|
克鲁佐不愧是法国的希区柯克，甚至有过之无不及；悬念的设置一环套一环，愈发地将剧情推向高潮；两段极为精彩的浴室"杀人"戏码，终章的运镜和光影的运用太完美了；最后那个开放式的结局尤为出色。也难怪他有胆识在结尾写下这样的语句：为了不毁掉这本胶片里的秘密，请不要告诉你的朋友你看到了什么。 |
|
我看的版本里有两处不到一秒的彩图切换，是什么啊，吓死我了啊~~~ |
|
【B】全片最吓人的地方是tlf压制错误闪插进去的两段彩色画面。。。。 |
|
桂治洪看过这部电影的吧，希区柯克呢？当然也看过，还看得很不开心。 |
|
“水”的形象系统就在连续不断地潜在地重复。影片中总是阴雨绵绵，雾气蒙蒙。窗户上凝结的小水滴流到窗台上。晚饭时她们吃的是鱼。人物喝酒饮茶时，克里斯蒂娜正在啜饮她的救心药。教师们谈论怎样度过暑假时，他们谈到到法国南部去“玩水”。游泳池、浴缸……这是有史以来最潮湿的一部影片。 |
|
人心叵测，切勿轻信。高潮迭起紧紧抓住人心，最后是一个恐怖的开放式结局 |
|
半个世纪过去了仍然经得住时间考验的悬念和氛围设计。 |
|
片末说，为了别人，不要剧透。这个俏皮的自信真是可爱得不得了，而更重要的是，它对得起这样的自信。当真是应了一句人不可貌相，又应了一句道高一尺魔高一丈，故事的诡异、凶残都在，而适时的紧张与幽默，让这黑白电影特别有彩。后面略冗长了点，但等到结局，一切都值得。 四星半。 |
|
克鲁佐这部装配怀尔德式剧作的惊悚片显然是一则水的故事,但它大多时候却显得干燥!水面镜头未必能调和室内(陆地)景的比重,问题在于:哪一种水?毒药,针剂,红酒,滴管,水槽,浴缸,泳池――但绝非雨雾,湖泊,河岸.它们的形态和流动性乃是要紧事(在此意义下本片真正堪称"水形物语"):片中诸般液体自始即不是自然之物,而只有"死水"总会要求容器,包进桌布不可渗漏,充满池塘等待清空.所以全片核心动机无非是:将正确的液体以精准的量装进正确的器皿,把合适的物品在恰当时机保留于合适的液体中;恶魔们无法在实验室以外控制溺水进程,只能沿管道设计从一个浴室到另一个浴室的潜泳――故诚然可以说:克鲁佐背向塞纳河而驯服了流动性,用化学般的精确创造了新惊悚片的定量方法. |
|
看评论很多人说超越希区柯克?就凭一个同质化悬念和最后一分钟反转?就能忽略这丝毫没有情感的影像真空?其实完全没必要在悬疑类型上去碰瓷希区柯克，不是因为根本比不过，而是因为电影的优秀品质不能也不应被一个简单的悬念揭露所定义，要抽离剧情诱导去发掘隐藏在意义背后的真相，体会克鲁佐戏剧化表层之下的抒情。在新浪潮逐渐兴起的年代，克鲁佐并没有选择去顺应潮流，而是用诗意写实的笔触去演绎一个黑色电影框架，其结果必然是超凡的。一方面继承了诗意写实主义的氛围引领叙事、情绪主导理性，另一方面又以女性视角上演另类“蛇蝎美人”。压抑的室内镜头无时无刻不充斥着强烈的平行光源，从角色正面照射至背景，所映射出的阴影成为内心恶魔的投射，因而出现过这种人造阴影的角色便都是电影所批判的“恶魔”，而他们三个没有一个是真正无辜的。 |
|
太困了，半夜选择俩小时的片子真是错误，本来就困愣是撑到四点，中间眯过去几秒，还是坚持把结局看完了，根本没法细品中间的大段铺垫，只觉得过分冗长。结局倒是清醒了，结尾一幕还是很惊艳的，但和同类结局的控方证人比还是尔尔。总之观影体验太差，以后的确不能困乎乎还要凌晨看电影了。 |
|
唯老公与小三难防也 |
|
没意思，这类片子不是我的菜，看到最后我又睡着了，醒来最恐怖的一幕出来了，但是结尾说“敬请观众不要剧透”，别担心，我记不住剧情。哈哈哈，我就是找个地方睡觉。（BJIFF·Day1·Scene2）【资料馆】PS：北京今天的天气真好啊，希望我接下来不要睡着了，太浪费钱了，我也不知道为啥，每到电影节前一晚总失眠。 |
