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索菲亚的奥斯卡影后实至名归... |
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当妈的看这种片需要强大的内心，太绝望了。罗兰当年一举拿下奥斯卡和戛纳的双料影后震惊国际影坛，难以想象演绎如此复杂母亲角色的她年仅28，庞帝独具慧眼。 |
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所谓纳粹和盟军、敌人和朋友，都是虚假的，只有人性里永恒的贪婪和丑陋；战争炮火剥夺了温情脉脉的外衣；索菲娅·罗兰真是有才又有貌；整部片子猛烈中略单一。 |
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德·西卡的又一部杰作，一曲战火中的平民悲歌。1.聚焦1943—1944年成为各方势力角斗场的意大利，意军、德军、盟军轮番登场，不变的唯有军队对平民的欺压、凌虐与轻视，而最后的摩洛哥雇佣兵更是如二战史中卡西诺修道院拉锯战后那般残暴无情。2.年仅25岁的索菲娅·罗兰与11岁的埃莱奥诺拉·布朗都贡献了令人啧啧称叹的表演，尤其是罗塞塔因猝然的创伤而惊惧绝望到麻木失神的眼神、她对母亲的疏远与失魂落魄自暴自弃，还有塞西拉对此的愤懑与哀绝之泪。3.贝尔蒙多也将一个正直诚挚却充满无力无奈的知识分子演活了。4.片头的男女戏调度与布光赞绝，教堂戏里的快速变焦及汽车上的移焦右推镜头都精准有力。5.艰苦生活中的插曲：对面包赞不绝口的小孩，数次被打断的读经，意欲献奶的疯母亲，草丛中的小瓢虫。6.收尾的无限后拉打破银幕幻觉的长镜头。（8.5/10） |
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之前还是很明亮的感觉，结果结尾急转直下，对应的力度就出来了。索菲亚·罗兰的角色性格很饱满，也很真实，女儿演得也很好。结尾的情绪深入海 |
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最终女性依旧通过「失身」来完成社会对其的迫害，依旧是一种男性的立场；如同漫游城市一般的对战争世界的描述，意大利人在困难中依旧流露的乐观情绪，以及战败国家人民视角下的「入侵者」的心理感受，似乎是沉重现实主义之外的收获。 |
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那一队摩洛哥军队来自法国盟军，这是一支山地成长的骁勇善战的摩洛哥土著骑兵部队，他们翻山越岭，冲上海拔4850英尺的山峰，绕到德军背后发动进攻。德军“古斯塔夫防线”被盟军突破的战役中摩洛哥骑兵团功不可末。 |
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Anna Magnani比索菲亚罗兰更适合这个角色。 |
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索菲亚罗兰无可挑剔的演技，一个坚强女性的疯狂和痛苦。母女俩和米切尔的关系铺垫有点不足，塞西娅的明显多于罗塞塔，所以最后看起来有些失衡。四星半。 |
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生活始終還是要繼續，正如一開始那一曲《活下去》。烽火連天的歲月裡，那些所謂的盟軍，也不過是些禽獸。…一出悲壯深刻的母女情深，1962年奥斯卡(美国电影学院奖) 最佳女主角Sophia Loren。 |
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勉强及格。26岁的罗兰处于颜值巅峰——当然她长得天生比较老气。受困于二战尾声，罗兰携12岁的女儿从罗马返回乡村，这段离魂之旅有两个层面的主题，一是乱世里底层民众无论怎样都是倒霉，这一点在母女二人遭强奸的戏里达到高潮；二是意大利乡村与城市的二元割裂，贝尔蒙多扮演的启发民智的大学生角色主要是干这个的，农村人对十二三岁的女孩约会不以为意，对法西斯什么的也无明显的恶感。这两个层面现在看来平平无奇，在60年出口国际影坛还是没什么问题的。摄影美，对意大利乡村的那些俯拍还有横向的调度颇有些法国新浪潮和日本电影的气象，罗兰和贝尔蒙多的那些感情羁绊展示的没意思，还不如开场时罗马的隔壁老王强上罗兰那场戏的台词写的粗犷且直指人心 |
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法西斯主义背景下普通百姓的种种遭遇，难过且无奈。德西卡的电影总是给人内心一种怆痛，没有乏味的说教，仅用不同细节就让人为之震撼。索菲亚罗兰的表演朴实动人，要知道当时罗兰才26岁，演绎这样一个平凡又坚强母亲的复杂角色，实为不易，获得奥斯卡和戛纳的肯定也是实至名归了~ |
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德西卡拍的电影，果然不会让你高高兴兴地看完。回过头来仔细想想，前面出现好了几次男人偷瞄女主胸部的特写，这大概是伏笔吧！ |
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索菲亚罗兰毕竟是索菲亚罗兰；佩内洛普克鲁兹可以朝着这个方向发展 |
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先来的狼吃了农夫的儿子，妻女被后来的虎糟蹋了身子。这是德西卡对母国遭受二战荼毒的一声悲鸣。罗兰虽明艳动人，可惜气场太强反倒不适合。 |
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德西卡——没有希望，只有幻灭。对无辜者，弱者的摧残。冰冷，残酷，之后继续无奈的生活。苦情，悲情，痛苦，希望就是没有希望，没有希望就是希望。睁大眼睛，看着恐惧，认清这一切，直到死亡。 |
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剧情设置有些刻意烂俗，不过罗兰演绎的主人公非常丰富有层次 |
