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【YVR-que】一星半。本片适合影史学生。虽然开启了Blaxploitation亚类型，但是比同年同地位的shaft在艺术表现力和故事完成度上都要差一大截。并不认为加入的jump cut等在当时不常见的剪辑手法是突破，因为各种手法的加入（包括亮点的，启迪开创性的加入funk和soul等音乐）是非常不协调的，瞎猫碰上死耗子的感觉。暴力，性，英雄化的主题在整片中是不断重复而不是逐渐加深的。而开头和结尾的字幕是赤裸裸的耍小聪明。当然，导演一人全包制作流程，自己拿资金，而且票房极好等等，但这不能证明影片的优秀，相反，是极其可悲的。刻板化的黑人印象是自我阉割的讨好，和70s其他产业和社会运动对种族关系的探讨，本片是失败的甚至倒退的。 |
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放在1971年的美國影壇，不管是電影美學或政治立場，都「壞」到必須給予一席之地。跳接、超晃、無視構圖、負片、分屏等怪招無節制連發，當年票房會好，除了確實呈現一些少見的東西（如激烈的色情暴力、白人警察追黑人少見的脫逃成功…），只能歸結於黑人觀眾多麼欠缺大銀幕投射對象。 |
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手法和展示的节奏都很先锋 无论是叠化/负片/推焦到模糊的意味！导演自己的脱帽和戴上贯穿始终 2333 |
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2018169 四星佳片 |
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【SmithFLS片单】节操都掉光了还是没看懂，不忍直视啊，开头9岁黑人男孩儿和23岁女人性交那段儿简直亮瞎钛合金狗眼 |
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混乱，糟糕，形式系统毫不统一，funk和soul音乐的使用是亮点，但是跳切和停格破坏了内容的完整性，各种吸引眼球的场面为了所谓的”黑人社区共繁荣”而服务，是不能令人信服的。斯派克李那一代明显做得更好，或者说最好的黑人电影就是黑人电影新浪潮。 |
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我也不得不说：瞎了...电影史来说，这是blaxploitation的开端；电影本身来说，小成本制作被附加了太多政治意义。PS. 其实我真心觉得来美国之后最大收获之一是对种族问题的认知，也很可能是最重要的收获。真正在这里，就会知道真正的尊重有多么多么困难，到达今天这不算太好的一步也是历尽了千难万苦。 |
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开头那个小孩儿是导演亲儿子🙂🙂🙂 |
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没找字幕，基本上也不需要字幕了，吵吵闹闹的，完全不知道怎么回事，也许在当时有些政治上的意义吧，现在看来没多大意思，想看性爱镜头的也别下了，没有什么看的 |
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出现“Starring：THE BLACK COMMUNITY”的时候就预想到能有多精彩了全片阅完hot daamn！MVP好天才！soundtrack了不起，整个masterpiece了【怪不得Blxploitation能自成类型，有这个质量开山祖师不创派都亏得荒。以blackness in cinema来说大概是自Micheaux之后最牛逼的功臣了（甚至觉得很neon noir，要去research一下）。把自电影诞生以后的非裔stereotypes玩了个遍还整个hypersexual black male lead，淦真的好爽！《Com‘on,feet》要拿最佳，专注fucking的Sweetback要拿最佳，连客串的John Amos都好tm赞！我无话可说了只能鼓掌，respect！ |
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虽然知道是Blaxploitation开山之作，但看到成片时还是感到惊讶，内容尺度极大，表现手法也相当实验。 |
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自由爵士一样的电影 |
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对于白人而言，黑人种族给他们所带来的巨大焦虑之一就是性焦虑，因此才有了《一个国家的诞生》里的黑人强奸犯，而只有铲除他才能消弭白人的这种焦虑。《斯维特派克》则有意悖反了这一设定，并对白人进行了双重冒犯：首先，主角确乎有超凡的性能力；其次，我们从主角表情中看不到一丝享受——他沦为了性爱工具，显然，他并不在乎这种“超能力”——白人的焦虑在我这里不值得一提。 |
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"It's a classic, you will benefit from it". |
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很酷！手持家庭影像的创造性剪辑 尤其是晃动、倾斜影像与大量突兀推拉的结合。开头很棒 吃饭小男孩被四个女人围着 最后被一个拖去做爱 插入标题和演员表后变成了一个成年男人。俱乐部表演的场景通过局部特写拼接 将身体部位包括性器官与观众身体与神奇反应综合 而不是通过长镜头或连续性剪辑完成 很有想法，这一方法在袭警一段极暗灯光下的模糊影像里继续展开 构造了一个梦化的场景，而在火烧警车一场则通过火的推与围观群众的推镜头交替来完成。借助视听形式语言，电影非常注重对故事空间的破坏（除镜头语言外还通过对故事音和对话的非音源化处理完成）这种破坏既是形式规范层面对好莱坞A级片的反抗 又是主旨层面对主流白人文化的挑战。大量无必要的性爱镜头 特别是在性化与种族化影像的冲突之中故意挑衅刺激主流的虚伪白人文化。总体像mv |
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即便作为黑人剥削电影里程碑式和代表作般的存在，依旧觉得在影史中处于被忽视的地位，被单纯归类于追求商业而罗列色情与暴力元素的作品。但处在70年代孤胆英雄-警匪的类型中，本片明显与71年上映《肮脏的哈里》（白人主演的类型代表）与《黑街神探》（大制片厂内黑人主创）这两个统领这十年本类型的作品有太多的不同。不仅在于一个身处电影大国内的“第三电影”创作，还在于因特立独行而造就电影本身的先锋，在分屏与屏幕重叠、有定帧的叠化使用、手持与镜头角度与焦段的锐意选取和负片的应用中，映衬的是男主面无表情状况下与为何被追捕的原因中的种族问题，这在一种冷硬的人物塑造中成为兼具类型与艺术的最终形态。PS：历史中美国白人在南方农庄中故意去除黑人的家庭意识以方便管理，所以进行无伦理的引导，这一历史原因造成了之后的家庭乱象。 |
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The most disturbing film I've every seen... And seems like the only way for him to solve everything is fxxk... |
