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Nina Simone - "Jazz is a white term to define Black people. My music is Black classical music." |
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独一无二的妮娜·西蒙，民权运动，远走非洲，最后定居法国，她的一生都忠于自己的内心，也注定漂泊。重点还是在民权运动那段，有许多珍贵又震撼的史料；但同时也是这段感觉有点有头无尾。看得出导演是歌迷，从头至尾选了大量非常精彩的现场演出，西蒙真是太天才了，无以伦比，听醉了 |
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作为粉丝实在看得感动。喜欢的那些歌都有了backstory。 |
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最开始想做个古典钢琴家、想在卡耐基大厅弹巴赫的小姑娘，生在那个时代，于是她成了一个愤怒的表达者，一个自由的艺术家。暴力伴随一生。 |
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Netflix的电视片了，无论是艺术、政治、人物关系还是西蒙尼本身，都不够深入，平平一部流水账。我觉得可以在家一边吃爆米花一边看。 |
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可以弹琴，可以唱歌，可以战斗；可以爱，可以恨，可以受虐，可以自虐。她是一代爵士女伶，更是一个个性难以妥协的女人。 |
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Nina Simone是个天才，无论是童年在古典钢琴上的学习还是在爵士乐中大放异彩。听过她唱歌的人都会被她感情饱满，时而通透时而沙哑的嗓音所折服，从此难忘（这就是我最初听到I put a spell on you这张专辑的感觉）。纪录片中Nina Simone立体而又让人动容，她对于古典钢琴的执念，对于民权运动的投入，在亲密关系中的伤痕累累，到最后的失神落魄又焕发第二春。她的一生浓缩在了她的音乐中，可惜的是，如今的人可能只会追溯她的流行曲目，忘记了她为民权发声时的创作是多么夺目夺耳夺人。民权运动早期的感人至深到后期的暴力激进。不管是暴力还是非暴力的抗争，这个社会把个体都深深影响深深伤害了。美国社会缓慢前进了一小步，任重而道远。而人物如Simone小姐，却永远的陨落了。 |
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天才的一生注定充满坎坷 |
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I'm putting a spell on you...[sizzling...] Everything I do, it's not a choice. It's always a matter of necessity. I call it honesty, which is the most precious thing for me. And this is not a choice either. This is instinct. If free is no fear, I think I'm on my way. |
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看上去似乎好的艺术家都像来自另一个世界（比如不久前看的"Amy"），其实只是他们的真实在这个虚伪的世界里显得格格不入。特别感人的一部纪录片。本来 Nina Simone 的一生就很丰富，又是由女性执导并且她的女儿参与制片，对 Nina 的呈现很真实。 |
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太喜欢她了，数度流泪，1933-2003，二十一世纪不会再出现这样的灵魂 |
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其实挺平庸的，鉴于是某种正确引导下的电影，我选择不评分 |
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以前聽過一些Nina Simone的歌，但透過這部紀錄片才比較認識她這個人，影片很有焦點地以明確的命題來界定妮娜西蒙，就一部談話頭紀錄片來說處理的不會無聊，因為用了許多歌手本身的訪談聲音和表演片段，音樂歌唱本身即非常非常的動人。 |
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搞艺术的比旁人更容易感受孤独 任何天赋异禀或者半点才能既是恩赐也是痛苦来源 然而 逃不了 只能顺着它的指引 身在其中感受与世界相连共鸣时的震颤 |
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此影片侧重于娜姐生活中狗血的一面，确实解释了一些事，还是多听歌吧。 |
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Miss Simone, you are idolized,
even loved, by millions now.
