观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    探戈,加德尔的放逐 El exilio de Gardel: Tangos (1985)

    最近更新: 2024-01-12 高清
    • 主演:玛丽·拉福莱 / 菲利普·莱奥塔尔 / 米格尔·安吉尔·索拉 / 玛丽那·维拉迪
    • 导演:费尔南多·索拉纳斯 (Fernando E. Solanas)
    • 编剧:未知
    • 分类:剧情片
    • 地区:法国 
    • 年份:1985 
    • 更新:01.12
    • TAG:剧情 / 歌舞
    • 别名:Tangos, the Exile of Gardel,Tangos, el exilio de Gardel,Tangos, l'exil de Gardel
    • 片长/单集:119分钟
    • 豆瓣评分 8.1 (685票)
    • IMDB评分 7.2 (688票)
    • TMDB评分 6.67 (热度:1.55)
    • 简介:看片狂人(www.kpkuang.com)为您奉上法国电影《探戈,加德尔的放逐》的免费在线观看,《探戈,加德尔的放逐》是对白语言为法语,属于剧情,歌舞类型,目前在豆瓣的评分为8.1分,有685名网友参与打分,最后祝您观影愉快,本页面也会及时添加或更新本片(剧)的最新播放源。以下是剧情简介:   对于整个拉丁美洲电影, 只有三位导演的作品让人很难取舍, 阿根廷的索南纳斯, 巴西的格劳贝尔.罗查和玻利维亚的桑吉雷斯, 这三位都是我个人最最钟爱的电影大师, 恨不得把他们的所有影片都归入这个名单......作为本诞生于拉丁美洲的民族文学风格上来说, 魔幻现实主义永远是最独特的一类, 而作为魔幻现实主义电影的大本营的阿根廷, 索南纳斯正是其中最重要的一位电影导演, 他可能是阿根廷众多电影导演中最特立独行的一位了, 无论是早期直接无情地抨...... 完整简介请见下方

    扫描二维码手机看大片

    当前网页二维码

    In the sorrow of exile, a group of Argentinians in Paris seek solace and connection to their culture by staging a set of tangos. The film alternates between their vibrant rehearsals and their circumscribed lives in low-rent apartments, underemployed, fitfully communicating with families back home, trying to make do with what they hope are only temporary arrangements in a foreign land.

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 7.2 IMDB 6.9 正片
      Perceval le Gallois
      1978
      剧情片
      法国

      帕西法尔

      Perceval le Gallois
    • 豆瓣网友的评价
      • 妈宝憨憨大冒险,中途主角还一度换人,宗教主题结合骑士文学的古怪逻辑营造出一种不可名状的荒诞感,和全布景拍摄的舞台风格倒是很搭调。
      • 3.5. 舞台剧。传统意义上的旁白竟也有演员对白般唱出。但后半小时挺闷的。Arielle Dombasle 第一个角色。
      • 简洁的舞台设计,近乎家庭式话剧排演的风格,倒带来一种独特的静穆的美。悠扬纯美的歌声伴奏与刻意舒缓的表演节奏相得益彰,带来一种独特的单纯的骑士精神的古代诗意氛围。而爱情总是打破秩序的其妙存在,也是各种“罪”的搞笑来源。法语如吟诵般郎朗上口,演员自己做旁白也新奇有趣,氛围特别家庭化。
      • 什么是"文学性"?它意味着对讲述动作的高度自觉,对叙事语体和视角的自我意识:中世纪的骑士传说,如今在胶印轻型纸上抑或在35mm胶片上"重现",都同样不可能代入彼时彼地的情境,这乃是本质的困难;本片即令故事保持为故事本身,保持为一再被复述和永远被扮演的状态,演员则成为集说书人和书中人于一身的演示者,仿佛中古时代集会中既演且唱的游吟诗人. 这造成了一个奇妙的悖论:看起来似乎是形式被"抽去",但恰恰由于影片如此专注于讲述而非阐释,被抽去之物实际上却是通常所说的"文本内容",它反倒只剩下纯粹的形式本身:一种吟唱操演的模式――这形式确已十分接近舞台曲艺的质地,故某种程度上讲,通过将帕索里尼和《O侯爵夫人》的实践推向极端,本片触到了电影媒介的边界.
    • 豆瓣 8.1 IMDB 7.6 正片
      Nashville
      1975
      剧情片
      美国

