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+ 在最短的时间内做到了最丰富，一个个密闭空间如同互相堆叠一般生成了无限变化的世界。 |
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万恶的资本家，汗... |
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http://www.youtube.com/watch?v=_tEJDX27cqE |
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7。击毙蛮抢不为钱，风风萧萧两人潜 |
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可能是字幕翻译毁电影系列。#
也许是翻译和时间轴的问题，实在是无法看下去。看一半放弃。 |
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好片哇！场面调度一流教科书般的运动镜头。一头一尾的黑色情结让我映象深刻。 |
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让·雷诺阿的《托尼》和这部影片被称为是“法国电影的转折”，“标志着法国电影的复兴”。影片所表现出来的政治倾向具有鲜明的左派思想，影片接受了苏联的现实主义精神，被认为是战后新现实主义电影的先声。本片说出了一个阶级悲剧，因上级对下属的压榨而引发的凶杀案，带出下层生活的无奈与悲哀。 |
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左翼电影，表现资本家的贪婪、淫邪、虚伪，讲述知识分子带领工人将印刷厂改造为合作社的故事，干掉资本家后还给了比较理想化的高扬结局。人物十分脸谱化，第二幕节奏比较混乱，沉闷。主要看点在于雷诺阿标志性的景深长镜与群像调度，还有时时复现的横摇长镜（含360度横摇）。戈达尔受本片影响应该不小。看豆友短评都在讨论兰基先生枪杀厂长的横摇长镜，可惜这个长镜头中间剪了一次：远景横摇中捕捉兰基的下楼，下楼完随着他止步稍停，猝然切为中近景，之后才继续原先的方向，快速横摇并逼近至厂长处，在中近景中呈现枪杀（枪也正好位于画外，只闻枪声）。（7.0/10） |
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轻松有趣的体验: 法国人自己可能都感受不到自己有多么的anti-hollywood-style-narrative...有点可以体会美国同学每次看完法国电影大叫"So French!!!"的感觉了哈哈哈～雷诺阿的群戏功夫的确是没得说，当然最后枪杀的那个360度长镜头也的确是非常惊艳。 |
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@HQ. |
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与其探讨这个片子在电影史上的意义，不如说它对于雷诺阿电影生涯的重要意义更合适。对于现实的若即若离，略带喜剧色彩的故事，开始展现出对于景深的热爱，还包括漂亮的摇镜头。都是雷诺阿式的特征。 |
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雷诺阿18：雷诺阿最左翼的作品，大致归因于出现了雷诺阿作品中极少出现的真正意义上的坏人 |
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（7.0/10）说实话我甚至觉得大部分时间很无聊的，因为角色并不够复杂立体，故而事也并不够吸引人。但是最后兰基先生犯罪那场，空间解析大师雷诺阿才真正上线，这就够了。 |
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这部电影实在是糟糕，已经完全过时了。据说巴赞最好的文章就是评论这部电影的，不知道为什么。 |
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别人的社会主义电影能够杀了资本家而浪迹天涯，放在这必须得有个过审字幕啊，是不是。室外升降镜头比《母狗》那段更漂亮了。
虽说片名疑似犯罪片，但内核还是个爱情喜剧，不过片头行车的主观镜头、片尾老板被杀的光影有黑色电影那味，倒叙的结构在之后的黑色电影中也常常被用到。
有个疑问，老板化妆成神父被杀死在泉水旁有对宗教的讽刺吗，有点想到费里尼的《骗子》，虽然没什么太大关系。 |
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Jules Berry的色鬼巴拉塔演得好！犯罪夜的摇拍很漂亮 |
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巴赞强调le cour的空间意义，一且都集结于此，也可以由此得出推演出movements de camera的逻辑。 |
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最后的高潮戏挽救了一部整体单薄的影片 |
