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空间代替人物的叙事与表达功能，透过不同物件，通过不同空间角度观察人物，无法摆脱的疏离与困惑。到最后不同角度的空镜头【与交易所场景人声鼎沸对比】，人物彻底消失，空间成为了绝对主角，疏离延续，时间永恒。摄影真得是帧帧画面都不动声色的绝妙无比，电影到了真正大师手里才有了艺术的光彩。 |
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谈不上喜欢，构图是好但剧情有点空泛，整个故事软软的 |
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他们的感情世界沉默寂灭，而包围他们的物质世界却喧嚣吵闹，沟通似永无可能，唯有电话线两头连接着物质利益；夜色中的暧昧犹疑、躲闪避让，一段并不互相信任的感情，两人双手纠缠的特写恰是两颗空虚心灵的无望挣脱；各种空镜头，空旷场景与布满线条的建筑，安东尼奥尼的视听语言真是一流。 |
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安东尼奥尼"现代爱情三部曲"终章,获戛纳评审团大奖。①叙事性最弱的一部,冷漠疏离的"安东式无聊"弥散其间。②开场割断空间完整性的用镜,静默中隐现入骨张力。③以主角缺席的5分钟空镜头蒙太奇收尾,诗意迷离。④证交所的喧嚣与默哀,非洲土著舞狂欢,偷车溺毙的醉汉。⑤裸女钢笔与桶中木片。（9.0/10） |
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还是最喜欢第一段戏，貌似有点对不起阿兰德龙了，哈哈。又是疏离感，情爱往往就一分钟热度，热度过后什么都不剩。缠绵过后约好的8点见，一组长时间的空镜头代表了时间的逝去，却最终都没有两人的身影。。。 |
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8.0/7.6 看安东尼奥尼，是在体会一种极致的忧伤。是洞穿了一切表象后，将真实打得支离破碎的那种忧伤。当所信仰的成为虚幻，那么忧伤也不过是种浅薄的形容，实际空虚深如绝望。 |
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看得到色彩的黑白电影 每一帧都是美丽独立的画 |
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“我希望不爱你，或爱你更多一些。”整个城市都被物欲侵蚀，结尾六分钟的空镜头将之前所有看似散漫的段落收束，情绪得以溶解。安东尼奥尼的构图理念，让空间极大限度地渗入叙事，时间与空间（日夜转换，场景变化）的界限也在毫不知觉的状况下彼此模糊。 |
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1.我希望我没爱过你，或者更爱你一点。现代爱情区别于古典爱情的特点就是，拥挤生活的任何一点磕碰或无聊闲逛里随便一阵空虚后，都可能就此消散。有爱，但就那么一点，够胡闹一场罢了。2.然而爱情只是一个引子，本片意涵极度丰富，包含有对殖民主义与异域生活图景可能性的反思；有对传统失落的悲悼（借由阿兰德龙气质与他祖上留下放满艺术品的豪宅格格不入得以体现）；有对资产者谋夺财富方式的辛辣讽刺（股票交易所的一分钟默哀是格外直露的一场）；甚至似乎还有核威胁的隐秘指涉：片头的蘑菇状水塔，片尾巨大异常的街灯灯光。3.影史上最好的结尾之一：反常的越轴暗示着男女主注定的疏离。然后，镜头把男女主弄丢了。七分半的空镜，静默如谜的万物，世界在以我们未知的语言诉说。安东尼奥尼说，我爱物体，就像我爱女人。 |
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与其说是两个人的爱情，不如说在描绘两个不同的世界。从舞会跳转到疯狂的交易所，始终游走着空虚的灵魂。空间与环境音更是加大了这种差异，一面是响彻夜晚的非洲鼓点，一面是从不消停的电话铃声。最后几分钟空镜头下疏离的场景和冷漠的躯壳，一切都是新生，一切都在衰败。 |
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到目前最喜欢的安东尼奥尼之一。将大量场景直接设置在交易所，明确涉及到逐利和疏离间的关系：每个人都处在对别人倾轧和冷漠的状态中，开头是女对男，然后是母对女；男女主角好不容易走到了一起，结尾却无疾而终。“安东尼奥尼式无聊”在这部里也是登峰造极，其实非常有聊。结尾空镜越看越触目惊心。 |
