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余生只是为了弥补一个误解，这个误解搞得家破人亡，命运是可笑的捉弄人的。 |
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#Cinama Reborn24林权泽回顾2/4。旧时代的残影，难以和解的半岛之殇。 |
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7.5，南部游击队题材，一警一匪，从相互敌视到相互救赎到相互心灵寄托，跳脱出意识形态的枷锁，着重于人性的刻画，是这个片子比那些韩国反共电影或朝鲜反特电影更高级的地方所在。摄影很不错，特别加分。 |
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一种归途，叫做亡命。疾苦战争，南北悲凉。 |
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闪回重现禁忌话题“南部军游击队”，林氏古典配乐还是深得我心。 |
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一段段闪回片段，不但推进了影片叙事，带来多时空的结构感，更暗指了被战争撕裂的日子是无序的，破碎的。南韩的警察视线逐渐模糊，北韩的匪徒视力却始终完好，也暗示着这是一场视线不清的找寻。 |
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#Berlinale Classics# 运镜/颜色跪服 midnight cowboy式结尾 没有救赎 我死得其所 |
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林权泽自身走出70年代国策电影的意识形态对立宣传，在更真实的角度看待朝韩关系的作品，虽然依旧摆脱不掉的对朝鲜轻视且反派化的人物塑造，韩国彰显武力及煽情化的角色描绘，更用相对于残暴杀人者的保卫者，增强了追捕的正邪之分，在警匪中构建了主体与他者。但主角两人相伴相生以及最后一起死亡的剧情，叙述上以回忆闪回补全和同一人物的故事，都直接指向兄弟国家自身相残的悲哀，以及所付出的代价，这将朝韩均处理为了失败者，且表述了那一代被遗忘的现状。算是完全解除了南部游击队这一题材的禁忌性，之后的《南部军》都受这部的影响。林权泽自己的80年代有关朝鲜战争问题的作品序列，除去这部之外，还有86年更深化讨论的《离别泪》。复杂的是，在这两部之间，他还拍了一部国策电影，作为“韩战三部曲”最后一部的《阿本科的绿色贝雷帽》。 |
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剧本正在创作的时候，正是5.18事件的时候，即使没有亲临现场见证戒严军人的炮火下倒下的市民惨状，在首尔也能感受到政治上不寻常的氛围，因此御用导演也演绎了不一样的‘反共电影’，正如墨镜-眼镜-独眼镜片的隐喻表示了导演即将演绎的变化，即，斜眼也要正视这个世界的真实 |
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三星半。7.3/10。倒叙，现实主义风格。一场跨越数十年的追捕，垂垂老矣疾病缠身的主角二人，以微观视角探讨南北分裂背景下个体的命运，展现了战争与意识形态对立对普通人造成的持久创伤。 |
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我倒是不知道片子在韩国的评价，就这种作品远不该被冷落，两个一世仇敌却互相完整人生，大量风格各异的闪回推进叙事穿插无处不在的讽刺，这样侧面描写韩共游击队员无关政治正确非常难能可贵，关注人性是这片高尚的灵魂 |
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林权泽导演“韩战三部曲”序曲。重温，外挂中字感谢分享。用倒序加插叙的回忆式表达来抒写这段间隔了三十年的沧桑岁月，以个人经历续写朝韩过往，悲壮历史的背后是数不清的血与泪。林权泽对于人物形象的塑造非常生动，每个人物的存在都有其更深层次的意味蕴含在其中，宋基烈半夜爬到歪鼻子身边耳语过往以及深夜独坐凝视仇人的片段让人忍俊不禁，历经漫长岁月的洗礼和挫折，两人间的过往却无法如云烟般消散，可怕的不是仇恨，而是无法抹去的创伤。战争的枪声和逃亡的配乐相互交织，南北战争遗留下的断壁残垣，岁月更替抹不去的满目疮痍，三十年的时光漫长且孤独，一个在拼命找寻无家可归，一个在东躲西藏四处流浪，身体的疾病是年老的代价，内心的遗憾是战争的暗疾，现实与幻想来回切换的画面透露出别样的美感却又溢出藏不住的孤寂，短暂唯美，长久悲凉。 |
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宿敌南北和 |
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看英字囫囵吞枣，但这片拍得真好，拍摄手法、剧情设置，人物性格，过去和现在的穿插，小人物的恩怨和大时代的动荡，30年迢迢追捕路，往事不堪回首中，好看、深刻。 |
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冤家路窄，反共意識電影。那些被歷史忘記了的，這些人記得。 |
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2024.1.9 精彩，结尾哭了 |
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悲凉啊…… |
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#Berlinale69# 经典回顾单元，这部80年代初期的韩国电影竟然是我在本届电影节至今观影经历中最喜欢的一部。韩国电影资料馆带来2K修复版本，这部从韩战中南部游击队引出的剧情片尽管刻着冷战意识对立的烙印，但在如今一水追平权热点议题的参赛片中却显出难得的独特…另外片中的一段裸戏特写真的是我看过最真实美丽的荧幕身体素描… |
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人生到头为点啥呢！ |
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在字幕始终没有校好的情况下看完的，整个故事还是挺动人的，印象最深的是导演关于人性的刻画以及配乐，虽然意识形态仍然存在一些问题，3.5。 |
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- 相煎何太急，被绑架的个体 |
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可以看作韩国版的《无悔追踪》，一个南韩的警察追捕一名叫歪鼻子的逃犯（其实是北朝鲜的游击队员）三十年，警察的家庭和人生由此被彻底摧毁，最后两人都垂垂老矣，却在收容流浪汉的康复中心意外重逢…被誉为韩国电影教父的林权泽父亲也曾是游击队员，所以拍摄这种题材一定感同身受。好在林权泽没有囿于意识形态的偏见，丑化来自北方的逃犯，最后当歪鼻子死在警察怀里，某种程度上也象征了纠缠差不多三十年的南北对立的一种和解（影片拍摄于1980年） 。但那场深深影响了朝鲜半岛局势的战争却给这两个男人以及他们各自的家庭都带来了无法抹去的创伤……四星半 |