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男主角那个戴眼镜的geek居然是Jean-Paul Belmondo演的！这种电影太难过了，唉，太难过了。。。唉…… |
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4.5这部电影的感染力很大程度上建立在索菲娅·罗兰的表演上，在新现实主义风格的作品中，大明星焕发光彩本就是十分困难的（如贝尔蒙多就相形见绌了），但德西卡的这次冒险还是值得的，大量的底层人民因为战争逃难的生活场景不仅被生动展现，在喜剧色彩中悲剧一幕幕地突然来袭，解放的前夜，被盟军、法西斯夹在其中的意大利，罗兰饰演的母亲，她拥有着最朴素的价值观，谁对我的女儿好谁就是正义的，法西斯迫使她们离开城市，盟军的雇佣兵却带给她们永远的伤害，在结尾处，理想与现实的双重重击，母亲的坚毅让崩溃的女儿重生，宗教意象贯穿始终，德西卡对意大利在战争中被摧毁的信仰和价值进行了悲观的展现，我们需要重建家园更需要重塑精神，而母亲的形象对于意大利永远都是最有力量的，她的不屈和勇敢可以帮助我们找到生命的尊严和对彼此的爱 |
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战争中颠沛流离的人群，以及一位坚强、愤怒的女性。 |
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其实母女的迁徙历程就像是抗战时多少中国百姓一路从家乡迁徙到大后方。而母女俩在教堂里遭到盟军士兵的轮奸，也象征着战争摧毁了人类所有的信仰和底线。就像《廊桥遗梦》里一个最底层的美国士兵都可以娶一个年轻貌美的意大利姑娘，可好歹还嫁到美国去了，更多的是提上裤子就跑，始乱终弃留下私生子，让女性承受荡妇侮辱的。无依无靠的女性在战争中只会是待宰的羔羊。 |
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一部外语片能拿下奥斯卡最佳女主角真是难得，想必是因为片中对美国人的赞美帮了大忙。当然索菲亚罗兰就是那个索菲亚罗兰，无法取代。 |
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圣经故事被生活琐事频频打断，战乱年代没有人真正关心宗教信仰；盟军过境的世道并不比德军优势的世道更安全。其实理想主义小伙子虽然是个文雅人，归根结底还是在觊觎着塞西拉的美貌罢了。与其说他是个好男人，不如说他没那么坏，当然，这并没有什么用。其他村民和逃难者的描写略显不足，小伙子被德军带走略显仓促，我理解这部电影想呈现的是战争中不管局势如何都给平民带来残酷的伤害，不过影片呈现显然把这个大背景让位给了罗兰的个人秀场。 |
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（8.0）看前面一大段时正奇怪德·西卡怎么会有情调讲这么一个反常的乡村田园故事，虽说是战时，可一切都那么充满趣味。没料到最后半小时急转直下，凶残得无法直视，再一次把人们拉回了残酷的战争当中。有个小问题，家族聚餐和德国军官那两场餐桌对话机位略不适。 |
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有时我们一直在麻木自己，麻木的生活着。影片后半段回归了现实战争的残酷，德西卡总是让我们在最后时刻了解新现实主义的魅力。 |
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這套也是我其中一部的favourite電影！ |
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依旧有明显现实主义风格，让我不明白的是，导演到底是想拍一出悲剧，还是类似于用现实主义风格去拍一个具体的人物，但实在的这部片子无论从哪一头看都不好，只是充满了对两位美女的恶意消费，一种被动的“趣味”取代了影像的现实意义，对于一部叙事作品来说，这并不是一件好事。 |
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索菲亚罗兰一如既往风骚入骨俏人妻暨坚强的女性，贝贝演了个倒霉透了的知识分子型愤青 |
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有点无聊 |
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人性的阴暗，战争的残酷，摧毁了一个个幼小天使的心灵，一颗颗母亲嘶吼无助落泪的爱女之心。意大利新现实主义电影中总透露着浓浓的人文关怀。 |
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后面还是震撼的。女主角太美了，尤其脸部轮廓~ |
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今天的城市被一群没有教养的人占据着，但是在农村，人们可以重新开始。”33min影片涉及农村和城市，一对母女从炸弹频繁空袭的罗马流浪到乡村的见闻。
米开尔没有上前线，遭到各种冷遇和暴力威胁。
母亲与女儿罗塞塔在抹大拉的玛利亚的教堂被强奸。
米开尔被德国士兵枪杀。 |
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难让人有共鸣的意呆利小市民，疯了的妇人和死了的青年还比较有意义，主角母女被轮则好像只是为了片末点题。 |
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搞不懂为啥不征用被飞机打死的中年人的自行车。。。片子非常无聊 |
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De Sica，1960。我看的电影版本没有最后回到罗马，难道是剪辑版？确实难以想象26岁的索菲亚表现出来的那种成熟和老练，这是个性感美貌加用心演的意大利女演员。故事可以在精炼一点，或者在抒情一点，尽管是一部意大利新现实主义的作品。 |
