|
每一个人都问过自己“如果当初不……那会怎样？”其实即使再给你一次机会，等待你的也只会是另一个命运的漩涡。路该怎么走，得自己选择。有勇则上位，无用则烂泥一生。 |
|
以荒诞来解剖深意 结尾暗喻轮回及关于可能宇宙在钟表上的分裂 韦家辉风格十足 宿命和邪气的开局 各种命运瞬间的特写 手持镜头拟动表现第一人称（性交时）以及声响震撼（炉灶BP机那段）按摩中心镜头颠倒 极多的长镜与慢镜 提及湛江和台湾两个方向的不同结果 又隐隐涉及到九七回归的政治局势等 |
|
黑色幽默的剧情，两段式的结构，一喜一悲的结局，却原来都是南柯一梦，编导有水平。更难得的是摄影，俯拍、仰拍、手持跟拍、镜头倒置、广角、球面镜……运镜方式在港片里绝对独树一帜，很有大师范儿。 |
|
只想问一句！什么时候洗蓝！这画质每次想重刷都下不去手！ |
|
Too Many Ways to Be No1。北上大陆稀里糊涂就全军覆没，去台湾苟延残喘花开富贵也无福消受；李小龙活不过32岁，香港走不出这个十字路口。 |
|
“这两年我卖花圈，看见不少人死，有的人死地风风光光，整条街都摆满了花圈，有的人死了，连问都没有人问一声，连个小花蓝都没有。” 两种结局加回环结构。 |
|
老实说，这是一个关口，过不了，你就好扑街了；过得了，你连样子都不同啊，是另外一个层次来的。其实问题不在于此，台湾大陆也不是问题。问题在于你的心，你的气色乱七八糟，连自己也不知自己在做什么。富贵失败在于你能否找回自己了，明白吗？要看你自己想做个怎样的人。
|
|
想干黑社会先得学开车。 |
|
第一个死掉的是自己人撞的；第二个死掉的居然是大家摆很酷的Pose去湛江的时候掉进水里没人发现淹死的。黑社会不懂开车。抢共产党的，没一个好结果的。第二个结局出来的时候，镜头不再倒悬，好象刚才只是做了场噩梦一样，松了口大气。不要做坏事啊哈。江湖气很地道。唉我还是接受不了切或者剪手指的 |
|
人生会遇到不同的路口，性格和选择都很重要 |
|
8/10。不会买单的黑社会当不成老大，不会开车的黑社会害死人。这样癫狂混乱又实验性的港片难得一见，一开场就亮出了视觉效果纷杂的新浪潮本质：戴着手表的刘青云认真听算命，借阿狗面对抉择的彷徨无措影射北上还是东去的九七回归。错斩手指和操场上狐朋狗友指认谁打老婆的场面滑稽解构了所谓江湖道义。 @2017-03-25 16:03:35 |
|
卧槽果然是科幻片，自恋、自虐与自嘲。九七前后，百废待兴，去大陆是全死，去台湾是半死。云霄飞车般似的视听体验，带你疯癫带你High。 |
|
＂车都不会开！当什么黑社会啊！＂＂你三十二岁了我也三十二岁了，三十二岁是个关口啊，李小龙就是三十二岁死的。＂和gc党作对的没有好下场。＂＂你看我啊，我西装阿玛尼，手表劳力士，裤子versace。。哎呀别脱我的CK内裤。。＂故事结构牛逼！比蝴蝶效应罗拉快跑都早！看得笑到岔气 |
|
杜琪峰监制，韦家辉导演+编剧，刘青云吴镇宇主演，阵容就很强！剧情是一个故事两种结局加回环结构。外加镜头多种运用手法，把观众弄得晕晕乎乎的，韦家辉真是才气外露！好创意！虽然是黑社会打打杀杀电影，但却充满喜剧元素，乐趣十足，冲击力很强。 |
|
