沉默中爆发 Blast of Silence (1961)

　　这是关于一个沉默的、寂寞的、冷漠的杀手的故事。

　　印象最深的是他杀了一个对他完成任务有威胁的猥琐男，黎明时分，他从都市大厦缝隙的天幕底下走来，由一个不起眼的小小身影到完全覆盖了整个画面，这个镜头时长足有1分03秒，这是一个在如今电影里极少可能出现的一个镜头。但这个镜头的心理意义却是十足震撼的，因为之前的所有一切已经完成了足够的铺陈。

　　整个故事其实并不会有多么出人意料，孤独的人，因有所期望而有了温度，因期望落空再次跌入绝望，一个杀人者终究逃脱不了被杀的命运。但这部电影之所以够好，是因为我从这样一个特别的人身上可以看出任何人可能有的孤独。

　　人于这世上都孤独，试图摆脱它，又无法忍受失去它。

它算不上是一部结构精巧，逻辑缜密的黑色电影。（一个工作相当称职的职业杀手，稀里糊涂的就被他的雇主灭了口，以后还有多少人愿意为这样的雇主“效忠，服务”）。
但在我看来，它却是一部极具魅力的黑色电影。
因为它极其成功的塑造了一个真正值得它的观众们同情的职业杀手（请注意，美式黑色电影中极少这种人物）。一个极度孤独的灵魂。一个没来得及等到救赎，就堕入了地狱的天使。

2008年10月25日看了这本碟片，就电影本身没什么特别想说的。尽管我闭上眼睛，扳起手指，随随便便就能举出这本电影的意义。比如低成本，NOIR里的非主流，配乐，当然最最被人称道的是大量的街景，在日常的时间流逝中变幻莫测。那......还不如去拍纪录片得了.

更像一本法国的FILM NOIR 。看到街头的夜景，我就会拿出《赌徒BOB》来比较。爵士的配乐，就更不用说了，那个时代配爵士的法国片比比皆是，只是没有像 《沉默中爆发》配得这样满，这样剑拔弩张. 所以即使一切都像极了法国片，可主角一气急败坏，也就败坏了我的胃口。

我当然知道，这本电影的主题是孤独，可..可..可我还是情不自禁地想起《独行杀手》。对人世孤独的处理，那么优雅，那么点到为止，而《沉默中爆发》简直就是把孤独写在脸上，还常不常地往存在主义靠。表面的工夫做足了，却没有深入，没有挖掘出最打动人的细节。最该表扬的是旁白了，多有文采，多黑暗，可越精彩就越显得失败无法挽回.一部电影如果要靠旁白来撑场面，我们是不是可以说文字已经战胜了影像？！

电视机在“END"中…

一个简直特立独行的标本式的黑色电影
告诉你最简单的故事架构，一个差点坏事的女人，一个从中作梗的黑商，一个独自行动的杀手，一个黑吃黑的结局。
告诉你最省略的表演，杀手/导演几乎就没要做表情的欲望，大亨/被杀者在被杀前也永远没有证明自己活着,情妇似乎每一秒都在高潮.
告诉你最直挺挺的镜头,如的装枪一幕，三个固定机位切啊切。前去取枪一镜，低角俯拍一镜到底。看楼下孤儿院，也没有摄像机的移动，目光好像瞬移。

但是音乐多精致，高潮时往往霸道到癫狂。
第二人称叙述者多精致，极具煽动性。冷静与狂躁并存，纯粹行为伴生的艺术感与黑道现实夹生的产物。
开头一镜与末尾一镜多精致。开始的隧道口一点光亮，因摄像机的摇晃而摇摆不定，宛如狂怒的新生儿暴突子宫。结尾，泥泞中的黑，他死了，back in the cold， black silence。而这暴怒的生情的一生便成了Blast of Silence。
无怪乎叙述者叫主角baby boy frankie bono，世界的基调是死境，生命只是短暂点缀。而这才是电影真正的黑色。

《杀手安魂曲》可不是我起的名字。这是一部纪录片的名字。它记录下了《沉默中的爆发》的制作过程，记录下了本片导演和主演艾伦•巴隆（Allen Baron）故地重游的伤感旅程。纽约布鲁克林的街头，肮脏依旧，但也物是人非。毕竟，1961年和1990年隔了整整30个春秋，一部黑色电影竟然要依靠彩色电视纪录片的形式来重新发现，遗落在制片厂积满灰尘的仓库中的文化垃圾竟然也重新凤凰涅槃，在DVD数码化的时代，仿佛一切皆有可能了。不过，重要的还是这种类似于考古学式的发掘过程，它必将时刻影响乃至改写着对历史的书写。而《沉默中的爆发》又是部怎样的电影呢？好吧，在它从文化遗珠蜕变成为标准公司经典之作的过程中，这部几乎无人所知的黑色电影，仿佛再一次在废墟的“沉默”中“爆发”了，这一次，它所轰毁的则是整一个对黑色电影的标准叙述。

非常黑色电影
毫无疑问，《沉默中的爆发》是一部黑色电影，它拥有着许多被定义为黑色电影的特征：一个孤独愤世的杀手、一个坏事的美女（从某种程度上说）和一个悲观绝望的结尾。甚至，连它的成本也颇说明问题：这只是一部漫…