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为什么张宪臣会因为找儿子被抓住，虽然他是特工，经过专业训练，但他毕竟不是超级英雄，本质上还是普通人。
只要是人，就会有七情六欲，就会有私心，更别说这个人还不是别人，而是他的亲生儿子。
为什么张宪臣越狱失败后不自杀，是因为他还有一个任务没完成——协助周乙诬陷金志德。
张宪臣上金志德的车不是偶然，是周乙对他说：上那辆白车。
而那辆白车，正是金志德的车。
对张宪臣进行电刑的时候，高科长看了周乙一眼，想看看周乙是什么反应。
周乙极力保持面无表情，直到高科长走向张宪臣后，他的眼睛才出现了泪光。
楚良服毒后，他那么努力地想要把毒药抠出来，身边的人以为他是想留活口，但只有他知道，楚良不是敌人，是同志。
楚良死后，他那句“妈的，晚了一步”是带了哭腔的。
高科长赶来后，他又变回面无表情了，就好像什么都没发生过一样。 |
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节假日去影院真是种折磨：后排的中年夫妻全程大声解说剧情；右边的中年女人每声枪响都要大叫一声“哎妈呀”；前排的小孩从关灯就大喊着要出去玩，一直喊到张译受刑变成了尖叫。周围人劝妈妈把孩子抱出去吧，他妈妈说要出去你自己出去......于和伟被铐时孩子开始嚎啕大哭，哭了十几分钟，黑暗中终于响起了最悦耳、最有磁性的吼声：“滚出去，别在这嚎！”妈妈终于抱孩子离场了......我他妈简直想冲上去跪舔这位男神！亮灯后我到处搜寻这位伟大的身影可惜找不到了，男神！我爱你！！！p.s. 电影很好看，悬念迭起节奏紧张，摄影剪辑很稳，五一最佳 |
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“朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。”12年后，《风声》之后国产谍战片的下一棒，《悬崖之上》接住了。 |
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7.5分。工整、好看。但问题还是那个老问题：这种由一拨会演戏的演员主演、剧本能把故事讲称头、剪摄服化道各方面都到位的电影本应该是中国院线电影的基本水准线，可为什么它成了张艺谋级别的导演才能拍出来的？它不应该是一个崭露头角的青年导演拍出来的吗？反过来看，张艺谋级别的导演还拍这样的行活商业电影有什么意义呢？对电影史尺度上的艺术性或者思想性有任何贡献吗？当然了，张艺谋想拍什么电影都是他的自由（虽然他事实上并不自由），我不是在质问他，我问的是中国电影出了什么问题。【JSZ万达】 |
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小兰车站开枪都没人听见真的说不过去啦！ |
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风声之后又一部好看的谍战片。
画面运镜一流，漫天飞雪的东北大地，暗流涌动，火车上邻座可能就是敌人，哈尔滨化身特工之城，没人知道身边是敌是友。即使在这样恶劣的环境下，我们的先辈仍然能不屈不坚守信念挠，以特有的方式传递信息执行任务，即使牺牲前也将最后一颗子弹留给自己，令人感动和敬佩。
演员演技都很好，最喜欢于和伟的表演，隐忍又克制，以微表情致胜。
国师镜头下的谍战冷静又克制，同时又有大量留白给人思考。影片一开始就基本交代了敌友关系，没有太多的悬念，更多的是探究人物人性本身。但是张译被捕那场戏感觉有点断层，不知道是不是删减了。而且喜剧元素过多，把紧张的氛围破坏掉了，不太喜欢这样。
当然整体还是一部好看的国产片。“我们能等到天亮吗？”刘浩存最后的发问让人泪目。感谢先辈们的奉献，换来如今幸福的生活。 |
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跟“风声”走不同路子的谍战片。国师的电影总是意境强于故事，以致于看完只记得漫天飘飞永不止歇的雪花。只要熟悉近现代史就该知道，国破之后便是家亡——这可能是我此生都无法做恨国党的原因吧... |
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约莫是老谋子近五年最稳定的一次发挥，也大概率是今年五一档最能看的一部。拍得艰难（冰天冻地，剧组又经历两次隔离），但我却没能从他摄影机不停的紧迫感里看出真正的表达欲：相比《一秒钟》有意反抗的初心，《悬崖之上》显得没那么必要，纯粹是秀一把工匠手艺，没野心探索谍战片的新路子。
节奏把控是到位的，文本的悬疑感、紧张感从始至终立住了；但群像的塑造真不如《风声》，都太像创作者的棋子：过于强调行动，没留太多空间深挖人物内心，可动作戏的视听和调度也稍平了些。刘浩存真像一株无辜的水芹，泪眼盈盈却空洞干瘪，实在看不到她作为演员的潜力。