      纳什维尔

      Nashville
    • 豆瓣网友的评价
      • 浮生扰扰,散而不乱;曲音靡靡,悦耳动心。
      • 好像全片都可以总结成一句歌词"You may say that I ain't free, but it don't worry me",如果只有时间看一部鲍勃,那一定是纳什维尔,它就是整个70年代人们半醉半醒人生的写照,在那里,他们随意走进一间酒吧,走上舞台,everybody sings! 原声太棒了
      • 永远的群戏大师阿尔特曼如果不玩多线叙事就不是他了。纳什维尔众生百态的群像,角色遍布各种阶层和类别,甚至可以辐射到整个美国社会。而且还隐隐带着些冷幽默,像最后上位的女歌手,永远赶不上热点的BBC记者以及那个遍及影片始终的政治宣传。
      • [纳什维尔]究竟是在说什么?到了最后我们发现根本没法讲出电影的主题,而这一次它一点问题也没有:我们无法为它归类,这正是伟大作品的标志。奥特曼看似散漫无结构其实大巧若拙的叙事是大师级的,人物线众多却清清楚楚有点有面,漫画式的人物却在下一秒就变得立体而人性化。这是一等一的浮世绘。
      • 不给五星是我自认我对那些隐匿于细节处的诸多讽刺还不甚明白,那些平静的完全不易察觉的嘲讽实在让人叹为观止
      • 本片揭露了资本主义的腐朽,让一个想混进娱乐圈的女孩跳脱衣舞,并以最后歌星遇刺说明了艺术是脱离不了政治的。
      • 本科的时候教文学概论的老师说:当你修饰的时候你已经离本义很远了。歌唱作为语言(说话)的一种终究修饰,那么是不是当你唱歌的时候你已经离真理很远了。
      • Altman's comment on Country-western music hub -- Nashville, filled with politics, just like Hollywood. A calculated and brilliant point-by-point deconstruction of the folk musical and the American myth.
      • 导演研究二刷,乡村音乐发源地纳什维尔众生相:歌星乐队经纪人,政客记者追星族,士兵刺客嬉皮士,梦想死亡乐声扬。普世欢腾下掩藏着无出路的脆弱迷茫伤感,奥特曼再显群戏大师派对男本色,熟脸多多原声赞爆(演员亲自作词作曲),与遗作《牧场之家好作伴》形成呼应:人生如演出,终究要落幕。
      • 摇滚乐汹涌的年代来拍老土的乐种,当然有挖苦右翼老粗群体的动机在(衣着艳俗的女歌星问谁是朱莉克里斯蒂?对比两人衣着的不同就看得出讽刺的点)。但是阿尔特曼的讽刺并不刻薄阴毒(矛头一样对准貌似左翼前卫其实虚荣做作的记者)。时代隔阂加文化隔阂,要领会所有的梗当然不可能但观影乐趣不缺。
      • 仿佛参加了一场美国乡村音乐盛宴。导演处理群戏和演员、场景调度能力强的令人咋舌,所有群戏真实的让人怀疑这就是现场实拍。还有利用的音乐进行剪辑的手法让看似杂乱无章的故事变得井然有序;一场接一场的演出将众多身份毫无关联的人物串联起来,让混乱的故事线回归到影片主题上来:“政治与我们每一个人都密切相关,无论我们知道或不知道,喜欢或不喜欢。”又是一部教你“不要太在意导演讲了个什么故事,多想想他是怎么讲这个故事的”这个道理的教科书般的电影。
