剧在好莱坞歌舞片中实现了一次华丽的奇峰突变,个人Musical最佳之一. |
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深肤色的Puerto Rico移民怀揣着美国梦却不被白人们认可为美国人，PRs唱到Once an immigrant, always an immigrant |
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蓝光画质嗲爆，《西部往事》口琴和亨利方达巷战那段的“自然声”运用感觉是借用了这里的伯恩斯坦；两位好友三十年后一起演了双峰，真有意思 |
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女主Maria好牛逼，亲哥死了还有心情跟男主滚床单，可见爱情的力量好神奇╮(╯▽╰)╭ |
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虽然得了奥斯卡，虽然是经典中的经典，可是我还是觉得这部电影我不喜欢，脑残的女主爱上了杀死哥哥的家伙，在明知道这厮杀了她哥还跟他上床，这是有多傻逼呢。里面女主的哥哥衣冠楚楚，是唯一干干净净的男生，为什么所有男生都看起来那么脏？好吧，我承认我有洁癖，看见那么脏脏的人，啥兴趣都木有了 |
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舞台味太重，看着闹眼 |
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关于社会问题的探讨相当厉害，六十年代的言论开放度竟然如此之高，问题展现如此深刻，波多黎各人的舞蹈真的大美，让人瞠目。不过这片子同时也暴露了一些问题，主要是歌舞的出现把节奏基本拖垮，这也证明歌舞部分发展出叙事功能的必要性。 |
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看到人们一错再错。毁掉所有挽回余地。大多数错不是在邪恶，我们很久以前就被误导。愚昧荒谬误解歧视仇恨自大心虚。数来都是人性弱点。教育真正的功课是控制人类弱点。作为歌舞片，确是一部巅峰之作。时代特征鲜明。 |
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这样的导演技法，什么时候看，都可以做教科书。不知道斯皮尔伯格的新版能不能在调度上再次炸裂，坐等见证奇迹的时刻了。 |
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论音画结合，还是雨中曲强悍。但是。。。但是。。。。这五十多前的胶片画质也太牛逼了吧！！！还有michael jackson的beat it原来真的是从这片子中而来！！！ |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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穷街陋巷的街道也是歌舞剧电影的场景补充，而在舞台剧基础之上的扩展是交叉剪辑带来的美感（响指、舞会、决斗） |
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经典就是经典啊；明明很老套的情节了还是会被感动。看得出来迈迈在这部电影中找到很多灵感。 -- 2011-11-15 |
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What an experience! Genius choreography! All the songs and dances are integral to the narrative and done splendidly; keep you intrigued and leave you wanting more! The most fun and interesting modern Shakespeare adaptation for sure. Left me in awe of its creativity and originality, which still holds up after nearly 60 years! |
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One of the best musicals and Shakespeare adaptations with extraordinarily electrifying songs and choreographies laced within a solid dramatic structure. |
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【第34届（1962）奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女配角】 |
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2019.06.02
简直是实景舞台剧嘛，不过很好看，尤其是对移民的心理、社会对移民的态度的刻画，比之罗朱还更显深刻。唱得其实一般，但跳得真心好。 |
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【B－】开场的城市俯拍就已经让我沉醉，随后的帮派斗争中又通过舞蹈化的肢体冲突带领观众深入街道，触及城市的肌理。哪怕是棚拍场景，也同样弥漫着炽热的城市气质。作为歌舞片当然在视听方面做到了最好，但故事自然也是腐朽到家了。哪怕注入移民群体和帮派斗争的社会话题也不足以消解生硬尴尬的观感，反倒充分体现出好莱坞是如何排除话题本身的严肃性从而将其转化为另一种可供消费的思考与眼泪。 |