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第一次看时还觉得发现了理想的爱情，“只要相爱，没必要互相了解“，再看才发现意思弄反了，人家还有下半句，那还有必要去爱吗？时间上来讲，这一部讲的是爱的初期，一切还没那么绝望透顶，还有甜蜜，但漫游和空虚已经开始了，包括结尾那段暗示着前路不明的空镜。万恶的现代性。 |
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几乎每一场戏都是在利用空间和影像的纯熟调度来表达一种不确定的、无因的、一瞬即逝的情感状态，看到最后有些疲了。无常与虚空是建立在整体性的日常的基础之上，不是对日常的简单一味否定。 |
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现代人类的情绪 悲痛也好 欢愉也罢 都如同交易所瞬息变化的行情 区区几个数字 便能改变眼前的现实 有人一夜暴富 有人倾家荡产 但都如同交易所的哀悼 短暂又现实 而徘徊在爱情边缘的男女 隔着玻璃才能尽情地轻吻 爱欲瞬息 聚散离合 总担心陷入太多 失掉自我 在两性关系中 大概最舍不掉的并非爱还是自我 |
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7/10。取消了符合人物性格发展的事件逻辑，纯粹依赖多层次的空间美学，开场风扇声伴随着男女朋友的纷争，来到股票交易大厅，客户拥挤在下方边缘，价格牌占据构图主体，客户的狂热与他们位置的弱势形成对比，默哀死者时活动静止，唯有吊扇在转动，一声铃响人们继续奔跑、喧哗，恢复到崩溃边缘，女主寂寞的表情和母亲沉迷炒股对她的忽视，表达了众声喧哗时代个人极度的精神空虚。女主对皮耶罗没有情感只剩下性的吸引，正如母亲对金钱的贪欲胜过亲情，两人深情的吻却隔着冰冷的玻璃，没有温度。约会段落，宽敞的十字路口、马车和水桶，暗示反复无味的爱情，皮耶罗到女主公寓下，深夜街景的黑色背景上几点亮光和醉鬼的车灯如幽灵般压抑，男人的居室乱得巧克力也空了，结尾女主隔着铁网等待，长达七分钟的空镜头只纪录单调的白色建筑，构筑出内心的荒凉风景。 |
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#安东尼奥尼影展# 关于疏离。各种大师级的精妙细节：电扇戏（屋内的、飞机螺旋桨、证券交易所的、皮耶罗自带的）、水的隐喻、结尾的空景、证交所里沉默的一分钟，几次隔窗的接吻。Monica Vitti演得太精彩。 |
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七分半的空镜头收场。内心现实主义，安东尼奥尼式无聊Antonioniennui。游离的眼神，无法超脱患得患失的失衡感。纷扰的证券交易所。阿兰德龙美极，同时又觉得他像是一只蝙蝠。 |
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我不慎几部曲没按照顺序看，但这部其实算是相对不闷很有剧情的了，并且还和现实联系更紧密一些（股票交易所），里面大声叫嚷的意大利人更衬出维蒂的空虚和孤立，加上安东尼奥尼喜欢用的现代主义建筑场景，其实那只是郊区的罗马，但就像离了几光年远。阿兰德龙帅是帅呀可是有点太奶油了>< |
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我觉得安东尼奥尼想用三部曲来表达现代人的异化和爱情的不确定性——“我多希望我不爱你，或者更爱你。”证券交易所永恒的喧嚣与片刻的静寂，流动空间中难以把握的人与物，肉体的欢愉与心灵的疏离。那些晦涩难解的意象，全是内心空虚的外化。为什么不能相爱？因为我们不了解自己，也不了解人生。 |
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开头和结局的好早已无需多言！另外很喜欢两个地方：1、皮耶罗与维多利亚告别，用“明天见，后天见，再后一天……”的炽热言语交换约定后，他们拥抱时却没有交颈，而是以一种极度不自然的别扭姿势贴面，齐齐用自己的正脸面向镜头，仿佛两个串谋的罪人不敢再看彼此溢满谎言的眼眸，只得相拥着一同愧疚、互相抚慰，为方才不知演给谁看的故作情深；2、维多利亚走后，皮耶罗把搁置的电话听筒一个一个放回原位，电话铃声也随之此起彼伏，这里让我想起证券交易所里伴随着相同电话铃声的默哀，这个不得闲的世界自然容不下一分钟的清净，不论是为悼念一个人的死亡，还是一段情的消逝。 |
