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西德尼·波蒂埃大部分时间冷静从容的表演很出色，后面偶尔的爆发反而落了下乘。75 |
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劲呐！在那个年代看来前卫先锋的视听高效流畅，展现童年创伤的方式省时省力又完美融入影片，身临其境的体验感和代入感令人欲罢不能。鲍比·达林真·巨星(那时是被typecast了吗，后一年的《纽曼军医》也是扮演有心理创伤的疯魔人物还拿了奥提...不过能量确实够强)，Poitier的泰然自若面对疯魔达林依旧不落下风，飙戏真特咪爽啊！剧本的平衡与分寸也拿捏得很不错，有几段达林的monologue是拍大腿的程度。【Falk小客串，发型笑死，满头油 |
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埋没在百年影史中的伟大电影，相比于如今很多只能说是在“表达某个观点”的片子，它展现了社会题材电影真正的无限可能性：为什么人在某个阶段会成长为特定的样子？为什么世界会在某个阶段转换成特定的样子？一切问题都是可以被解释的，却也是最终无法被解决和治愈的，哲学唯一无法被攻破的方式，似乎就仅仅是知其始末四字而已。既然围绕精神分析学展开，必然离不开暴力、性与童年的主题，导演在保持隐晦的前提下完美运用了留白与暗示，衬托着达林貌似的镇定自若，而波蒂埃伟大的表演就像黑暗中一对冰冷的目光，穿过他童年的伤孔 |
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海报又是大骗纸！好看，但问题在种族歧视、纳粹主义和精神分析都想涉及，最后又都比较点到为止。强烈怀疑西德尼·波蒂埃结尾的爆发代表了克雷默的怒火，整个回忆框架也有种强烈的“责任寄托下一代”意味= = |
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太前卫了！《一级恐惧》跟这一比瞬间掉价了。黑人医生PK白人囚犯，种族与罪恶，文明与野蛮，都是伎俩。 |
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非常完美的电影了，从基本的电影要素，诸如剪辑、故事、表演，再到尖锐的主题批判，表里相辅相成有完整紧密的叙事逻辑，更重要的是它严肃深刻的反映了时代问题，好看。 |
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斯坦利·克雷默，这回虽非导演只是制片，可他的招牌风格，一种非常鲜明却争议矛盾的个人风格，还是深刻影响到了本片：一方面，勇于面对敏感尖锐的社会议题，并给予深度犀利的思考与评论，同时又拒绝提供廉价俗套的幸福结局；另方面，表现的方式却是过于严肃生硬有失生动趣味，而容易让观众感觉沉闷难以消受？趣的是，沉闷感不会持续太久，因为思辨的犀利性可能重新杀回占据赛道，“我代表了权威，你不敢直接反击，于是就用攻击我的黑人身份来泄愤，而我之前一直忍让，你就觉得有恃无恐。可一旦我脱掉外套，不再作为权威象征，甚至不再是黑人，而只是单纯的一个人，一个剥离所有还原本我的人。面对这个人，你很容易就道歉了！”……三星半。 |
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不止是精神分析，更讨论了敏感的种族问题 |
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真的是埋没在百年影史中的顶级佳作。
那些几乎被公认的伦理理想，真的是我们我们追求的吗？还是，人类只是追求用一个伦理目标来给自己提供一种优越感？那些伦理目标，是否只是伟大人物们的训导？当人类又用党同伐异的手段去针对另一种非此即彼的时候，是否也只是为了给自己的伤害提供安慰？
既有着顶级前卫的视听语言设计，比如酒馆的井字棋线条一场戏和犯人心理创伤的展现，又有着如此思辩性的主题。表面上看，是对《公民凯恩》那种隐喻手法的模仿，其背后，却是对整个人类社会历史的反思与发问。但是本片又没有用到《党同伐异》那样的大片段的蒙太奇手法，而是用狭小空间内的人物对话与短小精微的心理回想来完成。真是天才的笔触。
信仰的热泪和怀疑的冷笑，我们到底如何选择。 |
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用了五天断断续续看完了《社会暴徒》，我不喜欢这类精神分析电影，虽然形式上不乏亮眼之处，但我认为精神分析什么也解决不了，它是一种无用的智力游戏，把它和纳粹联系起来，更是牵强附会，是在迎合简单。 |
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鲍比达林婴儿肥的脸庞下隐藏着危险，老黑结尾一段话振振有词很有感染力，影片围绕着种族主义与精神分析讲述了一个悲剧少年如何一步步的走向自我灭亡。 |
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演员找的真像，该不会是大演员的亲儿子吧。 |
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飞机观看 |
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把精神分析与种族主义内容结合在一起。 |
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补标 |
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初一看好片 |
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8.2/10。一名非裔美国监狱精神病医生发现自己的专业水平受到了严峻的考验，因为他必须为一名有纳粹倾向的精神失常的囚犯提供咨询。 |
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60年代的先锋电影，今天看来也不过时。Bobby和Sidney Poitier飚戏，大赞啊！ |