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本片的编剧，作家劳伦斯也承认，“传统音乐剧中，你无法表现谋杀暴力偏见与试图施暴。”所以，该片的引子部分完全砍掉了对白，只展示肢体魅力，建立帮派敌对性。可即便如此，影评家伊伯特仍认为此片对于黑帮战争的刻画，“较之现实还是过于天真。”……https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/2186050125/ |
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7分。名气很响的片子，看下来感觉一般。歌舞片并不是说不要剧情，而是要在剧情上加上歌舞。本片借用《罗密欧与朱丽叶》的壳这没有问题，但舞台剧和电影对逻辑的要求不一样。男猪刚杀了女猪的哥哥，一首歌还没唱完女猪就投怀送抱了，这尼玛也太假了吧？还好《AMERICAN》很好听～～ |
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7/10。使用了许多当时就落伍的视听语言，例如男女主角在舞会对上眼的片段，采用了明显模糊化配角、突出主角的红蓝两大原色灯光。片头航拍渡轮、立交桥和摩天大厦的镜头满眼尽是大工业化的产物，而帮派头目决斗先后丧命的场景警铃大作，小流氓们翻越铁丝网或钻入地下管道慌忙逃窜，头顶大面积的红色钢筋桥身再一次控诉工业化的社会病。暴力动作的舞蹈化流畅感十足，序幕篮球场的对质与互嘲毫无做作地表现出贫民窟的混乱和危险。改编最好的两幕：裁缝店中男女主角模拟婚礼，十字架的天窗投射下一道金黄色光束，玛利亚卧室里五彩缤纷的花窗和圣母像是宗教的藉慰，结尾代表老一辈的店铺老板和警官未能及时制止青年人羞辱女性和冲突发生，玛利亚在情人死后也产生愤怒一度拿枪指着所有小流氓，理性战胜情感包上黑头巾离开，莎剧中偶然化的悲剧被赋予理性色彩。 |
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这么给气爆棚的色彩、布景、舞蹈和演员，竟然演了一出如此中二直男气质的戏码，实属暴殄天物；通过一场帮派斗争引出美国彼时移民、教育、治安的重重问题，然而都蒙上了一层欢快的滤镜，歌舞片可能不太适合表现悲剧；Tonight一场，爱情的告白在挑衅的宣战声中引吭高歌，竟有一丝悲情壮美。 |
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色彩设计棒呆：舞会多彩而不乡气，鲨鱼帮男女斗舞时红紫粉灰，群架灰黑衬大红，男女主滚床单时花玻璃投影。我是不太喜欢棚拍为主的但开篇实景奇崛摄影剪辑与配色真牛逼。双峰粉必看作业：大北方老板与雅科比医生青春往事。 |
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我操这太可怕了，满脸涂黑装假波多黎各人的演员，看上去像是没排练完成的团体操表演一样的歌舞部分，以及两个半小时导演十足臭不要脸的浪费时间的片长 |
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【B-】一般般，歌不好听，剧情弱（我看了评论才知道是改编的罗密欧朱丽叶ORZ），不过还是比窈窕淑女那个大烂片好。至少有娜塔莉伍德和漂亮的布景 |
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虽然故事老套又是舞台剧的即视感，但歌舞场面真的是顶级的以至于2个半小时一晃就过去了。才知道初中的时候就会哼的tonight竟然出自此片！乌漆麻黑的伍德真美啊，让一个俄罗斯女孩扮演波多黎各人还真的一点都不违和~ |
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幸好有这么好的音乐，这么好的编舞，不然这么烂俗的罗密欧与朱丽叶戏码叫我情何以堪…… |
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这种题材的电影用音乐剧的形式来表现还真是别有一番风味，为啥我不觉得音乐好听？ |
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羡慕那个歌舞片兴盛的年代（不过《西区故事》应该已经是歌舞片时代的尾声了。60年代越战、学生yundong肯定会改变大众文化的口味）。最喜欢《美国》那一段歌舞。Rita Moreno唱、跳、演得都好，George Chakiris跳得出色。男女主角主要是负责好看，唱是配唱的，跳舞也不是由他们负责。要是这电影早个七八年拍摄，Rita演女主要名副其实得多（可参见《魔鬼花园》里的她），年轻的她美丽纯洁，唱歌跳舞表演无一不精，而且她才是真正的波多黎各人。 |
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1962奥斯卡最佳影片，曼哈顿流氓团版[罗密欧与朱丽叶]。故事太无聊，饱受好评的歌舞段落对我也毫无吸引力，不过布景（尤其是配色）和表演值得一看。PS：没想到这部豪揽10项奥斯卡大奖的经典，竟然是我看过的最为无感的歌舞片...... （6.5/10） |
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2022-04-01
刚开篇的几个街霸亮相也太喜欢了吧！！！老派又喜感。几处打光也很爱，莫名铅黄电影。两队古惑仔爬墙也太厉害了，跑酷都弱爆了。舞蹈不错，歌稍微逊色。像移轴似的背景虚化，红蓝3D似的转场是稍微大胆的失败尝试，也都蛮可爱的。可是！但是！这个剧情。。。。刚捅死女主哥哥就跑去女主家过夜这是个什么操作？？？？疯球了简直，让我很长一段时间都以为两个人只是受伤，而且感觉警察来了大家就做鸟兽散很差劲。。。。群龙无首之后的剧情一落千丈，就停车场那段能看。。。。 |
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旁边的观众都已经看过无数次这部电影了，由Philadelphia Orchestra贯穿整整三个小时现场配乐，看到入神处，一时间忘记了台上整支乐队。 |
