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最喜欢车站约见一场戏,乱世频仍,王佳芝一声“快走”犹未绝于耳,冯婉瑜“快跑”又频频响起,哀艳不及,而沉痛过之。除了最后一幕,时代还原度甚高。民族失忆题材能过审,实在意外。 |
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如果能将陆焉识在戈壁上逃跑的惊心动魄拍出来,能将劳改营里的人间惨状拍出来,哪怕只是一点点,也足以超越《活着》了。而现在这个家-传达室-火车站三点一线的版本,则简直就是一出陈道明版《朗读者》加《初恋50次》。 |
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斯皮尔伯格“哭了一小时”没骗人,整个被勒着脖子看完,出来人跟脱水了一样。大概是审批尺度的极好呈现了。不疾不徐的中式爱情,被时代裹挟,呈现出两面。冯陆之情,是面对观众的一面,奋不顾身不离不弃都十分直观。方师傅家女人那句“孤儿寡母”,却只投下了些许阴影,让人看得见。好人恶人,没有多明 |
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“她什么都记不住,就记住了我的不好” 中年文革版《初恋50次》+《忠犬八公的故事》+《朗读者》+《再见列宁》+《恋恋笔记本》…没有《活着》式大气,却有《我的父亲母亲》式细腻深情。那样纯粹而伟大的爱情只存在于那个年代,正因为我们缺失,才会如此动人。 |
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巩俐奉献了从影至今最感人的一场表演,张艺谋在商业与艺术中间找到了最平衡的一点。拿这片跟活着比的可以洗洗睡了,这片对应的是我的父亲母亲,它们的背景都是历史的错误改变了爱情的轨迹。我的父亲母亲讲的是漫长的追逐,归来讲的是漫长的守候。很感人,润物无声的那种。 |
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她生活就只有4号和5号两天;他自己弹自己的钢琴,拆自己的信箱,读自己未寄出的信。111分钟又短又长。推镜头的代入感。陈道明的克制隐忍、巩俐的巅峰表演。历史的厚重,时代的悲歌。 |
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岁月静好,一去不返;归去来兮,唯有不复蹉跎,爱存留,唯咏叹。 |
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陪伴是最好的爱。 |
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似曾相识焉归来 |
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原著粉表示:陈道明就是陆焉识,很赞。巩俐演技很好,但她不是原著中的婉喻。张慧雯也很好,她也不是原著里的丹钰,甚至名字和年龄设定都不一样了。所以把《陆犯焉识》改名为《归来》是很对的。电影更像是张艺谋巧妙的套着陆焉识讲了一个他的故事。看小说我曾泪流满面,但电影不能。 |
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把我妈看哭了,暂时转移了她对我找不到对象的担忧。四星好评! |
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婉榆,婉榆……展博,展博…… |
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我觉得挺好啊,比山楂树正常多了,起码这俩主演能撑起来,煽情也在可接受范围内。年代感不必说,光那些个变焦镜头就够伤痕了...小说大部分前情都已砍掉,只留下形式简洁的尾部,文革版初恋50次。两句渔光曲好过所有抻嗓子的“啊啊啊”。戛纳重看,采了十几个老外,无一差评,还有个法国佬当场泪崩! |
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门一直留着,锁住的是记忆。与其说是选择性失忆,不如说是文革创伤后遗症,用小人物的隐忍去反思大时代。坚守等候、保有归心的爱是大爱,结尾铁栅栏隔断的定格意味深长。尽管是一套再平淡不过的电视剧拍法,流露的却是老谋子老来平和的心境。这种片该用胶片拍,追求高清反是背道而驰—因为更像电视剧了 |
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从未有过这样的场景,黑暗中,父母坐在身旁,他们嗟嘘感叹,而我从头哭到尾,在母亲节这天。回来的路上,妈妈问,我们是经历过那个时代,你为什么会哭成那样? |
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【归来】超前点映场归来。时代造就伟大的爱情,我们谁也没有资格去评头论足。虽然只拍了原著的后半部分,但爱情悲剧故事仍然刻画的纯粹动人。#我们终会白头偕老,只不过是天各一方# 满分推荐 |