无论如何，一位年过七十的大导演，仍在跳出舒适圈、尝试不同类型，学黑泽明谦卑地说“我还在学习拍电影”；反观一些青年导演，一看豆瓣评分低，就骂这届观众不行，对比之下是不是太过惨烈？ |
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先说结论，非常惊喜。老实本分地完成这种类型故事该有的样子，不耍花，不耍滑。《悬崖》的剧版已经非常优秀，相比于那个故事在整条时间线上保持紧绷，这个电影版就是只在一个截面的刀刃上起舞。这种已经非常成熟的本格谍战看的其实是演技、氛围、服化道美术等等所有细节的扎实程度，这部电影都做得非常到位。已经很久没看到这么好的群戏，除了刘浩存有点跳戏之外，每个演员的举手投足和一笑一颦都有得品咂，尤其于和伟太令人赞叹。当然，有些地方的剪辑回溯显得急躁，可能是囿于篇幅。张艺谋是中国导演中被误解最深的一个，人们希望他是大师，隐士，艺术家和叛逆者，但他自己看起来却极其不爱惜羽毛，其实他很清醒，每件事想要什么，会失去什么都明明白白。他所有片子都在探索一个想要的面向，直到现在还是这样，从这个角度去看，就比陈凯歌好得太多。 |
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讲真，张艺谋拍商业类型片还是拿手的，从镜头语言到表演调教，没得说，继续高产吧！ |
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为了完成任务，在哪里跳车，朝哪里呕吐都很重要。告诉小兰要抱有同志已死的觉悟，终究难以放弃孩子犹生的幻觉。读过伊索寓言便知道，欺骗是立身的母本，谎言是求生的记号，鬣狗与狐狸谁都难以在乱世里幸存。无法从楚良口中掏出的药片，如果成分是剧毒，那毒的名字叫甘愿。抱有幻觉必死，心向黎明永生。 |
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张艺谋的正常发挥，如今在院线看到一部视听体系稳定完整（没有强行升格掉帧、没有滥用的缩放、没有尴尬的定格、没有毫无节制的配乐和音效轰炸）的国产片都要长舒一口气。谍战片是“元表演”的天然通路，好的谍战片让观众同彼此相互提防的间谍一起参与表演和识破表演的游戏，《悬崖之上》在它的每个关卡都安置了精心编织的陷阱，这些陷阱是通过眼神、表情和姿势来制造的，如果不说让人难忘，群戏至少达到了没有太大缺陷的水准，除了我依然无法看到刘浩存有成为成熟演员的潜力。once again，在每部本应被分为R级的电影公映后，我们都应该质问为何中国仍未建立电影分级制度。 |
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冷峻克制，表演工整，剧情还是差了点，张译怎么突然就疯癫下车找孩子了呢，小姑娘怎么就跛着脚逃出火车站了呢，任务怎么就瞬间完成了呢，太神 |
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角色的角力关系与《一秒钟》并无二致，但特定环境下产生的情感冗余被拿掉，只在呈现高强度的剧力，张艺谋电影的“动作感”通常也与剧力胶着。定位与伊斯特伍德变得相似。 |
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于和伟克制的表演在这个动不动就“炸裂”的年代实属清流，张译真的是太让人心疼了，还好结尾给了一丝温暖，起码他的孩子能等到天亮。 |
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五点事实：1.国师即使拍商业性影片，在摄影、美术方面依然可以碾压大多数国内导演。雪景谍战相得益彰，悬疑气氛也十分到位。2.选角很成功。尤其是一众中年演员都是戏骨级别，演技可碾压年轻演员。张译于和伟余皑磊最出彩。3.剧情细节留白/漏洞太多，时常顾此失彼，造成多个角色屡屡经历空白不明。谢子荣为何在火车上？小兰车场开枪如何脱身？影院内老周小兰如何相认？包括乌特拉行动本身都含糊带过了。枪战追车也较过夸张。4.冰山一角地展现了一点哈尔滨在2-30年代错综复杂的各国各势力派系，城市电影文化、街景和国际化背景。5.玩渗透潜伏和特务，老共水平天下第一。两点主观：1.续写个结局：“天亮”后如不出意外，老周在三十年后将因历史问题而被批斗，用留下的那颗毒药自尽身亡。2.在国产片中仍属中上，值得一看。三星半 |
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剧本太粗糙，大量的漏洞和虚假，用演员来遮情节，甚至存在数次过火且不合时宜的幽默过度，氛围是暂时的调节了，但却将整部电影的情绪推向了纠结分裂的状态。武戏碍于故事背景的厚衣，在观赏性与动作设计上的确存在难度，韩国武指的表现也只能说是差强人意，过快过轻，不够沉重，大概只有开场和沙溢西部片式的对决感觉是最对的。种种细节弊端因张艺谋的种种特写而暴露，并非他拿手的不适合类型，而是缺乏进一步的思考，以至于让本来可以规避的问题因快节奏的悬疑与动作需要而被忽视。其实参照系应该是梅尔维尔的《影子部队》，包括那栋安全屋所代表的某种衰悲与隐秘，人物的阴冷雕塑感，于和伟的表演也有往那个方向倾斜的意思，虽天然受限只能点到为止，但“周乙”这个角色身上背负的复杂和多元，成为电影最好的创造，一路拼杀谋划，却仍不知归宿在何处。 |