      • 《纳什维尔》有奥特曼最纯粹的自我意识,充满了独立又感性的微观联结浮世绘,如创造角色的方法论是在上一个语境中建立人物,然后放到下一个语境中来显现,于此同时,不同故事的纠缠方式,也为这幕嬉皮士年代芸芸众生相互相标注微妙而精确的评论,意指用乡村民谣千篇一律却深入人心的歌词,搭配细致不拘一格的风情画,呈现时至今日依旧可以窥探的去魅缩影,包容且前卫。
      • 当时以为Player是他的神作,不想他只是惯常为之而已。到Short Cuts已深刻明白这个道理,Prairie Home Companion也绝非偶然,我们早在七五年就已有了全明星多线条连唱剧可供享用了。
      • 如果要挑出一部最具有美国气质的电影,我会毫不犹豫的选择《纳什维尔》。此片并不是因为塑造个人英雄,塑造美国梦而拥有美国气质。相反,罗伯特.奥特曼锋利的切开了美国人的头颅,将脑子里的“精神”展示在了手术台上。在70年代这个遍地都是电视节目,嬉皮士,摇滚乐,毒品,性放纵的年代,那是美国社会最多元,最自由,最有魅力的时代。而这样的魅力来源于文化工业的兴起,其中广播,电视起到了重要作用,在单一化的文化工业输出下,人也变得单向化。而反抗这种文化极权的叛逆者也随之出现,两股力量相互撕扯,好不热闹。
      • 擅长处理群戏的罗伯特•奥尔特曼以其出色的调度与控制力,在“喋喋不休”的对白与“混乱无序”的场景中,精确地描绘了越战阴影下美国芸芸众生的人情性态,并深刻揭示出普世欢腾气氛下的美国社会精神危机。本片获得奥斯卡最佳电影与最佳导演等提名,堪称美国70年代电影代表佳作
      • 我知道拍得很好,但实在看不下去,适可而止就行了,真的
      • 75/100,奥特曼用顶尖的群像塑造力强行建立了结构,70s美国战后芸芸众生速写,从文化到政治皆有详尽的反映,像一篇虚构的社会研究材料。
      • 看着不知道在说什么,可能了解当时的背景能更好的理解这部电影,但是真正的好电影是不分时代的。
      • 越战后的美国浮世绘 奥特曼同学在下一盘野心勃勃的大棋 出色的群戏调度 混乱的音效 谁能告诉我那个开摩托的酱油到底是在做什么?还有谁能告诉我为啥奥特曼同学的音乐总那么好?
      • 纳斯维尔或为奥特曼影史最佳。因为其鲜明的风格元素似乎找到了一块最佳的落脚点。你看,乡村音乐节,登台献歌穿插期间顺理成章,使影片合理地维系在一种轻快散漫的基调中;歌手歌迷媒体各色人等扎堆的地方,想不要群演碎嘴台词叠加都很难;歌星间的奉承嫉妒,歌迷们的狂热痴迷,一系列台下幕后的八卦揭示,相较于政治战争或西部等其他题材类型,更适于奥式琐碎去魅与温情讽刺的嵌入融合;最后,惊悚元素无需杜撰,历史掌故随手可得,并且演唱会高潮与开枪射杀之间形成了最强烈的情绪反差!……“你可以说我不自由,对此我不心忧。”片尾曲的演唱者芭芭拉哈里斯,与凯伦布莱克在1975年前后曾同时出现在《纳斯维尔》和《大巧局》。
    • 豆瓣 8.1 IMDB 6.9 播放线路2
      سکوت‎
      1998
      剧情片
      法国

