|
[2020年4月瓦尔达√] 片名准确译法是“达盖尔街印象”。瓦尔达的“一种致敬,一篇散文,一场惋惜,一回责备,一次靠近”的散文式纪录片,不过算不得她的佳作。这部拍摄她长居的街道“达盖尔街”(得名于银版摄影术的发明者路易·达盖尔)上的邻居们——香水店、理发店、杂货店、面包店、肉店等等店铺的(外省)店主们(以及驾校教练、修理工等等)的影片,提示了“近旁”这一今天被互联网和新式住宅小区消灭的日常空间的意义,同时还很诗意地展示了“劳动”。影片中间部分用魔术表演的匹配剪辑产生了“劳动宛如魔法”的的蒙太奇意义。有关于各种话题的采访(最美的要数关于童年和关于梦的两段),同时也有照相式的镜头(呼应片名和地名“达盖尔”)。 |
|
看了这个纪录片你就会知道为什么40年后,已经快90岁的阿涅斯奶奶能够拍出《脸庞、村庄》这样温暖、浑然天成的纪录片了。她和丈夫也算法国顶级的艺术大师了,可他们扎根于自己的街道,无论身份地位发生了多大的变化,他们的家始终在那里。不像中国人,一有钱和地位,首先想到的就是搬家。 |
|
只能通过物价分辨出我生活在哪个巴黎 |
|
瓦尔达的语言好清晰,没有杂音。是什么干扰了电影?她的电影好像滤网。过滤掉的是什么?剩下的不含杂质的是什么?好清澈。 |
|
魔术表演和日常生活的蒙太奇实在是太可爱了 ★★★★ |
|
瓦尔达是那种非常难得的让人每次看完她的作品之后都会充满灵感的艺术家,她的能力不仅在于改变观众看世界的目光,更在于她使创作看起来如此轻盈、简朴,如此稀松平常,以至于让人看着看着就像充了电一样,被她的想象力和创造力填满了、滋润了。在这个意义上,她或许比任何(男性)单一天才叙事中的艺术家都要开放,她不仅开放自己的作品、体裁,更开放了自己的创作力和创作方法,开放了自己的感官和被其感官过滤过的世界和日常,开放了巴黎,开放了左翼的关怀——她让人钦佩,但更让人自由。多么了不起、多么独一无二的人啊! |
|
人民的导演瓦尔达。 |
|
瓦尔达,一个能从最日常、最平凡的场景里发现诗意的神奇老太太。 |
|
新年看的第一部电影讲一街区之隔的Rue Daguerre 平时大家总会补上一句“瓦尔达的家” 离家不远的一面墙绘上画了瓦尔达电影里的角色 其中的魔法师就出自此片。片名Daguerréotypes原指Louis Daguerre于1839年发明的照相术 这条街以摄影师的名字命名 而街上居民瓦尔达又回借该词及其含义照相术记录这里的生活 回应了发明的初衷。魔术师深入街坊的表演串联起邻居们的日常和过去。将来?近五十年后Daguerre街物是人非 风情多少发生了变化 走进街角的花店 老板耐心介绍每一种花的名字 我们捎上几支白色 然后漫步向不远处的Montparnasse公墓 放在心爱的导演的墓碑旁 |
|
达格雷街街头卖激进的报纸,街尾并不关心政治。街道上的各种小店日复一日营运,镜头捕捉着日常琐碎的生活。实景魔术表演现场,魔术师卖力地吆喝。魔术师的手和肉铺老板切肉的手,赋予了日常生活的魔力。问每个人做梦梦到什么,仿佛全凭魔术催眠。每晚六点都想出门的老婆婆总会归家,记忆和家也有魔力。 |
|
香水店面包店肉店钟表店裁缝店,人们采购人们行走人们交谈。“在这没人关心政治,它对生意无益。”前半段平和安详,后半段用魔术表演与店铺买卖、与居民访谈形成有趣对应,直至最后魔术师催眠,人们依次复现,达格雷街安谧如眠。依旧是奶奶的淡淡顽皮。和楠哥聊片子最后发现这正是理想而有挑战的的范本 |
