|
那并非我梦中最理想的居所,却是我醒时最想回到的时空 |
|
1983年,北京的天空很蓝,陈佩斯很嫩,空气里的三观也很正。要是没有严打就更好了。 |
|
BJIFF2018@资料馆 买这张是想看看80年代的北京市井生活,还算满足预期,没想到是个轻喜剧形式的群像 一个巨变时代的白描(短评有人说是胡同版三丁目の夕阳) 另外可以看到即使不在王朔/冯小刚的剧本里,即使文革刚结束几年,那套文革词汇也已经迅速收缩到只有街道主任会说,成为几乎笑点式的存在了 |
|
夕阳西下 照在夕照街上 街上有座四合院 四合院很大 大到能够装下老北京最正宗的鸽哨和豆汁,装下一段青梅竹马到而立之年的含蓄之爱,装下一张万人嫌弃的嘴脸 装下数十个待业青年从迷茫到奋进,装下邻里间数十年不变的情 朝阳升起 照在夕照街上 街上再无四合院 唯有废墟瓦砾中残留的点滴回忆仍在发光 |
|
多年以后,我站在徘徊的十字路口,准会想起大杂院里一个又一个遥远的下午。 |
|
挺有那个时代风貌的,像写作文儿似的用典型事例塑造典型人物,但是做得不讨厌。陈佩斯、李丁和居委会大妈演得真自然。群戏丰富,能比较好的营造大环境。节奏比较混乱,事儿太杂只能硬生生堆砌缺乏过度。变革的时代各种问题许多不确定,算是用比较软的方式弱化冲突,以现在的眼光看其实问题要严峻得多。 |
|
为什么这么好的电影就七点多分阿…比十七岁的单车好一亿倍好吗!我不管政治宣传立场什么的,作为一个电影人应该宣传的也就是真善美!除此以外都是扯JB蛋!再一次强烈的鄙视王小帅!而且看着电影我不觉得nostalgia,我就觉得熟悉。我觉得documentary realism不能是nostalgia因为后者其实是种病态。 |
|
北京话听得云里雾里😅结尾的时候脑子里回荡的全是《喜帖街》的调子:“裱起婚纱照那道墙/及一切美丽旧年华/明日同步拆下”,还好、难得,他们的故事会在别处再继续。 |
|
影片重描的人物很多 没一个绝对主角 几条线同时辅开 每条都显深刻 用主流影视话语去评价它显得分外单薄 更说是一类评书 一页散文 都只是当作生活故事去说 也不预设评断 让观者感受即是开始一段时代感颇强的画外音便告知了是一部什么样的电影 所有高大尚一丝不及里面普通邻里的善良 和睦与对生活的热望 |
|
片中讲到“早晚他们得变,因为变革是时代潮流”,但是人们还是害怕“政策一会一变”,惧怕运动的再次来临,战战兢兢地进行着变革的尝试;同时政治领域的拨乱反正也在缓慢进行,但是文革思维还未拔除,继续影响人们的生活.改革开放伊始,思想解放,但人们对于外部世界还是趋于保守,对处在殖民地的港人斥为洋人,揶揄取笑抑或批判鞭挞,两地在意识形态的隔阂在那时已初现端倪,当然这并不是这部作品力图表现的,但它却记录了历史.另外从这部作品来看,早在80年代初拆迁已出现在中国一线城市,这一变化带给人们更多的是无奈与伤感,当人们搬进高楼,便捷的同时却可能渐渐失去人本该有的情谊,鸽子笼式的公寓阻隔了人们的沟通,逐渐形成了心理的隔阂与淡漠。“夕照街”之所以伟大,因为它不仅仅摄取了一条街的夕照更是记录了一个时代的夕照。 |
|
每个人物都那么丰满,那么可爱。 |
|
提前奏响的城市挽歌,那种我们从小就熟悉、邻里互相帮助、拌嘴的大杂院生活,一去不复返了!其实,人不仅惋惜自己过去的记忆没了,更惋惜自己可以怀念的地方都没有了!群像式叙事,没有绝对的主角,但又能面面俱到,每一个故事都有不同的侧重!语言插科打诨蛮调皮的!有头发的陈佩斯老师,发型非常fashion。宋晓英好知性优雅啊!有些人说为啥看这部电影感觉夕照街跟块飞地似的,看不出来是北京的哪儿,我觉得可能跟主要几个演员其实都是黑龙江人有关系?然后就是北京的变化也太大了,最后大家搬到的地方,总也看不出来是哪儿?会是北影厂的家属院吗?只看见远远的鼓楼,依稀觉得是北京。李丁演了个反派,入木三分啊!大家一起看昙花盛开,也太有情调了!电影中的记者原型就是苏叔阳本人吧?真热情和正义感。 |