      万籁俱寂

      سکوت‎
    • 豆瓣网友的评价
      • 看到一半,暂停,出门拿快递。回来发现3岁儿子在看,很难相信,他居然说喜欢。剧终时,他说要“重来”,索性我也跟着重看。期间需要不停回答他,诸如“什么是盲人?”、“小男孩为什么要闭着眼睛,伸直手臂行走?”之类的问题。可能是艳丽的色彩,和有趣的声音设计吸引了他。本片的视听确实颇具想象和魅力。只是...在这样一个燥热的下午,还在为生活焦虑的我,着实不太想思考家国命运这样的“大命题”...
      • 严格意义上的塔吉克斯坦电影(与维吾尔族真像),小女孩都是美女。1.影像稀释—特写(浅景深、水作背景)—脸—心灵。2.莫森的电影语言:简单、笨拙、质朴(与阿巴斯的质朴区别)。3.色彩的临近感:民族服装上的色调。4. 民族诠释的第五交响曲。
      • 导演是伊朗帕拉杰诺夫吧?色彩真是绝了,把盲童和小女孩(穿红底白花纹衣服好美,好多名场面都是小女孩的,比小男孩更迷人)当做主角真是太聪明了,虽然漏洞百出,但是儿童的天真爱幻想,很有代入感,才能让小孩子敢于独自坐车,开篇摸馕(好像选美比赛,褒义的),跟小女孩翘班,在巴扎闲逛,把巴扎拍得好美啊!雨水打在身上何其美,小男孩拉车又是何其辛苦,而盲童听得见所有的声音,此时眼盲也没什么无法忍受了!校长说盲童老板的琴不合格那段,还是让人觉得心酸又好笑,弹琴是他们的必修课吧!国内所有拍文艺片的导演都应该看看这部片子,不是非得暴露肉体doi批判才能拍文艺片,万籁俱寂小鞋子诞生地限制不会比我们少,但人家的文艺片更真善美,所以别再怪审查制度了!妈妈和人钓鱼聊天,有一种说不出来的感觉,妈妈也挺不容易的!
      • 徒有其表的形式主义,做作且毫无灵魂。越强调某个动作,越去“经营”画面的美,就不可能纯真,不可能自然。要拍女孩的樱桃耳环和鲜花指甲,女孩要侧过脸,将手放到脸颊上。一个像杂志封面摆拍的姿势,刻意展示给镜头。莫森的控制欲太强却不会藏。这点阿巴斯才是浑然天成的。
      • 一出关于声音的蒙太奇,行走在路上的耳朵和心灵,万籁俱寂,沉默如海,世界再喧嚣不过是舞台;大量特写,简单,纯净,就这么不加修饰地、定睛望着镜头,一组组叠加的“描述”镜头制造出童稚的质朴之美;很喜欢女孩浆果为耳坠、手指染嫣红、曼妙舞身姿。
      • 耳朵有时也会欺骗你。就像最长一日中那很悲催的两声“响板”。相对而言,由于耳朵比眼睛更敏感颠覆了人们的习惯认知而更适于出现在思辨气质的文艺片中。当然总难免小有争议:用以看为本的电影载体(纯听算广播)来表达听觉至上的玄妙理念?……“布列松是一位不属于任何电影浪潮的真正传奇。他就是他自己。艺术、道德、人性与纯电影的完整浪潮。今日世界极为罕有。布列松对他人苦难自觉有责,力求用自己拍的每一部电影去减轻他们的痛苦。”——莫森·玛克玛尔巴夫2015威尼斯电影节罗伯特布列松奖之获奖感言。
      • 樱桃作耳环、花瓣作指甲的小女孩
      • 色彩悅人眼目,以為在這飽滿的色彩下包裹著一個悲傷的故事,然而卻什麼也沒發生。電影沒有試圖鋪墊什麼,純粹是一幅幅空有唯美,沒有靈魂的圖畫堆砌。飾演盲童的童星欠缺幾分靈氣,表演有點笨拙,完全是被導演調教出來的樣式,實在難以捕捉到盲童與音樂之間有什麼關聯。最後的演奏雖算是點睛之筆,卻難掩幾分做作的痕跡。
      • 对比与《魔毯》而言,除了小孩子本身的表演灵动性,我更喜欢《魔毯》,可能是因为第一次接触莫森导演的伊朗电影是从《魔毯》开始的,给了我比较大的思维冲击,相较于《万籁俱静》,就没有那么多让我惊喜的地方,影像风格上,景别构图固然是独具美感的,但并没有太多创造性的场面与设计,因为这次主要是放在了声音上。
