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冷战风格美国大兵对抗邪恶的经典主旋律式星战片。人类真是挚爱虫族啊，靠杜撰一个庞大的敌人来维持奋战到底的幻觉。似乎也只有这样，人类才能把“勇气”这种正面能量贯彻到底么？勇气往往源于“愤怒”和“仇恨”，正能量来自负面情绪，真是奇怪。我本来还以为这是个越战反思类的反战片呢。 |
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多牛逼啊我操当时来看简直是CULT片 |
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在家看碟，到电影里人家脱衣打炮的时候我叔叔就关了电视机快进！！！靠！！！！！！ |
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有一幕大BOSS吸了一个人的脑髓 小时候的我当时就震惊了 |
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美国要保卫的永远不会是美国，而是地球 |
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居然是在电视上的点播台节目里面，一段一段，颠三倒四地看完的。 |
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看不厌的大片典范，太空+枪林弹雨，可以让所有男人满足。弱弱地质疑了一下暴力。掌握暴力即成为公民，没有支配权就只能当平民。当具体的死亡数据摆在面前的时候，我们知道暴力只是一种牺牲。 |
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经典的美式英雄主义大片，小时候看个热闹，现在觉得浓浓的讽刺感 |
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公认的讥讽片（2和3虽然投资小，但意思表达得更明确），在中国竟有许多人当正剧看，真是诡异的事情啊。。。 |
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很小时候看的，长大看了原著感觉被改编成了肤浅的爆米花电影，今天又仔细一看，居然是讽刺杰作，原著高度推崇军国主义，电影里则是露骨的讽刺军政一体，制服动作全都纳粹化，导致里面的大兵作战越奋勇，讽刺感越强烈 |
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第一部还是很经典的，1997年拍成这样很不错了。
印象最深刻的桥段是长官掏出枪，你以为他要杀虫子，其实他是想给被抓走的军人一个痛快。
后来当他被吃掉双腿，他也叫下属给他一枪。
让人想起《阿甘正传》的丹中尉，与其苟且偷生，他宁愿战死沙场当烈士。
虫族设下圈套导致人类大军差点全军覆没的桥段也拍得很自然，不是为了反转而反转。虽然第2部、第3部也有反转，但是都是强行反转，再也没有了眼前一亮的感觉。
还有战舰遨游太空的镜头也很震撼，难以想象是90年代拍的。
尤其是虫族发射毒液攻击舰队的一幕，已经超越怪兽片进入了科幻片的范畴，让人感受到宇宙的浩瀚和人类的渺小。
美中不足是定位仅仅是一部爆米花电影，要是剧本再好一点，对人性、科幻、外星种族的探讨再深入一点就更好了，而这也正是本片和《异形》的差距所在。 |
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很小的时候看过，至今都还记得那些恶心的虫子。。。不过剧情不错 |
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俗套老故事，根本不科幻 |
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针对范霍文美国时期电影的评论轨迹呈现出惊人的一致性：一开始，总是被斥责以空洞愚蠢。但假以时日，却总能以相同的名义获得救赎，“这是一部因太过聪明含蓄而导致其中的颠覆性不能被当时的影评界立刻把握的辛辣讽刺剧”。甚至那部《星河战队》，也被重新评定为范霍文最愤怒、最具思想性的讽刺作品之一。该片以极端保守主义文本为底料，重新加工调配一番后陡变为鞭挞美国外交政策以及军工集团剥削根基的檄文。但在1997年，此片被影评界嗤之以鼻，甚至更被彻底误读为在替暴力背书！很少有导演能如此执着地被主流所误读。“如果你对此片感觉不错，你可以称其具有预言性。但我们从没把它当做一种警示。当年只是看到了一个很军国色彩的东西，很右翼，感觉有点法西斯趋向，于是感觉能以讽刺或其他含义对其嘲讽一把。” |
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Fucking High |
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蓝光重刷，上一次还是在高中政治课上看的投影。电影一开场就抛出公民和平民的概念，之后不断予以丰富，服役成为公民，才有从政、生育等资格，另外还有鞭刑、类似纳粹的军装等元素，颇似一些东亚国家的现实。但这些军国主义倾向的表达在这部电影看起来非常协调，为复仇、为爱情而加入战斗的主角们、不要命的拍摄各种血腥实况的新闻摄影师、电视里看着孩子踩虫子而狂笑的母亲……这些汇聚成了一种狂热的战斗热情，陆军士兵与时代背景不相称的简陋装备也支撑了各种近身肉搏的场面，通篇没有反战主义那些湿哒哒的论调。女一女二都是范霍文式大女主，主意坚定执行坚决，女二为爱情不惜性命的支线很催泪了。场景营造非常厚道，堆积群演、多全景、光都打的很足，让你尽情审视这足够原始野性的人虫大战。全片不少带着痛感的喜剧、乍然出现的裸露与花样繁多的死亡 |
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还不错 有点意思 |
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经典科幻片，剧情和逻辑都在线。 |
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十分法西斯情调，军国主义的胜利？ |
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有点意思 |
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镜头恶心到我了 |
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还行 |
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出生前的经典，怪蜀黍怪阿姨的最爱！ |
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重温。哇，小时候看觉得好刺激。现在看，纳粹，军国主义，越战式的propaganda war，不是高级黑我不相信。完全可以理解为人类主动发起的侵略战争，通过电视宣传让一波波在体制下接受洗脑的青年前仆后继地充当炮灰。 |