|
镜头对准首都城市里面勉强度日的低端人口。不带任何姿态只有纯电影语言的观察。几处魔术师的蒙太奇太萌了。巧妙合理的电影思维和直面自己一点儿不矫情的态度是瓦尔达电影最吸引人之处。兼备这两点的人太难得了。 |
|
Daguerréotype:银版摄影法。为什么偏偏这位热爱摄影和电影的女导演偏偏住在Rue Daguerre,这一切是巧合还是注定?感觉Agnès住在这条街上不拍点记录这条街的影像就根本不是Agnès!好,现在把电影放在当下的语境里吧,在多数人习惯去超市购买一切食物和生活用品的时候,在小商户购买东西的无限乐趣是被忽略的,而其中的琐碎的无轻重痛痒的快乐却能提升当代在都市生活的人的幸福感的:在很多次光顾一些小店之后,你和店主建立了一种奇妙的关系,是亲切的,逐渐熟络了起来,后来你甚至知道他家人是做什么的,TA会给你看TA手机里过节的照片,客人少的时候会交谈一些别的事儿。这些难能可贵的关联,今天在很多地方被连锁超市和外卖员/送货员彻底切割。 |
|
魔术表演和日常生活的蒙太奇剪在一起确实奇妙:魔术是虚幻假象,而居民们的则是每天面对的真实。如油画般的portrait让这条街上的每个人变成了永恒。 |
|
一切都是那么流动,电影不需要非要讲一个故事,而是人很可爱,街道很可爱,生活很可爱,镜头连接起来的是回忆还有空间,永远希望可以拍出这样的电影。(@Moma) |
|
毫无疑问我们都是生活的囚徒。20171224@广州奇遇书店通宵放映瓦尔达合辑光碟之10 |
|
日常生活和劳作是能变化一切的魔术!想了解一条街,我们可以从了解街上住着的人们的童年和梦开始 |
|
#SIFF 瓦尔达的电影本身的魔术,而魔术又在瓦尔达电影里无处不在——在《达盖尔街》里魔术成了结构的基础,揭示了一条街的种种面向:经济的、梦想的、关系的。 |
|
因為尋找黑澤清《顯影的女人》,以英文名Daguerrotype搜尋,誤打誤撞下載了這部片。一直存在硬碟,以為一輩子都沒機會看,撞着今天心情好,昨晚九點就睡了,睡了12小時,格外精神,吃完早餐,寫了1000字小說,讀了一個短篇,心頭無煩事,就打開了這部片,也不知不覺就看完了。最近認識了一位日本筆友,大概都是寫中文,然後用AI翻譯成日文,我都在向他介紹自己樓下街道的店舖,兒時流連的遊樂場,心裏也想拍部這樣的紀錄片。我很羨慕導演能夠這樣,人們也能敞開心扉地說,以前看電影就像看魔術,很小的東西就能觸動我,現在自以為眼界開了,總是想看更大更華麗的東西,幸好世上有這種片,讓我回歸樸素,與那些居民一樣,驚喜地看着那場魔術表演。時間真快,若果片中的居民還在生,大多都超過一百歲了啊。 |
|
一场魔术表演,节目中切换到达格雷街各行各业安然度日的市井小民百态,衔接顺畅,以此说明,他们的日常充满了魔力,阿涅斯问到他们的来历、夫妻相遇、关于梦的看法,悠扬的手风琴里,他们关心自己的工作,饮食起居,仅此而已。 |
|
“我就欢喜看那些东西,一面看一面明白了许多事情。”五十年前的瓦尔达,就已经在“发现附近”,但她大概不会认为,是社会学家的尤里卡发现。整个过程,不外是住家周围几百米,游弋于雨点涟漪般的大小圈圆。她用摄影机器去观察守望,完成一次靠近,看看有没有从外省他乡携带而来,“田野余下的稻穗同果实”。
