|
沙希:你能不能出点电费?
永田:但是这是你家,我想不出帮别人家付电费的理由。
吃女友的、住女友的、用女友的,居然还说这样的话,试问哪位观众不想爆锤男主一顿!我从未见过如此厚颜无耻之人.jpg |
|
爆哭的两场戏:骑着单车的那段长长的告白,最后的演出。永田的敏感和自尊、沙希的温柔和脆弱,所有看似糟糕的行为我都非常能理解。或许这就是现实吧,梦想带来的失意、生存的压力、恋人间的束缚与纠缠,不知不觉将所有的美好都消磨殆尽。也许人总是在失去后才知道后悔和珍惜,但希望有一天你再听到ザ·ディランⅡ的专辑时,会想起我们曾经在公寓里喝着酒唱着歌的那些日子。 |
|
我一直在想mayu说的打破他们平衡的那个瞬间在哪里呢?
是想去迪士尼乐园却被批评时百依百顺的尴尬,还是被无视摩托车绕圈到第四次时呆在原地的空洞,又或是只有次次醉酒后才归家时床边的人偶拥抱。
爱情的消磨总是悄无声息的
多年后,他们再仔细回味那个有樱花掉落二人依偎骑车前行的清晨,也还是找不到答案吧
只有一声"对不起",送给当时拼命逗我笑的你 |
|
自负与自卑是如何伤人一万自毁八千的,太理解永田了。 |
|
40年前寺山修司的墙面落下,剧场贯通了现实;40年后行定勋的墙面落下,现实堕入了剧场——也是日本社会越来越原子化、日本文化越来越无趣的缩影。我不仅觉得这俩主角的选角都 fail. 更重要的是又吉在火花里那股死咬的劲又哪儿去了?自恋自卑的疯逼演剧家最后就满足于投靠对手演了一个治愈系吗? |
|
最后一场戏还是挺厉害的,行定勋还是有水平。虽然会很简单的归为一个软饭男的故事,但其实,它对情感中的男女,那种纠缠的关系,描绘得还是非常真实和准确的。因为,这世界很多事情是不讲道理的,也无法用理性来解释。深陷其中,纠结且痛苦。山崎贤人从头至尾的画外音,其实也成为打破界限的一种方式。而骨子里,还是又吉直树的丧气。 |
|
结尾打破时间空间上的束缚将戏剧与生活完美交融,颇有“初闻不解戏中意,再看已是戏中人”之感。情感的交流是相互的,一方肆无忌惮索取,一方无怨无悔付出,走向离散已是必然。正如沙希所说,她希望永田能为她改变,但却又不想他被生活磨平棱角,只好自己默默抗下直至精神不堪重负。剧场上,你满怀欣喜,演绎着我们向往的美好未来;剧场下,我泪流满面,只能不停抱歉割舍这份爱恋。 |
|
又吉应该很想他前女友吧。//又吉在谈话节目里提到过交往时间最长的女孩子,是他22岁的时候,在神社前偶然遇到的陌生人。在一棵大树前,两个人发现了谁都不会注意的掉落的青涩果实,这让又吉产生"她应该能理解我"的感觉。 |
|
又吉直树不愧是太宰一生推。这部略带自传性质的作品(所谓私小说),简直如同又吉版的《维庸之妻》。从电影起始己见端倪。男主是典型的能量黑洞型人格,在街头逡巡,下意识物色着下一任宿主。他们太善于从人群中迅速分辨、拣选出最容易抓来吸血的那位,作为自己的长期血库。天真单纯、心软、热心肠、爱操劳、有服务精神、不善Say no…这些特质,总能引导他们循着血味顺利找到供体。自恋的男作家,往往有一个他们所沉迷的、虚矫架空的“我”。为了勾勒这个我,剖析这个我,他们穷尽笔墨、喋喋不休,正如片中没完没了的旁白。在他们的叙事里,这份剖白与忏悔越真诚,越掏心掏肺,越对照出现实中所作所为的不堪与残忍。自意识过剩之下,他们似乎永难明白:女人为你放弃梦想,不是羡慕你的梦想含金量更高,不是妄图在你的梦想里分一杯羹,仅仅因为她爱 |
|
看到结尾周围的墙倒下来感觉灵魂出窍,剧场是从哪一刻开始的。
以女生的角度看是很糟糕的男朋友,只是站在同样为人的角度又有很多共鸣。
永田一个人出门买新书下馆子那段,虽然在感叹哇他可真过分,但又觉得我可能也会做出这样的事。
