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这种故事放在任何时代都可以拍，而且完全可以非常狗血，在这点上导演做得很凄婉，蛮有格调，但也只限于此。像The Innocents这种诡异的故事，更适合导演的风格 |
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[金屋泪]是在50年代情节剧框架下可以达到的最高水准。英国文艺界直至二战后才开始反思阶级的问题，足见等级在这个国家文化里扎根有多深。与奥斯本的那些"愤怒的年轻人"不同，这里的男主角并非为情绪所驱动，他的迷失发生于苦心孤诣的上爬欲望和未泯的良知之间。他悲喜交加的结局源自不可调和的阶级矛盾 |
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是一部还不错的电影，但我必须首先吐槽一下网上有的这一版中文字幕，除了一些初中生都能听懂的基本用语以外这个翻译基本上就没有多少对的部分了，听不懂的全靠猜我真的是服了，这样乱翻译还不如机翻，逼得我去看英文字幕，观影体验打了折扣。但是不得不说本片的剧本还是不错的，台词挺考究，也非常具有讽刺效果，就是这个故事放到现在太老套了，微博上的渣男都比男主的故事精彩得多。本片的群戏没有想象中的精彩，演技基本全都给男女主角了，劳伦斯哈维把这个懦弱的渣男形象塑造的还挺不错的，毕竟他长得就不是那种懦弱脸，所以演好还挺不容易的。西蒙西涅莱的表演非常棒，把年长女性的那种风情全给演了出来，非常有信服度的一个表演。但是本片奥斯卡女配提名这个表演也太水了，就出场了五分钟不到吼了两句就提名了... |
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金屋泪这译名好生俗艳，也点到了痛处。Simone Signoret的表演远胜于男主角，这种落差倒形成了有趣的人物关系。空中楼阁，“亲爱的 我想你终于还是敏感的”，结尾忽而猛烈，坠落再被扶上。男人并非真正消极也不切实热爱，那点表露的欲望得到了阶级簇拥 |
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纯粹来膜拜Simone Signoret |
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Simone Signoret的戏真好 |
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故事普通，但是温婉凄美~ |
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剧本很好，时代感绝了，结构工整地一批，开头的人物介绍以及情景带入完完全全的教课书化，而对话里战后一代英国人的迷茫，以及年轻人无所事事和阶级流动的野心（顺便还站了一下右派立场）丰富度让人咋舌。可惜镜头语言上小动作多，整体却一般。对比导演后面来的《无辜的人》，差了不少。 |
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3.5 |
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近百年过去，人们已经忘记该如何描述爱情。于是只得回头，在黑白的影像中，在陌生的发音里，反复听这动人的情话，即使那些并非为爱所讲。 |
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我想，原著里的Joe，更加丰满 |
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世界上到处是这样野心勃勃的男人，痴心长情的女人；睡完爱消的男人，睡了就以为可以在一起的女人；懦弱无能的男人，行动力强的女人；自私自利的男人，牺牲奉献的女人……
不要为男人哭泣，因为年纪大了再美的女人哭起来也不好看。不要为男人离婚，他骗你离婚了他倒要和别人结婚了。更不要因男人死掉，他纪念完你，还是回头和别人走进教堂说：“我愿意”。 |
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难看 |
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2019117 三星好片 |
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这样的故事不管是在小说中还是在现实中都屡次上演，这个电影给人的感觉还是太轻了没有什么分量也没有太多的震撼，而这个懦弱的男人还可以继续这样苟延馋喘下去，虽然他看上去暂时是带着一颗破碎的心，不过令人怀疑的是这样的一个人又会伤心多久呢。。。 |
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男人真是自古都一样呀 |
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终于看到了目前为止感觉最适合Laurence Harvey的角色——凤凰男。Simone Signoret的角色是唯一值得同情的，她也是里面最棒的演员。 |
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#LFF4# 被男主的那种“自负”恶心到了，也猜得到结局，自从那句:我的要求是背景好，漂亮的女人之后，我一直忍着看的，男主没有六个道德故事男主的命却得了他们的病 |
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British New Wave的代表作 |
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Simone Signoret + 屌丝白富美和黑木耳三角恋，黑木耳出局，屌丝上位成功，白富美跟屌丝结婚了还喜滋滋的样子，五六十年代的英国社会情节剧可真愁人。based on John Braine's novel |
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人就是不能有太多选择 indeed.a timid soul 所以他最后死不了 仍旧会走上他的康庄大道 当他的乘龙快婿 but that's a kind of dirty business isn't it |
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许多版上流社会的原版。英国愤怒青年。美国盖茨比。中国凤凰男。 |
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演员演得好。男主绝对双标界的典范，软饭硬吃的楷模！人还是不要太多情了，尤其是对着一个根本不值得的人… |
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从《郎心似铁》到《金屋泪》再到《赛末点》，这种知音杂志上的烂俗故事其实一直在现实生活里上演。 |
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很富于艺术感染力的电影，通俗片的剧情，却拍出了深度，男女主都特别好，一个有了沧桑实则天真，一个毫不掩饰野心却难以自我欺骗，西涅莱在这里太有魅力，整个故事的成功有赖于她的演出和魅力，否则男主只能沦为一个野心家，故事也会变得廉价，她让人愿意接受这个故事。其实也像是人生的寓言，如西涅莱所说做自己的时候才最快乐，但又有几人可以做到，总是被诱惑裹挟，走到尽头只留下空洞的心。喜欢导演的精心打磨，让一个本该无聊的故事变成艺术，人的欲望挣扎有看头。 |
