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剧情简介挺吸引人，但真正观看时有点无聊。导演的功夫什么的都没的说，一看就是电影节会喜欢的作品。 |
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瓦格纳的歌剧和Leonard Coen那首Suzanne运用得很棒，再加上山野丛林的无声画面、自然主义的人物刻画，让观众的思绪理解呈现出信马由缰的自由状态。然而，导演给观众的留白空间太多，猝不及防的结局让我有再看第二遍的冲动。 |
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潜行之夜，牺牲之林，
陆上行舟，树木为摧。
绿杉野屋，漏雨苍苔，
乡愁之雾，遍被华林。
雾中风景，蓬蓬远春，
疏雨相过，树洞老妪。
都灵之牛，终与俗违，
大火将至，烧成死灰 |
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只要我们足够耐心，向世界打开，学会真正的看并且等待，那么电影永远可以像它第一次被创造时那样，收纳前所未有的影像。像赫尔佐格那样拍电影。 |
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“他们”说他犯了错，之后他也很难再融入“他们”；即使尝试着努力，一旦发生了不好的事情，“他们”便会将矛头指向他，因为“坏蛋永远是坏蛋”。所有的沮丧的、愤怒的情绪与满目疮痍的山火惨境，最后终于在他身上找到了宣泄的出口。心火燃烧，大火已至，烟火迷障，全员扑街。原汁原味坐标西班牙横跨四季的宿命之诗，风景美好，几乎全素人上镜，叙事风格质朴雅致，留白不错，但对于主角的塑造还不够丰满--大家都看的出他很压抑，但也仅仅如此。所谓人性，就如同片中受困于河流而受伤的牛与被山火熏瞎了一只眼的马，“他们”都是“残障人士”，无一幸免。那么，第一次的山火究竟是不是被关了两年后假释返乡的“纵火犯”他所为......各种电影节最喜欢这种片子，先给你来个软糯飘逸岁月静好，然后便是在迷雾中若隐若现的深渊凝视。 |
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痛苦的桉树，只能烧一次的山火。海南节这个字幕翻译，逼迫我一次次打开了「听歌识曲」 |
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【3.5】摄影机不断地聚焦自然景致，大全景里深绿的山林静谧深沉，当然在需要声音时也做到如此细致。生命力在此间生长，大火来临后一切冲击即来源于真实：对生命的灭绝，为我们留下伤痕。 |
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开头插入一段挖机伐木的场景，这台推倒山林的蛮力机械与黑暗深处瘢痕累累的巨树构成了一种目光的对峙，一方熄灭了灯光，一方镜头不断缓缓上升，形成一种由作为客体的植物朝着某种缄默不语的神性存在的升格（镜头甚至未能到达顶端即被迫中止了），Amador在雨季出狱获得新生，又在火灾之后再度被无端指控，每一次自然更迭并非恢复原样，连马儿也会几近失明留下伤疤（就像来自那棵巨树的某种回应），总有什么东西在这种更迭中永久地失却了。 |
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前半段田园片，后半段灭火片，今晚没排片了也没事，就静静看在大山里放牛也挺好... |
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生活场景85%，故事15%，抒情0%。导演8.0，编剧8.5，表演8.5，摄影7.0，录音8.0，美术8.0。慎看，平淡的生活中，电影剧情的转折数量可能不如一部2分钟的短片，导演给出了非常简单的对比：人与自然，除此之外，对于主角内心外化的戏份都不多，人与人关系的变化几乎没有，就是直愣愣的拍生活和一场大火，你静下心来它是一场大火，你不静下心来它还是一场大火。但回头来捋顺剧情的话，有没有发现开场的那两台伐木车是用拍人的方法拍的，那俩灯跟眼睛一样，镜头切换也在指明和森林的关系；再者，你要把所有的剧情和演员看成一座原始森林的猴子的遭遇，也就通了。扯上安哲老塔阿巴斯的太扯了，短评长评们～～～ |
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好舒服的电影，在当代很难见到的影像美感。诗电影，不必苛求故事。虽然无比恰当，但是老科恩的音乐响起，还是令我出戏了。如果是我，肯定不敢用这么有名的曲子。 |
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西班牙乡村版“燃烧”？回想的余地很大。 |
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非常喜欢这类把娱乐性剔除为零的片子，几乎是介于剧情和纪录之间了，剧本不仅去掉了叙事，也不交代必要的信息量，只有几句关于桉树的台词可以提供关于山火的联想，让这个故事增加了诗意，带上了余味。其他时候只交代一群人的日常和状态，你甚至可以把大火理解成男主角在因纵火罪出狱之后的心理象征，是一部自然主义的诗电影，太迷人了！ |
