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构图别致，乡村景色美如画卷，可惜剧情太平淡冗长。 |
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前半段巴黎时期恨不能帧帧截图。有人说像<聂隐娘>，我却觉得是彼得.格林纳威拍伦勃朗<夜巡>的路数，说不好听像PPT。漂泊异国的艺术家诗人，有时爱把如影随形的无根之感、生存之虚无感误解为家国之恋，待发现家国是怎样庞然的怪物却为时已晚。画家虚荣入世的一面才是悲剧的祸端。下一部我想看佐伯祐三。 |
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还行，很平淡的传记 |
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他回到了祖国日本，他的生活与信仰被战争击碎了，他与自己的妻子隐居在日本北部小城青森，在乡下躲避战争，他也发现一个他从未了解的日本 |
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一副精美华丽的皮囊，里面装着两缕灵魂，潇洒奔放与沉湎忧伤。无论是法国复古的街景还是日本的乡村景色，细腻的布景打光和精致的构图，一帧帧美如画，实在喜欢。 |
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结尾美。太闷，看不到主人公的内心。 |
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电影还是不错的，就是传记类真不是我喜欢的 |
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小栗康平电影艺术水准已经登峰造极，而藤田嗣治的“静”和他是那么的合拍。”西洋画家“藤田嗣治，一个被”日本“舍弃的”法国人“。以”文化的冲突“为主题，把战前-战争-战后，巴黎-故乡-”故乡“都串联到了一起。年度推荐！ |
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今年新片中最有野心的杰作，明暗处理极尽人事，两部截然不同的电影砸到一起，一纵一寂，两种人生，多方无奈。漂泊异乡的流动盛宴与重回家国后的山河破灭，对人生的喟叹与凝望水到渠成。暗中光与乱世狐。 |
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虽然是传记片，但是他并没有花太多笔墨去表述藤田嗣治的人生经历。他以“文化的冲突”为主题，分两段描写了藤田嗣治青年时期在巴黎的时光和回到日本后的战争岁月。 |
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纪录片 节奏缓慢 真的是要静下心来 慢慢的看 |
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注重内心与精神的非典型传记，从异域到境内的心理变迁，从自由奔放到彷徨虚无；巴黎时期如流动盛宴，如甜蜜生活，声色光影里的浓烈纵情；日本时期静穆素简，沉静淡然，如劫后余生的转世重生，因其荒诞，真实中生出超现实意味；低调布光，讲究站位，精致布景，十年磨一剑。 |
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画面挺美的，其它方面不是我的菜 |
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剧情很慢 但挺好看～ |
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不是很喜欢 |
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画面好看，但是内容不喜欢 |
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山川風物靜穆之美一至於斯，更著一中谷美紀，令人神往。但靜穆沖和之筆，豈能描繪熱中張揚的藤田？更無論戰間巴黎與二戰日本。給編導輕描淡寫的藤田戰宣畫(包括轟炸南昌武漢之作)，恐怕才是這些仁丹鬍男人的心畫心聲。至於藤田的奶白女人畫，雖說東洋胡粉和勾線平塗用得尖新娟妙，但何足以見其為人？ |
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纪录片，值得慢慢看 |
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他走了一条旅欧旅美艺术家的普遍心路，奋斗成功后乐不思蜀、归去来兮后物是人非、尘埃落定后心安处即是吾乡。抛开技术的进步，电影风格在传记片（尤其是画家传记）里未为见长。小田切让演技偏弱，甚至没能“演“好这个角色，尤其是后半段在中谷美纪的对比之下。有点儿辜负我的期盼很久和乘兴而来 |
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攝影很精緻，但好像總是站在遠處看著畫家，未能深入了解他多少。好像一個模型美食，看著挺美，但吃不進去。挑大梁的小田切讓表演發揮不夠，也削弱了一些，倒是演第五任老婆的中谷美紀頗有亮點 |
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很努力地想要进入导演的世界，俩小时后还是宣布失败，其实感觉吧更适合做成一个跟藤田嗣治有关的装置艺术，或者VR之类。因为作为电影，太多的东西因为他追求的美学效果而遭到了舍弃，比较明显的是导演极力追求远景镜头（中景都非常少），导致许多时候镜头明明在逐渐拉近却遭到生生切断... |
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艺术感先行的作品，反倒是对藤田嗣治本人的刻画空泛了些，法国部分的自由与日本部分的压抑形成强烈对比，时代的动荡也让画家的命运遭到了冷遇，喜欢超现实的收尾以及关于狐狸的故事，增添了许多暧昧不明的意味。 |
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只有美术设计好，虽然小田切本人很有个性，但演别人却一点性格也看不出。 |
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今年最大彩蛋就是遇见这部片子，惊喜程度超越聂隐娘。如果有人还在说聂隐娘凄惨不妨关注一下这部片子的命运。这部片子应该借着坎城走的更远，但不明原因使得它只能在东电上被忽略。且夫水之积也不厚，则其负大舟也无力。覆杯水于坳堂之上，则芥为之舟；置杯焉则胶，水浅而舟大也！ |
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人物刻画没有剧情而空洞，发力全部集中在结尾的梦境。一张画漂浮在水中，岸上满是战场留下的腐尸，寓意很明显，无用和虚无。对于传记电影最忌讳莫过于空洞，和导演的越界。 |
