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看完该片，你就明白阿涅斯•瓦尔达何以被称为“新浪潮老祖母”了。1954年，戈达尔、特吕弗还是乳臭未干的毛头小伙，阿涅斯•瓦尔达已经拍摄完自己的第一部长片了。该片感觉是意大利新现实主义与法国新浪潮的连接作品，“短角”（瓦尔达的成长之地）是新现实，“情事”是新浪潮，写实与创作并重并交 |
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学习艺术史和摄影的瓦尔达审美一流。别小看审美二字，大多数中国导演根本没有。卓越的审美，对生活细节的观察，对家乡的爱，好奇又大胆天真的心，充沛的感情，发现美的眼睛 …因为这一切，才使瓦尔达这部“随便拍拍”的首作，一个并没看过很多电影，第一次拍电影的人，作品就已不失水准了。 |
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瓦尔达对自己的影史地位很了解呢。感觉左岸派电影的几乎所有东西都可以找到这部影片之中，西尔维亚·蒙佛特和菲利浦·诺瓦雷的部分，对白做的好似旁白（雷乃和瓦尔达的剪辑），神神叨叨的感觉颇似日后杜拉和雷乃的作品。另外一半带有记录性质，由瓦尔达本人发扬光大。制片方式深刻影响了日后的新浪潮。 |
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瓦尔达处女作，改编自福克纳《野棕榈》，私密又黏腻。直接影响了整个左岸派作家电影的叙述方式，文学与电影的直系血缘在她身上体现的尤为明显，不亏是阿伦雷乃的好闺蜜。 |
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散文与诗。生活是散文，爱情是诗。清闲惬意的渔村，迷惘求索的爱情。淡淡然处之，乃生活与爱情之道。 |
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处女作就这么高水准了。有一些段落有伯格曼的感觉，在沙滩散步的段落有三岛由纪夫的日本感。结构上参考了他人的小说，一对来度假的感情出现了危机的夫妇和村民互不干扰的生活着，虽然在一个时空，并不刻意去交集。一切都在有序的进行，没有冲突。女人构建的秩序不刻意，无冲突，共存着，无高低贵贱。 |
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伯格曼的《假面》中那个留名影史的面孔镜头其实是本片最先用的，但这部处女作中的每一个镜头都显得刻意与不自然，雷乃操刀的剪辑也不能掩盖剧情设计的无趣（与后来的瓦尔达相比这的确太无趣了）。 |
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与大多数迷影的新浪潮导演不同的是，瓦尔达的艺术、文学和戏剧知识，远远超过她的电影历史或技术知识，她最早是从一种非常天真的看法开始摄制电影的。灵感出自福克纳《野棕榈》。眼镜重叠的镜头，船舱内的交谈，可能影响了伯格曼。 |
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一边是写实纪录片，一边则文学式的爱情。经典的面部特写 |
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1.我们工作。时间流逝。曾经下雨，或不下。我们有了一只新的小猫，一个新家，还有新的朋友。我们不在乎。但我们变了。我们不再疯狂地爱着了。我们的爱就像一个过气的浪荡子。2.内容或许源自瓦尔达少女时代离家出走到渔村的记忆与幻想。短岬村民生活的部分像意大利新现实主义，是《大地在波动》；而男主女主的戏则已有了新浪潮的形式感，主题类似《火山边缘之恋》。不过彼时的瓦尔达只看过20多部电影，不知道谁是维斯康蒂，谁是罗西里尼。3.伯格曼《假面》里的大特写大约借鉴过本片。 |
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村落在发生剧变，情人看不到，于是两者互相成为了对方的后景。瓦尔达捕捉生活的光影瞬间，随意插进闲散的叙事线，而如果将其视作男人此前对女人的口述影像，两条时间线便密切地交织在了一起。用画框内线条的切割与双眼的重叠展露两人关系的变化，离别前夜，女人的口与男人的眼重叠在了一起，变化发生了 |
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我咋觉得好无聊。 |
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还真是一股雷乃味...（雷乃参与本片剪辑的故事：https://www.douban.com/note/856520388/ ） |
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瓦尔达的处女作也是新浪潮的开篇作。同一个空间和时间里，两个故事的平行展开，一是渔民的生活，现实的快乐与艰辛；一是情侣的对话，爱的摩擦与纠缠。镜头美，字幕差。 |