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本来不想睡的，实在忍不住了。 |
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原来一百年前就有老板卷财带着小姨子跑路的事情了=.= |
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三星半. 摇镜头是全片的基本要素,且常有循环的形状出现(如拆招牌一段的圆圈式运动,及结尾令人叫绝的螺旋下降),雷诺阿的思路实际上一直是基于舞台调度的,但因其始终着眼于同一时间序列内不同戏剧空间的流畅串联,这一考虑势必将他引向前后景复调叙事与长镜头的探索.本片嵌入"讲述"的剧作极富十九世纪文学味道(或曰来自默片传统)和明显的左翼色彩(结尾的大胆处理远远领先好莱坞),只可惜前半部分各个段落之间缺乏衔接,大约是转场稍欠设计的缘故. |
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啃英文字幕，看得好累。。。下次找中文的重新看一遍吧，这片的镜头还算牛逼到不行，诗意诗意，原本就是交织不定的人物关系，趣味盎然，比玩弄叙事和摄影构图要高效，也比模糊真实和幻想来得稳妥 |
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8.9；空間環搖蓄勢及其本身的階級性 |
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“合营？什么合营？一个正式的领导都没有，根本就是废物，就是一堆垃圾。现在这里就非常需要一个领导，需要一个强硬的人，这个人就是我。我当了领导，所有的人都得滚蛋”。多数观众在评价这部作品时更多是以学院派的视角去谈技法，但是整部电影的观感属实相当一般，不知道是该说让·雷诺阿——这位浪漫的法国导演叙事很“随性”，还是该说他叙事水平拉胯——让我完全没有想往下看的欲望，结尾也结得不明不白，你说这剧本是半成品我半秒都不带怀疑的。浮夸的表演下暗藏着意识形态，对资本家的蔑视，对无产阶级的赞颂，高潮在老板归来的那一夜，这既是剧情冲突的高潮，也是导演摇镜+长镜头的技法高潮，除此之外，对于看热闹的外行，几无亮点，生生啃完 |
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这个电影的预告片看完感觉像个肥佬咸猪手的喜剧，没想到是个左派社会主义电影，可能是雷诺阿最左的一部，当然主角是个咸猪手没错啦，但是更重要的这是一个资本家骚扰女员工、欺压下属后，工人接管工厂，忍无可忍反抗的故事。虽然有些理想化，最后高潮完了的戏也有点多余，但实在是太对胃口了，喜欢 |
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4.5//（被打乱的时间 以“倒叙镜头”或“闪回镜头”为基础）电影却由于如下几个原因而在以前就采用，而且用得很成功了：①首先是美学上的原因…②戏剧上的原因…③心理原因…④社会原因。这些原因也可以去证实倒叙的合理性…同时，这部影片的最后一场戏表现酒客们在思想上宽恕了杀人者，实际上也是在向观众提出建议。无疑，观众实际上也就是酒吧间的顾客，他们是被影片请来对这一事件做出自己的判断的。//[法]马塞尔·马尔丹.电影语言.[M]p228 |
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性骚扰老板被愤怒的工人枪杀 |
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-爱死，目前最喜欢的雷诺阿，因为最淳朴。这个杂牌出版社，老板和员工住在同一圈楼里，它注定会变成人民公社。这些人不是在经过对方，就是在走向对方，其行动带来的变化，让摄影机重新认识到公社的结构，我们需要环顾、迅速地扫视一个环境。那些狭小的空间里，谁都在说话，声音在各个方向炸开，清晰而喧哗，乃至影响着一个人拿起手枪走下楼的步伐。从道路到旅馆、再到水路的延续，中间的留白就像那不由分说的信任，亚利桑那一开始是幻境，但最终，男女主成为亚利桑那吉姆的化身。 |
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一个略带左翼色彩的小故事。如果能够欣赏的只剩下拍摄技巧，那看电影真是乏味的一件事。 |
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看过以后很快就会忘记的电影 |
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喜欢最后的海滩挥手。没有老板的工人照样可以维系运作、自给自足（） |
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前四十分钟稍显无聊但是看完全片就会发现这部影片不但拥有出色的摄影技巧比如摇镜的运用还有曲折迂回的故事情节，更重要的是导演将自己的思想注入到了影片中，对资产阶级的无情嘲讽和对劳动阶层的无限同情不言而喻。 |
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结尾枪杀长镜头很惊艳 |
