|
农民起义军向红色人民军队的蜕变 很棒 |
|
三突出非常明显，毒蛇胆和他的部下几乎是猫着腰演完整出戏，尤其以春催杜鹃这场戏最为突出，杨春霞的造型和唱腔非常经典。有一段家住安源的唱段是样板戏里少有的抒情唱段，还有一段乱云飞也不错 |
|
目前听过的所有样板戏里在声腔和音乐方面最具艺术性的一部，不但保留了传统戏的特点，还吸收了大量民歌、地方戏甚至美声的演唱方法，别具一格。杨春霞当时的表演真是丝丝入扣，有板有眼。 |
|
非常给力的特殊文艺形式 |
|
超！ |
|
非电影，电视戏剧，观感上比舞台戏剧更丰富。代表万能，草莽失智，意识形态极其重要，剧本故事极其干瘪乏味。 |
|
论唱词，是我所看的现代京剧顶峰，押韵、抑扬顿挫、铿锵有力富有节奏感。唱词本身还成了不同观点的人斗争的体现载体，这使得戏剧矛盾在唱词下强烈化、而不再是其他现代京剧中很多时候长段抒情冲淡了戏剧的张力。布景精致到足以使人忘掉这是舞台，柯湘出场前先推镜头给紧闭的大门，未见其人先闻其歌声，之后大门一开大义凛然地走出来，豪情壮志、以嘴为枪四方控诉，崇高的形象就此树立。下不下山、牵连到多重矛盾，牵一发而动全身，四处影响、四处转折，终成强大张力引人入胜，实在是难得的设计。影片针对的农民暴动的两个问题：敌我不分、狭隘复仇，讲得透彻深刻，是值得折服的教育。
雷刚听说党代表是女的，也惊讶了一下，这部电影的头号主角，不是粗壮的雷刚，却是女党员柯湘，这何尝不算能顶半边天？ |
|
样板戏。呵呵。人是机械。呵呵呵呵。 |
|
除了唱念做打，這部的佈景和劇情結構也非常亮眼好看。唏噓的是看到「我看學文化，並不十分難。一天認它五個字，十天就是一個排；認它一個月，就是一個連；認它半年，就是一個團；認它一二年，我就能當司令啦！」一段，非常感慨，想起可愛的方志敏同志當年就是這樣談學習的。 |
|
如果说我国六七十年代拍摄的动画片是国产动画的巅峰，那样板戏为什么不能被认定成京剧的巅峰呢?世界级的编曲，叙事和节奏都对味，这样的改变在当时肯定特别朋克吧（江青对戏曲的理解太深了），又是一件特别细思极恐的事，如果“现代京剧”（样板戏）能够发展下去，中国戏曲行业会是另一副光景，甚至国产电影也不一定是我们看到的这样。 |
|
在一教看的~很欢乐~ |
|
革命的教训是用同志们的血换来的 |
|
个人感觉剧本比电影好看 |
|
党代表不愧为党代表，literally 眼睛都不眨一下 |
|
改编京剧，精致考究至极。但是，能不能剧情上动点脑子，别总是一如既往的“党代表又对了”，烦都烦死！而且太长太压抑了，看完头疼欲裂！ |
|
三星 |
|
看过 |
|
宣传党指挥枪的作品~ |
|
看的王润菁版 |
|
今年是哪一年？民国十七年。税已经收到了民国三十七年.... |
|
于会泳的唱腔设计，算是他的巅峰之作了。雷刚在初版里叫乌豆，还是改名字正常点，本来是要裘盛戎演的，现在京剧团还演这出呢，现在北京京剧院前些日子演初版的乌豆了。里面柯湘唱段多又难唱，剧情本来我觉得就是要党领导的，不然就是一盘散沙，旧式农民起义怎么失败的，没有党的领导肯定变成流寇啦。里面太白金星演反派，样板戏里面这个个人觉得第一。女主本来叫贺湘，贺字犯了江青忌讳，改柯湘 |
|
撇开意识形态，样板戏在京剧现代化实践上的成果是有目共睹的。《家住安源》《乱云飞渡》脍炙人口（想起老毛给江青题诗：乱去飞渡仍从容）。小时候非常喜欢看，特别是武戏。PS：那时的杨春霞在少年的心中是女神级的人物，也因此《杜鹃山》成为我最喜爱的一部样板戏。（补记） |
|
必须被雷死，哈哈哈哈 |
|
寒假无聊翻电视时看了一部分，感觉还是可以一看的。 |
|
2012.11.6，观摩课。 |
|
样板戏个个是精品，杜鹃山是精品里头的精品。 |
|
整部电影都在讨论谁是敌人，谁是同志？并且剥离了唯出身阶级论，然而我相信在那个时代，即使来自这样的作品的宣教。这个问题在日常生活中的答案是混乱不清的。然而那个时代真正的优点是，女性角色是强大的，她是可以带领汉子们打江山的。当今天，一系列人在因为女性拥有武力而喝彩时，我们却难以看到一个社会的可怜。在性自由的今天，性别矛盾已经失控，没有任何的解决方式能够让人停滞在辱骂他者的自嗨中享受自己在社会中难以获取的尊严。 |