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爱死安东尼奥尼了 |
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看了我们伟大的安东尼奥尼的《蚀》，感觉这个故事，能整个抖音版——“成年人最体面的告别方式：最后一条消息你没回，而我也没有再发”，艾玛，我八成是有毒。 |
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相见恨晚。承认之前是我浅薄，王家卫的任何一部电影都不能与此匹敌。
安东尼奥尼表达政治隐喻也好，宗教缺席也罢，甚至是资本控诉，都好，也都对。但当情欲不可遏止的走向虚妄，痛苦的只有女人。莫妮卡·维蒂比张曼玉更贴近缪斯质感，同时意味着烟花易冷的孑然。夜色温柔，终极的疏离感袭来，人物不自知中也已跳脱于镜头之外，阿兰德龙那句“我希望我不爱你，或者爱你更深一点”和透过玻璃的吻即是双方最后的自我确认——自焚过后必是无可奈何之怅惘。情丝纵有千万，终归在安东尼奥尼的空镜反复拷问下选择掩埋女人（空间的压迫），诚然这不是最好的选择，但却是最温柔的。阅尽，唯有一点值得扼腕——爱情原本就如此破碎，如此简单就可以被风沙倾轧。 |
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这种大师的片如果打一星实在有故意装逼的嫌疑，但吾观此片之于浪费青春实在比在当今世上打一角钱的非友谊麻将更甚……是的，我知道你想表达某种貌似很形而上的东西，但麻将看上去也比扑克牌更加高深，但我们现在是用两幅牌来玩三国杀……另传说中的马兰德龙感觉好像强尼戴普，女主角的皮肤则好差，即使 |
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仿若科幻片的虚构世界，人总是显得空洞渺小。情感被抽象了，流逝在空间里。 |
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我们无法在一起的了,真的无法在一起了...我有太多太多的话想说,是的,只对你说的,但一下子不知道该怎么把语言组织起来.我的泪又开始往外涌了.事情为什么会变成这样呢?过分亲密后的疏远是逃不掉的宿命,是习以为常的惯例. |
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结尾7分半钟的空镜头印象深刻——人文道德危机和精神空虚；晚上8点，他们没有见面... |
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重看，本片中的镜头则更多地是自维多利亚的眼神中「衍生」而出，且摄影机总是主动地等待一个维多利亚回眸的瞬间。因此我们可以发现，比起《夜》中的lidia面对世界时的茫然失措，维多利亚更像是一个好奇的孩子，怡然自得地享受这份若即若离的快乐。她心甘情愿地向世界敞开自己，在操劳与游荡中感知世界的实存；而男人们，他们只会徘徊于证券交易所中，永远被情欲所束缚，而爱却只生发于主体失落的一瞬间。因此，维多利亚坚决地推开每一个男性的手，因为她已经可以不再相信任何象征化的爱与消遣性的欲望。结尾七分钟的空镜则是一种回溯，目光所及之处的每一个人，在一次又一次空无的回响后，又会重新回到世界的沉沦中去。 |
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無懈可擊的開頭與結尾，對空間的把握讓人驚豔，充滿卡佛式短篇小說的疏離與冷漠 |
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好在哪 毫无意义的拖沓 |
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A+ / 装置艺术家安东尼奥尼？ |
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9.5；有時撫摸皮膚會刺痛它 |
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三部曲看下来，慢慢看出点大师的门道了，城市、空间、人、感情的不确定性。莫妮卡维蒂撩拨阿兰德龙的段落，真他妈性感。 |
