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摄影剪辑太美丽了,还有漂亮的年轻人们! |
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一个似乎能套在更具时事语境里的故事(想想#brexit还可以怎么拍),还有在技术上故意追求的先声夺人,这部处女作满眼望去尽是野心。或许它还没有那么成熟,但作者的努力和尝试太偏爱了。 |
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城里人进村,就像数字占据了影像创作的大部分领域,而男主/导演却一意孤行地坚持着自己的捕鱼生活/胶片制作;表面上看是噪点、划痕、复古;但是闪前、交叉剪辑和大特写的狂轰乱炸又是对影像叙事功能的探索(BFI一号厅35mm放映,16mm扩印到35mm) |
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[4.5/5.0] https://www.facebook.com/shelookslikeayoungmonicavitti/photos/a.1882496558534367/2228047263979293 |
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形式探索不错,思维非常单线程,意识形态很廉价。 |
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厨房水槽居伊·马丁。 |
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@FSLC. 簡單,也絕非愚駑的懷舊。今年的第一件寶物。 |
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剥离凡俗回溯本质,用直白的物象特写、间离的后期配音和对剪辑最初的敏感构筑了属于Cornwall渔民的波坦金阶梯,Bill Morrison式的老胶片效果赋予额外的灵性和宿命感。这是一匹闯进新英伦电影疆域的黑马,在细腻低调的农村现实和销魂的实验纪录两派间奔出一条黑白血路。 top 3 2019-2020 |
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本片的形式明显大于内容,导演怀着对远古影像的崇敬采用16毫米胶片拍出了黑白粗颗粒做旧气质满分的电影,另一让人过瘾的是大出风头的蒙太奇,不相干物事、人物局部的快速剪辑,幻灯片一般暗含深意,讲了一个忠实的渔民与周遭不相容的那一份坚守和执意。 |
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Lots of water. Too few scenes of big ass sharks |
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我好爱!!激情五星!这不就是故事讲得还不错又会玩的导演吗! |
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16mm黑白,要懷舊可以,但這個單調無趣的故事配不上這樣美麗的影像,既沒有時代感,也沒有人物的心理描摹,蒙太奇再有趣,它還是個無聊的電影。這個故事拍成短片就好。 |
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对我而言只是背景。 |
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4.5 看不下去了,复古的影像和现代的声音太冲突了,如果在游客来临前采用黄金时代口音,游客来后,换成现代口音和声效会更好,快速的交叉剪辑也是一种破坏,力都用在刀背上了 |
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0630@TFF |
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4.5 又一部当年一念之间没去影院欣赏的遗珠,英国indie电影们下次宣传麻烦做到位谢谢)从未想过康沃尔竟可以是黑白的,粗粝的,窄画幅16毫米的,handcrafted又极具实验性的。从开篇就扑面而来的古早苏联蒙太奇和符号堆砌,初看确实有故作姿态之嫌,但是后面才发现是导演或是有意而为之。因为不同于寄生虫里面撕逼又扯蛋的现代抓马闹剧感,这种简洁 单线 伪寓言式的故事似乎只能用这种伯格曼海岛片的风格记录,这样看一切所谓的形式也都顺理成章起来。硬伤也有,堆砌频繁的蒙太奇特写似乎是贵国学生作品的通病,但是好在这个故事足够稳足够老练,面孔都足够美,能够均衡掉这种违和感。高潮的几个细节感觉致敬了水中刀,确实也是气质吻合。既喜欢搞试验也喜欢讲故事,还有这样大的野心和unapologetic的风格,此人可期 |
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真的好牛,虽然结尾差点意思 |
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这个故意做旧的影像质量比很多真正的老电影都差,配上现代的情景更是让人违和。 |
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黑白底片和模仿默片时期的复古影像,却又在影像里配上对白特效以及电脑等物品,形式上充满旧与新的碰撞。失却渔船的渔夫和外来旅游的观光客的停车纠纷,嫉妒的男孩之间大战一触即发,内容上也充满了矛盾的碰撞。酒吧里两组人物对话的交叉蒙太奇充满新意,但如此别致的形式配上老套的阶级故事着实浪费。 |
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@BFI Southbank prescreening. Will be released by BFI on 30th August. Met the director and the producer. They just got an invitation from Hainan IFF! |
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即使这部手工制作的16毫米黑白电影凌厉复古了半个世纪前英国新浪潮,但毫无节制特写和匀称剪辑迅速让人厌倦,放大剧作本身贫乏和美学的单一。 |
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五分钟之后拉了几下进度天彻底被劝退,看电影我要先看然后才知道审美怀旧抽象具象蒙太奇哥斯拉。 |