      • 色彩艳丽;音乐动听,确切的说,真是美,且独具匠心,无论是前段那个收音机,尤其是那把跌落的琴被雨滴桥当的声音;小女演员们都很PP。
      • 熱瓦甫、都塔爾,瓶身與鍋底的《命運》。在生活場景中穿梭,馬克馬爾巴夫全然不掩飾深度個人化的"妝感"。講退無可退的困境、在貧亂交加的國時,可每個人是要齊整美麗地入鏡,巴扎上果蔬飽滿閃亮,就連瘦到爆骨的馬也潔白俊逸,拉車男孩虛脫著咬牙的臉,是唯一的一根明刺。 《萬籟俱寂》
      • 万籁俱寂。只识得好声音。看之前没想到是这样美的电影。诗意自然而然呈现其中。几处细节甚至非常美妙。。只是不太喜欢小男孩妈妈
      • 很纯粹的一部电影。盲童眼睛看不见,上帝却给了他敏锐的听觉。用心用耳去感知这个世界,而声音给他构建的世界也是无比丰富的。导演用视觉去表达听觉,生活中无处不在的细节都可以是有韵律的。很喜欢电影里的小萝莉,随着音乐舞动,用樱桃当耳坠,用花朵染指甲,感觉是形式大于内涵的电影吧。
      • 万籁俱寂只剩下音乐~美的不可言语
      • 色彩繽紛。喜歡結尾男孩與馬的蒙太奇,男孩與女孩在市場走失又依靠音樂重逢,建立連結。非「現實」的,開場戲敲門到母親拿起頭巾,男孩起床畫面構建的方式就是為了建立這樣的認知。
      • Get lost to find. 有自己独特的一套视听表达,纯真美好,同时有背景有层次。PS. 那个大市场空间很难忘,水晶宫的感觉啊
      • 水代表命运。当小男主捂上耳朵,就出现水的声音,他开始接受现实,命运将他包围,只有音乐能让他暂时逃离。大雨是命运的惩罚,将小男主击倒,代表艺术的琴也掉在地上。但是残酷的命运也在奏响着音乐,在大雨结束后,小男主可以在命运的河流中畅游。老板和房东都是命运的使者,所以每次敲门都是四拍,是命运交响曲的节奏。他们有操纵别人命运的力量,所以当小男主迟到,老板会揪住他的耳朵。流浪艺人给了小男主另外一种选择,自由追求艺术。虽然他们是羊群,但是只要他们作出选择,也会变成奔驰的骏马。当赶出家门,小男主彻底逃离了现实,像骏马一样飞奔而去。他指挥了一场宏大的交响曲,所有底层劳动者都为他演奏。虽然他们无法脱离命运,但却可以在命运中奏响命运交响曲。我们是命运的奴役者,也是命运的主宰者,做出正确的选择,别迷路,别走错路。
      • 境界过高千万别看这部电影,因为会为之“疯狂”。
      • 有的蜜蜂就是会遗憾的落在粪便上,恐怖型的人生也会遇到带樱桃耳坠的彩裙姑娘,也会马一样的追寻美好,也会发现细小的、美的,自己逃离苦难的小树洞。 人生啊,是很过瘾的。
      • 因为色彩画面而出彩的电影,讲的是盲人寻找音乐的故事,取名却叫万籁俱进,这三个矛盾体融合,看到了很多。伊朗的苦难,路上小孩拉车,女孩应该是被包养了,盲童也要支撑起家里的经济支柱,青壮年都没钱在游荡,老年人也是自己买不起面包,通货膨胀加剧苦难,不是很直白但却坦诚给你看。但是人人都很善良,互帮互助,女孩爱美,她聪慧懂得循音找人喜欢音乐跳舞,喜欢打扮,掌握老板情绪,她也有自己的苦只是不说。路上拿枪的士兵也爱音乐,男孩对音乐热爱胜过现实苦难,音乐世界里是美好的,他沉浸追逐,但最终命运无情,让他面对现实,工作没有了房租付不起只能流浪,流浪汉就是他的未来,这个色彩明艳人人漂亮的民族,因战争而如此破败穷困,但依旧热爱艺术,不知道,该让人赞叹的是那份热爱乐观,还是该让人喟叹现实无情残酷。女孩起舞太美了
    • 豆瓣 8.6 IMDB 7.8 HD中字
      All That Jazz
      1979
      剧情片
      美国