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虽然是老片，但还不错。 |
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一般般的剧情 |
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片子虽然有点老了，但是很经典 |
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权力意味着暴力，为了操控五十万吨的战舰，不惜将爱与承诺抛于脑后。爱情意味着冲动，为了看见梦中情人的笑脸，不会将血与死亡放在眼里。当杀戮来临之时，一生挚爱天人永隔，唯有友情得以存活。当战争结束之后，十万残躯成为数字，唯有英雄得以歌颂。公民和平民究竟有何不同？一方可以杀人，一方被杀。有一次编剧和范霍文聊天：我们拍什么？范霍文答道：在没有人知道纳粹德国有多坏的时候，拍一拍1935年的15岁德国少年。他确实做到了，而且是用一种极为夸张的讽刺语调拍了一部富有娱乐色彩的类型片，非常奇妙。各种征兵广告与战地新闻不断交替出现，不断强化观众的心理认知：他们是英雄，他们为了保卫家园，在做非常正确的事情。而镜头一转，军部长官在讲台上慷慨激昂，大兵们前赴后继的死去，鲜血和暴力似乎在保卫另外一些东西。比如，一些虚伪的权力。 |
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充满戏谑与冒犯的娱乐大片，将类型打散重组，不仅有极富观赏性的虫族造型和铺张残暴的反物理动作场面，还有橡皮人般的金童玉女在遥控下做出极尽浮夸的情绪反应。范霍文在预演未来，用无处不在的propaganda和live show讽刺腐朽的保守主义（伦理道德、民族意志和集体感召）。是痴迷权力吗？斗士们踌躇满志：不，我们在拥抱理想。 |
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重口味，顺带批判了军国主义，典型的保罗·范霍文式电影；算是小型童年阴影，但男女共浴那场戏看的当时的我心旌荡漾 |
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老片子了，很好看 |
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一般般 |
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好血腥， |
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看片子，感觉比较重口血腥 |
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经典的美国英雄主义，一般吧，不是我的菜 |
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我喜欢节奏快一点。 |
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看得我死去活来的，特别典型的美国傻大片式故事 |
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好看的！ |
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N刷，保罗·范霍文代表作，海因莱斯原著小说改编。1.故事背景设定于未来世界，彼时的地球已是一个联邦共合体，居住在地球上的人类只要为联邦作出贡献，便能收获成为“公民”的（虚饰）荣耀与资格。而在影片所展现的世界观中，掌握暴力、参于战争便是成为“公民”的最有效途径，没有暴力支配权就只能当“懦怯的平民”。2.电视节目对战争于人民以洗脑式的鼓吹和宣传颇有讥讽意味。范霍文在一部商业科幻片的包装下，反思批判了人类强烈的自我意识及盲目的暴力崇拜思维，可谓煞费苦心。3.冷兵器配备还原二战实感；男女共浴破除性别隔墙。4.战争场面极尽血腥，生死交织之际亦有不少动人的真情瞬间。5.以暴力回击外星侵略&孩童的无情踩踏。仔细想来，我们都只是屈服于仇恨和理念的杀戮机器。人类虫族，其实也没有什么分别。（9.0/10） |
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小时候看觉得一般 重新看了一遍 感觉越看越好看 |
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值得一次次的看 每一次都有不一样的东西 |
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重看这片，你会发现每个角色都是川粉和纳粹党徒的合体，就是这么神奇。范霍文是当年藏在好莱坞体系里的最大号反贼。 |
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瑞科亲眼目睹了恐怖的杀戮场面，意外获知了这些昆虫变得如此聪明、强大的秘密。瑞科意识到必须制造更先进的武器才能对付这些昆虫，人类的反击开始了 |
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喜欢这类电影，本片也没令我失望 |
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美国基调，一成不变哪 |
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很喜欢保罗·范霍文拍大片的态度，该规矩规矩，该套路套路，一有机会就各种反类型恶趣味私货疯狂乱入。无论俗不俗，反正不扭捏，就是爽快。同样的篇幅能比很多导演讲个信息量更大的无脑片。 |
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能把这种A级制作拍出AV的质感，恐怕只此范霍文一家了。 |
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还可以啊 |
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虫害可畏 |
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【A】范霍文就是得拍这种“假惺惺”的好莱坞大片才能发挥全部实力！对新闻宣传与信息媒介的批判传袭于《机器战警》，影片前半段铺垫与后半段战争的情境承接转换是《全面回忆》得来的经验，而对两性身体凝视要素的常规化处理明显是《艳舞女郎》留下的后遗症。最令人叫绝的一点，是把地球军队的形象包装成纳粹士兵，再看看各种光辉艳丽的政治宣传，民众逐步陷入癫狂状态，却用B级片的语境将其诙谐化，真有你的。无论是文本内部的隐喻符号层面，还是各种大场面的视觉奇观处理，都是范霍文生涯最佳。唯一遗憾的点，就是为何在结束时不加一句“WOULD YOU LIKE TO KNOW MORE?”，那样就真的无懈可击了。 |
