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真正架构起僵尸题材完整世界观的其实应该是此部。将场所置于超市的点子实在是赞，作为人类文明的较新产物，它为戏剧冲突和文化讽喻提供了十分充足的平台可供发挥，前段不断变换的广阔空间，中段暂归祥和的世外桃源，后段野蛮入侵的高潮迭起，全都得益于此。片尾僵尸悠闲地在超市中散步，真是绝妙的讽刺 |
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从历史发展角度看来，僵尸进化比人类迅速许多，30多年前的他们行动缓慢、智商低、力量弱，而近年的僵尸已经能与百米飞人赛跑，开门钻狗洞，只剩颗头颅都能袭击的情况下，相信不久的将来成为僵尸不再是梦～～另外，此片剧情安排较饱满，因为年代问题不需太讲究特效，总的还是挺不错的 |
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乔治·罗梅罗丧尸三部曲之二，一场彻底暴露消费欲、杀戮欲、破坏欲与占有欲的银幕实验。影片不若[活死人之夜]那般冰冷绝望，而是漫溢着黑色喜剧色彩，除了洒血浆镜头比比皆是外，对现代消费社会的绝妙而刺骨的讽刺是最大看点。先是媒体的娱乐至死，随后的直升机旅程拓展了丧尸片的空间，到超市安营扎寨后才是重头戏。连丧尸也延续着生前对消费的迷恋。四人一边捉弄丧尸一边疯狂购物、试穿衣服、化妆、打街机游戏、溜冰、打靶，甚至准备烛光晚餐——灾难中被废弃的超市既是丧尸的地狱，又是幸存人类的天堂。甚或一大帮劫掠者也只是“冲着place”而来，有的则在打电动时被丧尸围攻分尸仅剩一只手。女性角色经历了实在的成长。令我印象最深的两个镜头：男2号差点将人体模特当成丧尸；女主与男友疯狂购物（高速蒙太奇）后的空虚神情。（9.0/10） |
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原来很多我喜欢的丧尸片都抄了这个片子的一些桥段。尽管这样，这个片子的演员和效果实在是……妈妈咪啊，如果不是抱着纯正的丧失爱好者考古心态，我是受不了了。 |
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"When there's no more room in hell, the dead will walk the earth." 语焉不尽 |
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恐怖片一直在告诉我们一个赤裸裸的真相，活人永远比死人更可怕。 |
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即便抱着考古的心态也接受不了这片的剧情发展 没有鄙视群众演员的意思 僵尸片对我而言最重要的是氛围感的营造 这完全是2个小时的过家家 各种琐碎散乱 |
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只能当考据用了。三十年过后所有桥段都成了式样粗糙的模板戏，而且这帮群众演员实在是……糙得一逼又一逼，所有僵尸片应有的氛围都毁得一塌糊涂。 |
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双十一特供片，再买就剁手，人被消费奴役，容易被购物无理性驱使。马云爸爸看后应该很感慨，提前高能预警四十年。 |
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乔治·A·罗梅罗的“活死人”系列的第二部，也是他拍的丧尸片中唯一能比肩《活死人之夜》的一部。虽然就影像而言我更喜欢第一部的黑白影像，到了彩色片中对化妆更加依赖一些。其实这部影片更加接近现代的恐怖片，不仅仅有紧张气氛，同时也有很多幽默元素让人会心一笑。很喜欢中段商场中的悠闲生活。 |
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这特么才是僵尸片的鼻祖，这从开场到出字幕都透露出浓郁的B级片调调，故事讲得细碎，特技做得贼诚恳，那尼玛是生做的特技呀，纯靠剪辑和道具呀。比时间裂缝好多的多的多了呀，要知道他俩可是差了17年呀。向那些伟大的执着的电影人致敬。 |
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西蒙佩吉的钟爱。七几年的特效配乐什么的没法说，连动作戏迟钝我都理解。但是剧情你不能这样啊，好多Bug，逻辑性是硬伤啊。就说弄卡车时飞行员也开着飞机去，他去侦察的话都不给个对讲机么，没法联系是让他去溜飞机费油么！还好后半部分体现的人性不错，而且真的是世界末日也阻挡不了人类自相残杀。 |
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Romero , 开头就是在电视台播映室.