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算是一次在形式上由文学到影像的不成功改造 福克纳野棕榈式的两段看似毫不相关的故事在电影化过程中其内在联系被剪得支离破碎（主要也还包括恋人絮语那部分雷乃的个人风格实在太强烈了） 瓦尔达摄影师出身而对每一帧的构图都有着脱离了叙事的试图把控欲 但尽管最后实践出来的产物有着诸多可能不算理想的地方 但她意识却绝对是超前的 |
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资料馆这个翻译……连单句话都讲不通顺看不明白……是翻译的问题吧，还是原来就这样……有机会再找别的翻译看看…… |
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一路昏昏沉沉 最后全村party就还行 @HKIFF |
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7.8；那些含情脉脉的推镜，26岁的瓦尔达还处在文艺的年纪 |
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老祖母54年就有第一部长片了。画面构图很好仅此而已。 |
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黯之水，破之网，肥之妇，黠者猫。秽浊气，狂肆草，敝棚屋，坚驳船。简之食，难之爱，皆在这法国短角。 |
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很多事情是由这部电影是由“一个25岁的女孩”完成的这一事实构成的，也是法国新浪潮的初啼，图像达到了视觉诗意，平衡感以及准确的全景和人物特写。历史学家乔治·萨杜尔（ Georges Sadoul）称其为“真正意义上的新电影”。当这对夫妇在渔民区四处游荡时，这部电影展示了其居民的生活。乘小船的人进行着他们古老的贸易，然而潟湖已经面临化工厂的污染。瓦尔达在1962年的一次采访中谈到影片中的两个当前主题，“第一个是一对夫妇重新考虑他们的关系，以及一个试图解决几个集体生存问题的村庄”，这两个故事不是独立的，而是同时被告知。贫穷被画面的新鲜感所化解，与其愤怒地谴责社会不平等和宏观经济体系，不如说是 它只是遥远的生活方式的一幅风景如画的代表。在《尼斯海滩》中她说，她的电影的灵感来自威廉·福克纳（William Faulkner）的《野棕榈》。 |
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夫妻和村民都面临被否定的过去，无法迈入的未来，而短岬村的此时此刻此在，似乎暗示某种更辽阔的维度。短岬村就是“两次踏入的那条河流”，你看到的是亘古不变，但实际上你早已非昔日的自己。 |
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那时候就有 被 增长了 |
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湖畔陌生人。 |
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画面美 音乐烦 |
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剧情一般 拍摄方法很好
要是不是抱着学习角度的话可能会觉得无聊 |
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我为毛要在一个浮躁的要死的下午看新浪潮。。。囧 |
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淡出鸟来 |
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50m. the very premeditated and reconstructed aspect and the documentary style,real life things caught in the moment 短角情事.La.Pointe.Courte.1956.D9.CC.MiniSD-TLF huax |
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瓦尔达剧情长片首作。眼睛重叠构图。“他们聊得太多了，不会幸福的。” #SIFF2025#第8场 |
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在小西天看的第一部电影，新浪潮祖母阿涅斯·瓦尔达长片处女作。1.文学性与诗意现实主义并存，酷似一部简单易懂版的《去年在马里昂巴德》，一看剪辑果然有阿伦雷乃的参与。2.对后世影响巨大：交叠侧穿的面庞与贴脸特写配独白后启伯格曼的《假面》，同一主题的配乐贯穿与对爱的讨论传递到戈达尔《随心所欲》与《狂人皮埃罗》。3.利用交通工具的杂音配乐，以火车汽笛和音乐笛声穿插间走向错综复杂的铁轨道一段为最佳，魅惑之至。4.双线并行，若即若离，轻巧亦玲珑。5.几个俯拍镜头颇具先锋视角，甚至有偶然闪过的超现实风格，当然瓦尔达后期作品中放大的不再是风格而是生活。6.短岬村的猫作为第三视角不断代入，穿行在村民的生活和男女主的爱情里，成为欧洲电影中少见的“动物见证者”。7.-你，我的爱人-你，我的践踏者。（8.0/10） |
