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虽然整体不是非常出彩，但是有太多我喜欢的细节。一部向《卡萨布兰卡》致敬的电影，译名叫《北非幻影》会比较恰当吧。电影的最后，这个敏感自卑偏执的小青年终于成为硬汉褒嘉了。 |
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人间真相三连击：重度影迷生活中通常没有真实的欢乐；天菜忽然勾搭你是拿你当完美生活的滑稽小插曲；把性能力挂在嘴边吹嘘的人往往开不了张。 |
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‘你喜欢看电影 因为你是这样一种人 你只会旁观生活’ |
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对于《卡萨布兰卡》只了解到主题曲和主演，看了若干伍迪的片就开始不再拘泥他想表达的东西了，甚至连剧情就变得不重要，才使得看他的影片成了愉快的体验……对着小姑娘跳舞说着：“3,4,3,4”和后面的YY都很有趣 |
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哈哈，作为一个影迷者是多么的苦逼啊，彭导借鉴了许多在这部片里；艾伦和基顿的定情的电影，就算导演不是艾伦，也深深刻上了艾伦的烙印。 |
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古典注孤者的最后一课 |
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伍迪·艾伦有一种“西力”光环：所有与他合作的演员都像无敌附体。而现在，他把导演都带跑偏了。 |
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神经质、易紧张、擅出丑、毛手毛脚、喜豁胖、爱得瑟、一见美女就哆嗦，偏偏又是多情种文艺男，更要命的是，个矮人丑，挡不住的春天姗姗来迟；使劲拿苦命屌丝影迷开涮，自嘲劲十足；伍迪和基顿好搭调，气场甚合；结尾颇有点伤感。 |
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woody bogart allen: what the hell, I'm short and ugly enough to succeed on my own. 货真价实的射手男，专注打嘴炮四十年 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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伍迪艾伦饰演的角色让人又爱又恨，他才是真正的“屌丝传奇”。尤其是，他去勾搭他人的那种猥琐懦弱又自尊心超强的样子。但他怎么能欺朋友妻呢⋯⋯ |
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老爷子是多么热爱不遗余力地大篇幅吹嘘他老人家的性爱本领啊 |
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Diane Keaton穿的都真好看 |
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四十年前，老五就断言了电影爱好者的杯具命运 |
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看完《卡萨布兰卡》便希望成为像鲍嘉一样的硬汉，这种追求跟冲动早在《筋疲力尽》就已有所体现，但正好两部片子的主人公在感情观与心理状态上完全相反。悲观主义者与自卑情结，让每一段感情都显得令人畏惧，不想再感到被拒绝的窘迫，于是会选择在幻想自己被拒绝之前就已经拒人千里之外，害怕自己在情感上投入过多无法抽身。但是Allen并没有缺少男性的自信，自卑当中又蕴藏着自恋，总在担心女人会深深爱上他，因为自认性能力还不错。鲍嘉的复活不仅是主观上的对偶像崇拜的外化，还证明了好电影确实能够让人魂牵梦绕，鲍嘉操着旧好莱坞时代的口音指导恋爱技巧，都是主人公在调动曾经看过的所有爱情电影以在现实当中面对心爱的女子时进行实践的体现。被海报包裹着房间的人，一定都希望能够在某个特殊的场合，亲自说出那句最心仪的台词吧！ |
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“你喜欢看电影，是因为你是这样一种人，只会旁观生活。” |