|
……党代表 |
|
台词功底很深厚，编剧用了心的，杨春霞很飒。 |
|
|
活活八每个角色都塑造成大叫驴，这就是共产党政治工具的魅力 |
|
………………………………… |
|
精彩绝伦的现代京剧。身为90后，我们一直被灌输样板戏的罪恶，但是当我认真看完现代京剧《杜鹃山》后，才真正懂得了他为什么被称为“样板”。无论是剧本，贯穿全剧押韵的口白，动听的唱腔，还有精致的舞美，精彩的电影拍摄手法还有老艺术家的动情表演，每一项都是京剧前无古人的巨大创新，京剧舞台上真正有帝王将相转变为工农群众，京剧革命取得了巨大成功，只可惜由于政治原因京剧革命没有继续传承，现在的京剧舞台一潭死水，成为了出土文物。
|
|
音乐配器是西洋交响乐团和京剧文武场的组合
急行军场面的跌扑翻滚是芭蕾舞和现代舞的动作
大部分唱段都是原创的新腔，板式没变，但基本不受旧皮黄的限制了
大量的新腔来自地方民歌小调
女性是行动者，是主体，是意义的中心
旦角的念白里有小生念白的方法，唱腔里有民族唱法和美声唱法
从党代表来到群众中做启蒙的模式，改为群众主动去抢一个党代表来领导自己
唯一一部访问国外演出的现代京剧，在阿尔及利亚演出曾经造成轰动 |
|
第一教室2012.11.6.2:30pm 党代表固定的出场音乐；最后的打戏很漂亮；声音对于当代观众来说是过于喧哗了。感觉可以很容易改编为一个武侠故事，山上的高手们可以随时飞身而下。小镇和杜鹃山这种对峙格局，应该蕴藏着更多的张力。 |
|
平地惊雷~ |
|
看温其久来着，觉悟高的都是女性，从党干部到杜妈妈。很有意思的片子，芭蕾舞动作也很不容易啊。很多笑点。反面角色果然比较生动有趣。 |
|
没有高跟鞋，没有这种那种的累赘，那个年代的人身板是真漂亮。 |
|
中影史：北京电影制片厂出品。这应该是样板戏里剧情最好的一部。和其他样板戏把主要冲突集中在英雄化的我党我军和纸片化的反面人物不同，《杜鹃山》讲述的是一个绿林山头组织被改造成党指挥枪的革命军队的故事，其主要冲突也就集中在组织内部，更多体现为思想价值层面的冲突，甚至有几场是关于人物的内部冲突（这种内部冲突往往通过人物独白来表达，这也就体现样板戏的另一个优势：样板戏的人物心理往往能通过京剧特有的唱段或念白来体现，消解了独白本身的乏味性）。因此，《杜鹃山》既能通过样板戏特有的形式产生间离性以此探讨宏观的政治问题，又能通过思想价值层面的冲突实现人物成长。我想布莱希特要是多活二十年得以看到《杜鹃山》，恐怕也会欣慰吧。 |
|
（柯湘——“女性”角色值得研究） |
|
有点搞笑 |
|
完成度很高，比较注重革命内部矛盾的一出，这次注意到了念白都是较严格押韵的，矛盾激化时非常过瘾，这种艺术特点虽然有点刻板，但确实工整漂亮啊。 |
|
疾风知劲草，烈火见真金。革命真理，党指挥枪。 |
|
歷史資料片 |
|
第一，表现农民起义军向工农革命军的转变。第二，树立党指挥枪原则。第三，长远考虑并从全局出发的策略能把人民引向最大的胜利，只图快意恩仇的“左”倾冒进策略只能把人民引向饵鱼两尽。党的嘱托记在心里，个人仇恨咽在肚里，天下大势看在眼里。 |
|
雷刚刚 |
|
后人对柯湘们的揶揄侮辱让人无法忍受，挪用化用庸俗化的商业做法都还可以理解，好歹还算对人性有一丝尊重，对女性有一丝大男子主义的封建怜悯，好歹宣扬真情实感的朴素正义（比如武侠）。但极尽讽刺挖苦，以做某意识形态的投名状的态度实在让人觉得无奈（比如《x衣》），而这样的东西却往往自命为高于流行文化的严肃作品，对艺术品位的标榜像极了（精神上的）青春期小孩的音乐品味鄙视链，这种解释权的垄断，很难不让人产生对“严肃”一词的逆反情绪。 |
|
这种形式的红色电影还是挺独树一帜的。 |
|
三颗星全部给艺术家们的表演~ |
|
台词震惊 |
|
陪姥姥在电视上看的，真看进去了还挺带感 精气神很足！ |