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3.5 是好看的，全程紧张，但不太经得起回想深究，无论是剧本（悬念段落的粗暴堆砌和段落之间的不连贯不严谨）还是调度（无论是追车戏、街头枪战还是密闭小空间的动作戏，拍得都很敷衍过场，有一场戏甚至缺失了重要的角色反应镜头），收尾应该更利索点，表演都很好。 |
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惊喜！有北野武《极恶非道》的味道，动作戏呈现撕咬感，毫无宣教意味，意识形态的绳索亦被解绑。省去无用的语言，余下的一是陷阱，二是遗书；分镜如此爽利，眼神里包含所有，每一次剪辑都在传递暗号。行动线的链条被反复敲碎，情节的推进与处心积虑的悬念无关，皆为一念之间。令人惊喜的还有不凡的女性形象，秦海璐和刘浩存的重头戏压过男演员。还是很感动，因为你能在这部电影中看到张艺谋的脑力、体力、判断力，更难得的是战斗力。 |
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节奏好奇怪，重点不应该是乌特拉计划怎么完成的吗，前面做了那么多牺牲，为什么小兰和老周在电影院碰了个头，镜头再一转任务就成功了？书店那一遭属实有点超能力，人从书架前过了一圈书就没了。于和伟演得真好，张译和秦海璐也很好，朱亚文和刘浩存有点拉，老金好倒霉。 |
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最大的bug是小兰在车站开枪杀了一个警察后没有被发现 |
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也就是个行活，感觉拍的不是很认真。 |
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就一帮演员，玩起红色题材剧本杀，置起码的逻辑于不顾。如果可以选择，真愿意看他们去为一点儿女私情搏命，而不是在演胜负已定的戏中戏。有些桥段，非常之《兰心大剧院》——也特别遗憾娄烨电影遭遇那样的结局。 |
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就，看完有种不得劲的感觉，但是你又说不出哪里不对劲。就你不能说它多不好，但它就是差点味儿。仔细咂摸半天，就感觉是朱自清非得学东野圭吾写小说的感觉。
张艺谋的电影情感细腻，比较适合简单的故事，比如《一秒钟》《秋菊》等，故事没什么跌宕的情节，换别人可能拍得索然无味，但他可以用细腻的情感填满故事。如果故事本就跌宕起伏，就反而拍得不伦不类，结果两头都不占好。
而且剧情从一开始就没有逻辑，怎么可能派两对情侣去执行重要任务？？组织没有脑子的吗？？只有开头密码纸与主线任务相关，中间全是怀疑，查内鬼，你救我我救你，谁也没救出来，最后交代一下，一直下线的小兰和其他同志完成了任务。感觉看了个寂寞。
老张被捕的那段我目不转睛地看也没看出来特务们是怎么锁定目标的，分明前面完全没有破绽，从巷口出来突然就开始了追逐战。 |
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2.5；与其对标《风声》，不如参考《潜伏》，群像人物的丰富演绎空间与人物关系交错的潜文本压缩在两小时内，只能顾头不顾脚——前半段细致紧凑的细节呈现，到后半程寥寥几笔交代，以及中间重大环节的衔接，观感是跳跃甚至断裂的，真的更适合拍成剧。因此，作为谍战戏最重要的悬疑氛围是缺失的，这一点坐我后排的观众可充分说明——全程现场音轨评论，提前“剧透”几乎猜中百分百，每一个戏剧冲突、每一次最后一分钟营救，都在观众意料之内，更遑论所期待的阴郁惊悚感，甚至悲壮感都被穿插的情感戏份稀释。
动作戏/飙车戏并非张艺谋所长，只能说表现平平；演员自然是好的，余皑磊演这类人物成精了！最后求求国师能不能别这么偏爱刘浩存？ |
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一次稳妥、又在各方面都完成得“顺滑”的完成；或许会被诟病于“妥协”，或许被褒奖于纯熟；但无论如何，都属于（最简单意义上）好看的那类就是了。每个抛出去的环，都会在预测范围内的时间里马上解决掉；再抛出，再解；紧紧相扣，就如同几个小标题一样迅速地粘连起来，不准备留下太多缝隙，全情希冀观众的投入。如果这还不足以概述它的优势的话，那就是除去刘浩存以外全员都发挥上佳- -这不是用群星堆砌的繁华，而是好戏之人置身修罗场般的趣味交锋。 |