什么时候成长了这么多啊山崎贤人,在店长楼下带着急切又痛苦的表情拨自行车铃,沙希走下来之后笑着要车钥匙带她回家的永田,接下来一路上的笑都好像在哭啊。
为世界上最可爱的kento桑感到开心,演员这条路已经走了很久,又好像才刚刚开始。 |
|
和山崎贤人、松冈茉优的表演一样,都出乎意料的好。越来越爱松冈茉优,像一束明亮却脆弱的光,你把她当人偶,直到她真的被你变成了人偶,一边愧疚一边又变本加厉的伤害,爱情是什么。 |
|
高中时还是晴朗男孩,长大成了连听到女朋友赞美伊斯特伍德都会不高兴的脆弱青年,学艺术害人,做艺术伤心。 |
|
“我没有让别人开心的能力” 认识前卑微如蚁,相处后猖獗如虎,都是你…说什么“她的单纯更让人自卑”,其实都是双标的自私鬼。“没必要万事都微笑应对,但最后笑一笑也无妨” 这又何尝不是另一个比悲伤更悲伤的故事?矫情的人不配爱情。“我要拒绝所有邀约,去见我最想见的人” 当你放下身段时,我会觉得你更爱我。比《你的鸟儿会唱歌》《眼泪之盐》《夜以继日》更像情侣原本的样子,墙壁倒塌的瞬间,我们早已忘了这是演戏还是现实…剧场里上演的,正是手指间流逝和跃动的情分。 |
|
“你觉得如果把酒比做杀手的话,哪一个最厉害?” “山崎!” |
|
夜晚,早晨,白天,然后又是夜晚。人生,梦想和爱情都在明暗中来回往复。撑到天亮的时刻,你却早已经离开。沙莉说得对,永田这样自怜又自爱的人绝对不适合天真温柔又脆弱的沙希,闺蜜mayu的幸福一定要由自己来守护ww。永田最打动我的一句话是对沙希说:牵手会感到害羞的人,只有你。以及,很爱一个人是不是就会想逃离对方,永田搬出去一个人住还有最后沙希离开东京,是对自己还是对方失望,或者发现到头来其实谁都改变不了谁。 |
|
大部分时间如1时21分的Mayu一样感到胸闷气短,无法接受这类极端自卑自负、“害人害己”的男生,但也不得不说,这份“平庸者之书”的直白写照,给人带来的身体与精神的感觉还是很强烈的。剧本的文学性与概念上都很充沛,行定勋做得更多是一种笨拙化、朴素化的尝试。而对时间线、人物状态的处理带着微妙的“剧场性”,与男主的内心旁白一起,共同指向最后一步的设计。最后那场戏的两性关系,径直将人穿越回《浮云》。问题在于,无论作为一部讲述自我在两性关系中如何呈现与作用的电影,还是作为一部对现实与戏剧关系进行反观的电影,都有些“议题化”,前人也不断地用过这些设计,难免有点陷入窠臼。 |
|
简直渣男pua史,放着mayu这样一个田螺姑娘在家还不珍惜,但越描述细节越明白两人的快乐和纠缠都那么真实,只是艺术家可能人格都有缺陷吧,燃烧他人奉献自己的典型 |
|
评价一句渣男很容易,但那也太肤浅了,本来人性和爱情哪有那么简单,我们不是都自私、敏感、脆弱吗?早就听说结尾厉害,可没想到有这么厉害啊 |
|
1分给女主演技、1分给剧本、1分给配乐、1分给导演、1分给对贤贤的爱。墙倒下那一刻、山崎贤人和以前的他做了道别。电影前半部分依旧能看到他以往的影子,以往同样的表情、同样的说话方式。说实话,茉优姐姐演的每一次情绪转折都特别有机,能看到动机、原因和她自己的理解,贤贤的表情控制吧、客观上来讲、的确是有强烈的个人习惯在。可以感受到在拍摄期间是随着和女主的相处演技是跨越式进步的,百分百的真情实感投入一直是山崎贤人的杀手锏,所以有时我不知是为角色感动、还是为他本人感动。这年头真的不缺乏有演技的演员、缺的就是敢于把内心的痛苦与感同身受掏出来的演员。作为粉丝来讲,开心的是经济团队在剧本的选择上又前进了一步,希望下次避开这类编剧的自传类剧本、往东野圭吾方向走一走。 |
|
演的挺好的,为什么喜欢的人不能在一起呢?可能是当时未成熟的我比起爱你更爱我自己吧…… |
|