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#DVD 长评-不太悲伤的悲伤故事。改编自莎翁的罗密欧与朱丽叶，从家族世仇改成了帮派移民问题，很多内容现在看起来依然是在探讨中。舞蹈非常棒，搭配上精致的布景和高饱和度配色让影片的风格更加突出。利用舞蹈动作做跳剪本身没有问题，只是景别切的差距太大让整体空间连贯性下降不少。暖色燥热设计不错，全虚化的背景虽然有些取巧，但在整体风格上看还是不错的，大量的景深镜头带来的信息非常多。印象最深刻的是三原色分离的舞蹈做转场到一个红色柔焦场景，搭配的爵士也异常契合场景的风格。爵士和拉丁的配乐切换很顺滑，鲨鱼帮感觉需要增加一些更有拉美文化基础的形式，最迷茫的肯定是剧情的硬伤，只能说女主跟她哥有感情，但不多，跟男主也有感情，也不多。（波多黎各人在我的印象中还是可以吊在钢梁上几个小时的人，不知道Jets如何抵抗的） |
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复古的艺术门类运用与现代的社会理想诉求，构成这部影片最为奇特的形式与内容。 |
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音乐和舞蹈的精彩掩盖了剧情上的点点不合逻辑，每次当我快要入戏时，都会被接下来莫名其妙的台词或者剧情发展所阻挠。这里的伍德没以往靓丽。。。音乐真的很美妙，舞厅斗舞那段尤为经典 |
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终于完整看完了，歌是真的好听，OBC我听了好几年依然很爱！Rita Marino的Anita最出彩，不管是唱America时候的飞扬跋扈的样子，还是被Jets羞辱后倔强流泪的样子，都让人非常有代入感，Riff其次，狠的时候够狠，贱的时候够贱，超喜欢他和Jets唱Gee, Officer Krupke那段，好可爱！反而我对Tony和Maria最无感，Natalie Wood够漂亮，但是总觉得这两个角色立不起来。就是罗密欧与朱丽叶的故事，但好多剧情细节看着还是非常蠢，比如莫名的一见钟情，两个人斗殴被小刀一捅就死，中枪之后没有一滴血，死前要先示爱，等等。舞蹈编得非常好看，最爱的还是屋顶America的那段，非常明艳的画风，美炸了！这片绝对更适合舞台，可以想象音乐剧会多好看，希望以后有机会看现场。 |
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昨天观看的《奇幻人生》里「达斯汀·霍夫曼」有一句台词刚好提到了《西城故事》（-I've always wanted my life to be more musical. -Like West Side Story.），于是今天就观看了这部奥斯卡奖最佳影片。—— 故事总让我联想到《罗密欧与朱丽叶》，查了下，还真是改编自莎士比亚的戏剧。不过马丽亚得知哥哥被托尼杀害后还毅然决然和他私奔的剧情让我感觉怪怪的。片中蛮多演员的舞蹈功力挺棒，但开场的街头舞蹈（尤其是两个帮派打群架追逐时，还要旋转跳跃打响指什么的）还是把看过不少歌舞片的我给逗笑了。—— 2024.03.13：个人更喜欢同一届奥斯卡奖提名最佳影片、最佳导演等9个奖项、只获得最佳男主角和最佳改编剧本2个奖项的《纽伦堡的审判》。 |
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帮派斗争产生的仇恨对立和爱情滋养下的和平理性，最后都被瞬间的怒火覆盖复仇粗的欲望激发，悲剧发生。结局的负面性自然而然产生了对帮派文化对混混们的抨击，呼吁和平友爱平等。整个故事流畅，在镜头设计之下非常有美感。 |
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喜歡的段落：America, Gee Officer Krupke, Tonight |
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改编自百老汇音乐剧，脱胎于莎士比亚戏剧《罗密欧与朱丽叶》，背景放在了1950年代纽约贫民区，较准确地契合了当时社会的青年文化和情绪。两个族裔的年轻人——波多黎各移民的年轻后代和白人(其中有些也是移民)青年，为争抢地盘积怨已久。他们约定以决斗定胜负。白人帮里的一个男生爱上了波多黎各帮头目的妹妹，两人情投意合，但遭到各自阵营里的人反对。决斗时，前来劝架的男生情急之下杀了波多黎各帮头目。这对男女的爱情葬送在了愤怒茫然的对立情绪中。影片使用歌舞表现了两帮青年对社会的不满情绪，除了舞蹈和愤怒本身，并无太多情节延展。这种由社会和家庭处境衍生出的青年思想和生活，正是当时电影热衷表达的主题之一。 |
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我觉得吧..略显夸张啊...主要还是glee的NC粉所以觉得glee的翻唱还好听些.. |
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美國移民版《羅密歐與茱麗葉》，當中大量實景拍攝和時代象徵令人讚嘆不絕。開場時以歌舞表現「劈友」，同時介紹幫派背景，華麗得目瞪口呆。雖然改編後女主角選擇愛情先於親情的行為令人質疑，但劇本處理得好，令觀眾同理心仍偏於一對戀人中。（特朗普或可促成新版本，講述墨西哥移民在美國的故事。） |
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拍的很华丽也很努力，伯恩斯坦原声无与伦比，大段百老汇式演绎并不显得突兀，丰富到惊艳的色彩设计中亦有某些段落采用黑色电影打光着实出色，但部分特定元素在歌舞片里天然受限，总有些瞬间会产生“住手你们住手不要再打了”的念头。 |
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choreography as a study of archive body: experienced as somatized trauma, for example, in survivors of conflicts, where transmitted memory becomes the material 'object' of intergenerational trauma. |