|
八十年代老北京胡同的小人物群像,尤其是李丁老先生把坏老头演活了。导演努力在为变革的时代发声,稍显刻意但还算顺畅。夕照街,多好的名字啊,真想吃一碗老街的资本主义老豆腐~~ |
|
邻里街坊之间的生活琐事。老街被强拆,独留一户钉子人家不吃亏老头。说了生活,也提了点上头的政策,但是面对被迫的变更,人们基本上是忍受的,又发挥自主精神重新开始,不得不说其实是有语境之外的一点批判。 |
|
资料馆2015.12.9.7pm 无业青年参加服务大联社,假香港人欺骗北京姑娘,两相映照出改革开放后文化上的彷徨,但当时还可以借重于“中国人”的话语和解放翻身的叙事,与胡同的集体组织、熟人社会应和出某种夕阳的温暖。持续且迅速把往日变为废墟的变革正在行进中。 |
|
夕照街,多好的名字啊,但诗意中似乎蕴含着夕阳西下的落寞,中学毕业班的班主任是权利最小的主任,女医生非要嫁给推土机手,这在今天是难以想象的,所以,这样的价值观念和这样的日子一样一去不复返了,不能在生活在那样的时代,只好通过影片缅怀一下~~ |
|
第三代导演作品。叙事手段上一般,但李丁陈强于绍康这些老演员都很鲜活,也能看出那个开放初期的时代的特色,主题不是批判,却能反映问题。 |
|
街坊邻里夜半看昙花这经历我竟然也有过,细细回想很美妙了。我的院子暂时还没拆,只是人也四散了。PS. 资本主义老豆腐看起来太好吃了 & 还是希望加个字幕,你京方言吞音吞得连本华北人民都听不全懂。18.7.4 @中国电影资料馆百子湾店 |
|
太好看了,二子吃炸酱面~黄瓜他不切片~爽~摄影很棒,看着老街特别喜欢~ |
|
人生百态,市井生活,讲述老百姓自己的故事。这部一九八三年的国产电影秒杀二零二三年所有的国产电影。 |
|
八十年代,胡同片的经典。北影拍摄。 |
|
想起了刘心武的茅盾文学奖作品《钟鼓楼》,电影味道纯正,很喜欢。群戏非常好看。个人塑造的也传神,片子有一种含蓄之美,也充满了新时代的冲劲力量。当然也包括了不同价值观的碰撞。女导演对于生活可能天然充满了敏锐,塑造出的男一号迟志强十分大男子主义啊。陈佩斯这里演的叫二子,不知道是不是之后他电影中的名字皆来源于此。 |
|
小崔前两天在节目里又提起这部。也就是听听80年代的胡同串子,回忆一下80年代的北京,听听王立平的音乐。其他的以现在的观影习惯来看都过于时代感了,碎嘴唠叨,为了说事而说事,画面能讲的再拿台词重复一遍,整体意思不大。群像就能一段故事不知道怎么收尾就让另一个人硬插进来,真便利。而且胡同串子密度其实不高,后来那几个大院儿出来的京片子写得比他好。陈凯歌那部上不了的京片子也不少,文淇花了6个月学北京话学得还挺像,可惜观众没眼福。 |
|
北京大杂院里的生活群像,靠生活细节、人物关系来吸引观众,反映了当时人们的价值观、婚恋观。人们理所当然地自觉承担公共责任而不求回报,是当时人情味的最好注脚。大时代的风云隐约可见,大量待业青年、港商洋人受人吹捧、'服务大联舍'担心政治打压、卖鸽子要被抓投机倒把…集体主义的权威不容置疑。电影也是陈佩斯'二子宇宙'的起源。话剧界扛把子李丁老师饰演万人嫌;迟志强饰演正派青年,片中骂人'贱货',1年后就被判了流氓罪。 |
|