http://hd.openv.com/mov_play-hdmovie_20100203_7164913.html |
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罗梅罗的僵尸行动缓慢，威胁点在于被近身捉住后啃咬致死，近似植物大战僵尸初级关卡里的形象。全片几乎都是That、Those things来指代，只在后段有一句话里直接用到Zombie。主战场设置在大型商场里，所以通常被解读为对消费主义社会的批判，不会思考的僵尸是人类的异化，活着的人类无法团结起来应对危机。
在我看来可能还有其他思路，商场零元购的狂欢弥漫着无政府主义的混乱，身为人类的飞车党是比僵尸更为恶劣的反派，最终打破原有几个月隔离共处的平衡状态。隐约暗示美洲殖民的血腥历史，僵尸是原住民，初期的主角四人组是发现新大陆，而后更多的殖民征服者到来彻底引发混战。
本片版本很乱，初期就有139分钟的戛纳初剪版，127分钟的美国院线版，119分钟的Dario Argento's 欧洲发行版，我看的是119分钟版。 |
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除了强设定之在本能的恐惧之下人类必定会慌张犯各种低级错误，还有很多让人疑惑的处理丧尸的手段和想法。比如为何将被爆头的丧尸尸体集中放入冷冻库内保存？就算是中世纪经历过瘟疫的古早老百姓也知道未必避免蔓延要用火烧啊。话说回来，超级市场内为所欲为不失为一种释放私人欲望的好模板啊。罗梅罗自己肯定已经设想过无数次在超市里做一个肆无忌惮的王者了吧。开头也做的非常好，完全是一出整个国家陷入混乱，逐渐失去秩序和原则的状态，可以看作是毁灭-启示。 |
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罗梅罗活死人三部曲第二部。和第一部一样，丧尸行动还是很缓慢的，这部对丧尸的设定补得更全了。也从黑白改了彩色，所以特效和化妆风格的问题就更加放大了，在现在看来更为出戏。这里面的丧尸很慢，还能从他们中间穿过离开，不过丧尸保留基本本能，会使用器械，比如第一部里会用石头，这里会拿钢管敲玻璃。他们咬人无视布料和皮肉韧性，隔着多少衣服都可以轻松咬穿，咬下来像是啃蛋糕，道具材质做得实在不对。不过电视直播的争论，主角的友谊，对消费的讽刺，无秩序下的人类举动，这些点都还不错。第一部还有部队开进，这一部最后电视直播彻底没了，人类不断溃败。相比之夜的紧张紧凑，这部感觉有点太松，经常像过家家似的。翻拍版只用了在商场的场景设定，其他改得和这部关系不大，丧尸加速化妆升级，观感确实刺激不少。不过这部是先驱，有启示作用。 |
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独特的丧尸电影，新版中众人被围困在大超市的过程是紧张刺激的，老版中感觉更像是蜗居，4个人在里面过家家，非常愉快惬意，各种黑色幽默。 |
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雖然還是有敘事凌亂的問題，但這集真是太幽默了！細節豐富。跟《馬丁》應該是Romero最好的作品。消費文明的諷刺非常有創意，且層次還不少。人類的獸性。烏托邦的假象。惡夢開場梗。懷孕。 |
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一直看得非常欢乐啊，各种道具在今天看起来非常之假，包括各种血浆，猪大肠啥的……不过这个剧情还真是有创新。渐渐逼近的压迫感弄出来了，不过剧情的发展感觉非常之诡异，嗯，行动缓慢的丧尸，完全沦为玩物了，哈哈哈。 |
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这部和《活死人之夜》的区别就有如Aliens和Alien之间的区别。前一部是幽闭空间的黑色寓言，这一部变成轻松娱乐俏皮的集体打怪故事。Roger和Peter之间的暧昧，腐得可怕啊。 |
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整体来说叙事什么的就是狗屎，不过细节很棒！ |
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原来基情四射，从这里就开始了。还好小攻和小受都非常帅。娱乐点不错。 |
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这里的丧尸都尼玛是上辈子打了激素的奥运健将，各种快速冲刺和攀爬你伤不起啊，伤不起！你是喜欢被一堆丧尸屁滚尿流的追呢，还是拼命的追一支烤熟了的火鸡呢？我还是喜欢当一个饿鬼投胎的hunter。
