|
不在压抑中恋爱就在压抑中变态。 |
|
所以我说嘛，搞艺术的文艺女青年，口味最重了。
|
|
我真是腻了这种把主角设定为生长在残缺家庭，不懂自我救赎而扭曲了人格的电影。 |
|
再不要看第二遍。 |
|
被强暴时，钢琴教师像一具死尸。最令人印象深刻的不是钢琴教师的变态，而是在一个男人的心中，一个女人的地位如何从女神沦落到娼妇、玩物的整个过程。这一点同《十诫》中的第6集异曲同工，但其实后者稍嫌做作，而《钢琴教师》则太现实。演员的表演入木三分 |
|
以前非常喜欢的片子。我喜欢它有力度有痛苦有不可言说的欲望与被亲手毁灭的爱情。 |
|
她根本不懂得爱也不懂得性，甚至连生活也不会，在母亲的过度钳制和“隔离”之下，她成了一个无法接受伤害的女人。在经历过一次伤害之后，便觉得世界已经坍塌，于是她选择了死亡。过度压抑后是情绪的爆发，而结局却是内心的崩溃。 |
|
男主角像方力申气质的吴奇隆。 |
|
x |
|
心理变态到变态的性行为都很难接受 对我来说重口味了 没有看完 |
|
这类蛋疼扭曲又变态的伦理片真是法国电影永恒的主题，并没有太出彩，我也烦躁地不想去理解他藏在这个故事下面的都是些啥。这个导演在八年后拍出了白丝带，从各种方面说都是巨大的进步。 |
|
我完完全全可以理解女主。 |
|
压抑导致扭曲，扭曲引发变态 |
|
Isabelle Huppert真是一個強到可怕的演員 |
|
哈内克折磨观众的功夫确实是一流，所有情色场面的长镜头都让人脑门充血目不忍视。压抑下的变态或许大家见得也多了，但这个确实相当⋯⋯于佩尔的演技让人折服！一出场就充满了绝望的气息。。。片头片尾很喜欢 |
|
“就算我有感情，也绝对战胜不了我的理智。”艾丽卡最终却败给了自己的感情，也道出了这个社会的男权主导地位。哈内克的镜头总是很扎实，电影里多次出现的门也颇有象征意义。更是从此喜欢上舒伯特。 |
|
哈内克代表作，2001戛纳评审团大奖。极度压抑的情欲与扭曲的施虐-受虐情结，家庭与社会权力关系中的控制与反控制。于佩尔内敛而扎实的演技让人不寒而栗。母女间的畸形关系总令我想起[魔女嘉莉]。灰白冰冷色调，长镜头中的性爱与虐待戏（厕所，两场自残，碎杯，强暴），框中框与囚禁构图。（8.5/10） |
|
女主在一生当中都未曾见过爱，只见过性和以爱为名的伤害和控制，她有一天突然被爱情击中，她不知俗世里恋爱的规则，她只会用自己熟悉的方式表达。她知道这是坏的姿态，她用最坏的姿态想去证明去考验爱。对男孩来说，这种考验就是挑衅，是蔑视。如果作为一种爱的表达它足以令另一个生活没有丝毫沉重和痛苦的男孩混乱，在混乱中反抗这种控制。或许谈不上崇高客体的解体，因为那个男孩未曾接近她。“爱情不过就这样而已”，男孩借此拿回了自尊，却击碎了她。你求而不得的东西，不过是这样而已，无他，都是伤害，是欲望的发泄。 |
|
于佩尔演技的巅峰之作。 |
|
刻骨孤寂 |
|
很早之前看过一遍竟然都没有了印象。哈内克的慢节奏拍“多样化”的性爱还是挺合适的，与紧凑的燃烧的激情相反，在有空隙的tempo中才能流出真实的性爱。只是觉得故事放在德国（至少是德语区）更合适，不知道为什么改编成了法国，是因为女演员么？我还是不太能相信法国人会如此压抑。 |
|
神經病！ |
|
每一部作品都在证明哈内克是真变态，而且是比拉斯冯提尔更高级的变态。前半部看到自己，后半部自叹弗如，毕竟人家为人师婊，出人意婊但依然婊里如一。 |
|
8.4 性压抑与自我厌恶。如果说Funny Games是反暴力，那The Piano Teacher则一定是反色情。 |
|
阿姨真美啊……最后男孩自然的、仿佛一切没有发生过向自己打招呼，就很能理解想捅自己的那种感觉 哎…… |
|
怪压抑的 |
|
应该放在性压抑片榜单而非情色片榜单，这要是奔着情色来的看完不得直接萎了（）
什么是父权制社会最“强大”的地方?是在这个社会之中，只有男性，与男性化的女性。
但就算如此，男性化的女性也无法通过男性化来战胜男性。最后学生按照教授的要求强暴了她，可结果呢？原本想要通过强暴来获得主动权的人，成了真实强暴之中的受害者，到头来，就和她最开始在黄碟店里看黄片一样，依旧是被压抑着，什么都没有改变，强者恒强。
结尾的镜头很哈内克，车来车往，一切正常 |
|
“爱也没什么大不了”，于你是场游戏，于我关乎赌局，筹码是全部。 |
|
不会爱，不懂得人的关系，不知道欲望需要疏导发泄，她是一株可怜的畸形的草，碰到的人皮肤都肿胀溃烂，就算被碾死也会留下一滩毒汁。于是她掐断自己。 |
|
记得当年刚看完时有一肚子牢骚要发，现在反而没什么感觉了。把神经质老处女的内心丑态剖析的很深刻。这片子让人深深厌恶却又不得不承认拍的很好 |