曾几何时,人们的恋爱还有很高的精神性,拉手已经构成重大非礼,‘心理的痛苦解决了,身上的病算什么’,或者像对李小姐父亲攀“香港青年”高枝的愤怒,不过也间接折射了改开和香港资本北上对普通人生活的巨大影响。一种是生存伦理,一种是文化伦理,二者的冲突,在现代化中国的大潮中,往往人们主动选择了生存,于是,旧城区的改造,香港货的席卷,甚至身份本身也被折合为价值,“百姓怕官,官怕洋人,洋人怕百姓”,这样的时刻也渐趋消失,街巷四合院民家传统的衰落,在短短一代人之间完成。 |
|
1、不知道是不是第一个二子电影2、北京八十年代初众生相3、脸谱化香港人(假香港人) |
|
这也许是顶平常的百姓生活,却充满了不寻常的滋味,老北京四合院的胡同轶事,一口地道的北京腔儿,鲜明的人物性格,李丁扮演的李鹏飞足够万人嫌,老孙头拿出了家传的老豆腐聚拢街上的年轻人搞事业,二子一贯逗人乐,两对爱情有波折,也能最终完满结合。 |
|
天棚鱼缸石榴树,先生肥狗胖丫头,过去的终将过去,将来的总会将来,听鸽哨且近且远,看天边云卷云舒 |
|
近期看过最好的国产老电影,王好为作为老一辈导演,还是有比较细腻的风格与诚挚的情感。宋晓英阿姨太像潘虹了,气质满分。 陈佩斯与迟志强的角色和后面的人生轨迹,真是有如一场大戏。 |
|
有名的三千六, 没名的赛牛毛,天棚鱼缸石榴树,先生肥狗胖丫头 |
|
刚被人种草,就在b站找到了片源,可惜画质太渣。跟《北京,你早》那些电影比,不能算很优秀,但是真实,是我小时候的北京,一种念想,胡同、街坊、鸽哨、老莫…… |
|
聚焦于北京的一个胡同里几个家庭之间的故事。人物生活化的京味台词使得整部影片充满了老北京的韵味。陈佩斯挺出彩的,提名了当年金鸡奖的最佳男配角奖。“万人嫌”演得也很好,所有人演得都很好。老电影里,当人物多起来时,就喜欢用一个全知叙述者的画外音介绍出场人物,解释剧情,抒发议论,和观众交流。 |
|
事实上,在《夕照街》即将被「民心」推倒「重建」之前,这四合院里的一大家子人就已做好了「各奔东西」的准备。虽然这幅充满怀旧色彩的「众生相」里人头众多,但大致可分为以传统儒家思想为主的人治社区和以西方资本主义为辅的法治社会两大波:家庭和事业上纷纷受挫的「石头哥」感叹当下不比从前——记得早先少年时,大家诚诚恳恳,说一句,是一句,一生只够爱一个人;现如今反而是吃里扒外的「万人嫌」能够混得左右逢源。影片借此鲜明对比提出的命题是:百姓如何在这条充满不确定性的道路上安顿自己的身心?倘若上古圣贤活在改开初期又当何去何从?庄子曰:夫赫胥氏时,民居不知所为,行不知所之,含哺而熙,鼓腹而游。民能以此矣!最终,因被《傻帽经理》利用、欺骗和抛弃而在《爱与希望之街》上「食不果腹」的二子们被《模范丈夫》领进了改造者的家。 |
|
一群老演员,也有很多当时的时代意义,特别喜欢这类老片子,感觉在那些简单的日子里充满了希望和未来,没人会知道后来发生了什么,每个人都在追求自己的梦想 |
|
所有善和恶都搅和成真实的可爱。从那个时代开始有了一种中国特色的团圆结局,拆迁。也是从那个时代开始大家变得有礼貌而疏远了。时代之歌 |
|
#夕照街# 1.岁月:当年的配角“二子”陈佩斯,儿子已经上抖音了。
2.如歌:当年的男一号,迟志强的《铁窗泪》,手里呀捧着窝窝头
3.活在当下:《63岁“悔恨的泪”迟志强,经历大起大落,如今大谈人生哲学炫富》 https://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404601202456264883 |
|