如果没有穿插的魔术把戏,电影整体会更接近于纯粹之散文随笔纪录。于我而言,魔术可爱,却没有纯看刀工、窑烤之类的孩童之眼有意思——仿佛工匠老板们,可以在眼皮底下把“时间”偷走。而揣测其真实用意,是达盖尔银版摄影👉早期电影与魔术杂耍👉纪录片即兴创作的反应实验。黄昏、爱去的店铺、十四区一条街道,困住蓝蓟老夫人的温柔与忧愁。瓦尔达的作品,再一次达成的目的就是手段,手段就是目的。 |
|
#台北#很多人成名之作拍的是家乡,成名后却远离家乡。奶奶的早期作品,35mm胶片修复,小城其实很无趣,拍摄转折的承接有些小意思,魔术和裁缝,表演和理发,最动容的镜头永远定格在拍摄人脸。回顾相识和婚姻的段落也剪辑在了《听瓦尔达说》。 |
|
訪談與工作的鏡頭銜接很用心。天哪,我真的非常愛看小商品啊雜貨啊、烘烤后排得整整齊齊的麵包還有大塊吊著的肉什麽的……香水鋪的老夫妻真的讓人看了動容。 |
|
从日常街道的各式门后步入各式现状,随后再从各式现状步入各人的口中散步,散步至他们的脸,他们的工作,他们的故乡,他们的爱情,他们晚上做的梦...这样的散步是温柔的,如同河面上的阳光倒影,使人心亦泛起荡漾的波光。 |
|
镜头不断望向蓝蓟女主人“那仿佛困住自己的柔情”,始于她终于她,那张有故事的脸确实打动人,值得因之起意拍一部电影。可爱的剪辑,只有对自己的生活和其中的人充满热爱并细致观察才能做到。这样的街道邻里还存在吗?是否和质感绝美的银盐摄影一样已近乎消失?“他们说出自己的名字和故乡,空气好像发生了微微的颤动”。7/10.|https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=%2Ftopic%2F329075343%3F_spm_id%3DMjY2NDk3Nw&_i=50433850106e3c3 |
|
其实我想去街那头看看 |
|
编排很用心,剪辑点很有趣,但素材太少,只有一些场景,人物和故事都太单薄。 |
|
生活,无论在哪个地方都是如此。 |
|
台北電影節放映被樓下卡拉OK干擾,無法專心。 |
|
阿涅斯·瓦尔达是一位魔术师(就像乔治·梅里爱或者其他科幻片导演一样),电影院是她的舞台,摄像机是她的助手,达格雷街就是她的道具与灵感来源。不过,阿涅斯的“魔术时刻”不是通过停机再拍或者是CG技术来实现的,她的秘密就在于对蒙太奇技的灵巧运用以及对生活的细微观察,她总能从平淡的日常生活中捕捉到“魔术时刻”,再将这个时刻像魔术一样重现在银幕上,表演给观众。那些瞬间逝去的“魔术时刻”在胶片上产生了近乎永恒(如果它不被遗忘、没有遭遇意外)的刻度——阿涅斯用魔术凝固了溜走的时光。 |
|
varda的烟火气纪录片已然成为我的comfort watch 好喜欢pharmacy和小店的一盒一盒彩妆和口红 拉开的门板和窗板 一众人自我介绍和对着镜头做静止状摆姿势 太可爱了 一时间回到中世纪戏台 |
|
这样的local business群像在如今真的不太可能了,珍惜。 |
|
原来达格雷就是达盖尔,嗯,旗帜飘扬 |
|
补标 |
|
过去这条街上的人们这样生活,过去将来这样拍电影的只有瓦尔达奶奶。 |
|
