|
有时候我觉得正是因为这个世界上充斥着各种意义上的傻逼，好人才过得如此艰辛。男主承受了那么多也依旧坚强，没有掉过眼泪，仅仅是偶尔流露出了一些脆弱感，只可惜这样“可贵又可怜”的脆弱感几乎无人注视（除了一位旧友）。在电影最后一分钟时，配乐才又有了生气，男主回到故地开始出演话剧。虽然逃不开妥协二字，但终于放下了些，也终于让观者跟着得到了安慰。幸运地又看了一部女性导演加女性编剧却无比理解和关爱男性的电影，我们也本该对不一样的人却相似的困境产生理解的共鸣。 |
|
我在地铁上遇到过这个演员 |
|
非常细腻的片子，前半段对生活的纠结，后半段对感情的纠结，日常琐碎却非常有共鸣，那些放不下尊严的不甘，那些强颜欢笑背后的落寞，多多少少想起自己的曾经。希望大家都能像主角一样，放下包袱 ，真实面对自己，重新出发。 |
|
一个阿根廷演员在纽约。非常好的生活流电影，充满白色谎言和情感暗流。仅仅因为使用了西班牙语对白，纽约就像被替换了时空，熟悉中透露着陌生感。导演惯于用细节传达海量信息，性取向的标签不知不觉就被撕掉了，正如片名所说——如何在无人注视下生活才是最重要的 |
|
非常细腻生活流的拍法，男主角的形象非常有亲和力。在他和孩子，事业，已婚前任的关系上，处理的看似情节波澜不惊，情感却早已是过山车，塑造了一个人格逐渐独立的中年男人，他的性取向刚好是gay而已，片中的肉戏都是带着各种情绪，在某种程度上，它并不是一部同志电影，它只是关于这个人。 |
|
作为电影是一个很无趣的故事。打分之高大概是很多身在海外之人有了悲切的共鸣。悬垂着铅块的翅膀，最终放弃挣扎。生活无处不是沼泽，每一步都可能陷得更深，也许这就是现代大都会生活的本质，人，情感，理想，都变得卑微，生长困难而衰萎迅速。而绝大多数人都无法摆脱这种种牢笼。#2018160# |
|
男主全程痛苦脸看得让人难过 |
|
纽约一年助我甩掉渣男的梗，其实够作。不过演员选得好，渣男太辣了，每次出场都觉得Nico为他欢喜为他忧为他逃情避世走天涯统统都成立。亚裔小哥没几句台词，一句“我曾经爱过你”搭配面具脸真是太抢戏。纽约再好还是要回家，有共鸣加一星。 |
|
无人在意，前几年真是闲的，这种破人破事也能拍一部电影，受众是谁？ |
|
很郁闷，也不能说多惨，就各种不顺各种不爽。并非一无所有，只是想要的得不到，能得到的偏偏不想要。人之所以痛苦在于追求错误的东西。不过结局总算不错，不需要什么戏剧性大反转，像爱乐之城一样得到机会跻身一线，只要认清了，想通了，也就足够了。 |
|
慢品出味道，一个人的打拼与碰壁以及逃避，生活总是对自傲的人分外苛刻，当你以为有转机的时候，它会把你再次按倒在地面。活出来给人看的部分看起来美好，孑然身影更显辛酸孤独。[B] |
|
好平淡（庸）的一部片子… |
|
纽约终究不属于每一个人 曾经的当红明星躲在婴儿后面shoplifting是多么难以面对的failure 回到家乡做起寂寂无闻的舞台剧那时的笑才是最开怀的吧 PS: 片尾的credits非常可爱 |
|
在空间上的逃离，终究甩不掉心中的执念，归来后才有了真正的放下，才有了车窗边的微笑，在熟悉的地方，拥抱释然。 |
|
他乡与故乡，都是无人注视，两样心境，一样落寞。前半段过于寡淡无趣，至中间无声惊雷乍现开始有了起色。其实无人注视又怎样，我所需要的只是你的注视而已。“Come back.”"To what?" |
|
为了梦想付出各种努力，但换来的却是一波又一波的挫折，这电影真是把我看到心酸。回忆起了2011年怀揣着对梦想的狂热初次去北京的遭遇，孤身一人前往、寄不熟之人篱下，后来找工作又碰壁乃至被骗，实在走投无路之下只能无奈地回家……对比男主Nico，他至少还有些门路可以尝试，而当时初出茅庐的我虽有目标却不知路在何方。P.S.：想问Nico，你还有坚持吗？你的演员之路还顺利吗？……祝你梦想成真！ |
|
在外滩酒吧的长椅，在拙政园的竹廊，在玄武湖畔的石墩，在山塘街的河沿，在车水马龙，熙熙攘攘间或站或倚，没有独在异乡为异客的寂寥，反倒是浑然天成的熟稔。
无人注视又怎样，自己给自己合唱。 |
|
影片尽管故事平平。朋友很多却是孤独，事业不顺对丧闭口不谈，深陷情感纠葛，为梦想挣扎。---现今普通人的生活常态。平淡的叙述，反而更让观众感同身受。 |
|
无人注视下生活，唯有孤独常如新 |
|
you are not my cousin，quit it。他爱的只是肉体，自己却因为爱太多而看不明白，只有一无所有，才看的透彻。 |
|
好的坏的 都能看到很多自己的影子 |
|
在《无人注视》的情境下人如何与世界相处？作为新移民的男主角选择默不吭声的抵抗。然而理想久久观照不到现实对于刚从恋爱关系中脱离出来的他无疑是雪上加霜。所幸女导演的细腻视角观照到了他阴霾密布的内心，在圣诞来临之际让他从自身的反面看到了希望。不肯罢休的双脚微笑着迈向了强光普照的新世界。 |
|
「无人注视」更多指涉的是男主与城市的互动状态，以及从明星回归平凡人之后如何面对生活和感情的决心。影片开头由非法移民和未能开拍的电影所暗示的国家／城市空间的变化十分有趣，后面「细腻」到无聊就没必要了。 |
|
一无所有后终于释怀了，某些处境真的和我很像了 |
|
“阿根廷的电视剧都很悲伤，但巴西就好些。”看着看着我竟然走心了，但拍的有点太规矩啊。 |
|
Place yourself....
