|
三个病人，分别隐喻着朝鲜战争、种族歧视和冷战威胁，象征主义的手法与彩色画面的插入均增强了其批判性，可过于明显的指向性使三个段落之间的联系与流畅感打了折扣。富勒的叙事与古典叙事有着显著的区别，不讲求封闭性与严谨性，而是为了制造抓人眼球的高光卖点而忽略上述规律，典型的记者背景所造就的 |
|
“这走廊是一条通往普利策奖的魔力高速路。”……影片十天就拍完。好友约翰福特探班时好奇，“萨米，为什么在这么寒酸的地方拍？”“我的故事不适合大的地方。”富勒回道，“它是不正常的。”……此片在圣巴蒂安电影节上赢得了特别人道主义奖。富勒拒绝领奖，“这不是该死的人道主义电影，这是火爆动作剧情剧，把你们的奖颁给英格玛伯格曼！” |
|
片头用光影的布置和走廊的景深营造出幽闭的不平衡感，疯人院就是一个高度象征化的美国，三个证人恰是三个社会顽疾的代表，暴雨的幻想则是崩溃似的爆发；富勒把精神分裂拍的直刺人心，黑白与彩色的比对很绝妙。 |
|
太刻意意图太明显 b级片就是b级片 记者发疯的理由并不充分 批判性一般 结尾也不咋地 最关键的是整体流畅性不高没有带入感 |
|
诡异的讽刺作品 |
|
富勒这个导演，有一绝对不会说二，不论是电影的内容还是手法都非常直接犀利不留一点余地。记者出身的他为了揭露二战的黑幕毅然奔赴战场，这不就和本片主角一模一样吗😳电影在尊福拍剩的片场只用了十天就全部拍完，拍到最后还大搞破坏，杀青后两位大导赶紧拍拍屁股开车逃走了😂… |
|
你生活在愚蛮大众的周围会被洗脑成小市民，生活在一群大师周围你也就变成了大师，一出生，你的环境就注定与其他人不同。这个片讲的是一个常人变疯子的故事。 |
|
每个人都是疯狂的，不疯是疯狂的一种状态。 |
|
一名记者为了拿下普利策奖，不惜涉险到精神病院调查，却因无法面对真相而发疯。塞缪尔·富勒本无意述说一个逻辑缜密的侦探故事，而是将对美国社会的不满与愤怒以及当时紧张的种族关系等热点问题都融入到故事中，更借三次出现在黑白片中的彩色画面暗示其对解决问题的想法。 |
|
企图在一群疯子中间探求真相，这得有多“理智”啊？ |
|
精神病院果然是戏剧发生最便捷场所 |
|
3.5 |
|
4.3 聲音特效的處理還挺有意思的，像在聽廣播，莫名其妙就被帶入了。但總覺得有些短小的鏡頭畫面有刻意的斷點....暗喻指向通過聲音、畫面、顏色都做的很強且硬朗。 |
|
活体实验总是有瘾。 |
|
7。为名扮入精神院，车到山前已疯癫 |
|
我相信环境绝对是能改变一个人意志的。。 |
|
普利策的邪念 |
|
以精神病院展开的论文式社会调查，富勒的影像和叙事无不老辣精准，三则故事的指向性讽刺是一层层叠加的疯狂，也是一层层叠加的现实中的美国，一浪接着一浪地扑打着我们的神经。 |
|
不辜负我等了这么久才看到。 |
|
Samuel_Fuller拍精神分裂段落的视听太赞了。黑白/彩色——现实/梦境 |
|
慕名而看，但实在实在是太老了，没看出什么特别的感觉~~ |
|
上帝要他灭亡，必先使他疯狂。 |
|
当时来说已经很牛了 |
|
厉害！ |
|
不好意思我困得睡着了 |
|
hahahahhahHE KKK太摆太头疼老看的 |
|
千万别没事老往精神病院住着 |
|
飞进疯人院，整理观感一般，批判力度不够 |
|
入戏太深就很难走出来了，不疯只是条件不到。疯人院里只有回忆和幻想是彩色的。 dln2hvp8 |
|
film noir ，McCarthyism
|
|
Euripides：“Whom God wishes to destroy he first makes mad。” |
|
飞越疯人院前身，黑色的空间，泯灭的人性 |
|
黑色電影 B級片鼻祖 息影多年也不願妥協片商的硬漢。如果你不喜歡Samuel Fuller的電影，那就等於你不喜歡電影。 |
|
跟那么多疯子在一起装疯那么长时间，不疯才怪，装疯装多了会真疯，装傻装多了会真蠢，以后要少装傻为妙 |
|
说点别的，大牛Samuel Fuller(JB主演过一部他设在菲律宾的戏)， 女主Constance Towers客串过2000 Malibu Road，脱衣舞那段已经成为经典，隔三岔五地被引用 |
|
手法很老辣，对声音的多样处理(幻听、自我意识的挣扎)、打破连贯性的彩色回忆与黑白现实的对立、用绘景制造长廊的深不可测放大了压迫感，醉翁之意不在酒的探案，只是用符号化精神病人把那个年代的美国社会问题共冶一炉较刻意，但对于一部预算紧张的b片来说有些问题可以理解。 |
|
正常人一步步变成疯子的过程，为名利不惜所有榨干自己，光影交加的走廊形形色色的人映照着当时的美国，高度秩序化的枯燥象征，三个证人更是社会形象的绝对代表，战后的创伤以及种族歧视的严重问题都有表现，非常富有现实意义的惊悚作品！ |
|
无聊 |
|
人物异化与政治宣言的相伴相生。光影设计完美，单调场景的破坏与构建，声嘶力竭中的硬核碰撞。 |
|
其实是对南北战争时期恐怖主义的深度吐槽。 |
|
塞缪尔富勒的片好浓重的时代特征和社会因素... |
|
1.两个看过凶手的病人分别对应：朝鲜战争，种族歧视和冷战核弹危机；3.三次插入彩色段落以及走廊里的雷暴雨，有点意思。 |
|
1，光源的恣意性（和第一个证人交谈场面）2，用小人置于长廊远处，增强透视效果（长廊的尽头是画）（茂瑙《日出》的引用？）3，声音的多重性（胖子的歌声和梦中女友的声音）。4，镜框被打破，外部物质的介入（下雨）5，彩色（回忆）和黑白（现实）的分离。6，。。。 |
|
此片在当前的中国更有意义 |
|
追求真相的人都在或者即将在精神病院。 |
|
癫狂的年代，时代的症结，不同阶级拥有不同的焦虑与恐惧，黯淡无光的年代，早已经分不清虚假与真实。力道十足的黑色讽刺作品。 |
|
不囧不雷不恶趣味都算不上B级大湿 |
|
不好看，也就拆分成无数张黑白人物特写吧 |
|
没苦硬吃结果因为欲望把自己搭进去的典型代表。三个病人的指向性太过于明显——朝鲜战争、种族歧视、美苏冷战，男主寻找的真相似乎不太重要，他发疯的过程也不令人信服。影片呈现出来的疯人院氛围和病人精神状态还是很足的，因为观看体验还挺折磨人的……能在精神病院呆的正常人都不容易……三星半 |
|
#720p# 剧本太精彩了，一个正常人如何在精神病院一步步地把自己活活折磨至疯的过程，吓死人了。走廊里的倾盆大雨拍摄得特别妙，环境是可以改变一个人的本性的 |