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果然不是伍迪导的电影，故事上还是熟悉出轨配方和精神在场，但加入了对经典类型的嵌套，尤其是机场那一段，好像达成了一种庄重和轻佻的和谐，或者是给当代人乏善可陈的情感故事镀上了光晕。这也是我一直以来最爱的平衡。他在弦乐里短暂成为了一个古典式的男人，然后在爵士乐里矮矮丑丑地离开，如同他原本的样子。 |
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看几十年前的Woody插科打诨真是一件幸福的事儿，26岁的diane keaton真是青春俏丽。 |
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不要相信那些总是吹嘘自己床技的男人//肢体尴尬得比伍迪艾伦自己导演的作品要更夸张 仿佛黑白默片行为被放进了彩色有声片 台词字里行间浸透了伍迪艾伦茉莉花味的须后水//恋爱似乎是一种天赋 良师益友课堂笔记课前预习课后复习统统无用 多半仅能靠对心理与肉体距离的不断变化反复练习//鲍嘉不会恋爱只会演黑色电影（不 拜错师入错门 形单影只不奇怪//虽然电影只是电影而已 但电影依然教会我们很多 |
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北非幻影~重现了卡萨布兰卡式的三角困局，本质上还是伍迪艾伦满场耍嘴皮子、秀糗事的自我解构，艾伦的神经兮兮和鲍嘉的资深情人硬汉范搅在一起很好玩。 |
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片名呼应卡萨布兰卡里褒曼那句Play it,Sam 文艺中年叨逼叨版卡萨布兰卡 结尾模仿开头那段造出了同样雾气氤氲的效果真欢乐 Bogart的声音太像了 Diane Keaton你美得犯规了! 那颜那腿 高腰裤装和帽子是要潮到怎样! 老头不满足于精神囧还手脚笨拙 结尾居然没讲那句基友台词 但要大呼As Time Goes By真好听! |
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一出矮个自卑丑男的罗曼司喜剧，向【卡萨布兰卡】致敬的机场桥段十分可爱，还有Jerry Lacy扮演的幽灵般的鲍嘉。想要与高挑金发的Diane Keaton谈情说爱，秘诀是：Be yourself! |
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导演不是Allen |
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俄航飞机娱乐搞了个超级迷你的鲍嘉影展, 里面却有这一部, 也是怪可爱的~ 那时候的woody还玩玩physical comedy呢 |
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①戴安基顿年轻时也是风姿绰约啊②模仿鲍嘉那哥们儿是不是后来《美丽心灵》的灵感源泉③伍迪艾伦总是自我坦白式的创作，倒也挺可爱④有时候为幽默编剧情，有些生硬 |
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安妮霍尔后传 但重点过多倾向于白日梦与笨手笨脚了
在这个疯狂的世界，三个人之间的关系是无足轻重
“我可以把任何东西给你，我只想离婚。我和你在一起很窒息，你给不了我任何新鲜感”
“你喜欢电影 因为你喜欢旁观别人的生活。我不喜欢那样，我喜欢实践”
29岁与安妮霍尔离婚但遇到了拯救型人格挚友
“一个作家 一个鳏夫 妻子死于矿井爆炸”
一个幻想上的巨人 和女孩见面的矮子
荡妇幻想与无知
说是一个作家 一个影评作者 实际上满脑子都是性
他是那种只要身边的女人对他好，他就会爱上她的精神恋爱者。她陪伴他，抚平他的精神，像我遇到阿茈
到头来，男人还是要等着女人来拯救他们
到头来，他会选择主人公的台词，他会选择变质的个人英雄主义，故事的核心，而不是抱得美人归 |
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Adapted from the Broadway play written by Allen. It not only was a tribute to Casablanca, but turned out to be the beginning of a beautiful friendship between him and Keaton. |
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黛安基顿那会儿也太好看了，必须推倒啊……话说1970版舞台剧好像没留下视频资料。 |