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一年前 柏林电影节 |
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#2019berlinale |
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承蒙群友力荐，确实看过的林权泽里是最好看的一部，看完更加觉得林权泽是相当老派的导演，基本上剧本好就是电影好看 |
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【4-】2026.04.25｜53.168.2404 |
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结尾🌷짝코! |
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在追逐与躲藏中荒废了大半生！命不好，生来就在阴影里，活到头了！ |
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可以和《最后的证人》一起看。flashback衔接地都特别好，话者位置与权力结构，空间设置，政治悲剧与个体伦理的困境。个人最关注的一个点是羞耻感如何成为支配两个人物人生的情感结构，羞耻感如何威胁了人物主体性的存在。 |
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出乎意料的还不错，评价电影好像不怎么用性价比这个词，但这部性价比确实不错，在几十年前用不长的篇幅刻画出非意识形态的battle而是着重于人性，难能可贵。而且前警察的人生也和电影一样极具性价比，只需要对方就能完整，非常具有性价比，但同时又非常昂贵，必须要有对方才算完整。不算庸俗老套，结尾处也有一点黑色电影的味道。 |
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有中文字幕了，想看的私我捏。
卧槽，史诗级的。有几段配乐调调和西游记类似，很好听。评论区说得好“一世仇敌却互相完整人生”让我久久不能忘怀。真的史诗级的，强烈推荐观看。在一人在跑，一人在追中交叉几十年光阴。伟大，只能说“繁华会开在终点”。羡慕韩国人可以用韩语看林权泽的电影，简直是一种享受，如果我也可以就好了。 |
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史诗级悲凉，台湾有王童，韩国有林权泽 |
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两个纠缠了几十年的男人，被个人命运所戏弄，被时代命运所抛弃，71分 |
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无 |
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哪怕心如死灰，仇家追来，还是会拼命地奔跑。这鲁莽、执着而虚妄的一生——一种陀思妥耶夫斯基式的现实主义。“薄荷糖”的结构、“烧房子”里孤独的性，金基德式的反讽，这些元素都在本片中可以找到。两人在宿舍各自讲故事，又在故事中相遇一段，非常经典；对人的存在论意义上的探讨之直白，及所流露的悲悯远超出半岛历史的时代框架。 |
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「8.0」讲述战争是如何摧毁普通人的生活的。插叙做的非常精妙，配合上时代背景有一种波澜壮阔的延伸感。也揭示了政治原因下个人意志的粉碎和分崩离析。只有真正经历过那个时代的人才能够慷慨悲歌创作出这样的真挚的作品。果然是大师级别的存在。 |
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数年过去了，这场追逐已不再简单，而是让段鲜有人知的历史重现，谢谢讲老师的推荐 |
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“歪鼻子”暗示战争导致的肢体残缺，“宋基烈”指向偏执，从墨镜到眼镜再到独眼。当衰老疾病侵蚀他们的躯体，那些曾被奉为信仰的主义与仇恨，在生存本能前显得苍白可笑。人性在死亡和疾病的逼近下超脱了意识形态的桎梏，仇恨也被悄然溶解。当两位老人在倚靠彼此来面对死亡的时候，导演给出了一种十分“东亚”的和解：签署协议的不是和解，普通人能放下重担的那一刻才是和解。影片不断通过闪回的记忆将个人命运与国家创伤交织在一起，他们既是具体的追捕者与逃亡者，也是被捆在意识形态战争伤痕链条下蹒跚前行的共同体，结尾年轻人对两位老人冲突的忽视是新一代对历史伤痕的集体失忆。另外影片的摄影和配乐十分增色，将南北对立具象为两个男人在车厢、山路、收容所等封闭场域的对抗，锈迹斑斑的铁轨隐喻停滞的历史，飘雪的荒原象征记忆的空白 |
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被意志圈养在回忆当里长达三十年。
坚定么？坚定。可怜么？可怜。可悲么？让我想想。 |
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是一生的仇敌，最后以悲剧缓缓收场，那种悲怆压得人窒息。体制给宋一份空头支票，穷极一生满足了赎罪执念之后，抓住的也只是一层烟雾，投入长河荡不起一丝涟漪。无由之恨纵容相煎：同一血脉却因为不同意识形态撕裂两个普通人的一生。值得一看。 |
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多线插叙，朝韩战争后俩男的悲凉人生。虽然有想法但我感触一般。 |
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林权泽导演将自身游击经历与韩国现代史结合，以朝鲜战后反共游击战为背景，创造出了这么部电影（半自传吗？应该算吧）
用十个闪回段落，刻画两人跨越半生的恩怨与和解 ，结尾“歪鼻子”依靠着宋基烈离开人世的场面尤为感人，令我酣然泪下。
感谢友邻提供的资源 谢谢，没让我因为片名而错过这么好部剧情片 |
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唉…人不能总活在过去 |
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现在想来，这是《无悔追踪》的祖师爷？ |
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7.0分
从对手到陪伴，时光柔软了仇恨。 |
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+ 感谢友邻分享，第一部林权泽 |