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用现代的理论来解释固然时髦，但这些粗粝的语句显得真诚而有力 |
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一位督导以自己的既往个案安慰心理治疗师的故事。 |
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印象中完全没接触过的题材，黑人医生和白人囚徒的博弈，精神分析与种族问题，以及大萧条和纳粹崛起的社会背景，太独特了。海啸字幕组牛逼 |
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他以为他赢了 其实还是输了 |
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我们再也拍不出这种电影了 |
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太命题作文了 |
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精神分析 |
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是的这就是intersectionality |
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到了六十年代电影在影像表达上有了很大的突破。这部电影中表现心理疾患内心世界的影像扭曲又光怪陆离极大的满足了观众的好奇心。但是电影中又被强行塞入了纳粹主义、种族歧视显得有点太刻意了。或许创作者原本的想法是很好的只是这种想法到了电影中完成度并不高显得有点不伦不类。 |
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太好看了 |
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3.5表现手法有些夸张，但还是比较扎实 |
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这么精彩的电影为什么没被大家看到.... |
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一群歹徒冲进商店，居然不是偷东西，而是把食物乱扔，太浪费了！不管电影后面讲了多深刻的道理，都在走神，因为实在太浪费了！！！ |
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张力尚可，大量的回忆一定程度上消解了黑白二人直接碰撞产生的张力 |
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看过留痕 |
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运镜转场很不错 |
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从反社会人格视角揭露很多社会问题，家庭教育和成长环境对人格有决定性影响；纳粹并未消亡种族歧视根深蒂固，主流观念依然排斥少数族群。病人的论调很直白鲜明的反映了当时社会一部分人坚持的信条和“平等”“自由”的局限性。 |
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精神分析 |
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最后很理想化了已经 |
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前卫 冷门 没有奖 演员红 导演谁？你谁？就这一部好得出奇其他都烂 都怀疑是别的导演套马甲了 |
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想起杜鲁门·卡波特笔下战后美国政治高压、贫富差距增大以及失业率上升的环境，其实也正是社会暴徒生长的土壤。触及到的议题太多，不过要是直接与精神分析和社会暴徒相关，纳粹、俄狄浦斯情结足够了，最后重心落在种族问题上，有点奇怪。但胜在视听语言很先锋超前。 |
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暂无评分 141 |
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很好奇Poitier的成长历程 |
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才华横溢 |
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个体精神分析与社会文化学的影像实践，大部分时候，无论是架构还是技巧都非常纯熟，可惜结尾仓促且以虚弱之姿回归了某种主义。 |
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不好看 |
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后半段很有意思，但是结尾无语
这时候的电影最不喜欢的就是各种讨论童年 |
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喜欢喜欢，精神分析类型永远看不腻 |
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Just a great great movie |
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黑人精神科医生在监狱工作，为白人犯人治疗。犯人小时候，他的爸爸酗酒嫖娼，带妓女回家，他的妈妈整天躺着什么都不做，还不让他出去玩，十几岁就离家出走，长大后和一群损友到酒吧打砸，猥亵酒吧老板娘，后来和一个犹太女人交往，但是女人的爸爸赶走他，他就加入了德国共产党，打砸犹太人。经过治疗，犯人好转，其他医生判断他可以假释，但是黑人医生不同意，犯人侮辱黑人医生。犯人后来杀人被判了死刑。 |