韦家辉的心智游戏电影，通过手持摄影机以及其他的大广角，镜头倒转甚至是溅向画面的血点营造某种游击影像的激进，涉身之感，却在这种混乱背后是过硬的逻辑与场面调度。在旧港片过火的风格背后实际上是基耶斯洛夫斯基等东欧电影乃至其他同类型电影的内核，都存在着某种极权的影响焦虑。后97的焦虑与狂热形成了某种可能性的crossroad，对于阿狗，韦家辉以及众多HK导演而言，关键的问题在于如何在大陆或者台湾之中建立一个影像化的香港，“北上”的狂热以及逃向台湾最终不过是投奔两种同等暴力的威权，差别是微乎其微，字头“一”的诞生则是机运性地内在于主体之中——即作者性，或许因此，韦家辉和杜琪峰反而对于北上与否并不感冒。 |
|
算命先生看手相说：关键不在大陆或是台湾，而是你的内心……更像在为剧情打圆场。你电影前面两段选择的结局荣衰演得那么分明！哈哈。这片与罗拉快跑另个相似点其实也是争议点：阿狗浑身绷带荣升堂主；布雷多顺利交钱获老大赞许。混黑道堂口算是一种能与社会秩序和谐共存并值得让片中主人公赢得幸福结局的生存方式？ |
|
港版机遇之歌，处在九七的时间关口，在北上大陆与东去台湾之间选择不同的命运。分岔点用的刘青云在浴池里是否付钱，两段故事的不同走向基于主角性格的不同，一个是一路怂包到冤死，一个是硬刚到显贵。台湾部分有几次本该死去而任由编剧笔下救活的转折。
有没有想过第三种选择，留在香港呢。 |
|
彻底颠覆黑社会形象，极度讽刺和挖苦，戏谑了五人的生命归属。视觉效果夸张变形、摄影机运用离奇、空间调度反常，空间上下倒置、广角横向拉伸、空镜头频繁出现、剪接出乎意料，多种两极镜头的使用，调用各种技巧手法去刻意营造时间的错乱感和空间的隔离感。广角风格将画内的空间与观众隔离开来。所有的嬉笑怒骂，冷漠砍杀，是完全主观化，也极具表现主义特点。影片色彩多为暗红、暗黑参杂与转换。光线配置遵循暗夜生辉的原则：多数处在暗部，主体在照明区域。这也是伦勃朗或者卡拉瓦乔的经典光线样式，展现人物丰富内心世界的面孔多数在光区之下，而承担生命的躯体和血淋淋的暴力挣扎却是在低饱和度和昏暗的光线之中。文本叙事时空的断裂也破解了影片自身的统一性，不同的叙事单元与叙事时空相互拼接，使影片的意义产生了含混性，也产生了多重解读。 |
|
【A+】无论是香港影史，还是华语影史，亦或是整个世界影史，这都是一部顶级的实验电影。个人心目中的银河映像最高杰作。抛开韦家辉的鬼才剧本结构不说，光就影像来说就足够癫狂了。各种角度清奇的大广角仰视俯拍镜头，倒立视角的浴场斗殴，宛如地府厉鬼掌镜的镜头位移，搭配上演员张扬狂傲的表演风格，将命运的荒诞之感透视的淋漓尽致。从这个角度来看，也算得上是华语影史最独特且伟大的黑色幽默电影吧。唯一可惜的是这么多年过去了也没有一个画质更好的修复版资源，不过这种狗屎画质也许更能表达出电影里的戏谑荒诞之感吧..... |
|
我比较认同评论区里那篇关于付账的解读，与我心有戚戚焉，抛开那些黑色幽默、大陆台湾、会不会开车、精工手表等或明或暗的悲喜交加、隐喻看点，我亦觉得这个片子的正剧色彩只在于付账，为手下付账，为做的错事付账，让别人的老大赔自家兄弟，赔手指等等，把帐算清，敢于买单，这就是当领导的素质。 |
|
此片的情节岔口手法，放在当时确实算是新鲜，倒拍，超广角，凌乱手提也足够实验，后面的30分钟确实不错，只是如果不是因为它名声够大，前30分钟就足以把观众吓跑。另外，97这个环境中，此片的政治隐喻也非常的大，且不像让子弹飞那么遮遮掩掩，而是非常直白的说大陆还是台北都不是问题。 |
|
4.5九七前的香港电影才是真正的香港电影呀，不经意间就能感觉到里面浓浓的政治影射呀，刘青云像是香港的代表，在台湾大陆的夹缝中求生存，最后开创了自己的门户，黑色CULT色彩十足，不过两段有点不对称，大量的倾斜摄影非常有趣但又不做作，始终传达出一种命运不确定的焦虑感，十八年纪念 |
|
