|
A指使B去杀C,B在杀C之前见到了哥哥D,C被杀,D自首;警察E不相信D是凶手,认为他帮弟弟B顶罪,因为B是A的手下,C和A是黑道上的竞争对手,遂前去查案;A对B杀了C感到满意,准备提升他,说这是一个考验,并且有你的把柄我才能信任你,B感到高兴;E紧咬不放,碰着一个机会,联手警察F设局抓了A,原因是贩毒,但是E和A说谎,暗示A,这是B出卖你,你指使谋杀的事情败露了。然后E找到B,告诉B说,现在消息传遍整个街头,A肯定会杀你灭口,聪明就把真相说出来,警察还能保护你;A保释出去,要杀B,B飞奔到警局,此时B的妈妈也出现,告知真相,人真的是D杀的,他是这个犯罪街头格格不入的良好黑人先生,多年来压力爆发,听了B当晚诬陷C是个超级坏的人,喝酒之后把C给杀了;最后E送B远走这座城市。街头仍然流血不止。 |
|
128分钟澳版蓝光 |
|
1.折腾了一圈结果根本没抓错人,却导致了更多的命案,有点讽刺。2.斯派克·李镜头下的黑人社区犯罪问题是真实又触目惊心的。3.Spike Lee跑了两次龙套,他和男主角一样喜欢抱个饮料喝。4.片头曲很是销魂啊。 |
|
唯有在斯派克李的镜头中,黑人才是人,是真正有血有肉的人,并具有动人的感染力。PS:截至目前,看过8部斯派克李的片子,还没有低于4星的呢。4星半。 |
|
界線的存在感。所有人都很在意自己的底線,只有面對警察時處於一個默許其「越界」的狀態,比如被當眾言語侮辱和扒除衣服。用光的界線更明顯,酒吧那种meanstreet似的红色綠色,審訊室那迷幻的頂光—想想這個後來游志達的「暗花」,杜琪峰的「PTU」都用好多。 |
|
布鲁克林街头毒品交易的帮派内部争斗,由一起谋杀案展开来讲,剧作流畅。真相兜来兜去最后回到了起点,虽然我觉得缺乏说服力,像是为了转而转。斯派克李镜头下的有色族群是最真实、也最容易让人产生共鸣的,因为他的视角就在这群人当中。话说到这里就不多吐槽里面可怕的硬广告植入了。。 |
|
Ain't no hope for the ghetto boy。喜欢火车的胃病gangsta少年和两起谋杀案说不清道不明的关系,还是Spike Lee擅长的街头风情画:硬派侦探,滑头帮派,身兼数职上班族,街坊大佬和警察……各有各的不容易。带着乡愁的火车远走高飞,老家drive-by横尸又一天 |
|
三星半。当然是不如《为所应为》的,但,还是那一句,想真正了解美国社会的黑人和黑人文化,就去看斯派克·李吧,从不会令你失望。 |
|
开头轻柔音乐和血尸纪实,结尾是去国离乡的人和循环罪恶的社区,《赤胆屠龙》般松散拖沓使得犯罪成为闲聊逛街一样的社区日常,最为讽刺的是驱动整个事件运转的竟然是两三个人看似突如其来又与环境格格不入的善意、责任甚至正义,但偏偏他们的所作所为完全逃脱不出环境对他们的塑造,尽管做了许多缓和,仍无疑是一个悲剧故事。 |
|
男主角最爱巧克力牛奶,每天喝不停 |
|
小伙站街混社会,蛋姆,忙到literally 吐血噢, everyone is running after Strike ... 斯派克李喜欢拍这类社区题材的种族片,本片形形色色的characters 轮番入镜,shittin' around 😂 |
|
Spike Lee对黑人社区深刻的体会和强烈的感情是他一直以来关注和展示黑人生活、黑人文化的能量源,感谢上帝,他做得很棒。如果你想了解很多美国黑人所处困境和社区的人际情感,Clockers非常适合。 |
|
对斯科塞斯和斯派克李两人期待太高,这片子奇怪的地方在于,气质是在的,叙事和连贯性还是出现了问题。或许这是一种斯派克李的矛盾性,这种气质本身就包含了过于闲散的叙事结构,看来斯科塞斯也没帮到太多,只是提供了几个演员。 |
|
有些事只有在电影里面想想 |
|
