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细致的观察力与对生命的敬畏感，正是宫崎骏与其他创作者的云泥之别。 |
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老爷子说，有趣的事，我不想让别人做了。活着就要制作电影，就算是做到一半死了，也比在死之前什么都不做好。这是抱着人生最后一部作品的态度在拼。在工作室伏案绘制分镜头，他总是说自己没有时间了，每次听到他这样的话就心酸的不行，伟大的人做的事情就是坚持了他想坚持的，从未放弃过自己热爱的事。 |
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单单一个毛毛虫转头的动作居然能够考究的这么细腻，一个4秒的画面要耗费一年的制作？这工匠态度简直令人发指啊！结尾痛批CG制作者对与生命的无视让人更加钦佩。老家伙，大概是看到好基友们纷纷离世，更加感叹生命之可贵吧。还真是生命不息奋斗不止啊。8.7 |
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不知疲倦的手艺人啊。这些年倒看了好些部NHK制作的吉卜力纪录片，连起来可以做编年史了。下载地址见回复。 |
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“就因为世界是美好的，所以才要做电影啊。‘世界美丽的程度是人类无法察觉的’，我非常想用这样的眼光看待这世界”啊，这里眼泪止不住就掉下来。 |
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走近喜爱的人。老爷子也抖腿。 |
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片中呈现出很多老爷子最自然真实的画面，让我们看到一个已经功成名就，享誉海内外的老人，一个说已经隐退却还在坚持不懈创作动画的大师。他围着一件白色大围裙盘着腿坐在椅子上不停绘制修改他的动画稿的样子是留给我最深刻的印象。 |
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大师所到之处，寸草不生，他自己也看清了，他确实吞噬了大家的才华。浓笔重墨，巧匠神斧，给世界提供了一笔宝贵的精神财富，却僵硬的让围绕在身边的人都只能奉献让他实现个人风格，有这样一位暴君是观众的幸运。六十而耳顺，七十而从心所欲，不逾矩。他才不呢，要守到死，真是好可怕的一位前辈，看完这个希望有更多的漫画家能挑战宫崎骏。 |
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嘴硬的爷爷懂人生 |
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当电脑真的可以替代人类作画，末日也不远了。
虽然是一个七十多高龄的老头，但在他身上那份清澈的童心仍未泯。
也许大家觉得宫崎骏已经被世界所抛弃，跟不上时代的步伐，但我始终坚信，他始终代表一个时代，无法替代。 |
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没意思，挺无聊 |
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在一个人工智能高度发达的社会，人还能够做些什么，活着的意义又是为何 |
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年初到三鹰市吉普力美术馆参观了老人的创作室。亲眼见到了老人许多经典作品的草稿和花絮着实被震撼了。老人把琐碎做到了极致，一个动作一个眼神甚至动画里的一个群众演员，都会被层层分解，勾勒到最佳。片中他对CG的细节如此较真，这完全是创作本能。艺术家的想象力与匠人的耐心与细心全在他一人身上。 |
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納得できないなら 自分に納得できるまでやりたまえ！真正的艺术家创作者是到死都要坚持自己所热爱的事物的 与那些等死的人相比 他们才算是真正活过 |
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偏执之王，因偏执而成，因偏执而后继无人。 |
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没想到会有人「说到没做到的行为」把我「开心兴奋得眼泪夺眶而出」！宫崎骏爷爷做到了！一直期盼着这个消息，现在终于来临了！此刻 Panda 的心情好到嫑(bù)嫑(xíng)！！幸(gāo)福(xìng)极了！！！---- 纪录片只看了片段，坐等从头到尾再看一遍中字完整版。 -2016.11.14 → 观看完毕，感动泪目。 -2016.11.19 —— 2019.11.06- 宫崎骏：我永远不想为自己做出的电影而感到羞愧，我永远不想为没尝试某件事而感到后悔，尝试之后失败要更好，我深信这一点，真的。……我的电影展示出世界的美丽，没有被注意到的美丽，那就是我想看到的东西。……我做好了在它完成之前就死去的准备，我宁愿这样死 也不想死的时候无所事事，死在你所追求的东西上。——《永不停歇之人：宫崎骏》和《不了神话 宫崎骏》两个条目被合并了，我2016年标记看过的时间变成2019年。 |
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去听老年人讲座，回来后，跟铃木敏夫说：“和自己的同龄人坐在一起，没想到原来我竟然这么老了啊，已经是个老头子了，吓坏我了”。会盘腿儿半跪半坐在椅子上（这里笑坏了，我也常这个姿势），一边工作，一边给自己打气：“加油啊，老爷爷”。一方面感到后生可畏，对CG技术充满了尝试的好奇；另一方面，对CG公司的3D僵尸建模演示，板起面孔毫不客气地说：“太缺乏对生命的尊重了，我绝不会让这样的东西和我的作品发生什么关系”。那一刻，现场的气氛快要尴尬裂了。各种意义的“鬼おやじ”啊…… |
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#1000 没有很专注的沉浸在看，却不知道为何听到风之甬道时热泪滚滚，这也许就是大师说的，我要做让观众问“这是怎么做到的？”的作品。ky的比较一句吧，新海诚和宫崎骏之间差100个细田守。 |
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宫崎骏宣布复出，首部CG动画短片即将问世。当初的退出是为了重新开始。标题“終わらない人”，可以直译成“永不结束的人”，意译成“不断追逐”“步履不停”的人，唯独不该YY成“不了神话”。不仅是标题的问题，而是不应该神话一个人。 |
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宫崎骏永远是当世动漫界的NO.1，胜在格局。 |
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“在工作中死去，总比什么也不干等死强吧。”75岁的宫崎峻决定开始做一部长动画。“一定还有这个时代期望出现的东西存在，只不过我们没发现。" |