Francisco的眼睛啊!~...还有Marco, Rafael, Guillermo的颜值!~...
Cousin是真的渣!....
Head |
|
新移民和同志情感的话题原来并不是影片的重点，这部带有自传色彩的作品在影像风格上没有太多突出的表现，感觉像是看了一集美剧。也就是那种从乡下到大城市生存打拼的叙事变体，新鲜感不足。唯独是对生活在大都市里的小人物心态捕捉得细腻和真实。 |
|
在异国他乡，失去所有光环的Nico陷入低谷，举步维艰，朋友的慰问成为变相的侮辱，母亲的关怀徒增生活的压力，直到客户说出那句你不能正视自己自己的失败，掐灭了他内心孤傲的希望，抓不住若即若离的爱情而选择风流来弥补空虚，得不到梦想的演员职位而疏远朋友来加深自责，无人注视的Nico一无所有，只有被生活压垮。 |
|
只是想随便找部西语电影看而已 |
|
喪爆了的劇情（計程車還是重啟的驚奇四超人也是喪哈哈）用細膩的表演處理得恰到好處，跟嬰兒的戲都滿可愛的(前幾場戲的小貝比真的是男主角女兒上陣)，情慾戲厲害在拍完肉體之後真高明，最後又輕輕一轉，人生都被你點破了呀真好 |
|
纽约不是我的家 + 唯有孤独恒常如新 |
|
“Is it estoy triste or soy triste?" 回不去的故乡 |
|
No Christmas for me。男版的弗朗西斯哈，都在说，你的坚持往往无法战胜现实。 |
|
纽约，纽约，孤独又喧嚣的纽约，想固守又想逃离的纽约，冰冷又温暖的纽约，帮我忘了你又让我经常想念你的纽约… |
|
男主搞了一大圈，才明白其实身体上的分别不如精神上的隔断，并不需要远走天涯才能斩断情丝。同志以外的知名肥皂剧演员出走本国寻找艺术电影机会的情节倒是更吸引人一点，八卦了一下这演员的确有个2013年高光去过戛纳，而拍这个片子又何尝不是类似的挑战 |
|
一个因为感情挫败决定告别渣男的男演员，到纽约寻梦疗伤却遭遇事业挫败，双重打击让他活得尤为狼狈，最后还是回到阿根廷。爱恨纠葛、为了生活而进行的诸多挣扎、海边的呼呼风声，长椅上的落寞，都让人难过。总之挺好看的。 |
|
幻灭的逐梦之路。 |
|
用日常生活反刻板印象（无论是关于明星、移民、拉丁裔还是同性恋），巧妙地融合社会议题，同时一点点剥出人物前史，非常好的日常系character study。 |
|
一年前看可能更有感受； |
|
不大能欣赏琐细的生活流。
镜头注视下无人注视的日常挣扎：流水账式的笔触，自然而流畅的将波澜不兴生活下激荡的情绪暗流通过女性导演特有的细腻倾泻而出——“阿根廷人在纽约”，很好、但仍然很无趣。
开篇不动声色从Buenos Aires跳到NYC，惊觉时空皆已转换时想起“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”；剧照所示场景，一夜风流的男主怅望窗外Queensboro Bridge也很有“梦里不知身是客”的意境……最后一幕剧场排练，对照纽约逐梦种种也令人唏嘘“不如归去”——只是这些能借由中国语境理解的段落稍微能够共情：纽约街角公园前后几场群戏，鲜活、别致而富有感染力，也还行。
大可不必从电影中发现不能承受的生命之重。正如影片类型被标为“同性”，也仅限和已婚的“堂兄”暧昧、在纽约出入同志酒吧，男主性向实与剧情无关：无人注视的自在才是一种解脱。 |
|
出乎预料的平实顺畅，非常饱满的电影。没有落入LGBT题材的窠臼，不动声色的窘迫非常动人。 |
|
无人注视 |
|
影片如溪流般衍进，希冀爱人永留身边，专属于自己，可那份情感却只能是无处安放、无人可以注视的。远离故土、尘封爱恋、折磨自己，不过是让自己想通的必经循环。爱过、存在过、消失过、再见过、重聚过，由始至终，我还是我。 |
|
你要享受这种无人注视的孤独昼夜。 |
|
Bittersweet self-redemption |
|
生活流情感派，电影粗糙，情感营造异常成功。前男友选得太好，让这一切逃离都非常有说服力。 |
|
导演老师的作品在tribeca film fest全球首映。
真的很好看啊！！加上personal因素，泪流满面整场。 |
|
卑微的爱情。 |
|
男演员沦为看baby的保姆。 安慰基友的方式之一是按住他的下体。失业的烦恼。 |
|
孤岛电影，让人想起四月物语，城市作为第三角色和男主的情感产生了呼应。 |