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“厄舍古厦的倒塌”的时代实在离我们太远太远，也就是说，一个充斥着鬼魅、幽灵与吸血鬼、弗兰肯斯坦与诺斯费拉图的银幕已经难以触及观众内心那未曾被阳光照射的内心的背面，一片还处于混沌晦暗状态的不毛之地。毕竟它们多少还隶属于文学的产物，影像也难以填补上那些不可被描述的缺块，笼罩在阴影之下，恐怖随之而来。但罗梅罗的丧尸却是全然位于前述这些幽暗生物的对立面：普通，没有前史，思想空洞，并且不畏惧阳光。而如若讲这类行动迟缓的生物未曾沦为某种讽刺资本主义社会异化日常生活，异化空间以及异化个体的隐喻僵尸，首先是基于隐喻的修辞规则，我们找不到一段适宜的本体与喻体的距离，丧尸们拥有自己（尽管是极其虚假的）质地，正如童年时候散发异味，却仍旧极富诱惑力兼吸引力的橡皮泥不离我们的创造之手那样。
2024.6.10 |
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经典中的经典。应该是丧尸片中的先驱者了，后来的很多小成本丧尸片也都借鉴了此片吧。先是活人大战，再是超市别恋，最后逃出生天，确实玩出了味道。不过本片中的丧尸不能算是丧，应该是僵 = ，= ！傻里傻气的样子实在让人捧腹，即使这样他们还是拥有绝对占领所有地方的能力啊！最后的音乐实在让我难忘 |
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其实，跟社会的混乱无序相比，僵尸根本就不是问题。影片拍得很欢乐，导演事先预设了一种情境，然后在这种情境里展开故事，这要比去解释“为什么”聪明得多。 |
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实际上，浓烈的政治隐喻毁了整部片子；对于商品的指涉过于重复，炸坏电视机，殴打假肢模特等所蕴含的意义是一样，最后只会让观众倍感厌恶，对于嬉皮士的乱入可以看做是混乱的本质体现，但是，还是被吞并于大环境之中；电影母题实际上“搏击俱乐部”是相同的，但在这里，观众只能看到政治隐喻。 |
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粗糙。阿金托参与剧本和配乐 |
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搞笑片无疑 L4D dead rising 都有其影子 |
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极少数看不下去的电影之一 恶~~· |
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（6.5/10）1978版，139分钟导演剪辑版。像是今天很多电影的古早模板。罗梅罗、卡朋特那批人的早期工作帮助构建了当代的恐怖电影的诸元素，他们那个年代的恐怖电影相对于今天看起来十分简陋，所以我还是觉得年代补偿的方法应当在这类电影——还有像科幻电影——评价时有所体现。另一方面，那时生产又可以留传至今的恐怖电影又有很深的社会关怀，这和七十年代的氛围又非常相关。 |
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看了一半，实在挺不下去了……节奏太慢了= = |
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不得不说动作片不能看太老的，时间是个跳不过去的障碍。给两星是因为本人是生化迷。 |
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想看新版不料下了原版，开山之作。在僵尸这一概念尚未被大众熟知时，人类对于其仍有人性悯怀这一点令我惊讶。 |
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还是崩溃背景下人与人之间的互动更显深度，较之《活死人之夜》中添加的喜剧元素过多，略显儿戏；但将主要场景置于大型购物中心的点子实在绝妙，既能明显地解决许多故事本身存在的生存问题，更是在暗里对消费主义的巨大嘲弄。 |
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丧尸片之父罗梅罗的三部曲第二部，B级片类的经典作品。其实我今天本来想看《活死人之夜》的，结果找错了版本，看了十分钟90年代的翻拍般。然后就看这部了。这种电影很难评，它确实是开拓了B级片的类型风格和市场，也引领丧尸片的流行与发展，同时开创了很多丧尸片的套路和设定。但是以今天的眼光来看，本片实在是太差劲了。丧尸的服装与造型太差了，而且慢悠悠傻乎乎的丧尸战斗力太差了，这使得影片气氛营造的巨差，完全没有令人紧张的感觉。而且动作戏烂的我都不知道该怎么说。但是影片还是有优点的，比如节奏很快，而且还表达了深层含义，人类比丧尸更可怕。勉强给到6分吧。毕竟是起到了开拓者的作用。 |