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除了他同事，整部片子没有一点真情，全是恶心反胃的虚情假意、空虚欲望、贪婪自私，观影体验太恶心了。 |
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好一出战后英国凤凰男的<红与黑> （而且成功翻身..比于连出息.. |
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在此之前可曾有多少影片会选择在叙事进程即将过半之时，才回过头来介绍主人公身份背景。当“回过头”这样的意识出现，就已经证明了观众早已被“开篇先提供人物身份”这样的情节剧叙事惯例浸染良久。影片对社会关系的思考与阶级憎恨的直言坦诚，试图对跨越阶级的理想青年的城市生活幻灭表达同情。对劳工阶层生活面貌与精神状况的写实风貌终于也在50s末走进了英国电影业。｜结尾就这两句词，可够讽刺的。2q |
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从未在好莱坞拍过电影的德裔法国女演员西蒙·西涅莱，因为这部电影包揽奥斯卡和戛纳的最佳女演员。她的演技醇熟老辣，前半段的魅力尤其夺目，但是除了她扮演的这个错付感情的苦命大姐值得一看外，男主角和富家女的那条线俗不可耐。此片抽烟镜头巨多，在英国被评为X级，但在美国票房大爆。值得一提的是，赫敏·巴德利是至今为止奥斯卡表演奖提名者中，戏份最少的一位——2分19秒。我看了，她其实只是靠一个眼神拿下提名的，鼓掌。 |
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平庸的剧本，看完才发现《红与黑》于连的诸多可爱之处，一颗易被忽悠的心，一个被不給面包的上帝給涮了的小白脸，但是却总付出真性情，最后赔上了小命；而这里面的男主由始至终居心叵测的一张脸，距离感陡升...PS西蒙西涅莱扮演情妇再合适不过。。。 |
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西蒙西涅莱扮演情妇再合适不过了 |
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Can't take my eyes off her. |
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希望可以在电影院看到这部电影 |
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Simone太美了。 |
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虽然在内容上有着对于好莱坞类型电影的模仿，对于《红与黑》三人关系只见皮不见骨的摹写，在接近60年代全球左化潮流的时期，对于工人阶级的描写，是通过对于资产阶级的女人的占有实现对资产阶级的报复与资源的占有，片中女性是资本资源的某种象征，所以他无法在阶级权利中得到胜利，只得在性上获得胜利，而那个开始因成熟而得到男主“崇拜”的女性最终走向了牺牲品的位置
可以看到英国的痕迹的是，它非常的冷静，甚至不要求我们对于男主的认同，而这样一个内容上包围爱情故事的看似好莱坞类型化的电影，却并不需要我们从中得到满足与所谓的“心灵坐的沙发椅”，而是与男主保持距离 |
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输出了一个新的词汇“爱情朋友”。 |
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来自The BFI 100，1960年奥斯卡最佳改编剧本。喜欢Simone Signoret在山顶抽烟的段落，黑白光影极美。又一个于连的故事，可惜谁都不是玛格丽特。 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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阶级的悲剧，在爱情选择面前，“和谁在一起，才能做真正的自己？” |
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1.看到了远大前程的影子，高大英俊出身贫寒既自卑又自尊，从小地方到城市里努力向上攀爬的工薪阶层，导演对男主的立场似乎有些模糊甚至有些同情，因此影片中男主算不上有多么丧尽天良，他只是因为某些原因同时爱上了两个女人，而他最终确实在真爱和阶层跨越中得到了后者。2.摄影很有特点，出现了很多偏离景框中心的面部特写强调男主内心的波动，镜头捕捉和放大了西涅莱的成熟美丽、劳伦斯·哈维的英俊忧郁以及富家女希尔斯的纯真。3.开场镜头特意给了哈维双脚以及吐烟圈的特写，让人印象深刻，火车这个母题曾多次出现，承载男主的意气风发、难舍难分和失魂落魄，导演杰克·克莱顿还是很有品味。4.这片子虽然是英国制片，但主要演员都不是英国人，台词风格和口音都没那么英式，让人觉得更像是在看一部美国电影。 |
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没钱没本事，还脚踏两条船，人家有钱有才的富家大小姐凭什么嫁给你？ |
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英新浪潮中风格较保守的一部。男女主都很出彩。 |
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爱丽丝的死唤醒了花心男主的良知，但是结尾婚礼上的那句"I will"还是妥协于现实，如果剧情是用自杀来应对自责似乎也过于残酷 |
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高度固化的情节剧，女性角色客体化，虽然调度上有些考量，但被结构压得死死的，放在1959年已经相当过时 |
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剧情虽然太俗，但节奏控制得好。 |
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演员真的不错！一直以为男主是东木23333 |
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3.3/5 |
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很典型的英式故事表达 |
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好生凄婉的故事 以前就听闻西蒙·西涅莱与罗密·施耐德是一枚硬币的两面 果然名不虚传 闻者流泪观者哀叹 |
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男主角这是什么一个货色啊！不择手段，易怒，大男子主义，冷漠。可是，穷不怕，就怕一身毛病。 |
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Alice即便爱上主角还是那么性感，她是权衡利弊下被舍弃的，死了倒好 |