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在伍迪大师88岁生日这天看了这部电影，真是很有纪念意义啊。躺在我舒服的小沙发上，思绪和情感被伍迪带进电影之中，仿佛沉重的病体也变得轻盈了。尤其是刚喝过止咳糖浆之后，身体总算是安分下来。然而本片主人公却不像我的咳嗽一样能随时控制，恰如其分地像个成年人。伍迪大师总喜欢扮演一些这样的角色。思想活跃，想象力丰富，幽默，有才华，却有些自卑又得不到理解。毋宁说他本人就是一个这样的人。而作为和伍迪同为射手座的我，观影全程都有着强烈的代入感和深深的共鸣。看本片纯粹就是看自己。而伍迪和灵魂伴侣戴安基顿的相互理解，也一如本片所现。彼时他们刚刚认识不久，感情正是好的时候。而这么早期的影片却能这么好这么纯熟，真令人叹服。然而，它或许能治好我的感冒，却治不好我的独孤。8分。 |
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从开头看到那标志性地通往海岸的斜坡地形，我就惊了。直到看完来标记，才发现这片子原来不是伍迪艾伦导演的。那就说得通了。也就不妨直接下个定论了，旧金山不适合伍迪艾伦式唠逼唠迂腐情感伦理小故事。它太晴朗了，太明媚了。只有纽约那种逼仄阴暗的地下小酒馆，才是这种暧昧和手足无措的正确土壤。呵，影迷，果然注孤生。致敬《卡萨布兰卡》，不如直接去北非拍啊。 |
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老头子早期的廉价搞笑还是稍嫌多了点，但有几个场景真是异常美好，公园长凳那一场尤甚。-That's beautiful! -It's from Casablanca. I waited my whole life to say it. |
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8.3 直到重看之后很久，我才开始忘不了《卡萨布兰卡》，看到开头张大嘴的伍迪艾伦，仿佛就是我自己，迷影至悲影，不输《开罗紫玫瑰》，差点引为目前伍迪·艾伦电影最佳，最终发现不是他导演的，但从头到尾仍都是小老头气息。电影中说得对，我们成为不了鲍嘉，相似的结尾，却分别代表了浪漫的正反面。 |
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对《卡萨布兰卡》的绝对致敬和绝妙互文，伍迪·艾伦塑造这种神经兮兮、混蛋却有该死魅力的角色真是一绝，整部电影完全被伍迪·艾伦掌控了，但他没担任导演的确让这部电影少了些天才之气，就是那种所谓天给的、被电影之神选中的瞬间，但电影本身还是出色的，只是我的期待太高。顺便说，早期的伍迪·艾伦可真的是太爱使相了啊… |
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世界上一定是先有爱情其后才会有陷入爱情的人，伍迪早早就于百老汇的舞台上证实了这一点。他在这个虚实交错寻找真我的故事中讽刺了那些固守道德枷锁以及缺乏生活趣味的人，所以扔掉想象与幽默的《呆头鹅》才是最终被爱情抛弃的菜鸟。而他交出执导筒真是个自知之明的决定，解构与重构的剧本完全释放了他那无以伦比的编剧才华。毫无疑问，这也是伍迪与黛安的银幕定情之作。 |
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Woody Allen致敬casablanca的剧本，虽然他不是导演。中间故作帅气的场景真是看得人尴尬症发作。 |
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啊哟哈哈哈哈哈我都笑哭了>w<伍老头你年轻的时候怎么那么二那么逗啊结尾还骗去我两行热泪 |
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在我心里这才是真正的爱情片，可以看到普通人面对爱情的困惑和怯懦，有丢脸的时候，有找不准时机更进一步的时候，有看清现实后不得不作出最不浪漫的选择的时候。除了内心独白以外看起来和伍迪艾伦老爷子自己导的作品如出一辙。 |
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对自我意识过剩者的讽刺，对犬儒者简直黑到家了。早期对经典电影的致敬，让伍迪艾伦的电影拥有浓厚的文艺色彩。虽然是编剧而非导演，但个人风格已然非常凸显。 |
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鲍嘉教你如何挖最好哥们的墙角。相比于更晚一些的伍迪艾伦的作品，这只呆头鹅的确弱爆了，无论台词，语速，还是他讲述的故事以及男主角本身。喜剧元素更多，风格也更cult。 |