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老安的电影要看结尾，本片自不必说，那种孤寂和虚无，冲击力实在太强。片子刚好1962年上映，结尾那个看报纸的男人堪称点睛：古巴导弹危机和解，人类迎来了脆弱的和平。爱情又算什么，是同样惊艳的开头，沙沙作响的电风扇，和莫妮卡维蒂撩人的高跟凉鞋声吗？爱情死了。 |
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开场喧闹的爵士乐逐渐淹没在沉默中，城市空间：现代主的迷宫或证券交易中心转瞬即逝的实时数字，后者即混乱拥挤的城市罐头，在这个空间里，无法逃逸，天空、云层也不过是它们的附属物。在叙事中诞生的“非洲”可望而不可即。《蚀》的结尾没有像《夜》一样以一个造型解冻感情，相反，在最后的5分钟内，故事与人物都消失了，留下空旷的城市舞台和1960s的核子惶恐。 |
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回顾展重看。将永远是我心中"最迷人电影"片单之首 每一秒都足以勾魂摄魄。再也找不到这样一部完美契合个人审美的电影了。至结尾空镜头处 想起下次再在大银幕上观看到这部美妙绝伦的影片不知是何年何月了 心中竟然泛起前所未有的伤感。想起友邻说的 未能早些看安东尼奥尼 是迷影以来最大的错误。 |
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【北京电影节展映】目前为止本届北影节最欣赏的安东尼奥尼电影。相比《女朋友》聒噪喧闹的台词与复杂的角色，本片台词很少，股票交易市场嘈杂的环境音，抑或是非洲土著舞蹈。都胜过千言万语。尤其是片尾连续空镜头，空间参与叙事，摄影构图太厉害。以及，男主角阿兰德龙不仅更帅，也终于没那么渣了 |
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A+. 比《奇遇》更彻底的“失踪”与“缺席”，也是我第一次看电影看到这么不想活了。近乎一惊一乍的喧嚣和寂寥，缠绵和冷漠，全都是精神状态反复无常的真实写照；而最让人震惊的，莫过于发现自己活得就像安东尼奥尼的电影，空虚、麻木、爱无能。“我希望我从未爱过你，或是更爱你一些。”一时很难说清，阿兰德龙挂上一屋子的电话，和结尾七分半空镜里的“物是人非”，究竟哪个才更悲哀？（P.S. 建议所有人在决定从事金融工作之前，都看看这部片子）2022.1.3 Écoles Cinéma |
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人与人之间无形的屏障在最后的空镜中被彻底瓦解，因为人物已然离场，只剩下死寂的气息与时间的流逝。环境反客为主成为了真正的主角，而男女主不过是现代化社会下的个体象征。他们的困境即无数人的困境。以空间或站位而分割人物所身处的环境，安东尼奥尼成功的将现代意大利社会下的喧哗与骚动表现出来，并以此来推进感情的不断疏离。在面对功利是有多么狂热，在面对感情时就有多么无力。女主作为旁观者害怕这种狂热，在爱与不爱之中不断徘徊。男主在功力与爱情之间无法找到平衡，面对着猜忌但又束手无策。亲密的恋人却又被裹挟着形同陌路。 |
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安东尼奥尼用镜头构建了一副广阔寂寥的画，人物就像笔墨污染的瑕玷侵蚀着画（空间），空间（城市/ 俗世）像相框一样把人包围腐蚀着他们。一个人便被空寂腐蚀，两个人便是互相腐蚀。不知道自己想要什么，迷茫于俗世提供的和未知的选项，爱能抚慰但无法完全拯救。需要拥抱和亲吻，但回答仍旧是不确定 |
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1 搂着男人和拿着针线并无本质区别 2 想要相爱的人不该太了解彼此 或者根本就不该相爱 3 在你身边像在异国 4 证交所堪比赌马现场 马兰德龙吻不到佳人 一些空虚拉扯 5 我希望我不曾爱你 或爱你更多 6 只要我们仍相爱我们就是理解彼此的 没有什么需要理解的 |
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这世界有溪流有城市街景有路上行人，世界之大谁会只在意一对男女的纠缠呢。 |
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被規劃成井井有條的城市.
