|
作为后期美术能参与到这部实在是太荣幸,见证从拼贴剪辑的故事板变成这样的可爱成片。记得一开始爆炸这类的特效是做成像是棉花一般的烟雾很有定格的风格不知道为什么最后还是中规中矩的写实风格 |
|
陀螺尽力为这个故事赋予了丰富的主题:匹诺曹是因悔恨而生的,他被视作异类遭受着周遭冷眼,又被最亲近的人要求成为另一个人。作为题眼的“谎言”也生发出全新的语义:世界充满谎言,但谎言也可以摆渡彼此。以及具备反类型意味的:木偶的永生是无法成人的诅咒。而这部影片的问题是,陀螺把它们想得太清楚了,以至于这些主题流于表面,叙事节点全部落入预测之中。影片甚至完全忽视了本属于定格动画独特魅力的技巧:跳切,通过场景的切换和人物运动的韵律感来让故事变得富饶有趣。而这部影片最终呈现的,其实只是略带凝滞感的普通动画而已。(成本倒是因此高了好几倍) |
|
我并不喜欢匹诺曹,他太顽劣,故事本身又让人倍感悲伤——所有人都那么贪婪、丑陋,似乎生命不拥有任何美丽的东西。匹诺曹在军营中说:“我爱战争”!但他的鼻子没有变长。这样出于无知的谎言算不算做谎言?基督的血会不会落在法西斯分子的皮靴上?匹诺曹做什么都是出于好玩,一时兴起取笑了墨索里尼,一时兴起又加入了法西斯童子军,我害怕这样的孩子。 |
|
全方位地戳中我!明年奥斯卡最佳动画就是你了!!动画配乐配音都非常好,中间有一些为了冒险而加进去的段落,但最后一幕台词写得也太美了。Cricket这个角色有点像95版花木兰里的木须,迪士尼你快学学啥叫有效的搞笑。映后qa陀螺和几位主创太可爱了哈哈哈哈—动画是给所有人看的,不要试图忽悠孩子,讨论死亡和消逝并不是什么too dark for kids(此处有哔掉脏话的哔声)据说在波特兰拍了三年,同时段恶魔兄弟也在那拍,真帮助Laika员工再就业。Laika你也学学,定格动画也能讲个好故事。 |
|
木偶版潘神的迷宫,相比动画更遵从写实,而且托罗会为自己的作品找到好的切入角度,比迪士尼翻拍强太多,主题也更丰富。托罗把木偶本意拍出来了,孩子受名利、国家意识和父母期待操控,成为木偶,要想成为真正的人,不止是善良,还需要做对选择,并能为选择承担后果,同时还探讨了规则、生死等。托罗擅长的怪诞形象设计和诡异风格营造仍然不错 |
|
给了我机会和Alexandre Desplat说话,冲这个也给五星!#片子本身也很好哭尤其是片尾,以及得知小男主已经变声了,天籁一去不回。真最是人间“留不住”啊!!# 再补一句:导演说这个项目好多年找各大制片厂投资,都被拒绝了。最后只有Netflix接了,希望他们赚大钱。有梦想的朋友们再坚持久一点,大导演都这样,何况我们呢? |
|
没想到陀螺版的匹诺曹竟然这么低幼,低幼到好几处都不顾叙事逻辑的合理性了。虽然这样的改编可以夹带陀螺喜欢的私货,但整体上还是太平庸了。就算定格动画在画风上很有属于陀螺的辨识度,最后的主题也跟那些迪士尼动画没什么不一样。 |
|
(重评一下)融入历史背景的改编很恰如其分,但我觉得最好的一点还是最后变成real boy的匹诺曹并没有戏剧般地拥有人类的外形。也许是想说human的定义不在于身体,而在于生命和选择。可能最近有点emotional的因素,我真的大早上狠狠哭,狠狠想家😭 |
|
你可以永远相信吉尔莫德尔托罗,从无烂片,一个童话故事,里面还讲出了深意。有时候看这个电影,有一点像 小王子,看起来,听起来很简单, 匹诺曹的单纯如同一张白纸,却在这个浊世画出点点的痕印。一个父亲和儿子之间的故事,一个孩子成长的故事,一个反战的故事,一个反法西斯的故事,一个讲述人生存在意义的故事。 |
|
完全颠覆了原本的故事,片名诚不欺我,这就是“托罗”的匹诺曹,黑暗、瑰异。最打动的我的有两个地方:两群预备役孩子进行训练,本应一方“杀死”一方挂上自己的旗帜,他们却把双方的旗子连在一起升起,他们愉快的手拉手庆祝胜利,而前线是大人们殊死的厮杀——小时候我们可以一起赢,长大了我们只有踩在别人尸体上才算赢……另一幕是最后,猴子在匹诺曹身后一起去祭奠旧人,镜头一转,猴子已在土里……多么希望,我能在世界上的某个地方,遇到这个不会死的匹诺曹,听他讲述世界各地的故事,看一看住在他心里的那只蟋蟀。 |