这片要是给池松壮亮或者菅田将晖演,那就是他们一年主演的七八部文艺片里不算特别起眼的一部,但是给了山崎贤人,意义就完全不一样了,这就是他演艺生涯的分水岭了。虽然演得也就那样吧,但造型着实是帅气,一边骂他不要脸一边还是要倒吸一口冷气夸帅气……希望接下来横滨流星也能遇到一部这样的片子啊 |
|
男主的类型是我的讨厌第一名,一个自卑又自傲、溺爱自己、逃避现实、伤害善良人的庸才。女主太可爱了吧这谁受得了。我再也不想看文艺青年过日子了。 |
|
比失眠更难受的是还要装睡
比无爱更痛苦的是还要表演
|
|
The best Mayu Matsuoka. 年度最佳备选诞生,是更深刻的《爱情是什么》,也是更日常化的《只有爱能让我生存 》。我们因何相爱,又因何受到伤害,感情的角力里没有趾高气扬的胜利者,走出来的都是伤痕累累的幸存者,但也别太过伤心,终究都会学到些什么,可能,没有他(她),也许我早就丧失希望了。开头搭讪,中间自行车,结尾转场,三场最优戏,填充其中的,都是好戏,没有废笔,毫无冗余,都是真实,都是生活。剧场如影院,戏剧如电影,虚构是虚构的,现实是现实的,戏里能实现的,生活里也一定能吧。 |
|
巡游摩托换单车,夜半单车赏樱花,迪士尼是我的敌人,有梨的地方是最安全的地方,台下坐着最后离场的女主角;感觉看到了《火花》里师父的B面故事,又感觉看到了窝囊北漂的自己…… |
|
很喜欢的调调,结尾舒适不做作。沙希的温柔与脆弱,永田的自卑与妒心都是那么血淋淋的,恨不得给山贤一拳(下不去手)。很久不看院线了,感谢日亚。 |
|
男主错在将生活看作舞台,将舞台看作生活,而电影的错在于将爱情理解为磨难的终点,将磨难理解为爱情的必然。一段付出心力却无疾而终的爱情,必然是经年累月的静水流深,是交融与逝去,而非各种奇形怪状的矛盾加总。男主旁白的存在感太强,却未提供任何有效信息,女主只负责成为一个简单的情绪输出器,对男主的诡异行为作出合理反应。摄影机亦然,唯一能够调动它的只有演员直白笨拙的表演。被称道的最后一场戏仅仅是诱人眼泪的小把戏,致敬《死者田园祭》而已。 |
|
我哭成狗了……好喜欢好喜欢永田骑车载沙希的那场戏 |
|
2020年让我流了最多眼泪的一部电影。从她下意识避开他伸出的手,最后却又坐上他的单车后座。劫后余生,他讲很多以前没讲的话,慌乱得没头没脑。他们夜间骑车,东京街头看樱花。他活着的痛苦都为了对抗平庸,他希望通过任性确认爱,他在一次次濒临失去后终于能有一些缓慢成长,离别前他们对坐陈词,说着自己的“对不起”。我哭了好多次。 |
|
那讨厌的男主,像极了上一段恋情里的男友。当结尾,他在诉说着那些美好的未来时,还是忍不住哭泣了起来。曾经那些我所向往的,温泉之行,有一只大狗狗,去一次乐园的憧憬都成为了虚幻的剧院内的语汇。又吉直树一定很想念那位无限包容他的,一直笑着的前女友,而我的前任是不是有时候会想起那个憨傻着一心一意的我,曾经也希望我们能像剧终描绘的那么快乐,却被剧中那些龃龉而毁灭的,脆弱又美好的那些年。 |
|
男主角就是典型的那种,敏感脆弱神经自负,艺术家该有的毛病一样不缺就是缺艺术天赋的人。从一开始我就不理解女主角为什么要跟他去喝咖啡,在他说出「我不明白为什么要给别人家交电费时」,我更不理解女主角为什么还不分手,反正看这电影就一直很来气,特别是他欺负的女主角还是我家mayu。 |
|
极品渣男,看完都要PTSD了,不过其实也是愿打愿挨没道理可讲。男主演技好像不太行。 |
|
3.5;第一眼看到山崎贤人差点误认为池松壮亮。可能是行定勋近年最佳吧,但依旧未有惊喜,结尾破墙算高光了,但同样讲剧场,想想松居大悟的《冰淇淋与雨声》吧,那才是制造惊喜。不过行定勋志不在实验性的突破,重点在于讲述一段失败的感情是怎样将两人内耗磨损到精疲力竭,甚至改头换面到自己都无法接受自己;渣男虽渣,然而他因出于对自身的愤怒而衍生出的麻木浑噩与甘于自毁,却异常真实,甚至可以说是绝对清醒的——因此,他才会在最黑洞的时分,悄悄地抱住她温暖的躯体。世界会原谅我们的错误,共同渡过的分秒我不曾忘记,某天你一定会在舞台下清晰忆起某某事件的始末,那就是我们的痛苦与荣耀。 |
