|
一气呵成的经典。贪婪，妒忌，色欲，无情，懦弱这累累孽障是重重的石头，一层层压在善良正直宽容的土壤上，那棵绿芽是在上帝的注视下扎入黑土去往天堂的，这是嘲讽悲剧人间的完满的结局。了不起的剧作家J.B.普利斯特利。话剧舞台到大银幕，魅力不减！无耻的人从不知道悔改，TA的内心即是TA的地狱！ |
|
一直在疑惑督查到底是什么人，直到看评论说是上帝我才意识到。看来心里没有上帝的人就是真的没有吧。 |
|
一定要拍成这样吗，我感觉我受了90分钟的教育…… |
|
就算探长是上帝、却什么也改变不了、真的探长来了之后、又能怎么样呢？两个孩子的反应、对得起自己身为资本家的父亲吗？如果结尾真的探长来了、和大家把酒言欢、那毫无疑问是五颗星... |
|
人吃人的故事 我们的生命互相交织 彼此负责 没有人可以独活 节奏紧凑 后20分钟更出彩 音乐赞 |
|
前半部分非常精彩，人物表现和情节展开堪称完美。但是后15分钟耍小聪明又牵强。我完全看不到Mr. God做这一切的动机，对于电影里的世界，不去救那个自杀的女人，反而去帮那家人做好思想准备？英国电影难得如此不合逻辑，尤其是对于逻辑推理片来说 |
|
我认为此片并没有包含太多的逻辑推理部分，“探长”站在道德高点施展威压而推动情节发展，五个蒙太奇，“五宗罪”，通过一个圆桌审判联系起来，不同人物不同阶段的台词变化也很有意思。如果没有最后15分钟，这可能是一部另类的《东方快车谋杀案》，而正因为这15分钟才点明主题：待人以善，与上帝同在。 |
|
上帝来过！ |
|
BBC出品电视电影 改编自已经问世70周年的同名经典话剧 逻辑强大 在步步逼近、氛围紧张的对话中推理出真相 也更加洞悉人性的卑劣 结局设定非常巧妙 对白直指人心 表演堪称完美 体现出优秀的戏剧冲突和间离效果 美指功力深厚 服化道具也都非常精致 年代感和文艺色彩浓厚 令人回味 |
|
原话剧精妙的剧本、对白、场景、悬念，甚至演员的演技，很好的通过电视电影的形式展现，并无限放大其精髓和魅力。故事本身已经通俗而精彩，结尾反转让巧合的剧情披上新意、赋予寓意，看完意犹未尽。只是电影版还是话剧感太强了点，特定场景里意料之中的轮番登场、角色脸谱化都略出戏。 |
|
一个轮番打脸的上流家庭故事会，也只有腐国能把耳光pia得这么慢性优雅了。虚虚实实的结尾很有黑色气息，充分满足了我的恶趣味…… |
|
我们没有必要纠结Mr God 是不是上帝，影视作品最终告诉我们一个道理：审判会迟到，但是不会缺席。 |
|
伦敦西区三大名剧之一，If you do have fear of God. We are responsible for each other. ，旗帜鲜明的左派观点。不过剧中人物的“罪行”，在世界上其他一些地方，简直不是事儿 |
|
人性如此狡诈，永远不见棺材不掉泪，不到需要偿命，付出惨痛代价的那一刻，永远不会承认自己有错。但真正可怕的，并不是自食恶果，而是在决定作恶的那一刻，你已经出卖了自己的道德底线，走入魔鬼的阵营。菩萨畏因，凡夫畏果。可惜世人皆无明，永远不懂，审判你的从来都是因，不是果。 |
|
山雨欲来的1912，阶级冲突。罪恶之家的每个人都是被迫去审视自己的行为，有些人显然会对他们所做的事感到后悔，而其他人则更关心自己在社会中的地位。上帝为什么不去救女工？你说上帝的责难是深切的，他的恻隐之心也一样。这一夜以及随后的战争，无法幸免 |
|
讲不清谁对谁错。只能说女的作，那一家都太坦诚。 |
|
唯心主义看完：上帝是存在的，我相信我所做的一切，上帝比谁都一清二楚，所以千万不要做坏事；唯物主义看完：请用事实说话，仅凭一本日记就能断定自杀者的死跟所有人都有关系，只能受到道德谴责，法律与我无关！我想：这就是人性吧，七宗罪或许更多，时代变迁“文明进步”，请上帝爱上丑陋！ |
|
左派进步作品，批判性和象征意义都很强，文明外表下的朽烂已经浸透统治阶级的内心，午夜的弹冠相庆宣判着更深层次的死刑。电影沉得住气，环环相扣有条不紊，配乐有层次感，结尾收笔凛冽。苍天有眼，汝等都有罪，这样的短小精悍的作品可以更多些。 |
|
人生在世，就是用一桩桩新的业障，掩盖一桩桩旧的业障。劫后余生，冠冕堂皇。 |
|
明明只是"勿以恶小而为之"，却被那么多人冠上"圣母婊"，电影与现实，如此契合的讽刺。我们都不是圣人，每个人都会在有意或者无意间犯错，而社会之所以还能让人感觉到希望，不过是取决于事情发生后，"喝酒庆祝的三个人"多还是"反思弥补的两个人"多。 |
|
信仰即是苦难人生的底线。 |
|
幼稚伪善到了极点。 |
|