But what happened, Miss Simone |
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很有个性的歌手/音乐家。因为观念和偏执导致了悲剧的人生。按她女儿的说法，西蒙妮和前夫两个人都是奇葩。只说音乐，西蒙妮是很有天赋的，但这却不能打动我。coz I have seen many better than her. 4星推荐，好莱坞套路式的传记纪录片 |
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纪录片主要聚焦在Nina跌宕起伏的生活经历和被民权运动唤醒的激进斗争性与作为靠音乐吃饭的艺术家的一定矛盾，亦可听出音乐风格被运动左右的关系，科班出身的古典钢琴底子原本是融合各派的独门法宝，但在民权运动中反而成了得排除提纯的部分于是完全转向非洲打击乐和更激烈的布鲁斯摇滚，但正如她自己所言，美国非裔已经连自己是非洲哪来的人都说不出了..so我以为政治和音乐很难mix，但正因为她无法安居象牙塔里才会更复杂也让自己更痛苦。感觉她录唱片时公司已经偏保守了一般会更贴合某种黑人通俗音乐风格，但现场可太离谱差不多手上弹的是莫扎特嘴里唱的是灵歌miles davis听了也要叹一声wtf？ |
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三星水准，四星内容。才知道Nina以前学古典钢琴 上过茱莉亚 后来生活所迫才开始在酒吧弹琴 此前压根没唱过歌。 |
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和Amy十分相似的结构，可Nina Simone的命运更为坎坷，时代意义也更大。影片更像是为她的每一首歌的创作背景作解释：音乐贯穿了她的一生，她的一生贯穿了那个时代。 |
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抗议没这么简单，你要内心足够强大才能驾驭。十年的钢琴基本功和一付好嗓子，就算再怎么作也有老天爷赏饭。if you can keep me,I'mgonna stay here with you forever.And I'll be glad.可惜没用到just in time |
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as a documentary it's just ok. to the posed question of 'what happened' it seems that the director doesn't really have a good answer other than 'a lot happened'. but seeing Simone's Montreux 1976 performance of Stars is so much more powerful than just listening to it. all the suffering and struggle behind that facade - really hits differently |
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对比Amy真的有点儿弱——导演是想讲一个天才为声名所累的故事，还是一个民权斗士的故事，还是一个逃离尘世寻找乌托邦的故事，还是一个骨子里都是巴赫的爵士乐手的故事，自己都没有搞清楚。也不是把故事的全貌絮叨地讲出来就是好的纪录片，虽然偏执更可憎（winter on fire). |
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有些成功的纪录片，很大程度上依赖了拍摄对象留下的丰富影像素材，科尼贡献的科本素材也是如此。编导因此就能像有了大量一手材料的传记作者那样，漂亮的编织人生传奇。 |
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比起很多人来说，Nina Simone 的人生其实并不算是多么伟大，从她的后半生就可以看出来，这是一个充满天赋但并不睿智的歌手，有足够智慧承担世间之痛的人不会走那样的路。但是她的音乐中传达出一种真实的打动人心的东西，尤其是在影像记录里面能深刻地触摸到。天才是天赋和神经质的混合物，坚持的力量有时候不是一种意志，可能只是一种盲目的生命力吧。 |
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才华横溢，功成名就，却选择了自我放逐，Nina永远愤怒，从不快乐，但这就是她。非常非常棒的纪录，素材编排得很有层次，一层一层地剥开关于nina的事实 |
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民权运动期间那首真的听哭 |
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B |
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不喜欢影片偏袒她丈夫的部分，好像被打是应该的一样。以及对她极端情绪的贬低，即便那是“症”。
第一次知道Nina Simone ，是看 Blonde Redhead 推荐最爱的唱片，其中有她。然后我发现很久之前收藏过一首歌，的确嗓音太特别，听过就不会忘记。 |
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“how can you be an artist and not reflect time” 很动人。现在再听 nina simone 会有一层新的代入。比起那些所有被歌颂被赞扬甚至要被学习的品质，让我跟揪心的是作为一个活人的物理/精神健康问题，当然那个年代不流行展开聊，但默许甚至是需求暴力这事竟然没有人觉得有问题？ |
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2-11、12 应该也收藏很久了，上次过年回去想看的没看。最近刚好点开了amend那个纪录片，讲人权的斗争史，都还没有看到后面讲近代的，不过是刚好right time to watch this movie，只知道nina的名字和一些歌，对她确实不了解，没想到她会如此投身civil rights movement并且最后又因此被行业嫌弃而没法继续红下去。其他个人生活部分，似乎又不出意料，大概会拍成纪录片的，或多或少都是有大部分不利于事业甚至影响整个人身心的个人和家庭生活。 |
