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谁都不能阻止我想你，包括我自己。 |
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前面矫情空无，后面具体世俗。封闭空间，幻想游戏。伯格曼剧本。 |
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独特的叙述结构，把一个非常狗血俗套的出轨故事变成了两个当事人对婚外情深刻痛苦的反思。无法解脱的年老戴维在幻想中与已自杀的情人马莉安娜回顾了两人如何发展成婚外情，如何又因婚后情备受折磨，而最终导致无法挽回的人生悲剧发生。导演构思巧妙，戴维请求幻觉中的玛丽回忆诉说他们之间的情感纠葛故事，诉说便以玛丽的视角为主，并在玛丽的回忆诉说中再现过去的场景。现在的诉说与过去的场景相互交织，年老的戴维在玛丽的诉说中痛苦悔恨地审视过去不堪的戴维，回忆诉说中仍难以释怀的玛丽也痛苦地反思过去的玛丽，形成了巧妙的互文。导演手法细腻，用一个音乐盒承载了过去和现在的戴维的复杂心境，电影在音乐盒琴声中开始和结束，首尾衔接呼应，贯穿始终。剧本强大，台词密集，文学性极强，具有思辨性，需要观者沉下心来仔细倾听理解。 |
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伯格曼的剧本，情人导演的电影。简直就是他俩的事。
像是灵魂的呢喃，磨磨唧唧，实话看不进去，越看越想笑，一度怀疑自己是不是傻了。 |
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我以为，
是导演用女主角以幻想游戏的所谓幻想，
和看似故事，
讲述了老头曾经的真实过往。
老头则是好多人的缩影和代表… |
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在追忆中自觉或无意识的“二度创作”，主观视角或多或少混淆或篡改了记忆具有皮格马利翁效应的事件参与者逸出文本，成为主宰、定性过往的决定者；老伯的编剧委实强大，Liv的执导亦不遑多让，无望如地狱的情感拉锯，在嫉妒和欲望中全部化为灰烬，不知映射了多少真实的血泪痛楚。 |
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本来想说Liv导演的这部“婚姻生活”真是太长了，然而结尾真是好棒。Juni Dahr的出现让故事多了另一层味道。无论是伯格曼还是乌曼，都太懂自黑了。老头年轻的时候究竟是有多少风流韵事呀！男女主后来在“Kyss mig-2011”里老夫老妻的感觉很浓。魔笛、勃拉姆斯、春之祭、一出梦的戏剧、婚礼…谢谢胖胖君 |
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但凡冷静地坐下来谈婚姻，都是要冲击深度的作品，这部伯格曼的精彩编剧，从第一秒就开始，这背后的创作对即将观看的人群虎视眈眈，注定是一个危险的故事。伯格曼对丽芙乌曼的执导风格也有一定的影响，这个故事很长，是关于罪恶的循环，或者是我们微小的动机在语言中被放大，那种不安令人紧张。但电影的观感很好，就像是听朋友讲述了一夜她的人生故事，五味杂陈又过渡为平实，走出家门已经秋风渐起，一片树叶落在后脖颈上，凉凉的，情感远去而不知所踪。 |
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我思考我的电影： |
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爱上不该爱上的人，注定悲剧，但谁又知道谁是该爱的人呢？ |
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背信弃义 风行 |
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没看懂大师要讲啥，这样的爱情，婚姻好累。 |
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电影是一门艺术，艺术源于生活。这是电影，更是生活！非常扎实的剧本。婚姻是生活的一部分，都是一个个的漩涡，好不容易从这个漩涡里挣扎出来，还没来得急喘口气就心甘情愿的跳进另一个漩涡……每个人都会在这个女人身上发现自己竟然也有相似之处！Ingmar Bergman封笔之作！为什么大师不自己拍？深思！ |
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乌曼还是适合当演员，此片的编剧还是还是伯导，感觉被糊弄了……台词和摄影转场都还不够流畅；最先出轨的人，能把错误变成对方也是厉害（没想到前夫更厉害）；说实话，看得有点难受，就是都缺点火候；与大卫吵架算是一个感情爆发点，其他的地方就平了 些～ |
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感觉这部的摄影风格弱了很多，反而显得不惊艳了 |
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这个片子比较有意思的是它的结构，约瑟夫森在剧中扮演了伯格曼或者说作者，他创造了一个女性角色取名玛丽安，并“虚构”了一个关于玛丽安的出轨故事。但从音乐盒这个道具可以看出，这是作者本人经历的故事，他是故事中的大卫。概念上有点接近元小说，把创作过程一并展现出来。 |
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9岁女儿沉默观察着日复一日的家庭生活，目睹了杀死情感的恶魔，看到了扼住对无望呼救的双手！Erland 扮演叫伯格曼的老导演在 Fårö 自家书房里对着亡妻倾诉，身后的一道阴影里走出同名女性，自此聆听&联想&提问&抚慰 … 心理描写两次顶峰：1. 玛丽安回忆和女儿袒露自己悔恨抉择时，恐惧感逐级递增，正反打是对切面部表情特写和冰冷肢体反应动作 2. 玛丽安回家面对大卫的扭曲妒火，在其病态诱导下，从慌乱闪躲到失控动荡报复式的描述，自我毁灭同时也要腐蚀彼此恶念丛生！乌曼的室内剧转场衔接平稳柔和，呈细微呼吸感般节奏，对各种情绪/心境进行捕捉。从激情到悔恨，从爱到妒所挤压的一切褶皱都被层层铺开，无处可躲。最后一道救赎黄昏之光，令整个故事半隐半藏的叙述视角模糊失真，暧昧维度陡升，焕发同情和怜悯，坠入地狱。 |
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不伦之爱走向极端导致的三人的疯狂，挪威人居然也能拍出这样的本子 |
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xzd 喜欢伯格曼电影的人应该看看此片,语言的描述讲了很多故事.
