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婚丧嫁娶，日常四季，都在白族老太太们的画里面了。既是关于苍山洱海的小镇生活，也是关于物质与精神世界的balance——因为我做不到，所以心向往之。 |
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IDFA→澳门大奖。就在大理看了这部片，还是颇为有趣的。正方形构图来自片中农民画，结尾那个长镜头之前全是固定机位。一年四季，红白喜事，织布种田，倒是有了数据库的味道；片子很有日本电影的味道（想起[神去村][小森林]以及[花火]，尤其是切入画面的时刻）。跟导演聊了才知道是搬演，且定龙的故事线是一年前发生过的。形式感相当之强，视听语言体系也很完整且有风格。张杨这种手工式的电影也颇能成为一种建筑在生活态度上的电影方法。 |
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3.5。可能是因为地域和题材的因素，相比「冈仁波齐」差了点。然而两片的共同点都是在看似异域猎奇的环境讲述平常的生活。1:1的画幅模仿画作，颜色饱和度调的快赶上「野梨树」了 |
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双廊太美了呜呜呜，火把节火星飘下来像花一样 |
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就是喜欢你来打我啊 |
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画面为了配合老太太们的画，调得高饱和了。但老太太们的画都太美了，要是等我老了也能住在这种神仙地方做自己喜欢的事情该多好。日常恐婚恐育，镜头里的定龙跟他对象的相处存在许多矛盾，莺莺也与小她十几岁弟弟似乎毫无交流。SCFF记。 |
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#IFFAM#展示了另一种生活的可能，场景太美，像画一样，整个观影非常享受。只是画面接得太过连贯，构图太过刻意，作为纪录片缺乏纪实性，有些镜头像是摆拍或者剧情片的摄影调度。 |
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2018年SFF的遗憾，在三年后才在SIFF被补上。依山而居，以画为语；双廊的风光再次让人沉醉，也重新去欣赏这幅幅充满生命力的画作，美得失语。看到说哪怕死前每个子孙子女都能有幅画就好，感到酸涩却幸福。走上人生殿堂的小情侣，应该是被作为剧情设计的一部分；和莺莺与弟弟的出身，形成了巧妙的互文。【协助执行导演的一个是那年平遥《过昭关》霍猛，一个是那年FIRST《公务员》谢卓颖，这组合有亮点】 |
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讲究 |
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6.12上海电影节。大理双廊，如叙事画一般，请主神，修房子，生孩子，老人死等等等。一切人类的生活经验与日常被描绘。值得一提的1:1的屏幕尺寸，就像大理白族妇女的架上绘画。 |
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只看过冈仁波齐和火山这两部
觉得导演喜欢记录非常奇观化的地域特色生活
摄影色调非常美丽，用农民画和事件相联系。
记录得红白喜事，异乡人与本地人的融合过程，都很微妙
看完想去云南兜一圈
and声音也收录的极为细心
P.s.坐在张扬导演后面看了整场电影的感觉是他一点不像荷西 |
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三星半，过于洋化的沈老师一家与大理淳朴乡民的搭配过于突兀。艺术家们在听着美声听着巴赫发呆时，乡民还为着家里没有厕所而发愁，心里总涌出一丝悲哀来。定龙剃光了头发要学着师父做一名艺术家，骨子里还是街头混混。莺莺在家里像个局外人工具人，这个年纪还是应该跟同龄人们玩耍。84岁的奶奶画画时才感觉是一滩活水，尽力为儿孙每人画张画留个念想，艺术家帮乡民找到了生存的价值，创造的快乐。波光粼粼的洱海，雾中流动的山峦，破路旁的一树繁花，铃铛声中雀跃的小山羊，多次出现的酸辣水煮鱼，都让人想去大理。 |
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男主原型肯定是我的陈丹青老师哈哈哈哈 |
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王小帅说，这部片子唯一的缺点就是把大理拍的太美了！！ |
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感觉像是一部捡拾着时间的碎片记录着大理民风剪成的影像。最寻常的婚丧嫁娶新生死亡以及平凡的生活状态，能为人称道的还是风景，但似乎它总在单纯纪实和摆拍叙事之间来回摆动，这是一个外来游客都看不到的大理，但它又不再完完全全纯天然的原生态，而是混入了学习绘画英文兴办民宿走进自然写生等的世外桃源般的“现代感”，尤其是在那座山上采光超级好的大房子里，它完全是一种已经脱离了喧嚣城市的自给自足的神奇的安逸感。之后了解到的确导演在同时间还在拍摄另外一部片子，这个片子就像是一种站在一定高度的俯视，就像所有的画一样都是包容性极大的全景图，很艺术但不足以打动人 |
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#第三届澳门国际影展#刚好亚洲首映，张扬导演本人也来了。全片都是用1:1画幅的，镜头像农民画那样色彩斑斓，充满着云南大理的生活之美。 |
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美术上非常有意思 是小众文化的一颗种子 就记录的人的生活上看来 现代人即使在自然之中 也不会只与自然生活 人的世界太丰富了。就大理人文来说，第一次认识了迎本祖活动。（2021年上海国际电影节天山电影院） |
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相当于小品绘画，生产，艺术，像那些画家的1：1小系列，异常的透视和跨媒介，结婚？无端吵架，被鸡儿和钱裹挟的年轻人，沈先生一家人，猫猫，喂鸡，煮糖，失落莺莺。一群很棒的老太太，她们是现实中的神仙，你的母亲。20mm |
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时间过得真快 |
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IDFA 2018 阿姆斯特丹 |
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在朵云轩看的，观影体验最差的一场。很多人在聊天。有个女生维护秩序，结果被她身后的一个大姐说她吵，让她不能看回家去。这个大姐带着妈妈一起来看电影，Shame for her and her mom. |