|
A/ 绝望与激情同等丰沛，并被还原出音乐般致密的纹理与堆叠的层构。哈内克有意抽离了对更广阔现实世界的关照，构造了一个近乎寓言的故事情境，却依然完成了对现代疾病出神入化的描绘。性压抑的丰富层次呈现远胜《蓝丝绒》，于佩尔的表演也比《她》动人得多。潜在对比对象可能是《砂之女》。 |
|
在某些层面上，她和王佳芝很像，但又有极大的不同。王佳芝讨人怜爱，她讨人厌恶。结尾处那一下真是始料未及，明明红艳的鲜血却是那么得冰冷残酷。于佩尔啊于佩尔！叹为观止的演技啊啊啊！！！ |
|
哈内克和于佩尔的双人钢琴联弹。她对待欲望像法西斯对待战俘，没有爱，只有被征服。 |
|
我懂她 |
|
4.0 演技真是炸了，當于佩爾把一盒子道具一一拿出來的時候，雖然鏡頭只給了她背影，但卻看起來那麼天真。這種被母親扭曲壓抑出來的慾望竟也可以是一種未成長的病態純真...驚了。 |
|
①同为自身所在社会的冷酷批评者，杨德昌谈哈内克时如是说:“他不是在拍电影，他是在割下体”，在杨德昌的diss下，哈内克错失金棕榈；
②哈内克《钢琴教师》戛纳失意的第二年，大卫林奇出任评审团主席，把金棕榈发给了波兰斯基的《钢琴师》；
③杨德昌把《蓝丝绒》列为私影史十佳，却痛批《我心狂野》，《我心狂野》摘得金棕榈；
④除了《钢琴教师》，杨德昌生前还破骂哈内克的《隐藏摄像机》；杨德昌去世后，哈内克连拿两尊金棕榈。
＃贵圈真乱＃ |
|
好想冲进屏幕抽女主她妈俩大耳刮子，然后朝女主大吼一句：“每个人都有权利选择不爱自己的妈！”别在那里犯斯德哥尔摩综合症了！ |
|
这不是简单的性压抑或性变态，更像是一个被囚禁多年的女人，初次走出房门后的无措，她不知道如何面对这个世界，如何面对别人的爱，不知道自己想要什么，甚至不知道自己是谁，她需要重建这一切。但钢琴教师这个身份让这一切看起来有些可疑。 |
|
实在实在是没法喜欢于佩尔。看完特别不舒服。 |
|
小伙伴们震惊鸟！ |
|
在全白的厕所里穿黑衣的两人何尝不是钢琴上的黑键呢？当艾丽卡把洁白信封放在黑色钢琴盖板上时，白键必须夹着黑键的钢琴上的秩序直接翻覆，这是片中侵略性最强的一幕，但可能也是她唯一一次尝试侵略的滋味。 |
|
终于把积存多年学校后门贩售的情色N大之一看完。时过境迁，钢琴教师的色情度已经远远及不上人类感官审美被刷新的速度，然而于佩尔60碎颜却一直停留在30岁。电影结尾，男主角和一群人一起经过于佩尔谈笑风生，没有任何近景特写只是混在人群中轻描淡写地一笔，轻易击溃了她所有残余的尊严和期待 |
|
在欲望的书写之外，或许还有一层布朗肖所言灾异（désastre）的书写，借两人第一次对话时阿多诺对舒曼的评价点明，厄运总会突如其来却又不在此刻到来，权利之外陌异的他者在复返中变为绝对的迫害、剥夺、酷刑，趋向施虐-受虐形式，唯有臣服于另一种疯狂才能不将死亡推向在场，使欲望不可欲想。 |
|
3.5。所以我不喜欢的本质原因在于我不是这种人吗？那真挺好的。（第一部哈内克） |
|
【B】被压抑太久，依靠肉体伤害才能感受到爱，太久没有性生活的人就会这样吗？( ´Д｀)不要啊… |
|
第七次被哈内克折磨，看他的片子总有那几分钟难受得要死过去一样，施虐者在另一边又总是轻描淡写的姿态。七部里这一部好感度仅次于隐藏摄像机，惯常的是白描狭小空间里的权力失衡及其恶果，直视特定环境下赤裸裸的性本恶。但钢琴教师把重心放在个体上，着眼于自身性格寻求畸形的原因，加之于佩尔的演绎，似乎也因此创造哈内克作品中最复杂的人物。从头到尾，她生存的立足点肯定不是理智到无情，急于宣泄的肉欲，更不是懦弱，只是极高的傲气（黄碟店扫衣服、皱眉那一镜）。性交还是抗争，这种与平庸的接触于她才是真正耻辱的。还有那种“天才”想去伤害外界“扯掉一切”的想法，之后，或许自轻自贱、惩罚自己，也是深植人性中因而是必要的一种冲动吧。 |
|
那种没有叙述的沉默的静止长镜头，杀伤力真强，就像把无形的刀子在观众的眼球上划动。我想哈内克应该是很了解其效果，在“趣味游戏”里也同样用到了。 |
|
Schubert D929 |
|
原本为了男猪去看， 还是觉得成熟后的他更有魅力。看完后总结出两条：1 越压抑越强烈 2 开始越主动越容易抽身。P.S.深刻而悲哀是我喜欢的类型。女主演技很赞。 |
|
性自卑和性压抑导致的性冷淡与性变态 冷静表象下无比炽烈的影像风格与这个主题完美契合 于佩尔可以通过sex时像具尸体来传达女主的情绪 演技太厉害了 保守环境+严苛的专业训练+对自己魅力不自信造就了女主 其实可以把她理解为一个斯内普 性是生命中很重要的一部分 面对性，进而面对自我对他们来说是非常困难的 需要经过很多挣扎 |