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影20212：西chang大火后观看。前面阴郁 |
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海南节看的第四部，一部简单的山林大自然的视听银幕诗篇。据说是16毫米胶片拍摄，素人演员。后半部大火场面是真实场面拍摄，震撼！只是故事片全靠状态是支撑不了的。情节只有“起”，开了个头，完全没有“承、转、合”，就结束了，单薄、无力，基本无法完成内容的叙述。 |
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3.5 影像力道直追贝拉·塔尔和塔可夫斯基是吹过了，但《大火将至》仍然提供了具有生命力的自然影像。结尾戛然而止充满悬念。 |
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我明白导演就是想用这种极慢的节奏去逼近生活的真实，发掘人物无助的内心世界。但是对不起，这真的不是我的菜。 |
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场内打鼾声此起彼伏，却沉醉在Leonard Cohen的和诸多自然意象，非常美和安静，却不乏力量的作品。 |
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挺有回味，视听营造的气氛还是足以支撑起一部电影的，对进入现代社会自毁式的抵抗令人触目惊心。 |
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#2nd HIFF# 戛纳一种关注评审团奖→海南岛电影节主竞赛。16mm，非职业演员（本名出演），有着相当美丽迷人的影像：大地，山林，雨水，雾气，以及借实景拍的大火，自我放逐的男人，西班牙凋敝的小山村，雾气拍得美极，时常让人想起安哲；大火也有[天堂之日]的意境。当然叙事还是稀薄了些，但是当docudrama看就相当出色了。 |
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林和火是压倒性的元素，而且有浓重的灵性和即兴感，相比之下，寡言的人物和稀疏的情节所虚构出的人文张力显得渺小而多余，也许这就是导演想要的效果，但还是觉得错失了一次良机。7/10 |
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创作者的内心要多么平和才能把故事推进得如此沉稳？人祸或是天灾，大火卷走的不仅是绿林屋舍，更是人性的表面平和。故事首尾更粘连成巨大精神拷问。 |
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风雨云雾，溪流丛林，夏日光景，老妪与儿子，一部让人想念故乡的电影。 |
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3.5 稳 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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参阅巴什拉《火的精神分析》中对于火的性的描述；电影角度，一般把难以控制的危险的“火”归为fury或rampage的范畴，可以想到的相关影片包括圣女贞德几部、柳条人(1973)、魔女嘉莉(1976)、牺牲(1986)、地下(1995) 燃烧、狂野生活(2018)，对比潮气雾蒙的丘陵（而不是与水的对立），后半段山火掌控人的命运/剧情的结束就是在试图建立环境与情绪的联系，Amador隐藏的抗争、村民的愤怒或是自然的不顺从都是透过火来表达；仅从这一角度有“过渡诠释”之嫌，但导演所表现的创造性在于此、也是影片最特殊之处，再过渡诠释的说，如果怀疑片中Amador行为的真实性的话，那他像不像“马丁盖尔归来”中真实身份成疑的德帕迪约呢？ |
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C＋/ 堪称19年新片最惊艳开头。然而之后一面悠闲地编织章节，一边填充动人的感知时刻，文本情境的构建与疏松而坚定的人物状态捕捉始终有点脱节，最终反而成为一个过于精巧架空的寓言了。 |
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让这把火把这片森林全部烧了吧！你破坏我，我干脆就把这儿全部破坏了！ |
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作为一种社会存在的底色 #海南航空 |
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开篇非常高级而后缓慢推进，几近还原真实自然的16mm长镜头山林美景，惊心动魄的山火，寥寥几句冰冷对白，拼凑安宁平和却藏暗涌的乡村生活，“一日纵火犯，终生纵火犯”，措不及防结束。主演皆为首秀，文艺片爱好者可选。 |
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胶片缓慢感，一股南美味儿。片名四个字足以概括整部片 |