I would argue that Lee's incisive sociological observation and his compassion for the plight of his characters are actually bogged down by the procedural melodrama of Price. At the end of the day, Lee captures the sense of powerlessness against the cycle of drug-related exploitation and violence within inner-city black communities, and it is hard not to view this as a direct precursor and inspiration to the Wire. |
|
我只想看这些niggers横死街头,导演却弄成一个荡气回肠处处说教的教育片,这不是扯淡吗,黑人不是没有好人,有而且非常稀少,这种洗白影片很蠢 |
|
摆明了关怀-06/09/24 at Metrograph |
|
作为一名黑人导演,斯派克·李在描绘种族问题时,从未忘记过自己民族本身的缺陷。他们性格浮躁、轻佻,做事冲动,贩卖毒品,诱使未成年人贩毒,杀人,相互利用、欺压,甚至鄙视彼此,行为冷漠。他们种族内部就是分裂的,本就无法达成团结。但这并不意味着社会对他们的歧视就是合理的。白人警察突发的“正义感”(也可说是对小混混的歧视),打破了街区自身运行的轨迹,阴错阳差地制造了另一起杀人事件。他追查的行为本身并没有错,错的是达成行为的手段,以及时机。这种认真,这种责任心来得太晚了。这里早就已是一片狼藉。影片最后,病魔缠身、因警察栽赃被毒枭追杀的男主人公,坐上了远行的列车。或许他可以找到真正接纳他的地方,就像他喜欢的广告牌上写的那样,“不再流浪”。 |
|
野心大上天 音轨复杂 最后这个收束很是《火线》黑鬼只知道挥霍 这样的台词现在反而不敢说了 美国的社会生态被底层黑人群体生活状态恶性循环和白人司法系统的冷漠捆在一起不断下坠 |
|
1.Spike Lee 的剧总是让人感觉太 fresh 了。时尚的拍摄感和他最喜欢的Hip-Hop之后,有点快餐式的无味。
2.此剧对 The Wire 剧组应该是启发极大,街角黑人一些习俗、俚语、黑人兄弟塑料情扯、穿搭几乎复刻,David Simion 自己的东西做骨架,有了这些做皮肉之后看起来就丰满多了。
3.看出来的一些借鉴:
开头的毒品哨探系统的运镜 - 同款粗粝版复制
巡视自己王国的 Rodney - Stringer Bell
Strike - Dee
Tyrone - 未能走出来的 Wallace,变成儿童杀手的 Kenard
Fredro Starr(Onyx) 扮演 Elvis - The Bird |
|
镜头设计的美学跟这几年的电影风格很像,也算是超前了,不过最后结尾的揭秘有点不太令人信服。 |
|
《黑街追击令》布鲁克林街头毒品交易的帮派内斗,由一起谋杀案展开,真相兜来兜去最后回到了起点。兄弟情与黑人街头。斯派克李的黑人电影。 |
|
Spike Lee is dynamite. he can always picture the realistic story in an artistic, witty, and educational way, which means you see the movie, you enjoy it, you laugh over it, you reflect on it, and you learn somethin' from it. and that's exactly how this movie done made me feel. |
|
斯派克李还是会讲故事的,很深刻,现实主义题材典范 |
|
When there's murder on the streets, everyone is a suspect. |
|
如今提到电影配乐和情绪内核,很多人总是谈论什么“摇滚电影”;as so,这就是一部纯正的“Hip-Hop film”。在频繁而不稳定的闪回、特定的机位角度和模糊处理中,似乎真的像是磕了药,只是可惜结尾有些玩脱了…… |
|
只有斯派克·李镜头里的黑人灵魂最完整。 |
|
其实看到中间男主杀人就已经存疑,买玩具火车,跟小孩交朋友,被同龄混混不屑,爱喝巧克力奶吐血都不“断奶”。这他妈的能是个凶手?