      爵士春秋

      All That Jazz
    • 豆瓣网友的评价
      • 重刷,修复质量极佳。鲍勃·福斯,将形式主义推向极致的歌舞之王,醉生梦死、浮生若梦。
      • 鲍勃·福斯第4作,1980戛纳金棕榈。影片将回忆(死亡的5阶段-愤怒否认讨价还价抑郁接受)、幻想(向白衣死亡天使倾诉)、闪前(临终)与现实交叉剪辑,呈现了一位酗烟、嗑药、浪荡的歌舞剧导演通往死亡之路。主观视点的声音特写搭配静默环境音处理:外化心脏病发预兆。情色舞剧排演,[再见我爱]。(9.0/10)
      • 在鲍勃·福斯导演兼编舞百老汇音乐剧《芝加哥》时,他的第三部电影《伦尼的故事》也在进行后期制作,双重压力下,酒精、香烟以及各种药物压垮了他,福斯在突发心脏病后有了一次濒死的经历。 这段经历后来便被他搬上了银幕,尽管这部半自传性质的电影带有很强烈的自恋倾向,但相对客观,没有过度粉饰福斯本人的出轨行为。 除却本人,影片中的绝大部分角色都源于真实生活,可与现实之间的关联并没有让《爵士春秋》走向传统传记片的泥潭,反而造就了一次形式主义的狂欢,快速的交叉剪辑让电影、舞台、现实、梦境交织在一起,死亡空间里丰乳肥臀的女人、滑稽的表演和台下哄笑的观众似乎指向了费里尼的《八部半》,不过这些更像是福斯的《阿玛柯德》——在弥留之际的追忆与回溯。 影片上映八年后,《爵士春秋》中的内容如预言般变成了现实,令人唏嘘不已。
      • 戏比天大,人如幻梦一场。“我们的宗旨是带你四处翱翔,但你哪也去不了。”
    • 豆瓣 7.9 IMDB 7.2 HD中字
      Intimní osvětlení
      1965
      剧情片
      斯洛伐克

      逝水年华

      Intimní osvětlení
    • 豆瓣网友的评价
      • 横移横摇镜头很多,基本没有镜头的纵深运动。让鸡腿的那个场景让我想起了《万家灯火》。整部影片的配乐十分出彩,既渲染情绪又承担叙事功能。影片开始时那个定位镜头印象很深
      • note:好可愛啊真是可愛的男人,這種喜感蠻像早期Polanski的,例如Cul-de-sac,很輕鬆也很無禮的情調。
      • 如果说我理解德国人对古典乐是种信仰, 那么东欧的捷克匈牙利, 古典乐则是生活的一部分, 这是他们表达情感或消磨时光消遣娱乐的一种最通俗的方式. 虽然片里小提琴和小号的音不准问题让人有些抓狂... 捷克乡间生活风貌立现~
      • 可能并没有故事。老友重逢,砖头和葬礼,弦乐四重奏和酒。因为你还没拥有,所以从未失去。
    • 豆瓣 8.2 IMDB 7 HD中字
      Tango
      1998
      剧情片
      西班牙