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很小的时候中央台看的，当时印象就是索菲亚被强暴弄得心里很膈应 |
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聚焦1943—1944年成为各方势力角斗场的意大利，意军、德军、盟军轮番登场，不变的唯有军队对平民的欺压、凌虐与轻视，而最后的摩洛哥雇佣兵更是如二战史中卡西诺修道院拉锯战后那般残暴无情。
受困于二战尾声，罗兰携12岁的女儿从罗马返回乡村，这段离魂之旅有两个层面的主题，一是乱世里底层民众无论怎样都是倒霉，这一点在母女二人遭强奸的戏里达到高潮；二是意大利乡村与城市的二元割裂，贝尔蒙多扮演了一个启发民智的大学生角色，农村人对十二三岁的女孩约会不以为意，对法西斯什么的也无明显的恶感。
看片名本以为是一一贯穿的苦情戏，没想到竟如此生动有趣，也是德卡西的高明之处为最后的大悲做足了铺垫。
罗兰和贝尔蒙多的那些感情羁绊展示的没意思，还不如开场时罗马的隔壁老王强上罗兰那场戏的台词写的粗犷且直指人心。 |
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这最佳女主未免太水........... |
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电影很好，演员演技在线，剧情也很棒，最后很感人。 |
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急转直下的结尾真是让人猝不及防，但德西卡的高明之处在于只用一个特写镜头就完成了把美好撕碎给你看 |
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吃人的法西斯。索菲亚女神绝了。看到让保罗出现时惊呆了，好喜欢他。还挺喜欢她们在乡下的生活，大家在一起。 |
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索菲亚罗兰的演技；但本片和《偷自行车的人》比却高下立判。 |
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CCTV6国配，佳片有约，德西卡最擅长的新现实主义题材，“别哭罗塞塔，宝贝别哭……”，最后那一刻，当疲惫的母亲怀抱着悲恸的女儿，一切战争中遭受的情绪得到彻底宣泄。战火蔓延的意大利如同一个被残暴蹂躏的处女，堪称意大利版《乱世佳人》，Sophia Loren扬名世界的名作，戛纳与奥斯卡双料影后加持，一代银幕女神在片中完成了一场惊艳无比的蜕变，一个从不向生活低头的刚毅女性在战争年代所经历的劫难，分分钟告诉你什么是“用灵魂在演戏”。而Jean Paul Belmondo饰演了一个勇敢的理想主义者，他对女主的热爱点到为止，随着后来噩耗传来成为了无尽的唏嘘和叹息，战争夺走了太多美好的东西，纯真不复只剩下满目疮痍，而希望似乎一直都在，等待人们重新站起来去迎接新生活。历史不该被忘记，忘记就意味着背叛。 |
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母女逃难之路。
跟一个你不喜欢的人每天上床真是糟透了，而且还是一辈子！
孩子被杀掉的母亲发疯了，问谁要她的奶水。
遭遇士兵们，母女俩被灌满了j液。
战争给女人的苦痛。女儿被强暴后开始变得早熟，跟大叔约会。三星半 |
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画面很漂亮，贝尔蒙多随时随地的帅。看到下面短评，有对以受辱作为对女性的终极迫害不以为然，然后可以列举出另外一种羞辱，是对“女性”单独的、既对精神又对肉体的残害吗？别说男人也会碰到，不是所有男人都对“男人”有本能的恐惧，但即使到了21世纪，这种恐惧还是刻在女人骨子里的。PS感觉母亲最后的那个笑容挺恐怖的，女儿经历了如此毁灭性打击，她还是希望回到“过去”。当然这没啥错，但是用了不断升级的刺激，最后终于把女儿逼到全面崩溃，抱着女儿时的笑容看起来就像是在安慰青春期失恋那样清淡，说不出来，看着有点毛骨悚然。 |
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主要是看 索菲娅·罗兰，上映时26岁，演12岁女孩的母亲，凭此片获戛纳和奥斯卡双料影后。。不得不说，两位女主还是被消费了，德西卡说是拍的现实主义，但让战时的女主依然穿着性感，低胸大领口，衬衫扣子几粒都不扣，紧身线条毕露，这就是塑造有保护意识的母亲形象吗，真是叹一口气啊。米切尔说得没错，你们都蠢。逃兵德国人来了，非得去围观；战争还在进行时，非得启程上路；休息不得找个没人经过的隐秘地方吗，不，大摇大摆睡教堂。挺剧情挺不现实。 |
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开篇黑暗中的激情戏+1。轮奸这场戏拍的很震慑，多处上帝视角目睹这场悲剧（室内十字架瞩目）。索菲娅饰演的母女都很漂亮。 |
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LY-D9 <两个女人> 索菲亚·罗兰 真美 奥斯卡影后 |
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Women are always the victim of war and their innocence. Can't never forget Sophia Loren leaning on the truck window with tears on her face. |
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德西卡目前最残酷的电影，虽然还是有点煽。 |