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点映归来:看后给人一种平静,在快节奏都市生活中放慢脚步一样。没有去深入剖析大时代变迁人处境变化的反思,而是以缓缓步入的方式给当下观众讲述一个动容亲情和爱情的故事。场景搭建年代回忆感强,钢琴伴奏虽然出现不多,每次响起都很好的为剧情服务 |
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思念是线,是墙,是永远停留在重逢那天。 |
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于若归来尔焉识 |
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和再见列宁里那位失忆的一直以为活在苏联时期的母亲一样,归来中夫妇也都被分别“困”在了那个狂热的运动年代里。反复无法相认的意象是无数人在那场运动中丢掉了自己的身份,而重拾身份并不仅仅通过运动的结束,片纸证明就能解决的。格局虽小但在荧幕映画外留白处,是种种色色人们在那时各自的不幸。 |
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阳光从窗外洒在巩俐的毛衣上,陈道明给她读自己写的信。冯婉瑜写再次写陆焉识接站牌的时候,我发现我也不会了。 |
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唉,张艺谋拼了命做减法,倒头来还是一股浓浓的做戏感。基本上在看片的过程中一直脑补尔豪帮可云找回忆的桥段。 |
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那段灰暗的时光。看完很压抑。张艺谋还是拍这种电影更有感觉。 |
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1,老年爱情小清新,廉价,催泪。2,跪着把钱挣了的同时就不要再想把名捞回来了。3,说需要生活积累的,更多是因为本身拍得太表面。4,别说什么平静,片中唯一平静的只有陈道明的表演。5,如果说这是营销账号的煽情贴改编,我也信。6,这么多年,我们还在谈论张艺谋,本身就挺泄气的。 |
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两颗星给演员,不包含新的谋女郎。一颗星给一个桥段,巩俐要求陈道明给她念信,按普通编剧写肯定就是很兴奋,接过信说好啊!这时陈道明说:方便吗?三个字一问,一个知识分子的分寸感就出来了。好与坏,高低立判。 |
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这片子不是差,是俗!既然是要拍老年版【初恋50次】,何必改编这本小说呢。这回片子拍的倒是很严谨,问题出在平庸的主题、叙事切入点和价值观,结局的处理其实想法不错,可惜从第二幕开始剧本除了冗长毫无技巧性可言,从头到尾都是平铺直叙,叙事的层次感、伏笔反转和角色塑造都做得很差。★★ |
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刚看完。。演员的表演已经尽力了,可惜的是,活着的张艺谋没有归来。 |
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情感上是一直在归来。以过程的漫长填补缺失的时代背景,引出悲剧原因。有不少还原历史的细节,包括《祝酒歌》等标签式音乐,还有很突出的推镜头,都是希望带出时代感吧。片子带着老年人的平和,包括那个结尾,也许是导演自己的感悟吧。泪点指向很明显,音乐一起,就是暗示。可惜太复古了,触动不多。 |
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一个深情以死来读的故事被讲述得悠悠漫漫,这种举重若轻法太让人失望了。陆焉识怎么可能只是乐观的去帮助冯婉瑜恢复记忆、一点负面情绪一点痛苦都没有呢?那个读信的主意让他下楼时都雀跃了,这不是生活。“朗读者”?求放过。 |
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2.5.每次巩俐一脸茫然的时候都全场哄笑“方师傅”!故事编得还行,特简单却硬撑了111分钟,除了两位主角其他人物都太弱,比如说女儿内心的变化和矛盾怎么能演得如此简单轻松呢.同样的故事换了王童或是东欧导演该能多感人啊.前段时间刚读完《七十年代》,里面任何一篇都比这或生动或感人或有想法得多. |
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这才是电影!历史的厚重 充沛的情感 残酷的现实。巩俐太赞了!五星!推荐! |
