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视听语言确实考究，不过也只看到婚外恋中以爱情为名的欲望 |
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在苏联电影史上的历史地位过于高了。本身也好，但无论哪个国家的主流评论都有失偏颇。 |
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歲月如流，以往他認識過一些女人，跟她們相好過，後來分手了，但他一次也沒有愛過；把這種事情說成無論什麽都可以，單單不能說是愛情。直到現在，他的頭髮開始發白了，他才平生第一次認真地、真正地愛上一個女人。但是，兩個人都心裡明白，離著結束還很遠很遠，那最複雜、最艱難的道路現在才剛剛開始。 |
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7。遛狗的姿势真美 |
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美工好 |
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直到现在，他的头发开始白了，他才生平第一次认真地、真正地爱上一个女人。 |
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计划…… |
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1.“我总觉得，我们在雅尔塔遇见不是偶然的，那是我们在长久的离别之后找到了彼此。”2.遇见彼此，才知何为爱情。 |
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镜头很精致，不过我不喜欢爱情电影。总体来讲就是一个杜拉斯式的婚外恋，三观都值得商榷。印象最深的是开头几十分钟有一幕男女主坐在山上看风景的镜头，浓云蔽日。 |
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只有遇见了对方，你们才知晓灵魂存在的意义 |
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没看过原著，但看完本片，并没觉得有外界吹的那么好，甚至可以说是差劲👎🏻。根本是一出让人无法感受到唯美爱情的庸俗婚外情，而男女主的演绎也无法让人感受到所爱即失、无限怅怀的感觉，更像是看一对狗男女在偷情。两主角演的就有问题，男主那种猥琐的表演简直大煞风景，还有女主这种没脑子的花瓶式表演，简直太恶心了。 |
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裸看无感，看过留爪 |
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与《复活》和《安娜卡列尼娜》有相似性，但是这种究竟是爱还是互相摆脱庸俗生活的拯救呢？古罗夫生活在明与暗之中，明面的生活反而是他讨厌的，是伪装。而他隐藏的生活反而是真诚喜欢的。而对安娜的喜欢是打破明和暗界限的钥匙。最后，安娜和古罗夫都渐渐更认识自我。从结局来看，也算是作者的仁慈吧。 |
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镜头语言很详细。细节特写，中近景，用眼睛演戏的演员们。这种婚外恋题材，不喜欢。既然那些女人你都不爱，为何没能坚持等待？若坚持了，哪里还有相见恨晚！你那是不知足吧。 |
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契诃夫的名篇 |
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相见恨晚 |
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你是我的生命，你是我的坟墓。为什么不是在我年轻的时候遇见你？ |
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果然亲密关系的发展维系都是女人主导的。 |
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694人在豆瓣标记看过，501人评分。
2025年1月30日。
可看可不看。
没看过原著，但电影拍的很平庸。 |
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当你在处理人物细腻的感情而没有寻找到很好的方法时，可以看看这个片。 |
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情绪渲染太到位了，和大卫里恩的《相见恨晚》好像，用俄罗斯特有的“诗电影”风格来呈现契科夫笔下这个不可能之爱的故事，摄影中景深使用到位，特写也是恰到好处，用蜡烛转场、用镜子表现虚幻都处理极佳，特别是影片配乐，对于营造那种哀怨的氛围太有帮助了，绝对是最好的电影配乐之一。 |
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除了女主角美丽异常以外，别无长处。男主是雁南飞的主演，我的天哪，雁南飞是1957年，您都1960年了，影像感觉还是20世纪初的样子。特别守旧，特别死气沉沉。 |
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两人在海边看景的一段，突然觉得有些成濑。 |
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中规中矩，但拍得很有味道。选择放弃，意味着将真爱继续。小感动了一把~ |
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拍得画面很美，尤其是在雅尔塔海滨那段，还有男主弹钢琴时那段蒙太奇的切入。但是剧情上和感情上明显不如，也改编了不少小说原著，所以这部分确实不太行。不过男女主都挺好看的，如果不过分注意剧情，当成一个普通婚外情求而不得的故事看也还可以，7分吧，四星未满。 |
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我总觉得并非在讲婚外情，无论是原著还是这部改编电影，更多的是在探讨存在主义相关的东西。我们如何确认自己的情感与存在？在无法摆脱的樊笼里，我们又该如何度过这艰难的漫长岁月？悖德的爱情更像是外在环境的隐喻，身不由己，无法摆脱，无从救赎。自毁式的激情也是一种自由，绝望与煎熬也是确认活着的途径。视听语言太考究了，摄影很美，剪辑很棒。 |