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和一秒钟一样，充满了像是没拍完的感觉。男性角色隐忍，女性角色流泪过多，有点脸谱化。张导太爱刘浩存了，爱到刻意加戏，几乎免去了高难度戏，只剩镜头前静秋式小白花哭泣。 |
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电视剧水准 毫无诚意之作 |
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在接受国师题材、节奏非常中老年也算了的前提下，技术层面由衷地感叹一句没毛病，尤其人物塑造上，已入化境。张艺谋这几年来非常明显地在美学上追求尽量极简，经验技术上臻于完美也表现在，对待什么题材匹配什么拍法，这也是为什么这部很多地方看着电视剧的原因。这把年纪了，他不会再有明确的自我风格了。但还是可以期待《坚如磐石》 |
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片长承载不了密集的内容体量，很多条线都在忽而休止，不留一点缓冲。人物设计不是太满就是太空，一个片子同时塑造近十个主要人物，居然没有一个能让你留下立体丰满的印象，每个人都是一张写着聪明或者愚蠢、正派或是反派的纸。
多说一句题外话，张译，你被活着抓走到底图什么？ |
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几乎所有的冲突和高潮都是片段性的，这根本就是一个压缩后的电视剧剧本。张艺谋到底干了啥，拍雪吗？ |
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老谋子不愧“华语电影色彩学”领军人物，衫乌，雪白，血红，几种颜色，一个世界，被大雪覆盖着的黎明，好珍贵。这又是非常不张艺谋的电影，不浓烈，不奔放，满满的克制隐忍，反而成就了电影气质。70岁了，还是那个让人刮目相看的张艺谋。 |
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编剧给朱亚文安排的这个角色是在干什么？！跑东北来谈恋爱吗？前半段差点儿没把对象送走，后半段直接把自己送走。编剧给张译安排的角色又在干什么？！伪装得混过敌人的眼睛然后莫名其妙被车撞。 |
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张艺谋是一个很好的“职业导演”，什么题材都可以拍，不管什么题材到了他的手上，都可以在美学上达到他的极致。《悬崖之上》就是一个完成度很高的行活，导演在视听技巧上没什么野心，视听技巧层面上跟奉俊昊黑泽清他们比，根本不是一种东西，就是干了一个商业片行活，但摄影上还是一如既往的极致，剧本和表演相辅相成，互相成全，整个戏的节奏感非常好，娱乐性很高。 |
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张艺谋对谍战片的首次尝试，还是值得鼓励，只可惜剧本漏洞不少，没法称得上这一类型片中的优作。摄影精良，对空间的运用也可圈可点，尤其是火车车厢内的试探、智取与肉搏戏。大雪纷飞、严寒凄冷的哈尔滨，再点缀上夜晚的霓虹招牌，凛冽与阴暗的氛围十分契合于特工行动险中求胜的艰辛酷烈。演员发挥基本都值得赞赏，特别是于和伟，将沉着机智与隐忍伤怀都诠释得无懈可击。缺点也十分明显：剧情发展跳脱断裂，不少情节与细节不合逻辑，孩子这条线很生硬，强行拽动故事走向，四人间的隐秘情感与过往前史并未有足够铺陈，到最后也难以让人真正共情。收尾仓促缺乏高潮（且并不适合用所谓“麦高芬”或反高潮来辩护）。电影院场景没有足够价值和意义，未用好其空间，有点单纯为了迷影致敬而贴上的感觉。刘浩存虽然美，但还是不适合演谍战片。（7.0/10） |
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有时候我就怀疑这是不是张艺谋拍的电影。在苏联受过特训的特工在方方面面都能露出马脚，火车上刘浩存一下就露馅了被敌人检查，离谱的是检查室只有一个人，打架动静这么大没人听见。厕所接暗号动作是真反常的快，有人有异常举动不去怀疑。书店全城可能就一家，七八双眼睛盯不住那么明显位置的书，那个女特务重要场景都能在场，然而啥也发现不了。要是没有周乙这个内部人员，整个局早就死了。反派智商捉急，去掉手枪撞针，难道一个特工一顿饭功夫睡过去，醒了不检查自己身上的东西吗？明显是要手枪发挥作用。刘浩存始终演的不像特工，像不食人间烟火的学生，执行任务感情泛滥，却活到最后。 |
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他肯定知道枪被做了手脚，因为被搜出来的时候他是清醒的，所以他最后才对着周乙假装开枪，这样可以减轻周乙的嫌疑。 |