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伍迪艾伦早期作品还比较通俗，各种“掉凳”式的滑稽段子很多，后续的爱情桥段在本部也初见端倪。所以看完电影以后我发现导演不是伍迪艾伦的时候我还是很吃惊的，再一看话剧是他自编自导的，又豁然开朗…… |
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《安妮霍尔》前传。蛮有意思的一部小片儿，最抢眼的还是黛安基顿的表现，但咱们的男主角伍迪艾伦就有点儿过于烦人了，换句话说就是有点儿傻逼。。把这片翻译成北非幻影的哥们太有才了。。 |
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#观影手记# 2380 4.5
《北非幻影》双关又蹭热度，《呆头鹅》是有啥寓意吗？
导演讲究人，喜欢woody在镜中和鲍嘉对话,继而美女登场“你治好了我的性无能”那个长镜，以及结尾机场极压迫感的大仰拍,但没太懂为什么基顿举枪,大概是呼应《北非谍影》的什么段落吧。
圆圆脸的基顿超美,中分短发带几分俏皮,她和艾伦真是绝搭，美术馆计划周六自杀的女观众亦很有腔调。鲍嘉不够鲍嘉,但声音蛮像。
不是人人都可做鲍嘉，但可从做自己中找到自信。
1971年,他们就吃巧克力脆皮冰棍了啊。
“你喜欢看电影,因为你只想旁观生活.” |
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由伍迪·艾伦编著并主演的本片 |
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"I've waited my whole life to say it." Need to review Casablanca in nothing flat! |
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不知别人是不是在笑，但我通片都尴尬不已如坐针毡，我甚至不觉得这部只是关于爱情，不善社交的人非要被推去交际实在是太惨了太惨了。这部电影从大学时候就听过了，一直以为是无敌自己拍的，只能说无论是《呆头鹅》还是《北非幻影》的翻译都太妙了，这些年意译片名似乎越来越少了。 |
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典型的伍迪艾伦的风格，这个小个子内心戏真多，故事值得玩味，又觉得挺现实的。内心独白穿插电影角色的内心戏，感觉就是我这种闷骚的日常心理活动，这次算是领会到了伍迪艾伦的幽默。 |
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虽然不是伍迪艾伦的电影，但到处充满伍迪艾伦感，但是或许是因为导演不是他，一些台词倒没有伍迪艾伦之前那么啰嗦了，伍迪艾伦第一次去纯粹的讲诉爱情，也是第一次与黛安基顿，舍弃了戾气，也是伍迪艾伦第一次对一夫一妻制提出疑问，不过探讨爱情的部分在理论上还是浅薄了些，不过很多的爱情片都是这样，最后探讨了个寂寞，难怪法国人会喜欢，因为法国人的很多电影，就是对于爱情毫无意义的思考，难怪伍迪艾伦之后会讽刺法国人，不过伍迪艾伦借男主之口说出了他最近一直在阅读《性爱宝典》，难怪他的下一部电影就是《性爱宝典》的电影版，这上下段还是连着的，笑死了。
喜欢看电影，是因为喜欢旁观生活。——《呆头鹅》 |
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Oh,Sam,play it again,play the time goes by |
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伍迪自编自演非自导，对《卡萨布兰卡》二创，没想到这么惊喜。“你喜欢看电影，你只会旁观生活。”还有里面好多段子都很好笑，尤其吹风机吸头发那段保有默片喜剧的演绎精髓。而且这里面的黛安基顿好美，不论是黛安基顿还是这部戏，都比《安妮霍尔》好看。 |
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全盘致敬卡萨布兰卡？情节上看的不太舒服，但是有些台词挺搞笑的
“—你周六晚上有安排吗？—自杀。—那周五晚上呢？”
艾伦这个人感觉有点刻意了，他能那么出格完全只因为两个极度宠他的朋友。
前半段还是看的很欢乐的，后面不太行。
仔细一看，这个封面海报很有意思，电影名也很有意思Play it again,Sam.
我知道问题出在哪儿了，结局的情况在卡萨布兰卡里是因为男主爱女主，但这片儿里是因为男主的兄弟情义，所以我看这片儿会觉得不太对劲。 |
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结尾太搞笑了，一定要把卡萨布兰卡看一遍。diane keaton软塌塌的小黄毛好萌 ❤ |