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全州电影节看的，导演居然也来了，于是，合了个影。剧情演示式纪录片拍摄手法，怎么说呢，有利有弊吧，但我个人认为弊大于利。 |
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#SIFF24#
采用1：1画幅是影片形式上的一个与众不同之处。
内容上应该还是具有一些人类学范畴的文献意义的。摄影审美基本在线。
但是，编导划水划得也太过分了，长镜头过多过滥，节奏超慢，已经到了挑战受众忍耐力极限的地步，要开到3倍进速才能适合于正常人类观赏吧。 |
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全部是搬演，极其不自然，搬演了也没有可看性，真正的戏剧性会在真实中自然流淌，而不是这样矫揉造作，尴尬致死；全程坐如针毡，只能睡觉。 |
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缓缓的流逝感。 |
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很惭愧 其实和冈仁波齐手法相差无几 我却觉得要好上二十倍（甚至还极享受这种搬演的分寸感？） 大概也是被大理魅惑到了... |
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很美，很真实，很喜欢！ |
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#SFF 景色再美 也撑不了两个小时吧… |
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张杨用接近1:1的画幅比例拍出了最不像大理的大理，126分钟看到的是都市人内心最为向往的大理，带有不食人间烟火的艺术气息、民族文化与大自然的完美结合，看完只有一个冲动，去大理。 |
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好睡的电影也是好电影。———大林宣彦 |
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干净又质朴的电影，尤爱阿姨们坐在树丛间塑泥人，面前的牛羊自由走动，加上高饱和的绿色，简直是活脱脱的油画。那是大理原汁原味的美，毫无破坏的美。阿姨们的画是她们的生活、遇见，也是一个时代、一群记忆。 |
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#SIFF2021# 双廊真美，双廊人的群像真美。不知导演是不是略带讽刺意味，拍双廊的人、红白喜事、农务的场景自然又惬意，虽然台词可能有预先对或沟通，但还是自然的。但到了艺术家和徒弟夫妇那，虽然身在山野，但还是显得格格不入。快递需要别人背上来，柴火需要在墙角按要求码好，不读书的孩子每天练字画画，绕开羊群跑步锻炼。本来以为会有什么反转，结果就是如此平铺流淌 //PS 沈见华的声音太tm像陈丹青了 |
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风土人情细腻动人 画幅构思不错 一些场景砍掉的时空间却又有些可惜 |
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2019悉尼电影节 |
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画面太美 但是用摆拍的方式来拍纪录片 不真实感是毁灭性的 |
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搬演的纪录片，个人不喜，觉得做作 |
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风光旖旎的自然风景，质朴安宁的乡村生活，通过纪录片的形式纪录真实的白族几个家庭的平静恬淡的日常生活和热闹盛大的风俗活动，人的生老病死，自然的枯荣盛衰，都在永恒的时间中循环交替 |
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苍山洱海背景赏心悦目，整体剧情有佛教意味。听说是有演的成分，无疑有点不太好，生与死，新婚和中年夫妻的对照。沈家有点雕琢感，小女孩没有个人情感的展现，杭州女孩有点不自然，事事都可成生意。 |
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一部非常"好看"的电影，高饱和度的色彩，每一帧画面都特别美，导演说没有使用滤镜，觉得为了这美景，双廊要被挤爆了。一部电影里展现了小镇的生老病死婚丧嫁娶还有各种重要的节日，还有带奶奶们画画的沈老师一家，不知道以后莺莺还会不会回到社会中，也许她能够成为下一个李子柒吧。奶奶们的画真是太好看了。片后看张杨导演和王小帅导演的讨论最有意思，小帅导演来真是意外的惊喜。 |
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上影节唯一收获。。 |
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正方形构图 |
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@艺联冬暖影展，张扬、章明、王小帅。 |
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充满桃花源记意味的摆拍纪录片，色彩明亮；只是想到这里也逃不过婚丧陋习，难免有不复得路的惋惜。 |
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风景美，构图赞 |
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起初觉得有些不够吸引人，后来开始感觉到那里生活的节奏。定龙的故事暗示主题，我看完还是舍不得现代生活，但也会认真考虑沈老师他们的生活方式。一场葬礼和一场婚礼的呈现很有趣。 |
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在都柏林电影节上看的，画面、色彩超级美！ |
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【冬暖影展开幕片】已经分不清是画还是现实，太美了，颜色的高明度，光线的骤变，观感甚佳，但前半段不止平，还犯困，几乎是这种平铺直叙的电影的通病了。 |
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美得让我有危机感，感叹导演对自然景色的剥取能力。尽管有些美是人为的、刻意的。 |
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每个人都在记录生活/ 出世与入世 |
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色彩明亮，画面构图相当考究。苍山洱海边怎么拍都好看。 |