|
走廊和浴室的一段太棒了 结局太棒了 |
|
浴室、走廊等几场戏镜头的调度和演员的表演，以及开放式的结尾很棒！最后还要提示一下观众不要剧透//【上海电影节展映】4K修复版。庆幸早就忘了结局。所以保有强烈的紧张悬疑观感。只是觉得节奏稍慢，退休警察角色安排太刻意。罚站小孩是全片最大亮点，开放式结局细思极恐。永不过时的经典悬疑片！ |
|
男: 妹妹你坐船头! 情妇: 小三儿我逞英雄! 女: 老娘我死没死呢? 你俩慢慢猜吧! [那一件疯狂的小事叫爱情。] |
|
打字机和浴缸，为什么会让我想起237房间。结尾的“不许剧透”大字幕，特别好笑。听广播、机关枪等声音设计环节，饶有趣味。开放式结局，果然是热衷找凶手影迷的大礼包——但事实上，在这样的一个故事里，还需要问谁是凶手谁是恶魔么😈。 |
|
太长了，这个节奏作为悬疑片是不太合格的，基本上进度一半的时候就能看出诡计。再说这种杀人手法真的很无聊……后面其实更像是心理惊悚，甚至恐怖片的路数，重点是通过凌虐女主来展现人物心理状态和强调氛围效果。我真有点怀疑导演让自己妻子演女主的动机。哦还有西莱涅演的情人太攻了，她会喜欢这种家暴男真的有点离谱。 |
|
极其出色的悬疑惊悚片！影片看似平铺直叙实则暗藏悬念包袱，并利用心理暗示将观众一步步带入陷进，“半夜见鬼”那场戏惊悚气氛的营造几乎完美，最后的反转设置更是出乎意料的精彩！不用说还有一个妙不可言的开放式结局...而《第六感》的宣传手法竟是出自这里...！不可错过。 |
|
可能我期望值太高，觉得剧本不够精彩，计谋太容易猜到，结尾也很故弄玄虚。当然考虑到这部电影年代久远，以当时的标准看气氛营造得大概算很优秀了 |
|
悬念铺垫极佳，故布疑阵转移注意力，细节丝丝入扣，装箱运尸与廊道鬼影两段最是心惊，双重反转结尾与谢绝剧透提醒似[控方证人]，半开放式的小男孩更使影片蒙上一层诡异迷离的面纱，后劲十足。ps：克鲁佐仅比希胖早几小时买下版权,原作者后为希胖打造[迷魂记]；女主薇拉克鲁佐死于心脏病！（9.0/10） |
|
#重看#二刷并未减少双重反转的乐趣，以得知谜底的心态细品铺垫的细节，也是很有意思；高潮处气氛抓人，充分利用影子的投射和声效的凸显，实现摄人心魄，不由好奇若交给希胖拍又是什么光景；永远不要相信别人，永远不要被欲望吞没。 |
|
环环相扣，一波三折。当一切已成定局，男孩漫不经心的诉苦却让真相再度变得扑朔迷离。究竟有几个恶魔？谁才是这场罪恶游戏中真正的胜利者？PS：无处不在的比较党真让我恶心。PPS：总有人因猜出剧情而对某些悬疑片嗤之以鼻，似乎电影的好坏全由其忽高忽低的智商决定。好牛逼，何不去猜灯谜。 |
|
4.5 高潮惊悚戏的处理比肩「沉默的羔羊」，反转戏的处理比肩「迷魂记」，最后由小孩之口说出的信息量简直是力透纸背本背，把悬疑的乐趣留到了戏之外。 |
|
和数学一样，历来三角人物关系最稳定，丈夫妻子情人可以两两组队，施虐者和受虐者会互换结盟，力打在任意一人身上，其他两人并不会使故事变形，著名的开放性结局证明了这一点。 |
|
这位法国导演非常厉害。我是一向不看悬疑剧的，却为这部电影折服。我觉得超过了希区柯克的电影。 |
|
克鲁佐的《恶魔》是一部脱胎于法国诗意现实主义黑色情节剧的影片，虽然影片结构悬念紧凑，但我们也总是可以发现让·维果和雷诺阿的“游戏”色彩，例如喧哗打闹的学童以及公寓二楼喋喋不休的房东夫妇等等。表现主义性质的出现形成了一个喧宾夺主的增补，换言之，《恶魔》的恐惧与超自然感来自于对空间，特别是“例外”空间的建构，在影片之中，随着空间关系的交代，象征死亡的阴影总是将Christina与其他的空间分隔开来，这意味着在这个奇情故事之中，在场的不是作为邪恶实体的“恶魔”，而是“恶魔性”的影时间，也就是为什么，这部没有超自然现象（从结局来看，真的如此吗？）的故事成为了很多描写幽灵与鬼魂的恐怖影片的雏形，心灵现象的到来首先要划定一个现实之中的例外空间，而这些影片往往与《恶魔》拥有同样的女性焦虑主题。 |
