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小说是真好 电影是真囧 完全是一群基本功扎实的演员支撑的。ps:结尾 据史学家考证,阿桂(阿Q)还是有后代的,而且子孙繁多,至今不绝... |
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……阿桂还是有后代的,而且子孙繁多,至今不绝…… |
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不看不知道啊,文革结束后就5-6年时间,多年压抑的创作才华就这样的迸发出来。看过一些中国电影百强片单,这些名著改编作品罕被提及。偶然间在哔哩哔哩上发现了这些宝贝。水准真高,色彩,空间、建筑,我们的美学实在比日本要丰富、大气、随意很多。这样的作品才能让人有民族自信啊!打算一点点看。 |
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“造反?有趣…来了一阵白盔白甲的革命党,都拿着板刀,钢鞭,三尖两刃刀,走过土谷祠,叫道‘阿Q!同去同去!’…这时未庄一伙鸟男女才好笑哩,跪下叫道‘阿Q,饶命!’…东西~去打开箱子来:元宝,洋钱…赵司晨妹子真丑,邹七嫂女儿过几年再说…吴妈长久不见了,不知道在那里——可惜脚太大” |
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据史学家考证,阿桂(阿Q)还是有后代的,而且子孙繁多,至今不绝...电影还是由鲁迅的作品和演员表演撑起来的,其他都挺逊色的... |
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1.曌。2.阿Q的肉体消失了,阿Q的精神永存。 |
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选修课看的高清版 很清楚 看电影特有的质感 有种特别的亲切感 至于它所表达的 课本上应该都学了吧 喜欢电影中和阿Q在一起的那个老头 淳朴老实 |
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原作带来的优秀基因,即便影像化改造,依旧让人拍案叫绝 |
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作为一个生活的弱者 阿Q无力抗拒黑暗和恶势力的迫害 丧失了普通人的思维规律 近乎精神失常 赵家遭抢 被人陷害 一步步走向刑场 他丝毫没有意识反抗 为自己辩白 最后要画押了 阿Q还担心自己画不圆 被人笑话而烦恼 这是多么的愚昧和悲哀 阿Q是鲁迅对病态国民深痛感受的结晶 是无数麻木愚昧的中国人的代理 |
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默哀。伟大的演员在作品中永垂不朽。 |
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唯一获得国际喜剧类奖项“金拐杖奖”的演员,严顺开 |
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看此片仿佛见芸芸众生近在眼前,鲁迅笔下的国人至今遍地,从不过时。大师啊大师,这样的人性洞察真是深刻!文本改编很贴合原著,个人感觉略显得浅白的地方在于,表述为镜头语言的旁白消解了原著文字的讽刺意味,而且颇以评价的口气。原著的“我”贵乎以一个局外人的口吻阐述。各个演员的演技非常传神和到位,尤其是严顺开老先生,这演技也入教科书了,真是牛X。8.4 |
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阿Q从书里活过来了,变成了阿贵,没书里那么令人厌恶,还带着点亲切感,不像是隔了一百年的人物。至于连阿Q都觉得自己是赵家人,可以理解为什么世上那么多精神“赵家人”。 |
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改变了吗?没有 |
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应该翻拍还算不错吧。。毕竟老版的还比较忠实。。但严顺开的阿Q实在不令人有好感。。呵呵。。 |
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阿Q正传可供深层阐释的东西太多了,国民性不过是中学语文教学层次的理解。这版电影最大的败笔就是片末那句旁白(子孙繁多云云),故作深沉之状,自以为清醒,实则画蛇添足,把鲁迅的层次瞬间拉低到了胡适的段位。 |
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人活着总是有太多不顺的事,特别是那个人吃人的社会,精神胜利法必不可少。阿Q的梦中翻身做主人就是变成剥削阶级。最后他死了,虽没有女人却有后代,子孙繁多至今不绝。鲁迅对阿Q是讽刺更是同情,是从阿Q的遭遇控诉剥削的社会。 |
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影片出品的1981年正是鲁迅先生诞辰一百周年……https://www.douban.com/topic/335202761/ |
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编导本着“宁可拙笨不使滑稽”的严肃的创作思想,避免把阿Q塑造成一个仅供人一笑的滑稽形象,对于原着中的那些”滑稽和笑料”既不照搬无误,更不任意夸大,也不从生理上和外形上丑化阿Q,而是抓住阿Q国民劣根性的实质——精神胜利法,从阿Q的思想上和行动上表现他的可笑而又可悲、可气而又可怜的精神特质,更多地赋予这一人物以同情,主要笔力放在“哀其不幸”这一点,以“怒其不争”为辅,以求最大化地保持住原著的基调。影片在改编上另一个成功之处就是十分巧妙地用鲁迅的画外音贯穿全片,既是写人状物的点睛之笔,又把原著中蕴涵的深邃思想表达了出来。
——《中国电影史纲》 |
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108分钟版。严顺开银幕处女作,应该说他的表演基本属于80年代主流电影的范式,仍有明显的“演”的痕迹,一嘟嘴一顿身,不像个真人,跟《小街》之类电影类似,成人角色却像是儿童的行为模式。阿Q这个角色,初看像个弱智,或者说,此人几乎没有生活甚至生存的本能,糊涂招供糊涂送死,这种人跟生存计略百出的中国人是有很大出入的,鲁迅原作最主要的讽刺点应该是革命,是一部时代性极强的作品,至于反映国民性什么的阐释,难免牵强附会了。这个电影改编版本也没摆脱这个窠臼,属于曲解了原作,而且在一些场面调度中,把阿Q弄得像人群里的焦点,这就太出戏了,因为他本是个卑微人物,何来众人都关注他的可能?原著里的进城一节,处理的恍如拉美魔幻现实主义的笔触,这点在电影里也扔掉了,很可惜 |