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一直在面对，一直在反思，一直在和自己对话，一直试图和自己和解……这么执着……然而还是一个人走向了海边…… |
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或许「爱情」与「创作」最大的共通点在于「私人化」，世界本来悲喜不同，而在情感中的个体表达夹在了太多私货，要获得观众共情就要媚俗，而特立独行则会激发更大的抗拒；同样观众对于「感情景观」也无法忍受太过于狗血的激情，甚至于出人意料的反逻辑，当男女关系过于直白或者就事论事之后，也就剩下一地鸡毛了。 |
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这部电影简直是女演员个人的演技狂欢。妥妥的文艺片，一个人在房间内的自述，强表演，弱情节，各种伦理抉择一起抛出来，虽然两个半小时时长确实很难坚持下来尤其是中间打断慢慢自然主义气息的恋情描写，但从马库斯死后各种情节峰回路转，知网上没有一篇关于这部电影的伦理论文我不看（bushi） |
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大师也有昏招时。 |
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伯格曼的剧本，影片中一女对两男，生活中很可能是伯格曼一男对两女 |
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电影刚开始前面的那一段话我就不认可，说明我和这电影三观完全不合，然后看了，果然我觉得里面每一个角色都脑子不太正常。 |
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都死了那孩子咋整 为了一个又穷又暴躁的渣男 毁了原本幸福的家庭 值得吗？然后渣男又找了个下家 真是no zuo no die |
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這世上所有的傷痛，都不及離婚的殘忍。 |
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Liv Ullmann是个神奇的女人 |
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出轨的完整版，真实到吓人。不适，但一帧都不舍得落，错过还要倒回去看。 |
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结构与创作，爱情与苦难。 |
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约翰都那么老了，在剧中他叫戴维，玛丽安变成了导演继承了伯格曼的影像和叙事，以一种更加饱满的情绪张力展现出来，前3/4情绪恒定拉扯后1/4陡然变奏，这些瑞典人真是太妙了。 |
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设置了叙述主体陷阱的元电影，故事本身虽然狗血、俗套，叙述角度和虚构事实的功夫却有巧思和别致在里面。 |
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@BFI |
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编剧和导演功底很强，太过于真实地展示了婚姻生活中的常态，因不粉饰而可能引起不适。 |
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角色依偎在作者身旁缓缓讲述，作者与虚构角色的交流，好喜欢这样的形式；三角恋情真的电影最爱母题LOL。 |
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影片把家庭破裂和人们彼此伤害的过程，描述得相对细腻和克制，没有破口大骂的总结，给观众留下更好的反思空间。似乎没有舒服的爱这回事。 |
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闷。 |
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撕碎婚姻最痛，导演水平也是惊艳了 |
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我们的感情已经成了上一代的复制品 |
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把过往的每一天都过好 你才能得到真正的快乐 |
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在文本全由伯格曼提供基础之上，不输晚期的他。有机会要看一看“后伯格曼”乌曼。 |
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faithless 这中文译名也太奇怪了。伯格曼的剧本和Liv的导演都挺好的，就是稍微长了点。非常不喜欢男女主这两个演员在角色中呈现的状态，尤其是David简直是引起不适（然而角色原型是伯格曼自己）。脑补了一下，换上伯格曼的男女演员们应该会很不错。 |
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154.17 |
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节奏真的偏慢 但老伯的剧本没话说 |
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婚姻这件毛衣，遇上欲望的线头，越想揪掉，扯地就越长，不及时采取正确措施处理，毛衣最终就没了。 |
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有些许遗风 |
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太棒了！这部片子如同在读一部优秀的引人入胜的小说，使人沉溺于影片营造的气氛中难以自拔。节奏把握非常好，剧情也是越来越精彩。本片亮点在于文学语言，是那么的具有思想性。中年女爱上不该爱的装腔作势的自私滚蛋的代价是如此惨烈！ |
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丽芙·乌曼版本的《婚姻生活》，伯格曼的编剧能力强大，中年人的出轨、设防、倦怠与悔恨，都在里面了。这部电影也是谈论电影与戏剧类型关系的一个绝佳版本。 |
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充满了俩人私心的作品。 作为曾经的爱人，他们共事了大半生艺术创作， Liv口中的老爷子嘴硬又可爱。今天她在最后说: Ingmar Bergman didn't write for your mind, he wrote for your soul about the existence behind your existence. |
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不成熟的父母，将生活弄的一团糟，陷入无法自拔的境地。可怜他们的孩子，小小年纪就要承受那么多的悲哀和无奈。 |