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首先只依靠静物的罗列就创造了某种连贯:局部的面孔、物体、动作,甚至对话都是“局部”的(以及以插帧的方式预告事件的发生)。某一物体的运动先行出发,人物行动紧随其后,交叉剪辑出运动的共振,并逐渐延展至两个场景、三个场景的互联(切割渔网和锉奶酪、切龙虾,编织渔网和煮意面),然后以意外熨平这些交错的褶皱,重新回到开场的沉默。 |
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看这个交叉剪辑好累喔,透支了我一整天的精力。 |
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多少流於意味不明的形式掛帥了,可惜 |
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风格化很好 16mm局限性还是太大了 调度一塌糊涂 |
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#picturehouse,感觉看到了英国Cornwall版胡波,年纪大了不少,世界观却偏执多了,技术上比起偏执或追求,更像是有些糊弄的任性,好在可以继续创作,到目前收获26/26个鲜的烂番茄。不太敢去Cornwall了。。。 |
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不好意思前面看睡着了我太累了。。。怎么说 是有好的地方的 一些剪辑之类的 主题也可以(虽然到最后不知道那个要钱的女孩干嘛的)但是我就是觉得这根本不该是一个4:3黑白胶片电影?而且这个介质本身就和其他所有都很不符 从第一个镜头开始声效就特别夸张地让人知道是配的 而且画面更突出了这种声音上的设计感/夸张 一点不自然 虽然想拍黑白胶片本身没错 但不是所有黑白胶片都可以匈牙利啊…… |
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黑白片就烦 |
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技术层面完全复古
将英国脱欧的大背景与滨海小镇发生的
外来人口与原住民的矛盾联结
城市来客道貌岸然掠夺财富、夺人性命
更摆出一副居高临下的主人姿态
渔民为生计疲于奔命
有趣的是外来女性角色或多或少保有良知
男性则是十足的混蛋
最终外人离去
主角兄弟从服务外来游客转回出海捕鱼
导演对脱欧的态度不言而喻
艺术蒙太奇的使用令人印象深刻 |
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镜头语言>>>故事,我总觉得强求复古黑白是懒惰手法。 |
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Z时代影史级,实验遇上真核蒙太奇,缔造无与伦比的强烈质感,独立电影宛如电影世界的渔夫,无比顽强地守望着艺术最后的信仰! |
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6/10。仿古电视的黑白质感太好了。蒙太奇很有想法值得鼓励,但没让我惊艳。最后船上的一滴血是旧时代留下的,所谓的新时代就更好吗?故事的单调在高质量的画面下显得更加可惜。 |
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观感很差,跳跃的白色光斑很不舒服,做作 |
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拍摄手法标新立异,剧情发展摸不到头绪。 |
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看不懂 |
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上课观看 |
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真正的电影实验,阿恩海姆的理论的实践,让我开始真正去思考,电影作为艺术是在于故事还是形式。剪辑无序,但充满戏剧张力。 |
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这个色调很怀旧,黑白画面下的光影没有黑择明的高级,不过毕竟是酒瓶装新酒,配乐很少,剪辑还也漂亮 |
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看到很多sea bass |
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阶级视角+反殖民主义/反城镇化批判。不只是影像和16mm形式上的复古,连再现冲突的方式也是用早期蒙太奇的手法。父辈的缺失象征丧失抵御外来「侵略」的能力,外来者及他们的子女不断剥削和腐化原住民,「诱饵」既是生存的秘诀也是妥协的开端。呈现出来是好的,但已经完全脱离了时代的语境,无论如何也只能被看作一场怀旧实验。 |
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剧情太单薄了。 |
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Alright Mart? Wat's on? |
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去年有关阶级的片子 英国是这部饵 韩国是寄生虫 美国是小丑…(Bait 16mm黑白是加分项) |
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可以。但还是稍嫌做作。 |
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VIFF19 #34 [IV] 今年流行古法制作黑白片?导演身兼编剧、剪辑、摄影数职,可惜噱头大于故事本身,不到90分钟的片子观感却无比漫长。现在看完灯塔再回头看片里的龙虾真是不忍直视哈哈。Yer fond of me lobster ain't ye? |
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苹果电脑和16mm的强烈冲击 |
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补标。刻意处理成黑白影像,摄影挺好,原生态环境被侵入的阵痛。 |
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看睡着了 |
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Pretentious vintage 太过装模作样以至于有趣的部分都显得做作 |