死路活路各走一边，Too many ways to be number one。够荒诞，够混乱，够黑色幽默～结尾又一个循环，大亮啊！ |
|
罗拉鼻祖 |
|
“我边度富贵边度闭翳啊？”“呢个根本就唔系一个问题，台湾大陆都唔系一个问题，个问题喺你个心度，你滴色水乱度咁啊，自己都唔知自己做紧乜嘢啊，富贵闭翳就睇你自己执唔执得返你自己啦，OK？睇你自己想你自己做个咩人啦。”其实这部癫狂的影片阐述的并非关于不同选择，而是关于找回自己。上映20周年 |
|
荒诞的无厘头加上摇晃的长镜头使本片别具风格。在表现情义原则和人生命运的同时，也表达了个人主观能动性的重要。命在那里，原则在那里，人，也在那里 |
|
“如果当初不……那会怎样？”★★★☆ |
|
有限元素的无限挥发，逻辑最缜密的荒诞和惊喜，好棒。 |
|
叹为观止。对“尽皆癫狂，尽是过火”的最好诠释。我看过最牛逼的华语黑帮片，从来没见过这种先锋的拍法啊。不知道是不是前无古人，后五十年内是不会有来者。神级运镜（手持/广角），神级调度，神级剧情，相较而言《蝴蝶效应》/《罗拉快跑》式的结构反而不是最出彩的地方。是诞生，也堪称终结，银河映像迎来了一个历史的转折点。在一片混乱与疯狂中，人物与故事都清晰地向前发展。看似是荒诞的黑色幽默，其实讲的是深沉的人生道路的选择，是政治隐喻与港人焦虑包裹下的义薄云天与临危不惧，笃定的刘青云与慌张的吴镇宇搭档简直绝配。 |
|
做大佬的首要条件是知道什么时候埋单。居然是《机遇之歌》《罗拉快跑》那样的东西。大陆最悲催，“抢gcd没有好结果的啊！”台湾最富贵，见李登辉了都。但如果台湾那条线早点结束，在香港开多一条本土线做结尾，可能片子会看着更顺畅舒服吧 |
|
比较惊艳的是洗浴中心倒转的视角，后面的镜头太不讲究。时间轴的随意挪用和锚点事件的多维度表现，以及随性的视听语言，似乎是理想中抵抗电影的样子之一。在洗牌重来的叙事游戏中，大宝和小春两起死亡被一笔带过，构成一种似乎恒定的外部环境，一个字头的诞生更像加诸主人公身上必然的命运（开头的算命或许也有此含义），要么死光兄弟，要么保住兄弟自己残疾，要么断交单干，hk人扮演着结账时掏腰包买单，但是行动又四处碰壁的角色，三次荒诞的字头诞生都显示出认定并要赶上命运的急迫和焦虑。 |
|
这片玩结构比《罗拉快跑》早一年，不知对那部有没有影响。其实两部电影我觉得异曲同工，都将一个细微的决定对结果的影响。做黑社会，义气很重要，选了可能一个字头就诞生了；不选，分分钟团灭。当然也要考虑到历史的进程，上帝的决定权也很重要。 |
|
同时敲诈两边大佬借用了殺人遊戯 The Killing Game (1978) 中的松田优作吗【Too.Many.Ways.To.Be.No.1.1997.HK.DVDRip.X264.2AC3-Jackie.mkv】2.05G |
|
评论家一般认为，相对之后的《枪火》、《暗花》中编排精细、眩目惊心的镜头设计，本片有着初试啼声的真诚自然。如大量广角镜头中被拉伸的人物群像，在独特的造型感中，还制造出了艺术张力和迷茫无助的情绪效果。字头（帮派 社团） |
|
非常有趣的片子，多重可能的故事架构在港片中并不多见。本应该很吸引我的剧情，却因为我那天心猿意马而有些混乱。哎，绝对没法专心看片儿呀~~C的讲解很到位，能被点名发言很荣幸~~哈哈！这样的片子还真是应该有个“专业”的家伙推荐一下呢！ |
|