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能看到阿彼察邦、安哲、密谭、塔可夫斯基、维克托·艾里斯、贝拉·塔尔等诸多导演的影子。奥利维尔既沿袭着西班牙电影的动物性传统，反之又以全新的叙述织体谱写出一则魔幻现实主义的土地寓言（与《阿尔卡拉斯》截然相反）。高度反差的山林地貌指向现实政治与历史纵深，氤氲的水汽弥漫在影像周围，而漫天大火神似莱斯辛斯基的《烈焰焚树》与马力克的《天堂之日》——一种“自然神”与集体崇拜的消逝。而大火之后出显现的直升机简直是神来之笔，与费里尼在《甜蜜的生活》中的开篇——直升机悬吊着基督在城市上空穿行而过——有异曲同工之妙，即直升机作为一种外力与躯力的现代性而现身。 |
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故事很难撑到一部电影的时间，光靠影像有些吃力。 |
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漫山的烈火 |
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语言撑不起心境，略单薄 |
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海南岛看的 |
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勞——榮——縈——營 |
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80/100，摄影机不断地聚焦自然景致，大全景里深绿的山林静谧深沉，当然在需要声音时也做到如此细致。生命力在此间生长，大火来临后一切冲击即来源于真实：对生命的灭绝，为我们留下伤痕。 |
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反而是，前半段绿得让人兴义阑珊，后半段大火烧得紧张激越，用自然、景观调度情绪的方法，得到了充分的贯彻。 |
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#2ndHIIFF# 万物具形。 |
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开头树林的突摧折令人心痛。对桉树林的抗议。桉树的根可达几公里长。他是个好人，就是过得不太顺利。难以控制的山火，难以控制的命运。 |
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竟然看了一部有關大自然災難衝突的劇情片。能感受到那一絲微弱的無力情緒。但全片近乎無欲無求。期望接近為零的片。然後回歸到最原始的狀態。風所吹動的樹葉；像小孩子一樣的老人；有靈性的牛，那有靈魂的眼神；Suzanne；無可奈何的消防員；存活下來的野馬，都捕捉到一種萬物之靈。讓大火將所有哀怨情愁通通燒盡，再而獲得重生。★★★★☆ |
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胶片质感的自然寓言 |
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空有形而无意 |
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山林村庄野火和冷漠的心，诗意化的叙事方式，就是做了弱叙事的准备了，当然能带来再多韵味也不能遮掩叙事弱的事实。 |
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7.7 自然将尽。中间比较无聊，头尾的影像真好，叙事构成一个回环。前半段的疑问：是的，这里很美，然后呢？后半段的疑问：火是剧组为了拍电影放的吗？ |
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嗯，感觉跟没看一样，跟以往无趣的下午一样。有些镜头挺享受的，melancholy |
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一部没有明确交代情节的影片，给了观众猜想和站队的机会，是不是主角放了大火已经不重要了。影片的一切围绕的就是一个非常敏感的男主角，他能敏感的察觉到人们的意图，并提前先拒绝别人，以免自己受到伤害，他并非不想融入大家，不想获得关爱，但只是因为他太敏感了怕受到拒绝，所以他喜欢一个人待着。这是一部拍给敏感体质观众的电影。你越敏感就越能体会到那份紧张与无奈。 |
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似乎有种反全球化的意味在里面。 |
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西班牙加利西亚的乡村生活。配乐不错，镜头很诗意，风景优美，节奏缓慢但不沉闷，故事亦有吸引力之处。
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7.4/10 |