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强悍 |
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B / 怎么不是一种《沙罗双树》呢。 |
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祖奶奶年輕時極美 |
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SIFF第一场@CMG融媒影城 去过两次塞特，有一次正巧遇到他们的圣路易节（Fête de la Saint Louis），也就是影片中的长矛赛，两人分别站在两只小船上，各执一长竿互相触击，把对方击落水中，落水后小船上再依次递补。全城都有参与，从早上开始城里的老老少少的男人就盛装上街了。 |
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瓦尔达处女作 短岬村 人民总是辛勤 勤劳的双手最值得记录 猫 死去的小丹尼尔 |
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3.5，畅谈“你爱的是我，还是我们的爱情”，这也太雷乃了哈哈哈 |
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一声叹息 |
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8.8/10 #CC#No.1 真正意义上的新浪潮开山，如此回望，甚至是总结，初见端倪的跳跃式剪辑（出自阿伦雷乃），白猫黑猫花猫，文学结构（仿福克纳），劳动人民，正反两面诸如此类。甚至连伯格曼《假面》也初见端倪。镜头之间的干涩一定程度上被独立镜头的构图趣味打破。景观和自然是剧情中的中立者，哺育了渔民却破坏着爱情（the nature the mind），那么阿涅斯就从自然中反观人物，水塘，沟渠，草坪。飞舞的被单，随处可见的猫，延展开的空间。倒退扑面而来的火车，是追寻童年的路易，和他们记忆里不再的爱情。宴会和比赛都是短角的纪实影像，包括村里人的一切，可以被视为剧情和伪纪录片的叠加，他们相辅相成，在虚构和“真实”的两端摇摆，包罗万象。可爱！可爱至极！ |
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“我是来吵闹的，但是沉默却赢了。” |
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油腻的配乐，不知所以的镜头设计，新浪潮也就那三位有货识货。不是按你所想的办，就是革命 |
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昨天忘记标注了。。跟本次电影节几乎所有电影一样，睡了好一阵子。。但是好像也没错过太多，醒过来扫到一眼重点字幕：they talk too much to be happy。。基本上就是我的感受。。这个地方拍得有点桃源，但我还是对这种每个人认识每个人的地方充满恐惧，这两个人也确实聊太多了，我get不到法国人的哲学性，以及作为一个没经历过任何亲密关系的母胎solo现在觉得理想中的亲密关系里面语言交流非常多余（对人类的厌恶已经进化到只想做狗了）。。 |
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瓦尔达从一开始就已经昭示了自己日后的风格，她始终是朝向底层的，文学性是重要的，但这部分很容易滑向某种中产阶级的虚浮，平行剪辑的渔村部分很好地中和了这个点，影片的视角也从城市到乡村的向下视角转变为了从乡村出发的平等视角。就像瓦尔达说的，她所表现的不仅是夫妇两人的危机，也是他们无法与他人建立联系的危机。个人与集体的联系通过平行剪辑分离与连接。 |
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真不像是处女作啊 |
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构图、运镜、动物的配合实在印象深刻，但去结构化的现代叙事让我严重犯困。 |
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奶奶的处女作就这么大手笔 |
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They talk too much to be happy |
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情侣之间莫测的对白和短岬村村民现实主义的影像。瓦尔达讲她拍这片之前没怎么看过电影。。 |
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用密集的创作力打破生活的节奏，哪怕它已如诗 |