|
“- 她有恐旷症。- 那大自然更空旷。” 哈哈哈…又好奇又恐惧，结局的反转快赶上《控方证人》给人的震撼和快感。 |
|
操纵观众派大师克鲁佐的[恶魔]对于罪孽感的刻画算得上力道绵长，高潮段落的镜头用得的确令人毛骨悚然。更加厉害的是之前的层层铺垫，小细节和小转折行云流水，可谓一步一个抬升。影片比许多类似罪案片高明之处在于，它的神秘制造完全贴近了三位主角的性格。整个故事的发展与他们的心理变化互为照应，因此完全衬得上”心理惊悚“的定义。最终结局的道德化倾向大概必须归因于50年代的保守思想。 |
|
9.0 克鲁佐的电影有着和希区柯克相同的特质，即他们的电影都强调出镜头之间的紧密联系，以及不同镜头组合在一起所传达出的不同意义，他们的电影都是证明剪辑在电影叙事中重要性的重要例证。 |
|
当得知克鲁佐对于施虐和受虐关系的迷恋，也不难去理解片中的精神折磨的残忍对待，克里斯蒂娜身上有着一种楚楚可怜、宗教忏悔式的痛苦美学。在配乐上极其克制，但利用舍间声响和局部视角来调动悬疑气氛，极其高明的惊悚手法，也许让希区柯克和库布里克都受到了影响。最后告诫大家不要剧透的字幕实在太可爱啦 |
|
#电影资料馆 惊为天人的一个电影脚本。很多地方都不输希区柯克，或者可以说整个世界观表达得比希区柯克更加真实。社会上没有所谓的善恶分明，其实每个人都是恶魔，克里斯蒂娜的软弱，尼古尔的狡诈，以及夹她们两个之间的德拉萨尔的暴力，都将他们塑造成了更加立体的角色。女主的演技让人印象深刻，很会表现角色的心理。光影效果很出彩，有一段走廊的恐怖戏也恰到好处。更厉害的是其中还不缺乏幽默感，最后小男孩在呼应前面的梗的同时，还将整部片子导向了未知的结局，这个设计值得被记载在影史。 |
|
这个里面的情节桥段因为被后世悬疑恐怖片学得次数太多，导致我看原版时已经处于一个已知谜底的状态了，唉，只能欣赏黑白光影镜头设计了。双女主是金发黑发呢。里面的成年男演员为啥一个帅哥都没有，不晓得两大美女干嘛要委屈自己，看那些男校学生们明明大把好苗子。 |
|
果然是经典，堪与希区柯克最好的作品媲美。虽然到一半就猜出了结局，可人物命运还是让这个“没有鬼的鬼片”的戏剧张力保持到了最后一刻。详尽的犯罪细节构成了影片的主要奇观，可惜这一套在中国行不通。 |
|
今年观影体验极好极好的一次。德国表现主义的“影子”无处不在，利用光影明暗托举着两个女人恐惧心理的“扮演”，“影子”“扮演”在此皆为双关。长廊魅影的调度在当时的确技压群雄。之所以如此偏爱亨乔•克鲁佐而非希区柯克，在于片中的孩童速写，对寄宿学校的描写瞬间回想起《白丝带》。反转若非没有强大的视听语言支撑或者充分的社会背景展现只能算作低劣的智力游戏。《焦土之城》如此，《恶魔》更甚！ |
|
4.5 這樣的故事丟放在那個年代看確實令人驚艷。克魯佐一定是偏執狂，攝影頗有強迫症的取向，女主角的反覆糾結與懦弱都挺生動，包括最后的假眼，嚇了我一小跳。 |
|
这样我们不难体会当年希区柯克看完它之后的复杂心情,缜密的编剧一次次推翻观众的预想,直到最后一刻才将悬疑揭晓。但相对于复杂的情节,真相似乎过于轻巧。我认为倘若天才的克鲁佐能够更重视声音的运用会更有效果,因此相对于花哨剪辑但剧情较简的《精神病患者》,我还是愿意选择后者。(4.5星) |
|