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我发现我现在的政治立场经常会左右摇摆,只是看《归来》这样的烂片,我真心觉得这样的右派历史观真TMD腻味。本片传达的这种彻底媚俗、伤感无力的历史观,让我对剧中人物的悲惨遭遇几乎没有一丝一毫的同情……好吧,我这样想,可能是因为我最近在读尼采…… |
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忘了你的样子,却记得最爱的你。 |
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陈道明老师的演技真是炉火纯青的说,其中的悲情感觉挺无奈的啊,那个女儿演的不错,跟这么多老戏骨搭戏也没有多少逊色,跟琅琊2的林奚是一个人,不错不错,实力是我的最爱! |
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这手艺跟宁浩不相上下呢。 |
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巩俐实在是太入戏了,然后就更衬出剧情的空洞无力来。这个也要意会,那个也要留白,最后变成什么都没讲。连十三钗都比这强。更可怕的是影厅里不断爆发出笑声,觉得很心寒也很无奈。故事是好的——一个永远无法归来的名字,拍出来就坏掉了。 |
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感动 |
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第一次看点映。一句话剧透:陆焉识。相爱不能相识,是不是最痛苦的事?时代造就的错误,是不是需要每个人去承担?爱情历经艰险,是不是才能经得起考验?亲人于各种境况中,是不是应当永远摆在首位?道明这样的男人,是不是每个女人梦中的爱人?尚好的一生,都是你。 |
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“方师傅,方师傅你不能再这样了” |
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那个特殊混乱的年代,那个泯灭亲情,友情,爱情的时期,两位艺术家用精湛的演技把这一片段如实地呈现在你面前。 |
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1.见面,回家,遗忘,接人,念信…很多年过去了,电影结束了;2.三个主角的表演绝对是一流的,为影片增色不少,模样取代了颜色,低调而行;3.隐忍下的暗流波涛汹涌,那一痕痕的泪水是悲伤的力量;4.归来的,其实已经回不来了。 |
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悲莫悲兮生别离,何况一去二十载。纵使归来应不识,两鬓苍苍十指黑。妻子对面不能认,笑问客从何处来。 |
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15:00点映场,年度催泪片,影院里各种叹气声和抽泣声,哭屎的节奏!! |
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温情都是残酷的折射面,两个被运动摧毁的可怜人,一个时代拆散的家庭。如果温情存在,那也是人性不死,固执地想把历史拿走的那一部分东西等回来。电影前半部分可更凌厉紧凑,后半部的节奏处理不错。表演极佳,巩俐怎样赞美都不为过。3.5星。 |
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容易被日常的一个细节击中,从冯婉瑜在天桥上被人拉开馒头掉落在地,开始就控制不住哭,越到后面越觉得悲痛。巩俐演的实在太好了。这个电影需看过原著才更有感觉。电影只用了最后两万字的内容,而那种等待的酝酿其实有二十多万字的铺垫。如果不知前面的内容,单看电影会觉得单薄突兀。 |
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百分之90都删了,你特么还提什么大卫啊 |
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一个特定时代里深沉而又伟大的爱。 |
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看了不到20分钟就没兴趣继续往下看了。尽管很敬重张艺谋这个人,但就此片不得不说,这类伤痕电影文革苦情剧是最没深度最缺乏创作力的东西,拍的再工整在我这最多也就给个3星。中国的知识分子和文艺届人士最爱拿文革来装深沉玩反思,却从来不敢真正去正视那个年代。 |
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我会忘记这世界,却不会忘记你。无论你何时归来,我会在这里等你。女儿不理解父母的爱情,父亲还是会原谅女儿。很动人的故事,伤痕年代的爱与温情。 |
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陈道明和巩俐是经得起4K的好演员 |