3.5分 这是我第一次看八十年代早期的北京胡同故事,那种人与人的微妙关系,也让我想到自己的南方童年。京片儿口音让我在没有字幕的情况下没办法完全听懂,但他们每个人各自特色的演绎还是挺有趣的。这短暂的邻里相处,是一幅充满人情味儿的胡同画卷。而艳艳那欲说还休的爱情啊,真的就是上世纪恋人的写照,那可真是时代远去的标记。恰如我姑姑说的“当年和你姑丈约会第三次才走体育场,趁着黑,然后碰了一下手,就害羞着各回各家了。”当时觉得夸张,而如今只觉得温暖美好,他们甜蜜走过漫长岁月至今,令人感叹。 |
|
过3⭐。
这部群像电影里面,感觉有三种表演形式,所以看起来还是有些杂。大多数人,不管是石头,还是小娜,都有些76年前的表演味道,形式感重,而且僵硬不少;李丁、几个老头,表演自然,有北京侃爷味道;最高级的是陈佩斯,天生的喜剧大师,肢体语言让人只要看见就能神经笑疼。 |
|
再也回不去的,再也见不到的。从影片一开始便逐渐晕染开来,长在皇城根儿脚下的每一个人每一件事,每一种社会观念。怀念的从来不是某一个人,而是消散了的人气儿。 |
|
李丁之前元帅之死演反派,这里又是惹人厌的老头子。迟志强入狱前最后一部电影,里面还有果郡王他妈。演李丁女儿。宋晓英和张国民之前就在金光大道和萨里玛珂里合作过,旁边苏叔阳,陈强是配音 |
|
红色街牌代表g命和文化传统,夕照暗示这种传统已经走上末路。古旧的色调暗示四合院的陈旧,所有人被困在四合院中。努力爬上房顶也会因为承受不住而掉下,想像鸽子般自由却会被一刀切的政策毁灭。主任代表官方,因为运动而陷入恐惧,只能上行下效,不敢为人民服务。万人嫌代表曾经的造反派,如今的投机者,崇洋媚外,最终上当受骗,差点人财两空。医生、作家、教师是劳动者的代表,他们的事迹充满了对劳动者的赞美。服务社代表的小集体经济是导演给出的一味良药,既保留了昙花般的邻里关系,又保留了古豆腐代表的文化传统和集体主义的g命传统,但很快被一刀切的拆迁政策摧毁。像爱情可以破镜重圆,这种小集体经济也会在另一个角落重生。结尾镜头拉高,暗示无数个四合院在改开初期都面临着相同的困境。 |
|
“但霎眼 全街的单位 快要住满乌鸦” 这些院子留到现在得值好几亿吧 陈佩斯把屋顶给踩踏了比彭于晏光屁股飞檐走壁真实多了 真北京的味道 80年代单纯美好的价值观 导演跟陈强父子合作过《瞧这一家子》 |
|
“您呢是最有善心的老太太了。”
“别瞎捧我。讲善心,那是修正主义。”
“嘿-,对,那,咱怎么缺德怎么来吧。”
“我没说不管呐。这个倔老头子。”
彩色故事片夕照街,
一个时代的印记。 |
|
初见陈佩斯,放在当时语境中评价,这是一部好电影 |
|
时代风气醇厚,群像鲜活。有儿女回城狭屋天伦融融,有孤儿寡母盼平反,有人表里如一惹人嫌,也有爱在心口难开的幽怨男女,浸在苦情里自残。至于扎堆儿的无业青年,满口革命纲领的街道办大妈,骗财骗色的假香港人……总是好生动的一时图景 |
|
always夕照街的夕阳! |
|
像个切片,截取了文革后、开放初,新旧变化之际的那个北京的横断面,青年待业、政治运动余波未平、对私营经济心怀忐忑、对香港人还有有钱的刻板印象,人们从胡同的街里街坊搬进楼房,朴素热情的人际关系渐渐只存在回忆之中,二子系列前的陈氏父子带来轻喜剧元素,还有那位后来入狱又唱响铁窗泪的迟志强 |
|
八十年代的平和模样,一部没有强烈冲突的电影,看到的更多是对于这座城市的熟悉感,这大概是没住过胡同的人不能理解的吧。 |
|
这才是真正的现实主义电影,全是生活,都是细节,人物太喜欢了,都是最普通人的日常,好久没在电影里看到过的日常纹理。北京话加北京人特有的犀利、嘴贫、幽默,苦中作乐的豁达,让琐琐碎碎的社会症候变得可笑。 |
|
陈佩斯掉下房顶的时候大家还真的笑了 |