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将赋格和对位法这些古典乐的手法用在自己的曲风里。其它大半都在说她荣光的背面，作为民权斗士而被主流圈抛弃的半生经历。（绝非否定她的动机行为）但也确实一个人那么用力来~严重质疑否定自身所在的世界，又只肯诚实坦率，总归活的不会好了。哪怕是已成名的妮娜西蒙呢？需要抗抑郁药物平衡生活，就得接受药物满溢倾斜出的副作用。以上这些经过她的音乐，那辨识度超强的音色感染力，还是歌词里写的“你之所见皆是荣光”，都来自她无边孤苦的黑暗底色。88届金像奖提名作品。 |
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昨晚看了在我收藏夹待了许久的妮娜·西蒙1976《Stars》的live，被打动而流泪，就来看这部传记片。
观看过程中听到好几首非常耳熟的歌，立马又去搜我歌单，才惊觉，已经在不同时间，因为不同原因收藏了四首她的歌。
分别是《Stars》，《马男波杰克》第三季结尾的插曲；《That’s Him Over There 》，同影《爱很怪》的插曲；
《Wild Is The Wind》，同影《斩蛇》的插曲；
以及网易云每日推荐的《Strange Fruit》。
未识人却已被她的歌声深深打动了，真的太奇妙了。 |
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At this crucial time in our lives, when everything is so desperate, when everyday is a matter of survival, how can you be an artist and not reflect the times? |
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作为纪录片本身只是及格线而已。导演选取了相对保守的处理名人传记片的方式，编年体的重要事件提取，人物性格走向的具体描摹，亲戚朋友的访谈纪要，间或穿插各种演唱会声色映画。尤其是妮娜西蒙这种一代爵士名伶，巨量的影音资料让这种处理方式简捷易行。值得一提的是其鲜明政治色彩，在艺术家中罕见。 |
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今年奥斯卡提名的最佳纪录片居然有两部都是和音乐有关，Nina Simone虽然听得不多，但她在音乐史的地位确实比Amy要高 |
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“我希望我那时能像现在一样明智 | 我受过苦 | 但是这里有一架贝森多夫钢琴 | 所以让我们看看会发生什么” |
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初始Nina是因为SATC电影那版的TheLookofLove，没想到优雅忧郁的唱腔深藏了一个更复杂更强壮的人格。虽然就是剪辑了数场的live+访谈，但优秀在于，透过这些片段，能更理解她的孤独和愤怒，也更愿意相信和尊重她这一生都在为之奋斗的事和不懈坚持的信念。 |
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说她生错了年代，事实上她的自我仿若就是那个年代的印记。她可以成为第一个黑人古典钢琴演奏家，生活所迫没有实现；她可以成为一个畅销的爵士乐手，中途去当了愤青; 她可以做一个民权斗士，却走了歪路又迷失了自己; 她始终在寻找了自己的归宿，始终在自我认定，就算跑到了非洲那也只是一时的放纵，事实 |
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音乐不错，歌声也不错，只是觉得歌词有点一般。这样大起大落的一生是足够引人注目的，但活在此处的人太痛苦了。我想，精神疾病或许是灵魂的衰老。 |
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天才之格格不入，天才之悲剧。 |
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看到Nina的笔记，震惊于她的字居然跟我的字迹几乎一模一样…非常能够relate，我甚至感到有时我正在用她的眼睛看这个世界。 |
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非常非常不喜欢把她离开美国形容为「自我放逐」，这种解读太庸俗了，谁想自我放弃呢？可她在美国都经历的是什么啊，爱人和整个行业都没有真的拿她的自由当回事，看到她最后在性爱里找一点解脱，实在太想哭了。正因为如此，我永远欣赏她严肃和紧张的脸，但也真的希望她能卸下负担，无恐惧地、自由地活着。 |
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The subject is still very relevant today. |
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从没看过Nina Simone的影像资料，然而她演出那种不看人也不笑的样子实在让人喜欢不起来 完全dead inside得感觉。看到后来 也许她就是dead inside了吧 |
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第一次听她的歌，就觉得这个人不简单，结合她是黑人的身份，大致能猜到一些。但是没想到她如此激进，如此坎坷，又如此耀眼。愿你不再有恐惧。 |
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才华横溢，充满缺陷。永远不满永远不快乐，渴望自由找不到自由。爱起来不顾一切，恨起来轰轰烈烈，其实只是个普通人，可怜也难以理解。成了第一个黑人女钢琴家真的会快乐吗？可能nina的世界也许真的不容易快乐，但是谁的人生容易快乐？star和porgy，哭。 |
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对于完全不了解nina simone的人，这部仅讲诉其生平的片子比较合适。 |
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非常不平凡的一生 |
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一天裡連續刷了三遍，以前真的不知道她是被訓練成古典鋼琴家的。 |