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节奏感真好，自始至终被剧情牵引，拥有足够机智的间谍元素和反转，没把对方阵营和观众当傻子，使剧情始终保持悬疑色彩。在哈尔滨幽闭紧张的氛围中，表现出错综复杂的间谍世界，没人可以信任。主角身份的前后转移，带出间谍活动是种隐秘而又孤独的职业。一直吸引注意力的是于和伟的表演，表现出了全方位的睿智、内敛和专注，使我想起间谍片里的James Mason，环境引导他进入许多艰难的抉择时刻，唤起熟练的反应机制。与张译偏动作戏的的快准狠相比，基本上是二维的，但他为影片带来了一种基于现实的平衡。所有演员的表演都是低调隐忍的，这正是不可轻易打草惊蛇的间谍世界的群像，也是民族主义两面性的时代肖像画。 |
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带侄子们看的，忘记有血腥镜头了，我有责任，不过侄子们看起来毫不介意。挺好看，演员们都厉害。刘浩存真的好像章子怡。他们说等到黎明，如果他们侥幸活下去，能熬得过文革，那就跟《一秒钟》接上了。 |
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本以为终于有一部正反派都有智商的斗智悬疑了，但前面的紧张从反派突然变卧底的时候就又回到抗日神剧的水平了，之后老戏骨们完全被强行降智，既然都怀疑某人了不跟踪他找出接头人却把他拷起来阻止接口，还有这行动为什么需要这四个人回来，最后连他们自己都要靠组织营救再送出去。。。 |
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张宪臣因为牵挂在马迭尔饭店门口讨饭的孩子被抓，父子匆匆一面。无论什么样的训练，人因为情感而不能精确，这是真诚、仁慈、坦率的。 |
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于和伟和倪大红把这部戏的评分拉满了。 |
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演技大家其实都还行，剧本情节太拉跨了 |
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前半节挺紧张的，气氛挺好的。咋后面突然就拉胯了。 |
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作为谍战片，也太糟糕了。作为献礼片，也太粗糙了。故事的前提、逻辑、剪辑、细节无一处经得起推敲。 |
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2.5 放在国产谍战片里看看还可以，但天花板不高，纯工艺感，力气都用在叙事悬念。国产谍战片最高立意内核是信仰（神性）和人性的天人交战，触摸到这个的是《风筝》，但这剧的美学太糙。《悬崖》只是用孩子这条线想稍稍强化下人性的纠葛，但太弱太生硬。叙事越到后来越有崩塌感，缺乏高潮爆破，中间还有一个致命的bug：张译在已经说出两个保一个的情况下为何没有选择自杀？结果二进宫后把接头地点都抖落了出来。 |
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是完成度很高乍看没什么瑕疵的类型片，也是接在《一秒钟》后尤其显得可有可无的张艺谋作品。刘浩存太让人出戏了，好好练练台词吧。 |
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剧情很紧张，开头铺垫很简单，但5分钟内剧情便可以抓住观众，完成度很高的国产谍战片。看到最后突然有个想法，谢子荣死的有点冤，其实他才是我党成功打入特务科内部的卧底。他在被敌人发现后，为了保存力量，启用了应急方案，表面叛变，迫不得己牺牲了同志，但成功的陷害老金并且保护了老周，而且已经开始了误导科长正常开展工作，没想到最后被不知情的老周除了害。。。。。（2021-18） |
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简而言之，除了全片大雪纷飞的哈尔滨气氛对了，其他什么什么都不对。我个人很烦用一惊一乍铺得满满当当的音轨来强行制造紧张气氛的，坐在IMAX厅里听着没完没了的哐哐哐我真的很想打人。这追车戏把我看傻了，多久没在商业电影里看到这么稀碎的追车戏了。到结尾我满脸惊诧就写着两个字：就这？年轻演员演技青涩可以理解，但连着三部戏我是完全看不出刘浩存这个孩子有什么未来可期，既没有技巧性也没有灵性。 |
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导演算是好导演，演员也是好演员
可拍出的电影多么平庸无趣啊……
就像是个名贵的紫砂壶，里面的茶叶却已经泡了一百零一遍……
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