|
表面上看是个渣男和纯情女友的故事,其实是两个人在无边无际的空虚中互相扶持。只不过在感情中陷得太深和健康一点关系都没有,好像就是要把人吞噬一样。日本这种题材的电影让我觉得他们和我们面对的问题很相似,只不过我们选择逃避:生活缺乏重大命题,自卑到觉得自己配不上美好,怒气总是指向错误的地方。年轻人希望生活就像剧场一样可以随意掌控,为此不需要付出努力,但现实哪有那么多的幸运和反转,它往往苍白得令人倍感无力。 |
|
别成为作家的养分,留下的只是剧本。 |
|
愿每个剧场都有为你留到最后的观众 |
|
两人的表演不行。 |
|
电影一开头就觉得要完,果然后半段开始各种掉眼泪,最后哭得不行了,失去理智地哽咽,想起来很多自己的事情,贫贱夫妻百事哀,这电影这辈子都没勇气看第二次。 |
|
执拗的溺爱是她对世界曾经的抗衡,养的不是废材男,养的是她幼稚而美好的梦。 |
|
#23rd SIFF# 怀才不遇男与大龄傻白甜的爱情长跑实录。梨、面具、摩托车,二人细腻情感通过这三件物化来表达,尤其摩托车那段可谓全片点睛之笔:体贴的女孩骑来摩托车象征爱的施舍,高傲的男孩一遍遍骑车环绕象征彼此关系停滞不前,女孩由童趣捉弄逐渐扫兴离开象征对二人关系的热衷转为失望,车毁情灭,即便拿脚踏车来弥补也丧失起初摩托车的热度,后半段男主载女主在脚踏车上的动情表白更是对应此段落,是全片情绪的升华。该片适合给所有自诩才华横溢(实则一事无成)的文青男观看,心理戏直中要害。结尾高潮戏与《痛苦与荣耀》异曲同工,极具感染力。 |
|
这什么基把玩意儿,男女主的性格都无比令人生厌,这两个多小时到底讲了个啥,这种生活方式还有理了是么,我实在是没有能力跟没才华还不努力情商又低的颓废b共情,最后借戏剧跟女主道歉的桥段也low疯了,真以为这么用用自己就是阿莫多瓦了么 |
|
男主廢和自私到讓人想呼巴掌,但創作人的痛苦和自卑自負卻又令人心有戚戚焉;看到結尾竟然難過得想哭。心裡話都放在劇場裡說了,還是放過松岡茉優這樣的女孩吧。 |
|
男主角就是那种明明知道自己不大行,却总做怀才不遇的梦,怨天怨地怨时运。这种人顶多骗骗涉世未深的小姑娘,我这种老大妈是绝不会上当的。 |
|
就真的是传说中的 情侣之间一个亲热戏一个床戏都没有加的电影 |
|
男主完全是个软饭男,又丧又作,太让人恶心了。对行定勋导演的片子依旧无感。两星全部给松冈茉优的演技。 |
|
可能是去年最爱的日影了。 |
|
一边痛骂永田是人渣,一边想我本人也是这副嘴脸吧! |
|
虽然对自私软饭男无感,但最后一幕的情感冲击力真的很强 |
|
哭掉一包纸巾。山崎贤人的角色格格不入又恃才傲物,以冷漠自私包裹自卑和自我怀疑,骨子里又有吸引人的孩子气和真诚,无能的愤怒,对安全感的渴求和自我空间的疏离,敏感脆弱又浑身带刺; 松冈茉优眼神的微光太动人,冰雪聪明又“愚不可及”,温柔体贴到讨好对方委屈自己,笑容、照顾、容忍的背后有飞蛾扑火一样的损耗和自毁,更有纯粹的欣赏和理解,影片用无数个精当、微妙的时刻剥开了两个关系中复杂又矛盾的个体,抛开简单的对错和人物标签,以准确的切口划开情感中亲近、逃避、失衡、消磨的曲线,骑单车独白和最后的破墙剧场是今年看过最入心的情感高光时刻。 |
|
这电影是拍给这样的男人看的,在他们的生命中,从未出现过纱希这样的女人,也许曾经拥有过又失去了——她理解你的任性,包容你的失败,造就你的成长,这样的女人是男人的学校。最近看过的最感动的电影,并彻底为松冈茉优而沦陷。 |