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严顺开真是为阿Q而生的,他完全让这个符号化的人物鲜活了起来…… |
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居然是戛纳主竞赛…震惊! |
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阿Q站在桥上高呼,我要什么就是什么,我喜欢谁就是谁,这是被压迫者积压已久的气流的喷发,他总是在失败,谁都可以欺压他,然而精神胜利法让他又总是赢,兴高采烈闹革命,很快成了革命的炮灰,这个人物一点儿不可恨,反而激起了多数人的共鸣。 |
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语文课。(竟然还入围了戛纳...) |
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内容形式和表演风格太话剧,台词感觉很鲁迅文学。如果说吴妈因为阿桂一句“我想跟你睡觉”就弄出这样的风雨,放在当时的背景还算可以理解;那阿桂做贼偷东西的事情可以在似醉又清醒的状态下跟地保“实话实说”而一分钟后便后悔不已,这样不合理的情节设计于我就说不过去了。阿桂-阿Q;妈妈的,王八蛋。 |
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语文课 |
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“精神胜利法”的缺席不止表现在念白逐渐减少,更在于人物面部所传达出的“悲大于乐”占据主导(后段尤其),民族劣根性的主题调控借由动作传达,缺少主观(经验)上的说服过程和自然流露,从严词批判的小说到风格偏喜剧的影像转变有所助力,实锤后的革命土壤再难说肥沃,个人却早已失去命运的主控权。 |
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鲁迅还是厉害的,故事拿到现在,依旧可以在阿Q身上看到普通人的影子,阿Q的子孙后代确实无穷尽也。 |
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高中语文课放的,很忠实原著的电影! |
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严顺开 |
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据考察家们说,阿桂还是有后代的,而且子孙繁多,至今不绝。 |
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以前中小学看课本中的鲁迅批判封建旧社会的黑暗,现在长大了后看社会,你我都成了鲁迅先生,人人都是阿贵孔乙己。 |
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子孙繁多 至今不绝 |
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高中课上看的 |
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那时候电影艺术是多么严肃、多么被重视的,好像每一个配角都力求形神兼备才好。 |
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阿Q还用多说么? |
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同样是学完课文
我的赵老师课上放了这部电影 |
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1982年的老电影,编创团队极其强大,由严顺开、孙道临等知名演员主演,陈白尘先生编剧。严顺开的演绎非常精彩到位,对于剧情的增补与改编也可圈可点,尤其是阿Q梦见革命那段,讽刺性和批判性十足。水墨画般的摄影,跟剧情紧密配合的音乐,以及对鲁迅其他文学作品情节的借用,都值得赞赏。 |
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感覺怪怪的 |
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老师上课时给我们放了……那时学这课文时看挺有意思~ |
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革命党是六小龄童演的 |
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真实还原原著 |
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老了的李宗盛越来越像严顺开了。 |
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中學語文課上看的,那時老師經常放課文配電影,還蠻懷念的 |
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同去同去 |
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看完,半天没缓过来。 |
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阿桂的悲剧并非浑噩的国人常态(「精神胜利法」如今更是一种逃避残酷现实获得心灵平静的良药),而是在乱世中的被侮辱被支配,如今看来阿桂也更像每个国人的长辈,我们只能期望自己能够做一只太平犬,因此鲁迅的价值也是始终如一般伟大的。 |
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严顺开是方法派还是被迫成方法派?[“美人肩”原来给看完整了啊...] |
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一想起阿Q,脑海里就是严顺开的模样。 |
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看了碟影蓝光重现的121分钟原始公映版,才算真正把片子看完整了。很忠于原著精神,阿Q精神被具象化了。阿Q虽死了,但不如小尼姑所骂的那样断子绝孙,阿Q还是有后代,而且至今仍繁多不绝。意图明显不过,阿Q是一个典型形象和底层缩影。剧本结构明朗,人物突出,严顺开为阿Q形象的传神写照,反应出主角的悲剧下场所具备的思想形态。 |