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摄影和配乐都十分优秀，但作为散文式爱情片，对男女双方心理描写的丧失是致命的，让此片沦为相见恨晚的简化版 |
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两脸夭桃从镜发 一眸春水照人寒 |
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看了小说后便觉电影太粗陋了 真是比不了文学 |
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法罗岛无人知晓 4/14 1 视听讲究，但是剧情没看出来哪儿好，主角的表演很差，男主很猥琐，女主傻白甜，呈现出来的只是一段庸俗的婚外情 |
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自然是远比不上原著，影像非常平淡，沉寂。原著里的精华却毫无体现，相对而言还是文字带来的震撼更大，也更直击人心，契的小说改编的电影数量少且质量也不算非常出众，还是去看一直都在被拍的戏剧吧。 |
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第一次看原著的时候还是有点心灵触动的，而这电影看着就全然无感，甚至让我对这部短篇的初始印象也变差了。 |
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直到现在，他的头发开始花白了，他才平生第一次认真地、真正地爱上一个女人。 |
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波澜不惊的爱情，也是没有结果的爱情，竟然出自契科夫。电影拍得非常的精致，女主角实在是漂亮 |
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没用的男人和没用的女人 却知道去喜欢人 也不一定是不逢时 回到以前两个一穷二白会有不同的结局吗 天真城府尚不深想摆架子却无甚抵抗力 浪费生命的生活是自己选的 一个当年故意选的一个不知前路无意选的 想止损代价太大了吧 都是因为婚姻进入上流生活 对男人来说才配说浪费生命 女人却是几乎不知道怎么生活下去 |
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契科夫文学改编，一段陷入道德困境的婚外纯爱故事。细细品读大师就是大师，这种题材在其他作家笔下往往会比较极端，要么像渡边纯一那样，凄惨的服毒自杀，要么像毛姆、莫泊桑那样总带着一个傻瓜的喜剧或闹剧。当主人公对猎艳的目标开始泛起同情之心时，心中生出爱情的萌芽。｜从美学风格上还可以看到，时髦的法国新浪潮也并未影响全部的欧洲大陆，仍有很多老导演们坚守在过去的形式风格上，戏仿默片的心理写实、象征化构图的深焦摄影、与风景镜头相交融的蒙太奇等诗意手法，无不泛起寓意隽永、感时伤怀的基调。2q |
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可抻着看完了。。 |
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跟看小说时感觉一样，旧相好间淡淡的忧伤…… |
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当然比不上小说 |
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偷情后的姿势 |
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契诃夫短篇改编 |
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喜欢电影名的俄语发音 |
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契诃夫的小狗和夫人 |
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优秀流畅的诗意蒙太奇、深焦镜头等 可惜人物对话和剧情转折都太不自然 矫情 |
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一言难尽，感慨万千 |
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赫魯曉夫時代的蘇聯電影題材還是很西方的。 |
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前苏对于留白空间处理的素来高水平，即使只留与人物表情、自然环境、生活用品，无论是镜头还是灯光，都足矣让观众沉浸在氛围中。对白在看似单调的剧情中翩翩起舞，只有在万籁俱寂的末端予以当头一棒的惊悍。这是一种艺术视觉的传达，似舞台又脱于舞台。
受困于两个不圆满家庭的人相识了，又难以玉成。结尾如片中雪夜的寒冷又真实。饭厅挚友探讨何为真爱、歌剧走廊猛然相会的追逐、钟声催促时间流逝的59号房间……这是一台短幅悲剧，人海中司空见惯的小爱别离。
——雪夜街道中吹黑管的老头可太动人了。 |
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前半段的调子还是蛮稳的 到了中后段越看越想睡…可能该读读原著吧 蜡烛和欲泣那一段还挺默片感的 博美可爱捏 |
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法罗1960无人知晓#4。很一般的改编，电影着力刻画情感的后知后觉以及后续的煎熬，但契诃夫笔下简洁有力的笔触都消散了，小说中克制到极致的张力被无限稀释，就连充满想象空间的开放结局在影像中被完全扼杀，没有一丝失意和苦涩。倒是想借用小说短评里的一句话来概括这个故事：爱情在契诃夫笔下绝非只是爱情，爱是庸常生活里的“事件”，是稀少珍贵的，也是恐怖可怕的，因为它一旦降临，人就从盲目沉闷的生活里苏醒了，他们抬起头来，带着期待和兴奋远眺生命的更多可能，但也看到背后那片亘古不变的黑暗与虚无。爱，触发了对生命意义的察觉和辨认，人物就在这样的时刻徘徊、悔恨、挣扎与行动。 |
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大部分拍摄手法都比较简单，和同时代的西欧一比较简直了。最不俗的一个镜头是他俩在剧院重逢的那一刻，笑死我了。两个主角竟然都意外的很好看（尤其是Gurov真的很像裘德洛诶），能让我跨频率审美。 |