简单幼稚得像五四热血青年排的街头剧，为了阶级仇民族恨硬生生拼凑出一个英国白毛女来~ |
|
上帝你还有脸来啊。 |
|
又是一个评论装x犯多如牛毛的电影，打一星exo me？我觉得拍得很棒，剧情在意料之中，但是一个悲剧人物因为一系列的事件逐渐划入深渊这一点并不能说不真实。结局卢平教授的一番说教我觉得并不仅是说教，而是想让这家人醒悟去做补救，然鹅到处都是麻木不仁，就像现在的社会一样。 |
|
你们曾有过重新一次的机会... |
|
本担心过多的巧合与惊人的集中会毁了一出戏，谁料话锋一转，一个不幸的女子变成千千万万个不幸的女子，格局一下子开阔。谁没遭遇过求公义而不得、求爱而不得的时刻，被人无心之失而承受责难的时刻？在那些时刻，我们都成了Eva。Eva成为了受难的象征，就连Eva这个名字也是意味深长的。 |
|
毫无悬疑可言 开头二十分钟已经知道剧情走向了 结尾更加奇怪故事都讲完了 请问电影还在拍什么？！鬼一样的节奏 |
|
影片用独特的叙事手段抽丝剥茧慢慢还原一件看似普通的自杀案，而案件背后是对道德与人性冷静的拷问。有限的空间下用对话推动剧情增加戏剧张力，同时编剧对细节的考究做到滴水不漏，逻辑严谨，着实令人印象深刻。最后的反转更加提升了主题的震撼力。演员的表现也都很出色~ |
|
室内剧，完全靠对话牵着观众走，倒是做得不错。就是有一些过于做阶级批判，显得肤浅很多。 |
|
剧情十分作，神一般的剧情，这一家子也够倒霉的。姐姐无辜躺枪最冤枉，其实这一家人都算是知点廉耻了，真实世界里更丑恶的人多得是。不过探员最后说的话也很警醒。我们都会犯错，但有时就会酿成大祸，我们都要深思熟虑女工的死的确让人惋惜，但女工也是太天真烂漫了（这剧情就是编出来的，太不现实了） |
|
我人生观受到冲击…… |
|
一个纯上帝视角的左派社会主义剧作家对资产阶级的控诉… |
|
大家都说这是一个神预式的狄更斯片子。
我在想，假如这家人就此陷入循环（同一个晚上同一件事情），会不会更神作？ |
|
还是更适合在舞台上表演，最精彩的部分大概是最后十五分钟 |
|
今年最有品质的英剧之一，阶级控诉掷地有声，撕碎富人虚伪的面纱，那象征着文明的华衣锦袍和金银餐器，反衬出他们吃血馒头时的道貌岸然。 据说JB Priestley的原作开演经久不衰，借推理格局一环扣一环，结局点破虚笔形式，油画质感凸显罪责，配乐低沉叩问灵魂，悲天又悯人。 |
|
对于人性来说，忏悔并没有什么卵用。 |
|
整个故事价值观基础是完全的pure人格，这简直是不可能的，在我看来女主人和女婿完全不需要自责啊。小反转很戏剧化，得益于原版话剧。假探长为什么要依次单独让birling一家人看照片依然是个谜，女主之死并不觉得悲壮，只是宿命 |
|
😓矮大紧安利的这部片子，额 |
|
精彩的话剧改编，道德之罪归根到底是自我的审视、悔悟与救赎。所以，片中人除了女儿和儿子外，其他人只担心世俗之罪与名誉，一旦撇清责任，掩盖事实，完全可以心安理得的活下去。这部戏旨在触发观众的内心罪感，而不是让观众审视片中人到底谁的责任多一点，自杀者是否咎由自取。孟子四心，东西皆同。 |
|
看评论就知道这部片子的意义了，如果有些人能把对准女主的道德准则也拿来对准那一家人，世界没准能美好一点。 |
|
卖火柴的小女孩和天使叔叔和红领巾和样板戏 |
|
第三幕真是屌炸天！不仅消解了前面情节过于巧合的狗血，也进一步揭露了人性在叩问过后，依然遗忘反省、粉饰太平的陋习，并将这场审判推向了一个更为普世的高度。 |
|
如果不是最后10来分钟，我简直想打一星，虽然，最后十来分钟也是一开始就预想得到了…… |
|
结局呼应一战即将爆发的历史背景，收尾震撼人心。上帝的到来并没有能够拯救濒临堕落的人性，因此上帝很愤怒，后果很严重。 |
|
6分。什么乱七八糟的玩意儿。真没觉得这家人有太多的问题，除了儿子硬要说强奸外，其他真不觉得有什么错的。竟然还真会一个一个跑出来自我认罪，扯淡么真是。想起之前看的一个段子：我儿子在澳洲旅游被撞死要怪马英九，要不是他经济搞不好，我儿子怎么会失业了去澳洲散心被撞死啊~~~ |
|
保留了舞台表演应有的美感，画面中每位演员的位置和表情都经过精心设计，不会有人出戏。 |
|
在这个世界上，我们并非独自生活，而是对彼此都负有责任。一下举动一个行为都与人际之间休戚相关，最可怕的是面对罪恶后的寡廉鲜耻，终有恶报。双反转牵扯起一桩大悬案，冷漠人心良知覆灭，好似又回到看《控方证人》的激辩现场。大卫休里斯是我心目中警探最佳形象之一！ |
|
电影/话剧之矛盾。 |
|
全家跟你有仇 |