      探戈狂恋

      Tango
    • 豆瓣网友的评价
      • 神作啊!绍拉大爷的结构就是牛逼就是牛逼。最后能找到西语世界普遍的军政权黑历史上头去真是神来之笔啊。这舞台结构真是让人目眩神迷。然则这种架构的探戈舞剧,恐怕唯有电影才能表现,剧场果断大打折扣。另外最后那个大场景里世纪初的人们走出来是不是启发了安哲的[悲伤草原]?
      • 音乐舞蹈都不错,故事的话呢,没找到什么感脚。。。
      • 色彩繁杂,情节蕴含在舞蹈里,看的有点莫名
      • 戏中剧,戏中舞,舞是欲念之表达,剧是人生之浓缩。影片中不时出现的摄影机提供了线索和叙事层次,要不然到头来,分不清戏如人生,人生如戏。
      • "过去是不可毁灭的,或迟或早,他们将卷土重来,每一个重来的过去都是一出戏,他破坏过去他自己!"我对探戈本身的喜爱超过了这部电影.跟<卡门>有些像,都是戏中戏,最后她没有被刺伤,那他的腿是不是瘸的呢?他们是真的相爱的?亦或这一切都只是导演的戏?我有些迷糊了.
      • 舞台布景,灯光,色彩,配乐,营造出了一场华丽丽的探戈盛晏。某个时候,亦令人感觉跌入镜相时空。情欲,如探戈么?再怎么华丽,音符终会嘎然而止,跌入现实。干脆,利索。不论当时双方陶醉在舞步中对视的双眸飞舞出来的奔放,不羁,浪漫,嗳味,挑逗的种种情愫。。。呃,这里的女主好像波曼。
      • 有色光,用舞蹈外化心理,镜子和摄影机作为内外过渡,现实和戏的切换不着痕迹,情感流畅自然到不可思议。美爆了,怒赞!
      • 视觉系作品,舞蹈和音乐两种元素亮过故事。戏中戏结构,把舞剧嵌套在电影里。讲欲望,讲对探戈的爱,讲伦理。结尾那个长镜头的摄影机凝视很特别。场面调度也精致。四星。
      • 漂亮的光影,戏中戏的故事,情欲飞舞的探戈。灯光和色彩的运用赋予了让这部探戈舞蹈和音乐组成的电影十足的魅力。
      • 不打五星于心不忍。完美观影体验。【电影资料馆】
      • 受不了这种做梦一样的意识流电影,片中的探戈舞和片子本身一样,全无可触动我的爆点,也就影射白色恐怖的那段还很有张力。片中舞步也再次证明:舞蹈的起源就是人类情欲的表达,即用来调情的。
      • 三星半。原来BJIFF看的关于flamenco的电影也是该导演的作品。tango真是脚步灵巧、身姿撩人的舞蹈。艺术和爱,美丽又复杂。P.S.打开盖子就会发出叫声的小玩意是不是大家小时候都有啊?
      • 舞步痴缠,爱欲交纵,虚实轮回。只上过一节探戈课,没有男伴,上身要挺拔,眼神要硬,脚步非常华丽。我望着你你望着我,周边世界便不复存在。Secucen mutuamente en la música, en el corazón de Argentina。PX100的处女秀表现强劲。
      • 【中国电影资料馆展映】画面色调与摄影风格独特。至于剧情,感觉探戈舞蹈演出比演员表演好得多。很多舞蹈段落行云流水般精彩。尤其是三人舞及最后两组群体舞蹈表演非常震撼,让人难以忘怀。多次故意出现的摄影机“穿帮”以及摄影机在镜前自拍,在电影中颇为罕见,似乎如观众在对镜自视,人戏不分。
      • 跟学霸看这户电影好有压力哟...下课了还没放完,貌似北电出来的弱弱的女老师用力解释着片头片尾和隐喻,而下面迷茫站着的是群等着占下节课座儿的学霸……12.9@影视美学
      • 排练一部探戈舞剧。舞蹈、音乐、光影。力与美。经典段落:三人探戈、女女探戈、男男探戈。细节:中国盒子里装着一对蟋蟀。
      • 不讨论政治的舞蹈家不是好艺术家,摄影大师维托里奥·斯托拉罗的光影色彩,那个小盒子是在致敬末代皇帝?还想到了前一年的春光乍泄,个人与国家的爱恨情仇投射到了舞台,最后镜中的摄影机。资料馆胶片转制的掉色版。
      • 向卡洛斯·绍拉学习光影学,剪影学,色彩学,调度学,舞蹈学,女人造型学,性感学,看不够学,看爽学,声效学,配乐学,棚拍学,戏中戏学,音乐剧,爱情学,当然最重要的探戈学!探戈!
      • 木木定律:五星的文艺片一定要有短发女主角。这部电影光影、布景和舞蹈都很美,音乐剧和电影浑然天成,手法纯熟让人惊叹。探戈版《黑天鹅》,但全无《黑天鹅》的矫作、不自然的惊悚。看之前可以先略略了解一下阿根廷的历史。
      • 真心不觉得哪里好看,就是不断的跳探戈跳探戈跳探戈。。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.41