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挺不错 |
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唯一的意义是黑人剥削开山之作 |
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近乎疯狂的炫技型电影，作者貌似真的有意无意的创造了某种与电影终极形态同频共振的视听语言系统，但是最终的执行方向又几乎背道而驰，总之就是看麻了，不知道怎么评价。最大的影史意义可能就是再一次告诫人们，后来者的电影也许更加杰出，但往往都是有迹可寻而非凭空出现 |
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This is amazing |
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开头的黑人男孩是导演的儿子，这是啥父亲啊…… %……&*（&#￥%……&* |
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够黑 |
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刚才nyff看了，revivals单元的第一场。几年前从温哥华cinematheque第一次了解到。映前mario van peebles到场，影片开头他演的那幕最好玩（ie 吃饭），第一个注意到的是原声，令人眩晕。rip mvp |
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3.5黑人新浪潮 很先锋的电影 但是我也很想说 幸好黑人电影之后的领头羊是斯派克李。这片子除了先锋 实际看下来的感受很差。而且我觉得内核也不如斯派克李深刻。最值得说的还是配乐 你可以听到非常疯狂的地风火。一直悦耳的他们也疯狂过 |
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看的是超清版的，画面够清晰了。但是电影本身的内涵依旧看不懂！ |
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Blaxploitation. 全片的画面和声音都持续太亢奋了，部分视听和剪辑的实验还是挺有趣的。 |
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我个人很不喜欢在表现严肃题材时（尤其是种族问题）用后现代的方式处理。 |
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极其压抑的一种愤怒的宣泄 |
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97分钟39秒 23.976fps 蓝光 开头的交合极其震惊 |
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尼哥快跑！ |
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已有资源 |
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（2.27）#CIMS102# wiggins的文章说得很有道理：通过对观众安全区域/预期的侵袭、对主流白人文化的破坏，在银幕上建立一种全新的、不妥协的、多面向的“signified blackness”。不过观感嘛…“come on feet/cruise for me”这段还蛮酷的。并且这几节课一直讲third cinema就总会有一种疑惑：一面要创造一种全新的、属于人民的、战斗性的美学，一面又被要求要时刻“教育”/“启蒙”作为人民的观众，这不是有一丢丢矛盾… |
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《异星兄弟》跟这部片子有不少相似的地方，美国独立电影历史上的关键一笔，奥斯卡·麦考斯之后多年的黑人电影发展也随着社会矛盾的激化而变得激进，这部电影里充满了这段历史的痕迹。 |
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开篇时黑人男孩和中年女性的交配有些莫名其妙，但是我只能说这部片的音乐，无论是Jazz还是Rock，简直神一般的符合剧情发展。和近来看的多部谈种族主义和Deviant Culture的电影很相似 Chris |
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几乎感受不到批判，只能看到一种和演员脸上的神情一样的麻木不仁。 |
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课上最wtf的一集，真的看不下去了 |
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一锅乱炖。导演身材不错。 |
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乱七八糟 |
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无法直视。。。 |
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3.5不知道為什麼都說剪輯糟糕雖然是挺不尋常的但很明顯是刻意這樣剪的啊 |
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中文这瞎翻译也是。。。喜欢这个wild蒙太奇和配乐 |
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惊了。。。。。。 |
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haode |
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71/100 |
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糟糕到好极了 |
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1.扫了一下，里面的黑人都好难看 |
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70年代好莱坞电影。梅尔文 范皮布尔斯。好莱坞越来越热衷于研究欧洲艺术电影所开发的讲故事技巧：注重气氛的营造，人物的刻画和暧昧复杂的心理揭示。一部狂热的呼吁黑人革命的电影，也采用了多种“新浪潮”电影的技巧。无资源 |
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现在看很一般，可能在当时美国的环境下能引起轰动吧 |
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这名字翻译的真绝。 |