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9.0/10。①如简介所写：老板出事后知识分子工人男主和其他工人们一起把工厂经营地红红火火，以及老板重新出现后试图占有一切（甚至男主的女友）被忍无可忍的男主最终杀死，最后男女主亡命天涯。②大量使用很高水平且丝滑的（深焦）长镜头运镜/场面调度增强写实质感并营造优雅气质（不得不说这种朴素而优雅的工人阶级在银幕上实在少见）。③男主枪杀老板那段横摇伪长镜头教科书般地展现了如何营造一种「既优雅又猛烈迅疾」的氛围。④表演较浮夸（虽可理解为是为了滑稽喜剧，但还是浮夸）、叙事较拖。 |
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没有生硬的意识形态输出，而是始终保持着幽默戏谑的口吻讲述着一个悲剧，这就是雷诺阿迷人之处。结尾要不是受技术限制基本可以进影史长镜头top10的 |
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雷诺阿考古之三 |
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4.5. 雷诺阿如何在短短80分钟的时间内做到了所有声称为人民而艺术的电影180分钟也做不到的事情？回答很简单，甚至过于简单。
只有四个字，场面调度。但不是技术意义上的，比如说如何把一个场景拍好看，如何构建复杂的摄影机运动。而是关系意义上的，场面调度对于雷诺阿而言既是构建起角色间的共同体，也是重新找回电影与观众的联系。
于是，一部情节剧惊人地变成了一部歌舞片，在巴尔塔消失后，所有角色在一瞬间找回了自己的优雅，独属于自己的动作：他们吵吵闹闹地聚在一起，在不同的房间之中穿梭。创造！创造！Arizona Jim从个体的fiction变成了集体的fabulation，它必将现实化，化身为“失落的人民”。 |
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雷诺阿最无聊沉闷的电影之一！电影看下来完全不知道重点在哪里，无法忍受这么老套的情节！ |
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让人叹为观止的场面调度水准呀，《游戏规则》的前哨战，对空间的应用几乎到了极致，每个镜头中都出现了大量人物，雷诺阿用左右、上下移动的长镜头和完美的景深镜头将多组人物动作串联，同时利用门窗栏杆等来进行构图处理，看似杂乱实则井井有条，一出贪婪的可怕悲剧，是雷诺阿成熟的标志 |
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7.5，除了最后大师级的十分钟，片中许多出现窗户（就像是把窗户当作第二取景器）的镜头也都很喜欢。对我来说雷诺阿的一部分诗意正源自于他对角色的宽容，他总是先于观众原谅了他们，所以笨拙粗俗与聒噪喧哗间也流露着可爱。 |
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摇拍谁人能比。。 |
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剧情中段发生的重大转折仿佛像是一间郁闷的房间突然打开了窗子一样，人物也渐渐自由了起来，直到临近结尾处的新问题出现，如此剧情设置让兰基先生的动机非常值得同情，背后的左翼理想也像是《托尼》的延续。 |
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6.5/雷诺阿一部关于美国的电影，一群法国人叽叽喳喳亦如同时期美国电影那样话唠…本质是工人阶级反抗资本家，意识形态大于电影本身，也没有幽默元素，够无聊的 。 |
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9.人民阵线自由电影，同样是调度，奥菲尔斯是复杂摄影机运动的中景捕捉，而雷诺阿则是全景观察下的景深调度，纵深空间的布景细节，纵览工人阶级现实生活状况。（这不极大程度上为40s大景深好莱坞做足了功课）无人理会的暗巷枪杀真的好讽刺。350 |
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左翼之枪。 |
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最好的人民陣線電影。驚人的場面調度預示著《遊戲規則》。對平等的希望折射在空間關係中，環繞鏡頭把印刷廠的不同房間和樓內的各個居民連結在一起，摘下廣告牌的瞬間打通了空間和景深（然後我們第一次走出黑暗的房間，看見天空和光線，卑微的喜樂） |
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有点浮 |
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蠢坏蠢坏的资本家 大难不死必有后死 |
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7.0，过于散漫的叙事，显得沉闷无趣了些 |
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Mise en scène复杂、流畅得可怕。 |