卻讓愛都成為不可能 |
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要是彩色的该有多完美。。 |
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不喜欢。最令我震惊的是关于肯尼亚的描写：讽刺欧洲中心、消费非洲文化——黑狗站立起来作人状，人与狗的毛发蒙太奇、假模假式舞蹈。高度抽象化的空虚城市，阿兰德龙让我看得入迷。两个人的爱情太支离破碎了，股票交易所场景体现安东尼奥尼现实主义功力。 |
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当人物之于某一空间的客体性越强，相应地，进入另一空间的侵入感也就越强。这是凝视者所赋予的。分手后的维多利亚逐渐在罗马城神游，凝视着股票交易所种种，凝视着破产后试图自尽的男人，凝视着属于现在的皮耶罗；当她乘着飞机短暂逃离这座城市，在机场酒吧的一隅找到了属于自己的时空，人物的主体性回归让观者也暂时摆脱困惑。结尾我的理解是：生活的绝对真理或者真相，就是此时此刻我们所见。我们看维多利亚看见的罗马，看维多利亚短暂的欢愉，看维多利亚与皮耶罗相会的街角，看二人没有出现的街角。只是空间的客观存在让生活抽象，我们无限怀疑我们所见。 |
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彻头彻尾的空虚，令人无语的收场。太暧昧、太迟疑、太胆怯、太纠结、太不知缘由、太举棋不定的情感。证券交易所里萌生的故事，在今天看来真应景。阿兰德隆实在太漂亮，把莫妮卡维蒂衬得像个男人。 |
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从开头维蒂摆弄的第一个小物件就开始沉迷，借镜对望、隔门亲吻都如醉如痴。爱情见解兼具哲理与诗意。安东尼奥尼的时尚品味也倾注在维蒂的每一套裙装和每一条项链中。证券所片段更是调度能力的完美展现。结尾又被空镜头牢牢按住。阿兰德龙和莫妮卡维蒂已经足够夺目，但电影本身比两人加起来还有光彩。 |
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首尾呼应，看的过程里总想起王家卫的《花样年华》。我们成日里歌颂的伟大的永恒的爱情，它背后的真相是：风景俱在，连你扔在水桶里的纸片都还没有腐化，而感情在热天午后的一阵微风后就消散了，比所有人想象中的都快。有什么是不变的？证券交易所的数字。哪怕一次极其热烈的浪漫的接吻，也只是现代爱情中生产的残次品，资本主义世界对爱和生活的掠夺是不讲情面的。安东尼奥尼拍夏天的意大利比实际上更干涸，就像片里欧洲人对肯尼亚的想象一样，爱（食物）是都市（荒蛮之所）里的生存消耗品，人们必须追逐，否则会死，但总也抵不上一阵遗忘（消化）。 |
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#米开朗基罗·安东尼奥尼回顾展# 股市？爱情？侵蚀？腐蚀？锈蚀？吞蚀？到底想说啥？中间睡了会儿，结束一脸懵逼。没有重点，没有意义，笑点也挺尴尬的，除了颜值啥也看不到哇。你们的高分我欣赏不来，感觉还没一上地铁就牵着手的老夫妻好看呢。 |