|
oh boy o boy o boy, i loved it, loved it, loved it!这种暗黑童话,有一万种悲剧可能性,甚至女神也提到你万一再也见不到爸爸怎么办(也是我最深的恐惧),因为太喜欢这两个角色,看得我提心吊胆,好在是个美好结局。皮诺曹这个乐天派小孩,很像《自杀专卖店》里的小男孩,真是戳心窝的讨喜。父子亲情一直是最戳我泪点的,如果可以算上私人情感relate,这片是我年度最爱。/二刷,因为知道结局,没那么揪心了,依然泪流满面。又见陀螺本人 |
|
制作确实好,但也着实过于说教,给孩子看略显复杂,给大人看又听不进去,自说自话行。 |
|
这不比迪士尼的好看一百倍 what happen happens and then we are gone |
|
陀螺对原著童话的颠覆性改编,带着标志性的暗黑风格,但依然很温暖。故事背景设定在纳粹意大利,战争残酷贯穿始终。不再强调“不能说谎”的训诫后,主题围绕非人的人性与亲情展开,结尾有沧海桑田感。奥斯卡提名应该...有吧? |
|
好说话的女神 |
|
美术设定并不是我所钟意的风格,但陀螺对这个经典故事赋予了新想象,从另一种角度看问题,与原著的区分想得很清楚。想要探索死亡、爱、做自己和生命永恒的困惑,这就会比其他版本更人性化。定格艺术本就是赋予死物以灵魂,这种艺术形式已然给了皮诺曹顺应时代的重生。 |
|
个人非常喜欢,甚至可以说是我今年看过最好的动画片之一。故事自然没说的,有童话的蓝本为依托,加之陀螺浓厚个人风格的润色,使这个老故事焕发了新魅力。三段式的故事,让匹诺曹这个人物逐渐丰满,并在字里行间很好的呼应着前后的桥段。这个男孩的成长,他人格的圆润,他最后的“枯木逢春”,以及最后他陪伴着每一个人离去,都感人至深。 |
|
比较平庸,远低于期待。视觉风格也没有多出彩。故事依旧逃不脱低幼本身。小屁孩好烦人。。 |
|
匕首落雨翻生舞,文豪蟋蟀住心间,地狱抬棺骷髅兔,巨鱼海怪水雷阵,墨索里尼马戏征兵,法西斯青年训练营……依旧是大历史下的暗黑童话,陀螺《水形物语》后最佳作,美好浪漫 |
|
一个字,学,好吧,远远好于今年迪士尼的狗屁垃圾玩意,即便是一个老套的八十年的故事重新改编,耗子好好学怎么把这种故事改编成现代作品。核心本质还是儿童向,即便加入了些黑暗压抑的东西,然后战争观,善恶,生死,家庭,爱etc这些探究觉得对孩子还是很friendly的,毕竟世界不会是童话那么美好,(那些指望挖深度的就没考虑儿童视角吗?!),至少我感觉从小孩到青少年YA到成人都有能看到的东西,而不是低幼弱智,成人不宜。。。另外就是这个stop motion做的实在是精致,流畅顺畅的让我一度怀疑自己,可能这就是技术高而且用心去做吧。(迪士尼那种像是学生赶作业的garbage,完全看不出诚意) |
|
很失望,大多数时候还是套路得要命,很少儿很子供向,人物刻板得没眼看。和《玉面情魔》一样都是陈旧的故事包装个陀螺美学的外皮,皮囊是好看的,但完全没有什么可回味的。这次陀螺的创新点就是融入反战元素,但是真的嫁接得极其普通,没有和原有故事有任何内在呼应,也没有主题立意的升华。但今年偏巧有战争,那看来奥斯卡最佳动画长片获奖是很大概率了😬。 |
|
“木”形物语。(用定格动画拍匹诺曹,童心依旧的陀螺是戏外的父亲&匠人。) |
|
谁信这是我第一次看完匹诺曹的故事,好喜欢阴间的设定,这个鲸太丑了啦不配为鲸! |
|
勉强三星半吧,虽然比最近的迪士尼真人版版好太多,但对于陀螺并不算一份优秀作业,低幼不是槽点,而是在低幼动画里也是没什么想象力的平庸之作。添加二战元素算是陀螺常规操作。角色设计还可以吧。 |
|
俗套而温暖的故事,并无多大惊艳;父母和孩子都是在不断的磨砺中学会适应自己的家庭角色,没有谁生来就懂爱如何爱和被爱。 |
|