最荒诞的是哥哥是公认的好人,老妈、警察、前雇主、观众都这么看。连主角自己都这么看,他以为是某个手下做的。对哥哥的信任反过来就是确信弟弟才是真凶。这样种思维模式发展下去就是帮小男孩脱罪时诱导他说的谎言,哦也是真实。因为那录音的谎言比真实更加真实。那是观念。
老有人说斯派克李的内核不错,但是剧作能力不行。这么说的原因大概是他的片子看上去总是很散吧,有的坑挖了不埋,推进也慢。但我不这么看,我目前看过的,不管什么外壳,呈现生活和真实都是他的第一目标(别跟我争这个)生活不可能结构工整、生活更不可能事事有始有终。他压根不在乎别人对他剧作的批评,他要的就是这样。
反正我喜欢他这样。 |
|
平、拖、散,后半段连着几十分钟管弦bgm放个不停狂煽情,感觉拍砸了哈。重点还是放在街区生活和种族问题上,其实风格更像《穷街陋巷》吧,还找了哈威助阵,可能是影迷斯派克李故意为之,合理猜测一下 |
|
我感觉这个有点垃圾。最不喜欢里面的搞怪表现手法,也不喜欢这么拖沓。 |
|
typical Spike Lee "see for yourself" style |
|
这片子绝对是遗珠!情绪把控得非常好!史崔克这个人物绝对能在电影史里的黑人形象里排上个名号,想出头,但又很怂,你要说他怂,他又敢担着,还想学着像老大那样,带个小弟出来,又不愿让小弟粘上毒品,矛盾但非常有魅力。 |
|
the projects |
|
这部长片不仅印证了斯派克李是一位镜头大师,更是一名剧本改编大师。 |
|
我不知道这片子怎么才那么少人评价,才6.8分?我看的时候会想到la heines怒火青春,不过在结尾之前其实比怒火青春重的更加多。片尾看似是一个不那么坏的结局,不过spike其实在多次暗示着泰伦和strike之间的联系,他是否就会是下一个strike呢?这个片子拍的太好,看的太揪心了。 |
|
太好看啦! 最爱的4部斯派克李之一 只有斯派克李 和他参与的东西 黑人才能这么有丰富的人格 只有他拍得黑人 才能称得上是严肃文学 |
|
斯派克·李刻意说教的毛病在这里又犯了,这部电影仿佛是《丛林热》的翻版,虽然很好地反映了真实严肃的社会问题,但其态度依旧偏向保守的新教徒思维,着实有些可惜。 |
|
斯派克把自己身处黑人街区的其中一员视角来激进的反映黑人社会矛盾与艰难,配乐不断地推动着剧情的发展。 |
|
1、马丁斯科塞斯是制片人之一。2、斯派克镜头里的黑人真是玲珑剔透。第一场戏街头毒品交易就拍得引人入胜。一帮黑人整天坐在住宅区小公园的长椅上,大部分时间里无所事事闲得蛋疼,等着同样闲得蛋疼的警察来搜身。3、每部片我都想写点什么,不然就没法得到点赞。真不容易丫。这片译名不太贴切,但原名确实不好翻。要不叫毒贩走鬼?4、这警察越看越眼熟,好像是《低俗小说》里最后一个故事里帮俩杀手处理麻烦的那位。 |
|
大量的尸体细节特写镜头,触目惊心的鲜血和扭曲的关节/狰狞的面孔…“他们自相残杀,就像自动清洁烤箱”。 在毫不避讳地展现了充斥着血腥与毒品的黑暗街巷的层层阴霾背后,巧妙勾勒出了令人动容的隐约温暖底色,但末尾黑人卖报者一幕又让观众回到了残酷现实。 |
|
斯派克李早期长片,教育性质颇强,有点像街区男孩的路子,不过视听比其强太多,铺满的音乐把黑人街区营造的像丛林般的火热 |
|
真的只有黑人导演才懂黑人,斯派克李又是那帮黑人导演里最会讲故事那个,所以他的成就最高。他拍出来的黑人的故事,不会有任何猎奇或是刻意的同情,就是很普通的黑人社区故事,这样其它人种的观众也都会觉得好看。 |
|
学习好就不用进监狱🐶。no country for a clocker。艾滋病杀手很有意思。中间段落有些拖沓,黑人小孩开枪后给本片提了些气。音乐铺的太满。美术的尸体做得挺好,黑人脑花挺黏。 |
|
结尾借白人警察之口道出残酷悲观的现实,混乱和互相残杀是常态,自动清洁,恶性循环,谁知道Tyrone会不会是下一个Strike呢?斯派克李喜欢这样半开放的循环,正如他对黑人社区真挚且复杂的情感,只有他可以拍出如此动人的黑人电影。 |
|
Lee首尾呼应,两次现身,讲到黑人要命的东西时,也只能虚晃一枪,转身离去,留下的或许仍然只是同一个故事的循环 |
|
评论里拿这个和杜琪峰对比我觉得有道理,都是看完后会回过头思考风格和情节哪个占了上风的电影,除了一点古板守旧的诗意,其他都特别喜欢 |
|
幼稚的脸庞透入出一种经过生死的淡定 |
|
典型的斯派克李黑色沉重题材毒贩黑帮问题青少年正直有为大哥顶罪杀人正义白人警官办案水落石出只是有点平白不够悬疑的好故事。 |
|
导演可能想要排出纽约风云那样表面是黑帮题材内在确是有深度的社会解读,但这部电影显然没有做到位,对黑人社区和黑人生活等描写还是不错的,但一个小小的枪击案情撑不起这么大的篇幅,让人感觉拖沓,不紧凑,重复 |
|
90年代的电影各个拍得有模有样 以及街头造型真是酷爆炸了! |