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需要静下心来慢慢看 |
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有了这部作参照，《刺客聂隐娘》是更好了还是缺点更明显了？艺术的民族性和世界性真的不可得兼吗？这种寓情于景的山水画式留白是开宗立派还是自闭门户？或者把以上问题归纳集中起来，侯孝贤到底能不能被复制？又或者，早中期的侯孝贤和后期的侯孝贤哪个更难复制？至此好像又明朗了一点点。 |
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镜头美 |
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在台北星光电影院看了这个片子，我睡过这部电影，但醒着的时候都很精彩。 |
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还是不错的 让我一个不是很喜欢这类片子的人都很喜欢 |
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joe桑外形还原度挺高的。前半“风流巴黎"段落有强烈的水土不服的虚假感，回到日本后才好一点，藤田引起争议的”皇军巨作“那批泥泞色泽乌压压的画我其实很不喜欢，讽刺的是却是他在普通日本国民中最具知名度的时期还有观众说被军魂感动哭了云云，电影也没有回避这一段。但总的来说，挺没意思的。而且，猫几乎没有出现，想象中坐拥爱猫的场面根本没有！ |
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一个被日本抛弃的法籍日本画家。第一次看他的画并不是他画中乳白色的女人酮体，而是他画的猫，西洋画却带着东洋神韵「我越是行事乖张，活得越是疯狂，就越接近真实的自己」，在法国创作体会到前所未有的自由，反而回到日本却各种受限。小田切让和中谷美纪的演出只能说是中规中矩，毕竟是传记片。 |
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要静下心来看 |
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画面每一帧都充满艺术感，弱化了叙事和人物塑造。喜欢最后超现实的狐狸跳画面，美。想一直听亮哥讲故事。 |
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不说话时那种静感，文化差异的时代摩擦，战前战后的位置转变，看的过程就如品画一般动容，这片年底十佳可进！ |
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补了一下背景知识，藤田嗣治是上世纪初在法知名画家，将日本画技巧引入油画，独创的“乳白色肌肤”裸体画受到西方欢迎，与莫迪里阿尼、夏加尔均为名噪一时的“巴黎画派” |
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徒有其表。 |
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15年看的最好的新片之一 |
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中谷美纪+加濑亮+小田切 演得好好 1人1星 |
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太闷... |
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没见到“乳白色”的胴体，反而大部分场景昏暗到没法看。 |
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人物中远镜头居多，淡化恋情和轶闻转向人生际遇：画了二十年女人和猫(自我品牌营销成功案例)，回日本画战争宣传(大概和家庭出身军方有关)，战后回法国受洗画宗教。巴黎篇除主演就是刻意的路人和外景，架空鬼城般，画面像《夜巡》。日本篇大量户外空镜头。20年代自由奔放的巴黎VS战时荒诞压抑的日本农村 |
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中世纪的“蒙娜丽莎”美绝，相形之下Kiki de Montparnasse就神韵稍欠了 |
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传记片的大忌即贪大。聪明的传记片一定截取人物生命中的一个重要事件，通过事件展现人物，也足够留白，毕竟两个小时左右的内容容量实在有限。【藤田嗣治】从人物在巴黎的“全盛”时期开始讲，直至回到日本，面对战争带给国家的满目疮痍，受到震撼。“去他妈的意识形态”这个点没问题，但倘若对人物不够了解，根本也无法理解前半部分写巴黎生活的用意。同时小栗康平偏好大量使用全景，人物的神情也难以捕捉，代入感又降。电影实在太选择观众，其实并无必要。藤田嗣治可以找的点太多，在巴黎时刻意包装宣传自己源于当时对黄种人的歧视，迫于税务问题回到日本却又得不到国家艺术圈的足够认可，当然还有风流的一生，可惜影片的聚焦实在过散，不做点功课看实在一头雾水。 |
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法国部分自由奔放，在巴黎那样一个糜烂的艺术之都放肆悠游，画的尽是裸女，白如雪，美如幻觉，日本部分低沉恬静，在战乱的驱逐下躲在乡间一隅，偷得安闲苦涩的人生阅历，画纸上有了沉淀，藤田二字焕发出了灵魂。 |
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扭曲，生活的扭曲，心灵的扭曲，和平的扭曲。扭曲，艺术之源，迸发力量，记忆时代。 |
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感觉上和聂隐娘非常像，竟然半部都是法语...不了解藤田先生所以没怎么看懂orz（年轻时候和老年时候的性格还是差挺大的 |
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3.5 前半部分太像一个外国人拍欧洲，像是经费不够的不真实，后半部分回到日本好多了，但又充满了梦境。最后的超现实，让我想起祥林嫂与迅哥对话的场景。观感与预期相差不少。摄影很美。“扭曲”在他的前半生和后半生的不同大环境中得到了极端的体现。 |
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三星半。实在不知道藤田嗣治这个人，所以对于他的心境我也没法儿了解太深，共鸣不大，但它是日本电影里少有的艺术气息很浓的电影，颇有些保罗·索伦达诺的味道在其中。小田切让到底演得像不像藤田嗣治我也无法确定，但他又驾驭了片一款造型，而且从他不标准的法语听起来，他还是相当认真的在表演的。 |
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看不下去啊… |