如果不是吉尔莫·德尔·托罗导演,这个动画可能看了三分之一就不会再看了。制作水平自然是没得说,陀罗用自己钟爱的美术风格重新改编了匹诺曹,整体流畅完成度高,该有的爱与成长的主题也都在,但不知道是不是定位是儿童动画的原因,情节衔接和人物转变都非常的粗糙甚至儿戏,导致最终匹诺曹的成长感悟没能打动我。很多角色聒噪刻板,有时候令人烦躁。对于孩子来看刚刚好。喜欢的人可以夸这是一部精良的新编动画,但以什么“划时代巨制”“北美宫崎骏”等等词汇来定位,可真得太无语了。 |
|
3+
融入了意大利一战与二战的背景之后看起来像Jojo Rabbit还像《玉面情魔》,又让我想起了同是定格动画的《关于我家的一切》。陀螺出品,美术、奇幻世界观与元素自然质量过硬,第一次死亡之前的徐徐道来相当稳健,第三幕开始多条支线显得有些散乱,以至结局的多个空间的合拢收束有一些拼凑感,另外 the narrator的视角印象里也没有贯彻始终。
但已经是秒杀近年迪士尼皮克斯作品了,如果看作献给儿童的教育性作品,可以说是顶级
|
|
下午37.5度,看完这部哭得稀里哗啦立马晚上38.9……匹诺曹可能是我最喜欢的童话故事,因为它是少有的,子女用无私的爱来拯救父母的故事。而它也是关于战争与人性、道德与反抗、勇气与责任的故事,它让我永远感动。陀螺的阴暗恐怖小心思很搭,定格动画做匹诺曹真的绝了。 |
|
现实与奇幻交织~ |
|
德陀螺变老艺术家了。 |
|
兔子抬棺,阴间牌局,哈哈哈哈 |
|
只要稍微用点心,老树也能开新花。陀螺毕竟是陀螺,还是有一手。sometimes love hurts,sometimes lie helps。不再被控制、不再被洗脑,才有人性真正的光辉在闪耀。 |
|
「Life can bring great suffering. And eternal life can bring eternal suffering. While you may have eternal life, your friends, your loved ones, they do not. Every moment shared with them may be the very last. You never know how long you have with someone until they're gone.」 |
|
我要我要找我爸爸,去到哪里也要找我爸爸。 |
|
七分吧,亲情和爱作为大主题下还讲了反战以及对纳粹的讽刺。
陀螺是一个很有很有才华的剧作家和导演,这是不可否认的,用荒诞和恐怖诡异来写纯爱已经不是第一次了,反而效果都很好。用最家喻户晓的故事找到一个独特的角度来改编也真的很牛。而且定格动画做成这个程度真的很牛。
但是总是觉得差了点什么,又想不出来…
配乐都真的很不错。
留下的人才最难过。
世间一切皆有定数。 |
|
德尔·托罗将本片献给了自己的父母,敬亲情、友情与生命,也献给了雷·哈里豪森们,敬幻想、传说和电影,这其中或许并未强求某种偏执的技术复兴,例如定格动画,却必然真诚的希望人们不要忘记这些“陈旧”的故事演绎,切莫丢失掉造梦和成长的根基——可以拯救世界的纯真与善良。 |
|
7.8 2023.1.1
匹诺曹的歌声真的天籁。定格动画超级有韵味。
四只兔子抬棺材的时候诡异但极富美感。
孩子之间战争的结局是共赢,成人只有你死我活。
拄拐猴子消失在匹诺曹身后的镜头好动人。 |
|
挺好的,看得我鼻涕一把泪一把。熊孩子就是这样的啊,对世界充满好奇心,不服管教,也分不清善恶。但是他对你的爱是纯粹的,如果你也爱他,那就不要规训他成为你期待的样子,而是爱他本来的样子,让他自由成长。 |
|
虽然制作水平很高,定格动画居然水也能做这么丝滑,但是这个故事再这样按部就班的讲一遍,确实缺乏新鲜感了! |
|
陀螺定格美学出彩,为这个经典童话注入不少新时代价值与暗黑元素,关于亲子关系的磨合、反战意识与反压迫剥削、以及木偶人如何突破各种体制禁锢成长为真正独立的灵魂,去探寻爱的真谛。三段式拼接叙事上颇有些赶,反派刻画脸谱导致整体观感低幼,说教意味浓厚。永生即伴随着永恒的痛苦,结尾对死生议题的具象刻画很浪漫。 |