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丧尸围城借鉴了很多. |
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终于来看1978年乔治·A·罗梅罗版《活死人黎明》了。于我而言，还是2004年扎克·施奈德翻拍版里那群行动迅速犹如凶残嗜血野兽的丧尸们比较让我有惊险刺激的观感。在《僵尸肖恩》《僵尸胡安》《丧尸乐园》等片的影响下，这些行动缓慢的丧尸们（外加年代久远的表演形式、化妆血浆效果等因素）不时让我觉得有点喜感。不过，经典就是经典，观影时就逐渐发现后面的好些丧尸片有本片的影子。P.S.：1978年版条目短评里没像2004年版有那么多“黎明”梗了。 |
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2010看1974的丧尸片，这不公平 |
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重温！堪称是影史最棒的恐怖电影之一，将B级风格和灾难、动作、惊悚等多种类型片融合，跟拍摄影极佳地呈现出纪录片式的真实感，营造出极佳的紧张氛围和末世感来，全片对六七十年代无政府主义泛滥的反思也极其深刻，多次出现观众与丧尸主观视角的重合，为了利益与资源，人类比丧尸更恐怖。 |
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罗梅罗丧尸三部曲第二部，70年代的嬉皮士文化，把猎杀丧尸当集体狂欢。主要场景设定在shopping mall，从初试牛刀实现小小的成功，到建立围城，成为乐园，最后失乐园，的过程。桥段居然比近十几年的丧尸片还要吸引。蒙太奇将模特与丧尸对比，重复主角和机车狂徒两拨人马在商场，享受/掠夺无人看守的物品空镜，讽刺消费主义 |
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罗梅罗的丧尸片基本都可划归到蠢电影的行列，跟艾德伍德的片差不多。勉强3星半。 |
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这些演员的脸上总是有着不可理解的表情 |
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8.8/10。①主角团（两特警、一记者和他女友）躲避大规模丧尸危机的故事，主要聚焦于他们在超市防御丧尸群的攻防战。②核心并非惊悚与恐怖，而是对消费主义的讽刺（开头乱成一团胡乱播新闻的电视台是这种讽刺的先声）。具体来说，是通过「僵尸」这种充满诡怪感的视觉奇观去衬托/反衬消费主义的荒诞：把人体模特看成丧尸的男二；逗僵尸过来玩的特警；延续生前的消费迷恋的丧尸们；边打丧尸边享受商品（甚至搞了烛光晚餐）的主角团；结尾决战僵尸刚开始时玩乐一样的打法和配乐；等。《汉江怪物》是对这片的继承与发展。③那些暴力血腥以及僵尸吃人的画面虽可视为消费主义批判的延续（消费主义角色们轻薄行为遭受的恶果），但应该略掉，因为这种沉重惊悚与前面轻快的讽刺气质不符。④表演不行，经常很僵硬或谜之表情；很多化妆也很拙劣。 |
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祖师是祖师
不过bug真是多，就满足了一个为所欲为的购买欲么 |
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Happy Hunting~各種混搞各種歡樂。78年的化妝和鏡頭果然大有進步。@Jowyer @7_domain @Doriatea @alicemomo @若凌_2012 |
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早期丧尸的化妆果然没有创意也不够血腥啊，动作缓慢 反应迟钝的丧尸……或许带把斧子就可以闯天涯了 |
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冰冷的《活死人之夜》之后这部居然是喜剧，2016日影《请叫我英雄》里的商场戏原来是致敬这部片的 |
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还不错的僵尸片，啃骨头扯肠子又被恶心到了。btw, 占领并洗劫一座shopping mall是多少人的梦想啊。。。 |
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僵尸片 还是新出来的好些。。。 |