即便不讨论剧情（乖乖听导演的话），运镜也足以教人折服，至少有三处场景（校舍、旅馆门口、验尸房），镜头从窗内的人物特写往后退，带出人物处于框中的构图，或是在A出画后聚焦到景深处的B上，场面调度当属法语。当女主在空无的房间搜寻“他”的痕迹，旋转的镜面不断变换着室内景象，直至她自己跃然镜中，这一幕对我，比任何惊悚都更有心理张力，它不仅呼应之前夫妇镜像对话的戏码，更有美学上的表达：“夫权”的阴影，投射在女主如履薄冰的内心。值得注意的是，克鲁佐塑造了一个有天主教信仰的女性角色，这种道德上的焦灼与冲突，指向恶魔的传统意义（恶注满心灵），现在类型片里已经很少见了。后半部有德国表现主义的影子，楼梯把手和某个姿势，让人想到茂瑙的诺斯费拉图。男主某些角度像黄秋生。开场第一段对话说到卸货，精心的设计。 |
|
亨利·克鲁佐到底对他老婆薇拉·克鲁佐有什么不满意的啊？为啥我老觉得他在电影里以折磨和虐待他妻子为乐呢？不止是《恶魔》哦，《恐惧的代价》里也是。想起希区柯克对金发女人的变态心理，果然内心阴暗的丈夫容易成为惊悚片大师么？PS：南美洲的妹子就是漂亮，喜欢薇拉·克鲁佐和她的表演。 |
|
气氛铺垫相当精彩，从前面的波澜不惊到后来渐入佳境。真不逊于希区柯克。有些细节值得推敲，结尾处虚虚实实也很让人能联想。 |
|
尾声走廊部分真实作出了恐怖气氛，光影剪辑赛高。最后五分钟以及片尾防剧透字幕卡完全让人想到两年后的《控方证人》，但字幕卡除了提醒不要剧透之外，还跟剧情有照应。结尾可有多种解读，非常厉害，只是可惜「恶魔」主题在反转中被减弱了深度。打字机如闪灵前身；机关枪设计会心一笑。8.5/10. //第一部克鲁佐 |
|
50年代的本格推理！結尾高潮處依靠光與影的變化，人物的移動，環境音去製造巨大張力確實厲害。結尾小孩的童言無忌，真與假開放性的討論。開場戲校長的車開進學校，輾壓過水洼中疊好的，象徵純真的紙船，似乎已經預示著，誰才是真正的「惡魔」。 |
|
电影语言★★★★★ 剧作/人物★★★★★ 观赏性★★★★★ 回味度★★★★★ |
|
冗长平淡的铺垫，只为了那一瞬的高潮，当然，收到了奇效~ |
|
电影节，猜到所有剧情不能怪导演，毕竟观众是有经验的观众，导演被称为法国希区柯克，总觉得这一部是希区柯克+怀尔德 |
|
2022-03-26
这片子最有趣的就是片尾竟然有“别剧透小贴士”，最后反转之前女主都显得很蠢，和女主一起合谋杀死老公的女闺蜜竟然还是老公的情人？？？？？这啥设定啊，就这还在同一屋檐下教书，还是闺蜜。。。。女主如果不是想借刀杀人嫁祸闺蜜我真的不能理解这是什么表面祥和的三口之家，多亏了警探帮忙，也是傻人有傻福了。。。。 |
|
老片较用光影，基本杜绝音效，要不是临时突然猜出来肯定吓个半死，索然无味。女主惊吓过度的那个地方是著名gif。仔细想想还是后背发凉。 |
|
一个冷静的叙述诡计，借遭遇布局，对事实重构。细节处理得无比精细，不断有外部刺激去调动人物反应；砸玻璃小孩的角色妙极了，刨出的真相从而变为敞开的悬疑。The French Hitchcock！| 在水面上窒息。（法国电影展，4K修复版，CGV-K11，2022.9.16） |
|
片尾字幕：别再那么邪了！别毁了你朋友在这胶卷里的兴趣。别告诉他们你看到了什么。为他们感谢你。—— 我一度都快怀疑电影如片名《恶魔》那般可能是奇幻鬼片时，没想到最后竟然是这么个转折。既然如此，那故事于我只能用戏剧逻辑去推敲而不适合用现实逻辑去推理了，不然好些情节感觉缺乏实践操作、合理进行的可能性。 |
|
将罪恶感嵌进人心坎里的《恶魔》也将西方近代哲学彻底拉进了当代哲学的大门。上帝在这部心理惊悚电影里是一具令人闻风丧胆的浮尸，而真正的恶魔却藏在一群《小孩子》的身后凝视和操纵着观众。悬疑大师克鲁佐从巴贝德奥维利的思想里汲取了灵感，运用鬼斧神差的调度为他的影迷解构了宇宙。但他一定知道自己拍出了一部能与时间比肩的杰作，所以即便把那些毫不新鲜的剧情全都告诉给后来者，恐怕他们也不一定知道电影发生了什么。 |