|
笑死我了,大魔王你给个猴儿配音是闹哪样 |
|
我感觉是近年来最好的一部经典改编电影了!里面的二战、木灵、巨大海兽、水雷、童子军训练等等都太有德尔托罗的气质,德尔托罗重写了这个童话,黑暗与温馨同在,同时赋予了全新的主题!当然,这个主题涉及了国家意志的控制、少年成长、面对死亡、何为真爱等等……实在有些太大,导致最后部分有点压不住,又回到了爱与死的简单概括上来——从给墨索里尼演戏开始,就有些散了。此外,德尔托罗对定格动画的理解有些问题,没有把缺帧、微缩摄影感等独特魅力发挥出来,反而过于接近普通动画,这点还是得佩服英国的阿德曼! |
|
不再说教,更认真地讲故事。故事更丰满,童话中不乏黑暗色彩。多个角色的加入,让故事更连贯动人,也让角色更立体。两对父子的对比,译释父子情应有的宽度和广度。淡淡悠伤的结局,是和看过最温暖的版本。期待奥斯卡拿奖吧! |
|
吉尔莫·德尔·托罗导演确实有些本事,这次几乎是对原版童话进行了颠覆性的改编。无论反战主题、暗黑风格还是暖心的故事内核都面面兼顾,拥有极强的「陀螺」个人风格。三段式结构以「地狱」为分割,每段主旨鲜明、前后呼应又编排得当。将死亡过渡到「重获新生」以便带入下一场景,手法灵巧曼妙又恰如其分。用顽劣的匹诺曹之内心变化反映的却是战争中纳粹党的冷漠残暴、资本家的恶劣吝啬及贯穿始终的爱与温情。形象设计上跳脱出传统的彩色木偶造型而选择更加贴合风格的「原木色」设定,大胆直接。整体制作偏上乘又长幼皆宜的定格动画,祝颁奖季好运!! |
|
对原著的大胆颠覆,采用3D定格形式融合了陀螺的暗黑美学和怪力乱神,给人十足的视觉享受,反战主题的融入巧妙不生硬,最后上升到了生命的高度,匹诺曹的成长线做的非常扎实,从顽劣不化到敢于牺牲自己拯救亲人,意识到了生命的真谛,结尾处理的很有沧海桑田,世事变迁之感,非常值得回味,明年奥斯卡最佳动画必有一提。(9/10) |
|
7/10。当卡洛尔捡起一个有缺陷的松果时,老木匠说它不完美,但教堂里的耶稣像和卡洛尔都被炸弹粉碎后,醉酒的老木匠却雕刻了一个不对称的木偶,这暗示匹诺曹的社会性空缺,不懂顺从权威,吉尔莫借此表达了反独裁的态度:马戏团主用歌舞木偶戏洗脑儿童去喜欢战争,给墨索里尼献礼时,匹诺曹用滑稽的表演将独裁者比喻为大粪;执政官希望儿子能像‘‘英雄’’一样死去,培养少年预备役的残酷竞争机制,当儿子和匹诺曹在高塔拔旗的作战比赛中平局后,他冷酷地命令儿子枪毙匹诺曹,不顾周围正遭遇空袭,最终儿子用假枪射掉了父亲的颜面,反派错误使用暴力和归顺者对压迫做出的反抗,贯穿了吉尔莫电影的角色们。黄/蓝颜色对应着两种世界,地府是浅蓝的,抬棺唱歌、打牌休息的黑兔子和掌握沙漏的女精灵,暗含了与生活对抗的魔幻性:明明死亡才是最真实的结局。 |
|
一直觉得匹诺曹是个很压抑的童话故事,小木偶不是男孩,爸爸如此孤单,它却不听话,三番两次逃课说谎。
这也是一个我认为比较压抑的电影,杰佩托想着逝去的儿子卡洛,认为匹诺曹是个负担。他想为杰佩托解忧,却深受奴隶制一样的工作中,不仅赚不到钱,还受到虐待;因为不死之身而被强行送去战场,又兜兜转转回到大鱼的肚里与父亲团聚;为了拯救父亲变成真正的男孩,又因为蟋蟀的许愿活了过来。
匹诺曹从出生开始,似乎就是为了他人而活,一开始为了父亲的期许,后面为了给家里挣钱,之后又是变相的为国家效力。最后的最后,他离开了,是为了自己而活吗?
生命是美好的馈赠,在惧怕死亡的同时,我也在感慨和感激能够被给予这次机会的幸运。但希望我们,这些生活在家人社会压力下的匹诺曹,也可以活出自己。 |
|
陀螺多年来一遍遍地向世间展示着那些被世间恐惧 排挤 利用的“异类/怪物”们不善伪装的纯粹 不顾一切的勇敢和不计回报的善良 |
|
很陀螺,很暗黑,同时也很温暖。 |
|
无论是内容上反抗和丑化的战争、偏见与强权,还是带来救赎与团结的真情、善良和自我,跟《潘神迷宫》相比还是较为子供向,唯余水怪、女妖、嘉年华以及意大利小孩不要穿荷兰木屐之类的陀螺恶趣味 |