如果说视觉艺术家瓦尔达是调皮的、女权主义者瓦尔达是战斗的,那么本片就是人情味的瓦尔达,是平和娴静的普通人生活。瓦尔达走近她的邻居,为后世留下了这幅70年代巴黎市井图卷,她将魔术师与小工商业者的日常剪辑在一起,幽默搞怪,展现普通人的生活本身就充满滋味与魔力,人们不谈政治、来自五湖四海,做着不一样的梦。现而今总想在媒体上呈现所谓的“市井烟火气”,这部纪录片找到了支撑“烟火气”的东西,是人情味,是具有包容性的生活。在大风大浪大变革的6、70年代,瓦尔达能够调转镜头去拍角落里生活的普通人,这就是记录的意义,也是法国电影传承下来的创作精神。且瓦尔达的另一面依然存在于片中,一味展现安逸只会让市井生活陷入另一种刻奇的歌颂,电影的“女主角”是始终想走出房门、忧郁的玛塞尔,镜头久久看向她,欲言又止,以少胜多。 |
|
一切都非常动人,除了那个话痨的魔术师。 |
|
从“韩老太甘蔗汁”十元手冲咖啡开始,拍拍中国的这条“疯情街”。 |
|
魔术师和普通日常的家庭小作坊生活交叠在一起,别具生动温馨。 |
|
杂货店有魔法! |
|
奶奶和大家假装自己是照片好可爱哦哦哦哦TTTT |
|
A la recherche d’un temps révolu. Quand la camera de Varda captive le quotidien, elle le captive !! |
|
古朴善良的街坊们。瓦尔达总能在日常里发现有趣的事情,并温柔俏皮地呈现在银幕上。尤其喜欢那家百货店,反应有些缓慢的老头子在杂乱有序中,贩卖着香水、发膏、口红,太可爱了。 |
|
#siff# #重看#银版摄影的色彩绝美,既有明丽的鲜妍,又有古典意义的审美,拍着日常生活则携有素朴美好之意,巴黎十四区的日与夜,人和事,工作和爱情,梦和现实,宁静与热闹并存,政治生活也不曾缺席;剪辑极为可爱,将魔术场景与人们的日常行为组接,形成一种灵动有趣的氛围——他们就是在这样的场景中身兼业主和客户,保持着工业时代的手工生态特征,社区人际关系关联紧密,一张张定格的全家福肖像多么珍贵,或许某天这条街也将不复存在,而留在照片上的形象恒久长存,这也是瓦尔达偏爱的创作主题。 |
|
以前有点不太能get到瓦尔达,这次电影节看了两部她的片子之后终于能get到她为什么被称为大师了,确实是人民的导演,轻巧地拍出非常有意思的故事。《天涯沦落女》有些沉重,这部相比之下就轻松多了,魔术和现实交相辉映的时候真的很有趣(有些魔术真的很厉害啊很好奇怎么做到的)。有点后悔这次没去巴黎了,下一次去法国也不知道是何时了哎。2025siff第六场,以瓦尔达开始以瓦尔达结束,完美收官明年见~ |
|
魔术师既代表着电影的“魔力”,也是娱乐幕前/幕后观众的“手法”,手中道具来做群画像中的蒙太奇过度,把不关联的个体相接,这和同时被采访、欣赏表演的人群组成了由点面到彼此联系的空间关系;同样,在灰色的墙檐下,一个个鲜活的色彩,就像是在给这样一个立体关系上色,勾勒出现代的生活气息 |
|
魔术师惊呼连连;2K修复(2014) siff2025 |
|
巴黎达格雷街头的日常/风土人情展示。摄影很舒服,很美很多彩但并不甜腻;魔术表演那几段运用相似性转场让居民们的劳动仿若变魔术;(手风琴)配乐不错。 |
|
“让我们借由想象力进入未来世界”,这条街道确有魔法其事,在人们劳作的双手间、双眸潜藏蜂蜜的爱情故事里、背井离家的乡村往事中,一个梦是两个橘子,法棍面包是蒙娜丽莎注目之下的6减4加6法郎。以街道为单位的家庭影像记录,轻盈而真挚,真好。btw想去蓝色(蓝蓟)商店一闻蕨类香水。 |
|
#SIFF2025# 非常温暖的纪录片,一条街上的夫妻店里藏着的是他们平淡真实又充满爱意的故事,魔术师表演和现实的蒙太奇太美啦。 |