银河印象最经典的电影之一（个人评价此和枪火并称银河双绝），充满黑色幽默和荒诞意味，编剧、摄影和剪切简直绝了，俯拍、仰拍、手持跟拍、镜头倒置……运镜方式在港片里绝对独树一帜，完美！出来混怎么都是要还的。结尾给人平行世界的感觉，片中几处的政治隐喻，似乎暗示回归前的种种不安。8.7 |
|
银河的剧本真不是盖的。
虽然剧情荒诞无比，但两个方向的假设性剧情发展，居然比罗拉快跑还早一年！不喜欢内容也值得给形式四星 |
|
摄影凌厉，氛围冷峻，不愧是银河打响特色的第一炮。前半段尤其出色，幽默与冷酷并存。第二段的配角都在跑龙套，越到片尾玩得越过分。收尾收得不错。 |
|
看好多短评都拿这片和《罗拉快跑》对标，但实际的源头肯定是《机遇之歌》，讨论的核心问题都是一样的——在某种体制下，到底有没有的选。韦家辉场面调度能力确实远不如杜琪峰，简单说就是用力过度。 |
|
Two Ways to Be No.1,be good or be gone,that's an unknown life chioce. |
|
黑色荒诞的结构+出神入化的演技+地道港产枪战+随心所欲摄影+不看太遗憾 |
|
回环结构的运用，使《一个字头的诞生》迸发了全然不同于传统香港黑帮片独有的魅力，韦家辉以一个小混混的视角为出发，那不同性格所带出的不同命运，既塑造了极强的戏剧张力，也令这个故事充满了耐人寻味的黑色幽默，缜密的逻辑所写实的荒诞是如此惊艳。 |
|
黑色幽默总是会有一种酸楚包含其中，这电影是部笑着哭的电影，里面的阿狗，就像是身处九十年代的杜琪峯、韦家辉，不能左右逢源，在打骂中前进着。这电影里面倒是有很多镜头很值得玩味，很创新，很有意思~ |
|
惊人的实验性镜头和叙事，尤其是以劳力士为主视角的一些镜头简直匪夷所思。规矩与埋单构成两个核心要素。 |
|
韋家輝講故事很精巧。老電影有老電影的味道 黑色幽默的敘事風格 兩段式的故事結構 跟大多數喜歡玩個人英雄主義的香港導演很不一樣。現在的港片完全沒了這樣的骨氣 一本正經的講一個謀殺案 以為搞幾個插敘就很了不起了。 |
|
4.0 風格化，Fish eyes,情節的返回和補充。明明這片是韋家輝導演，杜琪峰監製，幹嘛都打上杜琪峰的標簽呀....徐錦江個大舌頭好搞笑...李若彤好美呀! |
|
人生是什么？人生是命运选择人，而非人选择命运。聪明人塑造自己的命运——我猜韦家辉跟普洛图斯一样，至少曾经一样——都是乐观之人。从极具风格化的影像上来看，银河映像这块“招牌”大概是由《一个字头的诞生》开始。而杜琪峰和韦家辉这帮人也都在暗自指认“我”是被命运之神挑中的“聪明”人，抑或是踩上霉运的“外码”人。但，缺钱——几乎成了空想主义者与底层艺术家们的痛和噩梦。不幸的是，在这部《机遇之歌》式的作品里，根本没有所谓的大哥，所有人都是金钱的奴隶和小弟。在鲁迅真正说过的金句里，有些特别适合三十岁左右的青年读一读：不满是向上的车轮，能够载着不自满的人前进。还有，真正的强者不是因为某件事而壮烈的死去，而是因为某件事而卑微的活着。以及，时间就是性命，无端的空耗别人的时间，其实是无异于谋财害命。 |
|
Too Many Ways to Be No. 1，Too Many Ways to Be Die |
|
更喜欢第一个结尾 冲锋枪突突死你们 还做黑社会 人渣去死吧 |
|
这估计是韦生最天马行空且完成度最高的剧本之一了。有些黑色幽默的片段看的只想说“我去，还有这般操作？”。结尾“南柯一梦”一般的设定更是感叹那时的韦家辉和新生的银河映像的大胆。人嘛，不管做什么，主观心里有数才是最重要的，才有可能做出自己想要的结果。编剧+摄影十分代表性的作品。四星半 |