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励志 |
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NHK這類片子一如往常的不能動著大腦看。宮崎駿想作日本式CG而請了櫻木優平，範例介紹不提Polygon Pictures或Khara，卻是北美的Frozen；退一步說Frozen，這部與影響宮崎駿入行的愛片Snow Queen如此相似，我是訪問人肯定問這個，結果旁白只有造神造神再造神。唉！ |
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放弃纯手绘，尝试用CG技术创作《毛毛虫波罗》短片版之全程纪实。长片版据悉在东京奥运会前完成并公映。 |
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一种匠人的态度，老爷子的细致，坦白地明白，请为了有意义的事情活下去！ |
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虽然不到50分钟，看哭好几次。我们也要为宫崎骏多多+1s。 最为观众有所期待，实在太幸运了。2019年，到时候他还是会坚持永远不在中国上映吗？ |
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令人感动 |
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老爷子近乎偏执的坚持让扁平的动画和纸片人有了情感和灵魂 |
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加油! |
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片子镜头太糙，结构松散，要不是为了看宫老爷子才不会打开。 |
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“我吞噬了他们” |
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Grumpy old man 宫崎骏 (who stole energy from the youth): This is an insult to life, and I want nothing to do with it—Everyone else: DESTROYED. |
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给五星倒不是因为电影本身拍的多么出彩，而纯粹是冲着宫崎骏去的。宫崎骏选择CG创作的勇气，不亚于当年爱因斯坦承认量子力学。 |
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“加油吧老爷爷！” |
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纪录片拍的很一般，更像在讲毛毛虫波罗的诞生过程，四星给老爷子永不止步的精神，49分钟版删了很多铃木敏夫的镜头，还有一个70分钟的生肉版本。真的希望你长命百岁一直健康地活下去啊，希望还能看到新的作品，你是给予我全部童年幻想的星光。由迪士尼的壮大反观吉卜力的衰败，一个核心是品牌，一个核心是人，前者代表美国工业化精神，后者代表日本匠人精神。品牌才能生生不息，批量生产，不断复制，后者只能挑选继承人。找不到合适的继承人，一旦没有宫崎骏，吉卜力就没有存在的意义，这恐怕是时代最大的损失。 |
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不是说好不先使用【风之甬道】的吗？ |
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人，还是要有一个爱豆的 |
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你可以说不喜欢，但不能说不好，因为你不可能比宫崎骏对自己作品的要求更苛刻。近期两次被感动的热泪盈眶，一次是看李安的访谈，一个就是看这部纪录片，两位大师都有着顶级的创作能力和创作热情，他们的这种追求和坚持太难做到了。 |
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好几幕都忽然很想哭，比如接到旧同事去世的电话，回到画台上一遍继续画一边嗦嗦说着“时间不多了…” |
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闹脾气那一幕有意思，「我不想画毛毛虫了，我要做《星球大战》！」 |
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本以为是用CG做脱离手绘视效的动画，结果却还是做的手绘视效，并且动画也是完全照手绘K...最后干脆直接上手绘逐帧了...感觉有点折腾，制作小哥们也被搞得异常苦逼...如果短片全片都是纪录片里的那种视效，我想一般人也许不会把它看成CG动画吧。 |
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宫崎骏老师也应该加入抖腿俱乐部了。哈哈哈哈。到了一定年纪总是害怕在不该死的时候死掉。 不该死的意思是作品还没有完成。但是做总不去做要好。深有感触。匠人就是匠人。 |
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：“麻烦，好麻烦……” |
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让人敬畏，细节出大师。悲天悯人，他的理想是让世人看到美好的东西，他做到了。 |
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作为纪录片，不过尔尔，但它的主人公是宫崎骏，片子树起了他业界楷模的形象——不了也不歇的神话。必须期待他的新片！ |
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含着泪。 |
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内容可看，但拍得不好 |
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伟大 |
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基本可以看作宫崎骏老爷子下一部动画的预告片的预告片，一个认真、倔强又带着几分可爱的老头儿。不过作为纪录片，其实本片并没有太多的存在价值，兜了一个圈，其实什么也没讲，难道老爷子的每一部动画不都是这样呕心沥血完成的吗？ |
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“与其没有做而后悔，不如即使会后悔也一做了之，本来就应该这样。” |
